Georges Auric - Georges Auric

Georges áurico
Georges Auric 1940.jpg
Nascer ( 1899-02-15 )15 de fevereiro de 1899
Faleceu 23 de julho de 1983 (1983-07-23)(com 84 anos)

Georges Auric ( francês:  [ɔʁik] ; 15 de fevereiro de 1899 - 23 de julho de 1983) foi um compositor francês, nascido em Lodève, Hérault , França. Ele foi considerado um dos Les Six , um grupo de artistas informalmente associado a Jean Cocteau e Erik Satie . Antes de completar 20 anos, ele orquestrou e escreveu música incidental para vários balés e produções teatrais. Ele também teve uma longa e distinta carreira como compositor de filmes.

Infância e educação

Georges Auric começou a sua carreira musical muito jovem, apresentando um recital de piano na Société musicale indépendante aos 14 anos. Várias canções que escreveu foram interpretadas no ano seguinte pela Société Nationale de Musique . Junto com seus primeiros sucessos profissionais, Auric estudou música no Conservatório de Paris , bem como composição com Vincent d'Indy na Schola Cantorum de Paris e Albert Roussel . Tendo ganhado reconhecimento como uma criança prodígio tanto na composição quanto na performance de piano, ele se tornou um protegido de Erik Satie durante a década seguinte. Durante as décadas de 1910 e 20, ele foi um contribuidor significativo da música de vanguarda em Paris e foi significativamente influenciado por Cocteau e outros compositores de Les Six .

Carreira

Auric, caricatura de Jean Cocteau , 1921

As primeiras composições de Auric foram marcadas por uma reação contra o estabelecimento musical e o uso de material referencial. Por causa disso e de sua associação com Cocteau e Satie, Auric foi agrupado em Les Six pelo crítico musical Henri Collet , e era amigo do artista Jean Hugo . Sua participação o levou a escrever configurações de poesia e outros textos como canções e musicais. Junto com os outros cinco compositores, ele contribuiu com uma peça para L'Album des Six . Em 1921, Cocteau pediu-lhe que escrevesse a música de seu balé, Les Mariés de la tour Eiffel . Ele se viu sem tempo, então pediu a seus colegas compositores de Les Six que contribuíssem com algumas músicas. Todos, exceto Louis Durey, concordaram. Durante este tempo, ele escreveu sua ópera de um ato Sous le masque (1927) (uma ópera anterior, La Reine de coeur (1919), está perdida). Foi também em 1927 que contribuiu com o Rondeau para o balé infantil L'Éventail de Jeanne , uma colaboração entre dez compositores franceses. Em 1952 participou em mais uma colaboração, o conjunto de variações orquestrais La Guirlande de Campra . Les Six , embora um grupo informal e efêmero, ficou conhecido por sua reação contra o estabelecimento musical da época e a promoção do absurdo e da sátira; o grupo rebelou-se tanto contra Wagner quanto contra Debussy. A música desses compositores, incluindo Auric, representava o cenário cultural específico de Paris na época e rejeitava os estilos internacionais trazidos pela música russa e alemã, bem como o impressionismo e simbolismo de Debussy. O desenvolvimento posterior de Auric como compositor populista foi prefigurado por muitas das técnicas e ideais de Les Six, especialmente o uso de música e situações populares. A música do circo ou do salão de dança desempenhou um papel significativo na música de Les Six, especialmente em suas colaborações reais. No entanto, Les Six logo se separou, com Auric e outros tendo abordagens diferentes para sua arte.

