Giallo -Giallo

Este artigo trata da literatura e do gênero cinematográfico. Para outros usos, veja Giallo (desambiguação) .
Letícia Román em A Garota que Sabia Demais (1963), considerado pela maioria da crítica o primeiro filme de giallo .

Giallo ( pronúncia italiana:  [ˈdʒallo] ; plural gialli ) é o termo italiano que designa ficção de mistério e thrillers . A palavra giallo significa amarelo em italiano. O termo deriva de uma série de baratas paperback de mistério e suspense crime romances com capas amarelas que eram populares na Itália.

No contexto da literatura do século 20 e no cinema, especialmente entre os falantes de inglês e não-italianos em geral, giallo refere-se especificamente a um determinado italiano suspense - horror gênero que tem de mistério ou de detetive elementos e muitas vezes contém slasher , ficção crime , thriller psicológico , horror psicológico , sexploitation e, com menos frequência, elementos de terror sobrenatural .

Este estilo particular de terror e mistério de assassinato produzido na Itália - filme de suspense (conhecido mais especificamente na Itália como giallo all'italiana , traduzido aproximadamente como " giallo de estilo italiano ") geralmente combina a atmosfera e o suspense da ficção de suspense com elementos de ficção de terror ( como violência slasher) e erotismo (semelhante ao gênero francês fantastique ), e muitas vezes envolve um assassino misterioso cuja identidade não é revelada até o ato final do filme. O gênero se desenvolveu em meados da década de 1960, atingiu o pico de popularidade durante a década de 1970 e, posteriormente, declinou no cinema comercial mainstream nas décadas seguintes, embora exemplos menos proeminentes continuem a ser produzidos. Foi considerado um predecessor e uma influência significativa no gênero de filme de terror americano posterior .

Literatura

Tradução de Mondadori de 1933 do romance Jack O 'Judgment de Edgar Wallace (traduzido em italiano como Il Fante di Fiori , The Jack of Clubs ), com o fundo amarelo característico e a figura de um assassino mascarado.

O termo giallo ("amarelo") deriva de uma série de romances policiais de mistério intitulados Il Giallo Mondadori ( Mondadori Yellow ), publicado pela Mondadori em 1929 e cujo nome deriva da marca registrada de fundo de capa amarela. A série consistia quase exclusivamente em traduções italianas de romances de mistério de escritores britânicos e americanos. Entre eles estavam Agatha Christie , Ellery Queen , Edgar Wallace , Ed McBain , Rex Stout , Edgar Allan Poe e Raymond Chandler .

Publicados como brochuras baratas, o sucesso dos romances de giallo logo começou a atrair a atenção de outras editoras italianas. Eles publicaram suas próprias versões e imitaram as capas amarelas. A popularidade dessas séries acabou estabelecendo a palavra giallo como sinônimo em italiano de romance de mistério. No uso coloquial e da mídia na Itália, também se aplica a um caso misterioso ou não resolvido.

Filme

Na língua italiana, giallo é um termo amplo que pode ser traduzido como "romance policial", incluindo qualquer gênero literário envolvendo crime e mistério, com todos os seus subgêneros, como ficção policial, história de detetive, mistério de assassinato ou terror de suspense.

No contexto do cinema, para o público italiano, giallo passou a se referir a qualquer tipo de mistério de assassinato ou thriller de terror, independentemente de sua origem nacional.

Enquanto isso, o público de língua inglesa usou o termo giallo para se referir especificamente a um gênero de filmes de terror e suspense produzidos na Itália, conhecido pelo público italiano como giallo all'italiana .

No mundo de língua inglesa, os filmes italianos de giallo também são às vezes chamados de Spaghetti Thrillers ou Spaghetti Slashers , da mesma forma que filmes italianos de faroeste e poliziotteschi do mesmo período são chamados de Spaghetti Westerns e Spaghetti crime . respectivamente.

O subgênero do cinema italiano começou como adaptações literais dos romances de mistério giallo originais (ver Giallo (filme de 1933) ). Os diretores logo começaram a tirar proveito das técnicas cinematográficas modernas para criar um gênero único que reteve os elementos de mistério e ficção policial dos romances de giallo , mas se aproximou mais do thriller psicológico ou dos gêneros de terror psicológico . Muitas das características típicas desses filmes foram incorporadas ao gênero terrorista americano posterior .

Características

Os críticos discordam sobre a caracterização de um filme de giallo . Gary Needham escreveu:

Por sua própria natureza, o giallo desafia nossas suposições sobre como os filmes não-hollywoodianos devem ser classificados, indo além do tipo de imaginário taxonômico anglo-americano que "fixa" o gênero tanto na crítica quanto na indústria cinematográfica para designar algo específico. ... no entanto, apesar da resistência do giallo à definição clara, existem tropos temáticos e estilísticos identificáveis.

Esses distintos "tropos temáticos e estilísticos" constituem uma definição vaga do gênero que é amplamente consistente, embora vários críticos tenham proposto detalhes característicos ligeiramente diferentes (o que, conseqüentemente, cria alguma confusão sobre quais filmes podem ser considerados gialli). O autor Michael Mackenzie escreveu que gialli pode ser dividida em m com foco masculino . gialli , que geralmente vê um forasteiro do sexo masculino testemunhar um assassinato e se tornar o alvo do assassino quando ele tenta solucionar o crime; e f. gialli , que apresenta uma protagonista feminina que está envolvida em uma história mais sexual e psicológica, geralmente focada em sua sexualidade, psique e estado mental frágil.

Embora muitas vezes envolvam crime e trabalho de detetive, gialli não deve ser confundido com outro gênero popular do crime italiano da década de 1970, o poliziotteschi , que inclui filmes mais voltados para a ação sobre policiais violentos (amplamente influenciados por filmes americanos corajosos dos anos 1970, como Dirty Harry , Death Wish , The Godfather , Serpico e The French Connection ). Diretores e estrelas costumavam alternar entre os dois gêneros e alguns filmes podiam ser considerados sob as duas bandeiras, como o filme de Massimo Dallamano de 1974, La polizia chiede aiuto ( O que eles fizeram com suas filhas? ). A maioria dos críticos concorda que o giallo representa uma categoria distinta com características únicas.

Estrutura

Uma cena de Death Walks on High Heels (1971) mostrando a violência excessiva associada a muitos gialli.

Os filmes de Giallo são geralmente caracterizados como thrillers de mistério e assassinato horríveis que combinam os elementos de suspense da ficção policial com cenas de terror chocante , com derramamento de sangue excessivo, trabalho de câmera estiloso e frequentemente arranjos musicais chocantes. A trama arquetípica de Giallo envolve um misterioso assassino psicopata de luvas pretas que espreita e abate uma série de mulheres bonitas. Enquanto a maioria dos gialli envolvem um assassino humano, alguns também apresentam um elemento sobrenatural .

O típico protagonista de giallo é um estranho de algum tipo, geralmente um viajante, turista , pária ou mesmo um investigador particular alienado ou desgraçado e, frequentemente, uma jovem mulher, muitas vezes uma jovem solitária ou sozinha em uma situação estranha ou estrangeira ou meio ambiente (os gialli raramente ou com menos frequência apresentam os policiais como protagonistas principais, o que seria mais característico do gênero poliziotteschi ). Os protagonistas geralmente não têm nenhuma ligação com os assassinatos antes de eles começarem e são atraídos para ajudar a encontrar o assassino por meio de seu papel como testemunha de um dos assassinatos. O mistério é a identidade do assassino, que muitas vezes é revelado no clímax como outro personagem-chave, que esconde sua identidade com um disfarce (geralmente alguma combinação de chapéu, máscara, óculos escuros, luvas e sobretudo). Assim, o elemento policial literário dos romances de giallo é retido, enquanto é filtrado por elementos do gênero de terror e pela longa tradição italiana de ópera e drama grand guignol encenado . A estrutura dos filmes de giallo às vezes também lembra a chamada " ameaça estranha " do gênero de terror e mistério da revista pulp, ao lado de Edgar Allan Poe e Agatha Christie .