Após seus primeiros sucessos como compositor de vanguarda, Auric passou por um período de transição durante a década de 1930. Começou a escrever para o cinema em 1930 e compôs a música para À Nous la Liberté em 1931, que foi bem recebida e houve aprovação geral da partitura de Auric para o filme. Enquanto ele estava iniciando uma carreira de sucesso como compositor de filmes, sua música passou por um período de estagnação e mudança. Sua Sonata para Piano (1931) foi mal recebida e seguida por um período de cinco anos em que escreveu muito pouco, incluindo suas três primeiras trilhas para filmes. Sua associação com Cocteau continuou durante esse período com a composição da partitura de Le Sang d'un poète de Cocteau . No entanto, ele abandonou as atitudes elitistas e altamente referenciais de seus primeiros anos em 1935 em favor de uma abordagem populista. Tornou-se associado a grupos e publicações de esquerda, incluindo a Association des Ecrivains et des Artistes Révolutionnaires (AEAR), a Maison de la Culture e a Fédération Musicale Populaire. Ele adotou quatro estratégias para compor; primeiro, para participar de grupos com outros artistas de esquerda; segundo, alcançar um público mais amplo escrevendo em mais gêneros; terceiro, escrever música destinada a um público mais jovem; e quarto, para expressar suas visões políticas mais diretamente em sua música.

Os filmes que Auric escolheu para a trilha sonora de sua carreira como compositor foram influenciados por essas crenças recém-descobertas, bem como por velhas associações. Ele colaborou com Jean Cocteau, seu associado de longa data dos dias de Les Six, em onze filmes. Ele compôs música para um grande número de filmes ao longo dos anos, incluindo filmes produzidos na França, Inglaterra e América. Entre suas partituras mais populares está a de Moulin Rouge . A música desse filme, "Where Is Your Heart?", Tornou-se muito popular. Em 1962, ele desistiu de escrever para o cinema quando se tornou diretor da Opéra National de Paris e então presidente da SACEM , a Sociedade Francesa de Direitos do Espectáculo. Auric continuou a escrever música de câmara clássica, especialmente para ventos, até sua morte.

A crítica musical foi outra faceta importante da carreira de Auric. Sua crítica se concentrava na promoção dos ideais de Les Six e Cocteau, conhecidos como esprit nouveau . Especificamente, sua crítica se concentrou na pretensão percebida de Debussy, Wagner, Saint-Saëns e Massenet, bem como na música daqueles que seguiram seus estilos. Cocteau, Les Six e Auric descobriram que a música desses compositores estava divorciada da realidade e, em vez disso, preferiram a música baseada no populismo.

Vida pessoal e política

Enquanto Auric criticava Satie na década de 1920 por ingressar no Partido Comunista Francês , ele se associou a vários grupos de esquerda e contribuiu para os jornais comunistas Marianne e Paris-Soir na década de 1930. A Association des Ecrivains et des Artistes Révolutionnaires (AEAR) se dedicou a reunir artistas comunistas soviéticos e franceses para discutir seus objetivos e abordagens para divulgar suas idéias ao público. Foi por meio desse grupo que Auric conheceu muitos outros artistas e pensadores de extrema esquerda. Esses ideais foram transferidos para a música de concerto de Auric, bem como para suas escolhas nos filmes que ele marcou. Em 1930, Auric casou-se com a pintora Eleanore Vilter, que morreu em 1982. Auric morreu em Paris em 23 de julho de 1983, aos 84 anos, e foi enterrado no cemitério de Montparnasse , ao lado de sua esposa.

Trabalho

  • Trois Interludes para piano e voz (1914)
  • Huit Poèmes de Jean Cocteau para piano e voz (1918)
  • Adeus, Nova York! para piano (1919)
  • Prélude para piano (1919)
  • Les joues en feu para piano e voz (1920)
  • Ouverture e Ritournelle de Les Mariés de la Tour Eiffel para orquestra (1920)
  • Pastorales para piano (1920)
  • Sonatina para piano (1922)
  • Les Fâcheux (Ballet) (1923)
  • Cinq Bagatelles para piano a 4 mãos (1925)
  • Les Matelots (Ballet) (1925)

Filmografia selecionada

Uma lista mais completa está no artigo francês da Wikipedia sobre Georges Auric (em francês) .

Veja também

Referências

links externos

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