É importante notar que, embora a maioria dos gialli apresente elementos dessa estrutura narrativa básica , nem todos o fazem. Alguns filmes (por exemplo, Machado de Mario Bava 1970 para a Lua de Mel , que apresenta o assassino como protagonista) podem alterar radicalmente a estrutura tradicional ou abandoná-la completamente e ainda ser considerados gialli devido a tropos estilísticos ou temáticos, ao invés de narrativos. Um elemento consistente do gênero é uma falta incomum de foco na narrativa narrativa coerente ou lógica. Embora a maioria tenha uma estrutura nominal de mistério, eles podem apresentar elementos de enredo bizarros ou aparentemente sem sentido e um desprezo geral pelo realismo na atuação , diálogo e motivação do personagem. Como Jon Abrams escreveu: "Individualmente, cada [ giallo ] é como um exercício de improvisação no assassinato, com cada cineasta tendo acesso a um punhado de adereços e temas compartilhados. Luvas pretas, ambiguidade sexual e trauma psicanalítico podem estar no centro de cada um filme, mas o gênero em si não tem uma forma narrativa consistente. "

Anita Strindberg em The Case of the Scorpion's Tail (1971), mostrando as marcas registradas de giallo : um ponto de vista de um assassino com luvas pretas, cores vivas e uma jovem vulnerável.

Contente

Embora um assassino sombrio e uma narrativa de mistério sejam comuns à maioria dos gialli, o tropo compartilhado mais consistente e notável na tradição giallo é o foco em sequências de morte terríveis. Os assassinatos são invariavelmente violentos e sangrentos, apresentando uma variedade de ataques explícitos e imaginativos. Essas cenas frequentemente evocam algum grau de voyeurismo , às vezes indo tão longe a ponto de apresentar o assassinato da perspectiva da primeira pessoa do assassino, com a mão enluvada segurando uma faca vista do ponto de vista do assassino . Os assassinatos geralmente ocorrem quando a vítima está mais vulnerável (tomando banho, tomando banho ou com pouca roupa); como tal, os filmes de giallo costumam incluir quantidades generosas de nudez e sexo, quase todos apresentando belas jovens (as atrizes associadas ao gênero incluem Edwige Fenech , Barbara Bach , Daria Nicolodi , Mimsy Farmer , Barbara Bouchet , Suzy Kendall , Ida Galli e Anita Strindberg ). Devido à excitante ênfase no sexo explícito e na violência, os gialli às vezes são categorizados como cinema de exploração . A associação entre sexualidade feminina e violência brutal levou alguns comentaristas a acusar o gênero de misoginia .

Orgasmo (1969) apresenta uma protagonista feminina (interpretada por Carroll Baker ) que se envolve em um conflito psicológico e sexual.
O que você fez com Solange? (1972) incorpora temas de sexualidade feminina e traumas psicológicos passados, descritos com destaque em flashbacks.

Temas

Gialli são conhecidos por temas psicológicos de loucura, alienação, sexualidade e paranóia . O protagonista é geralmente uma testemunha de um crime hediondo, mas frequentemente encontra seu testemunho sujeito ao ceticismo de figuras de autoridade, levando a um questionamento de sua própria percepção e autoridade. Essa ambigüidade de memória e percepção pode evoluir para ilusão , alucinação ou paranóia delirante. Como os protagonistas de gialli são tipicamente mulheres, isso pode levar ao que o escritor Gary Needham chama de "... a patologização inerente da feminilidade e fascinação por mulheres" doentes "por giallo. O assassino provavelmente também tem problemas mentais; Os assassinos de giallo são quase sempre motivados por insanidade causada por algum trauma psicológico passado, muitas vezes de natureza sexual (e às vezes retratado em flashbacks). A ênfase na loucura e percepção subjetiva tem raízes nas giallo romances (por exemplo, Sergio Martino é seu vício é uma sala trancada e só eu tenho a chave foi baseado em Edgar Allan Poe "conto 's The Black Cat ', que lida com um narrador psicologicamente instável), mas também encontra expressão nas ferramentas do cinema: O estado mental instável da vítima e do assassino é frequentemente refletido pelo estilo exagerado e narrativa desfocada comum a muitos gialli.

O escritor Mikel J. Koven postula que os gialli refletem uma ambivalência em relação à convulsão social que a modernidade trouxe à cultura italiana na década de 1960.

“As mudanças na cultura italiana ... podem ser vistas ao longo do filme de giallo como algo a ser discutido e debatido - questões relativas à identidade, sexualidade, níveis crescentes de violência, controle das mulheres sobre suas próprias vidas e corpos, história, o estado - todas as ideias abstratas, todas retratadas situacionalmente como histórias humanas no filme de giallo .

Uma cena de A Lizard in a Woman's Skin (1971), utilizando talento visual e cinematografia forte.

Produção

Colette Descombes em uma cena de Orgasmo (1969), um exemplo de visual estiloso e ênfase de close-up nos olhos.

Gialli é conhecido por sua forte técnica cinematográfica, com os críticos elogiando sua edição , design de produção , música e estilo visual, mesmo na ausência marcada de outras facetas geralmente associadas à admiração crítica (como gialli frequentemente carece de caracterização , diálogo crível, performances realistas e lógicas coerência na narrativa). Alexia Kannas escreveu de 1968 de La morte ha fatto l'uovo ( morte pôs um ovo ) que "Enquanto o filme acumulou uma reputação por sua dificuldade narrativa supremo (assim como muitos filmes de arte tem), o seu brilho estética é irrefutável", enquanto Leon Hunt escreveu que o frequente trabalho do diretor gialli Dario Argento "vacila entre as estratégias do cinema de arte e da exploração".

Estilo visual

Gialli é freqüentemente associado a forte cinematografia técnica e visuais elegantes. O crítico Maitland McDonagh descreve os visuais de Profondo rosso ( vermelho profundo ) como "cores vivas e ângulos de câmera bizarros, panelas vertiginosas e imagens de rastreamento extravagantes, enquadramento e composição desorientadores, close-ups fetichistas de olhos trêmulos e objetos estranhos (facas, bonecas, mármores, retalhos de lã trançados) ... "Além das imagens icônicas de assassinos com luvas pretas sombrias e da violência horrível, gialli também emprega frequentemente usos fortemente estilizados e até mesmo ocasionalmente surreais da cor. Os diretores Dario Argento e Mario Bava são particularmente conhecidos por suas imagens impressionistas e pelo uso de cores lúgubres, embora outros diretores giallo (notadamente Lucio Fulci ) também empregassem estilos mais calmos e realistas. Devido ao ambiente típico dos anos 1970, alguns comentaristas também notaram seu potencial para um campo visual , especialmente em termos de moda e decoração .

O manto matinal de Kitty Wildenbrück ( Barbara Bouchet ) em uma cena de The Red Queen Kills Seven Times (1972).
A decoração da sala de estar de Alan Cunningham ( Anthony Steffen ) em The Night Evelyn Came Out of the Grave (1971).

Música

A música foi citada como a chave para o caráter único do gênero; O crítico Maitland McDonagh descreve o Profondo rosso ( Deep Red ) como uma "experiência visceral avassaladora ... partes iguais de visual ... e aural". A escritora Anne Billson explica: "O Giallo Sound é tipicamente uma mistura inebriante de música lounge descolada , nervosa. discórdia estridente e o tipo de lirismo suave que desmente o fato de que está na verdade acompanhando, digamos, uma decapitação em câmera lenta ", (ela cita como exemplo a trilha sonora de Ennio Morricone para Four Flies on Grey Velvet de 1971 ). Compositores dignos de nota incluem Morricone, Bruno Nicolai e a banda italiana Goblin . Outros compositores importantes conhecidos por seu trabalho em filmes de giallo incluem Piero Umiliani (compositor de Five Dolls for an August Moon ) , Riz Ortolani ( The Pijama Girl Case ) e Fabio Frizzi ( Sette note in nero aka The Psychic ).

Títulos

Gialli costuma apresentar títulos chocantes ou barrocos , freqüentemente empregando referências a animais ou o uso de números. Exemplos da tendência anterior incluem Sette scialli di seta gialla ( Crimes do Gato Preto ), Non si sevizia un paperino ( Não Torture um Patinho ), La morte negli occhi del gatto ( Sete Mortes no Olho de Gato ) e La tarantola dal ventre nero ( Barriga Negra da Tarântula ); enquanto exemplos do último incluem Sette note in nero ( Sete Notas em Preto ) e O Quinto Cordão .

História e desenvolvimento

O primeiro giallo inovadora para ser adaptado para o filme foi James M. Cain 's Os carteiro soa sempre duas vezes , adaptado em 1943 por Luchino Visconti como Ossessione . Embora o filme tenha sido tecnicamente o primeiro da série giallo de Mondadori a ser adaptado, seu estilo neo-realista era marcadamente diferente do personagem estilizado e violento que as adaptações subsequentes iriam adquirir. Condenado pelo governo fascista, Ossessione acabou sendo saudado como um marco do cinema neo-realista, mas não provocou nenhuma adaptação giallo por quase 20 anos.

Além da tradição literária do giallo , os primeiros gialli também foram influenciados pelos filmes alemães " krimi " do início dos anos 1960. Produzidos pelo estúdio dinamarquês / alemão Rialto Film , esses filmes policiais em preto e branco baseados nas histórias de Edgar Wallace normalmente apresentavam enredos de mistério policial com um assassino mascarado, antecipando vários componentes-chave do movimento giallo por vários anos e apesar de sua ligação com o autor de giallo Wallace, entretanto, apresentava pouco da estilização excessiva e do sangue coagulado que definiria o gialli italiano.

O diretor sueco Arne Mattsson também foi apontado como uma possível influência, em particular seu filme de 1958, Mannequin in Red . Embora o filme compartilhe semelhanças estilísticas e narrativas com filmes posteriores de giallo (particularmente seu uso de cores e sua trama de assassinato múltiplo), não há nenhuma evidência direta de que diretores italianos subsequentes o tenham visto.

Goffredo Unger (dublagem do assassino revelado no final do filme) como O assassino mascarado de Blood and Black Lace (1964) serviria como modelo visual para o assassino giallo original . Tim Lucas observou que a representação do filme de um vilão de "identidade dividida" - uma evolução do antagonista de personalidade dividida presente em filmes como Psycho - é anterior ao seu uso posterior na franquia Scream , enquanto Michael Mackenzie observou que o disfarce do personagem (s) 'gênero se tornaria um elemento recorrente em outros gialli .

O primeiro filme "verdadeiro" de giallo é geralmente considerado A Garota que Sabia Demais (1963), de Mario Bava . O título alude ao clássico de Alfred Hitchcock , The Man Who Knew Too Much (1934, refeito por Hitchcock em 1956), destacando a ligação inicial entre gialli e histórias de crime anglo-americanas. Embora rodado em preto e branco e sem a violência e sexualidade que definiriam gialli posteriormente, o filme foi creditado por estabelecer a estrutura essencial do gênero: nele, uma jovem turista americana em Roma testemunha um assassinato e encontra seu depoimento rejeitado pelas autoridades, e deve tentar descobrir a identidade do assassino ela mesma. Bava baseou-se na tradição krimi, bem como no estilo Hitchcockiano referenciado no título, e a estrutura do filme serviu como um modelo básico para muitos dos gialli que se seguiriam.

Bava seguiu The Girl Who Knew Too Much no ano seguinte com o elegante e influente Blood and Black Lace (1964). Introduziu uma série de elementos que se tornaram emblemáticos do gênero: um perseguidor mascarado com uma arma brilhante na mão enluvada de preto que assassina brutalmente uma série de modelos glamorosos. Embora o filme não tenha sido um sucesso financeiro na época, os tropos que ele introduziu (particularmente seu assassino de luva preta, sexualidade provocativa e uso ousado de cores) se tornariam um ícone do gênero. "

Jean Sorel e Elsa Martinelli em Um em cima do outro (1969); um thriller erótico do final dos anos 60, lançado antes da explosão do giallo .

Vários filmes de crime / suspense com temas semelhantes seguiram-se nos anos seguintes, incluindo os primeiros esforços dos diretores Antonio Margheriti ( Nude ... si muore [ Naked You Die ] em 1968), Umberto Lenzi ( Orgasmo em 1969, Paranoia [ A Quiet Place] matar ] e Così dolce ... così perversa [ Tão doce ... Tão perverso ] em 1969) e Lucio Fulci ( Una sull'altra [ Um em cima do outro ] em 1969), todos os quais continuariam a tornam-se as principais forças criativas no gênero em expansão. Mas foi o primeiro longa de Dario Argento , em 1970, que transformou o giallo em um grande fenômeno cultural. Esse filme, O Pássaro com a Plumagem de Cristal , foi muito influenciado por Blood and Black Lace , e introduziu um novo nível de violência e suspense estiloso que ajudou a redefinir o gênero. O filme foi um sucesso de bilheteria e foi amplamente imitado. Seu sucesso provocou um frenesi de filmes italianos com tramas de assassinato estilosas, violentas e sexualmente provocantes (Argento sozinho fez mais três nos cinco anos seguintes) essencialmente cimentando o gênero na consciência pública. Em 1996, o diretor Michele Soavi escreveu: "não há dúvida de que foi Mario Bava quem começou os 'thrillers espaguete' [mas] Argento deu-lhes um grande impulso, um ponto de inflexão, um novo estilo ... 'novas roupas'. Mario tinha envelhecido e Dario fez seu gênero ... isso teve repercussão no cinema de gênero, que, graças a Dario, ganhou um novo alento. " O sucesso de O Pássaro com a Plumagem de Cristal provocou uma década que viu vários gialli produzidos a cada ano. Nos círculos de cinema de língua inglesa, o termo giallo gradualmente se tornou sinônimo de um elemento visual pesado, teatral e estilizado.

Popularidade e legado

Barbara Bouchet , Rosalba Neri e Farley Granger em Amuck! (1972), lançado durante o pico de popularidade do gialli .

O gênero giallo teve seu apogeu de 1968 a 1978. O período mais prolífico, entretanto, foi o período de cinco anos entre 1971 e 1975, durante o qual 96 gialli diferentes foram produzidos (veja a filmografia abaixo). Diretores como Bava, Argento, Fulci, Lenzi e Margheriti continuaram a produzir gialli ao longo dos anos 70 e além, e logo se juntaram a outros diretores notáveis, incluindo Sergio Martino , Paolo Cavara , Armando Crispino , Ruggero Deodato e o filho de Bava, Lamberto Bava . O gênero também se espalhou pela Espanha no início dos anos 70, resultando em filmes como La residencia ( A casa que gritou ) (1969) e Los Ojos Azules de la Muñeca Rota ( olhos azuis da boneca quebrada ) (1973), que tinham características giallo inconfundíveis mas apresentam elencos espanhóis e talentos de produção. Embora tenham precedido o primeiro giallo em alguns anos, os filmes alemães de Krimi continuaram a ser feitos contemporaneamente com os primeiros gialli e também foram influenciados por seu sucesso. À medida que a popularidade da krimis diminuía na Alemanha, a Rialto Film começou a formar pares cada vez mais com produtoras e cineastas italianos (como o compositor Ennio Morricone e o diretor e diretor de fotografia Joe D'Amato , que trabalhou em filmes posteriores da krimi após seu sucesso na Itália). A sobreposição entre os dois movimentos é extensa o suficiente para que um dos últimos filmes krimi de Rialto, Cosa avete fatto a Solange? ( O que você fez com Solange? ), Apresenta um diretor e equipe italianos e já foi chamado de giallo por direito próprio.

Gialli continuou a ser produzido nas décadas de 1970 e 1980, mas gradualmente sua popularidade diminuiu e os orçamentos de filmes e os valores de produção começaram a diminuir. O diretor Pupi Avati satirizou o gênero em 1977 com um giallo pastelão intitulado Tutti defunti ... tranne i morti .

Embora o ciclo de giallo tenha diminuído na década de 1990 e tenha visto poucas entradas nos anos 2000, eles continuam a ser produzidos, notadamente por Argento (que em 2009 lançou um filme realmente intitulado Giallo , um pouco em homenagem a sua longa carreira no gênero) e co- os diretores Hélène Cattet e Bruno Forzani , cujo Amer (que usa músicas de giallis mais antigas, incluindo faixas de Morricone e Bruno Nicolai ) recebeu uma recepção crítica positiva após seu lançamento em 2009. Em grande parte, a influência do gênero vive nos filmes de terror que se tornou enormemente popular durante a década de 1980 e se baseou fortemente em tropos desenvolvidos por gialli anteriores.

Influência

O ciclo giallo teve um efeito duradouro em filmes de terror e mistérios de assassinato feitos fora da Itália desde o final dos anos 1960, já que esse estilo cinematográfico e conteúdo inflexível também estão na raiz dos filmes de terror e respingos sangrentos que se tornaram amplamente populares no início dos anos 1980. Em particular, dois choques violentos de Mario Bava, Hatchet for the Honeymoon (1970) e Twitch of the Death Nerve (1971) foram especialmente influentes.

Os primeiros exemplos do efeito giallo podem ser vistos no filme britânico Berserk! (1967) e thrillers de mistério americanos como No Way to Treat a Lady (1968), o vencedor do Oscar Klute (1971), Pretty Maids All in a Row (1971, baseado em um romance italiano), Alfred Hitchcock 's Frenzy (1972), Vincent Price's Madhouse (1974), Eyes of Laura Mars (1978) e Brian De Palma 's Dressed to Kill (1980). Berberian Sound Studio (2012) oferece uma homenagem afetuosa ao gênero.

O diretor Eli Roth chamou o giallo de "um dos meus subgêneros favoritos de cinema" e citou especificamente Torso de Sergio Martino ( I corpi presentano tracce di violenza carnale ) (junto com o filme de terror espanhol Who Can Kill a Child? ) Como influente em seu filme Hostel de 2005 , escrevendo: "... esses giallos italianos dos anos setenta começam com um grupo de estudantes que estão em Roma, muitas cenas em praças com lentes teleobjetivas, e você tem a sensação de que estão sendo observados. Realmente sinistro sentimento assustador. As garotas estão sempre viajando para algum lugar e são todas muito espertas. Todas elas tomam decisões que o público tomaria. "

Filmografia

Década de 1960

Década de 1970

Década de 1980

  • Trhauma (Gianni Martucci, 1980; italiano: Il mistero della casa maledetta / Mistério da Casa Amaldiçoada ) também conhecida como Trauma
  • Obsessão por Assassinato (Riccardo Freda, 1981; Italiano: Follia omicida / Murder Madness ), também conhecidocomo Medo , também conhecido como The Wailing , ou The Murder Syndrome
  • The Secret of Seagull Island (Nestore Ungaro, 1981; Italiano: L'isola del gabbiano ) versão de recurso editada de uma série de TV de 1981 chamada Seagull Island ; uma coprodução britânica / italiana
  • Madhouse ( Ovidio Assonitis , 1981), também conhecida como " Havia uma garotinha" , também conhecida como " E quando ela era má"
  • Pesadelo (Romano Scavolini, 1981), também conhecido como Nightmares in a Damaged Brain
  • Tenebrae (Dario Argento, 1982) também conhecido como Unsane
  • O Escorpião com Duas Caudas (Sergio Martino, 1982; Italiano: Assassinio al cimitero etrusco / Assassinato no Cemitério Etrusco )
  • The New York Ripper (Lucio Fulci, 1982; Italiano: Lo squartatore di New York )
  • Killing of the Flesh (Cesare Canaveri, 1982; Inglês: Delitto Carnale / Crime Carnal ), também conhecido como Assassinato Sensual
  • A Blade in the Dark (Lamberto Bava, 1983; Italiano: La casa con la scala nel buio / The House with the Dark Staircase )
  • Blood Link (Alberto De Martino, 1983), também conhecido como Extrasensorial
  • A Casa do Tapete Amarelo ( Carlo Lizzani , 1983; Italiano: La casa del tappeto giallo )
  • Murder Rock (Lucio Fulci, 1984; Italiano: Murderock - uccide a passo di danza ) também conhecido como The Demon Is Loose! , também conhecido como Murder Rock - Dancing Death
  • Nothing Underneath (Carlo Vanzina, 1985; Italiano: Sotto il vestito niente / Nothing Underneath the Dress ), também conhecido como The Last Shot
  • Fórmula para um Assassinato (Alberto De Martino, 1985), também conhecido como 7 Hyden Park - La casa maledetta / 7 Hyde Park - A Casa Amaldiçoada )
  • Fenômenos (Dario Argento, 1985) também conhecido como Creepers
  • Black Octopus (Marta Reguera, 1985; espanhol: Pulpo Negro ) feito para a TV argentina
  • A Casa das Sombras Azuis ( Beppe Cino , 1986; Italiano: La casa del buon ritorno ) também conhecida como A Casa das Persianas Azuis
  • O assassino ainda está entre nós (Camillo Teti, 1986; italiano: L'assassino è ancora tra noi )
  • Você vai morrer à meia-noite (Lamberto Bava, 1986; Italiano: Morirai a mezzanotte ), também conhecido como The Midnight Killer , também conhecido como Midnight Horror
  • O Monstro de Florença (Cesare Ferrario, 1986; Italiano: Il mostro di firenze ) também conhecido como Night Ripper
  • Delitti (Giovanna Lenzi, 1987; Inglês: Crimes )
  • Doces de um estranho ( Franco Ferrini , 1987; Italiano: Caramelle da uno sconosciuto )
  • Fantasma da Morte ( Ruggero Deodato , 1987; Italiano: Un delitto poco comune / An Uncommon Crime ) também conhecido como Off Balance
  • Stage Fright ( Michele Soavi , 1987; Italiano: Deliria ) também conhecido como Aquarius , também conhecido como Bloody Bird
  • Delirium (Lamberto Bava, 1987; Italiano: Le foto di Gioia / Fotos de Gioia )
  • Too Beautiful to Die (Dario di Piana, 1988; Italiano: Sotto il vestito niente 2 / Nothing Underneath 2 )
  • Dial: Help (Ruggero Deodato, 1988; Italiano: Minaccia d'amore / Love Threat )
  • Delitti e profumi ( Vittorio De Sisti , 1988; Inglês: Crimes e Perfume )
  • Obsessão: A Taste for Fear (Piccio Raffanini, 1988; Italiano: Pathos: Un sapore di paura )
  • Ópera (Dario Argento, 1988), também conhecida como Terror na Ópera
  • O segredo do assassinato ( Mario Bianchi , Lucio Fulci, 1988; italiano: Non aver paura della zia Marta / Não tenha medo da tia Martha ), também conhecida como tia Martha faz coisas terríveis
  • Massacre (Andrea Bianchi, 1989)
  • Nightmare Beach ( Umberto Lenzi , 1989), também conhecido como Welcome To Spring Break
  • Mulheres perigosas (Luigi Russo, 1989; Italiano: Una donna senza nome / A mulher sem nome )
  • Dark Bar (Stelio Fiorenza, 1989), estrelado por Barbara Cupisti
  • Arabella, o Black Angel (Stelvio Massi, 1989), também conhecido como Black Angel
  • American Rickshaw (Sergio Martino, 1989), estrelado por Donald Pleasence

Década de 1990

  • Homicide in Blue Light (Alfonso Brescia, 1991; Italiano: Omicidio a luci blu ), estrelado por David Hess
  • Trauma (Dario Argento, 1992) também conhecido como Trauma de Dario Argento
  • Misteria (Lamberto Bava, 1992) também conhecido como Body Puzzle ; estrelando Joanna Pacula e Erika Blanc
  • Circle of Fear (Aldo Lado, 1992), também conhecido como The Perfect Alibi ; estrelado por Burt Young
  • Madness (filme de 1992) (Bruno Mattei, 1994; italiano; Gli occhi dentro ) também conhecido como Occhi Senza Volto / Olhos sem rosto
  • A Máquina de Lavar (Ruggero Deodato, 1993; Italiano: Vortice Mortale ), filmado na Hungria
  • Atração Perigosa ( Bruno Mattei , 1993) estrelado por David Warbeck
  • Omicidio al Telefono (Bruno Mattei, 1994; Italiano: Murder by Telephone ), também conhecido como L'assassino e al telefono / O assassino está no telefone
  • The Strange Story of Olga O (Antonio Bonifacio, 1995) escrito por Ernesto Gastaldi, estrelado por Florinda Bolkan
  • A Síndrome de Stendhal (Dario Argento, 1996; Italiano: La sindrome di Stendhal )
  • The House Where Corinne Lived (Maurizio Lucidi, 1996; Italiano: La casa dove abitava Corinne ; feito para filme de TV )
  • Fatal Frames (Al Festa, 1996), estrelado por David Warbeck, Donald Pleasence e Linnea Quigley
  • Máscara de cera (Sergio Stivaletti, 1997; Italiano: MDC - Maschera di cera )
  • Milonga (Emidio Greco, 1999)

2000 até o presente

Personalidades notáveis

Diretores

Escritoras

Atores e atrizes

Compositores

Filmes influenciados por giallo

Veja também

Referências

links externos