Greg Colson - Greg Colson

Greg Colson
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Nascer
Greg Colson

( 23/04/1956 )23 de abril de 1956 (65 anos)
Nacionalidade americano
Conhecido por Pintura , escultura , desenho , gravura , fotografia
Movimento Assemblage , arte conceitual , arte povera

Greg Colson (nascido em 23 de abril de 1956) é um artista americano mais conhecido por obras que se estendem pela linha entre pintura e escultura que abordam conceitos de eficiência e ordem. Usando materiais eliminados, Colson permite que a fisicalidade de suas construções improvisadas se intrometa nos sistemas precisos que ele pinta ou desenha em suas superfícies - alcançando um equilíbrio entre assunto e contexto, imagem e suporte, ordem e caos.

Biografia

Colson nasceu em Seattle, Washington e cresceu em Bakersfield, Califórnia , no subúrbio próximo de Oildale com seus pais e dois irmãos Doug e Jeff , que também é um artista. Seu pai, Lewis Colson, era assistente social, mas também mecânico habilidoso e inventivo, com reparos improvisados ​​e adaptação de materiais para novos usos - o que inspirou a apreciação de seu filho pelo comum e pelo rejeitado. O ambiente industrial da área de Bakersfield / Oildale, e suas atitudes e perspectivas, também afetou Colson - particularmente em seu contraste com os grandes centros urbanos / culturais que ele mais tarde habitaria como artista.

Ele recebeu seu BA da California State University Bakersfield, onde estudou com George Ketterl, Ted Kerzie, Michael Heively e os artistas visitantes John McCracken , Joe Goode , Ed Ruscha , James Turrell e Ed Moses . De 1978 a 1980, ele frequentou a Claremont Graduate School , estudando com Tom Wudl, Michael Brewster e Roland Reiss e obteve seu mestrado. Durante a década de 1980, ele foi aprendiz dos artistas Vija Celmins , Ruscha e Wudl. Em 1987 teve a sua primeira exposição individual com a Angles Gallery. Colson atualmente trabalha e mora em Venice, Califórnia, com sua esposa, a escritora Dinah Kirgo.

Trabalho

Os diagramas e mapas de Colson falam da qualidade abstrata e distanciada de grande parte da análise humana, ao mesmo tempo que contrabandeia a crítica social para cada obra. Roberta Smith, do The New York Times, descreveu a exposição de estreia de Colson em 1990 na Sperone Westwater Gallery : "Em quase todas as obras de Colson, a combinação de modéstia e grandiosidade, de exatidão mental e imprecisão física resulta em uma beleza estranha e triste. Elíptica como são, suas peças freqüentemente parecem examinar o conflito entre o centro ativo e as margens desertas da sociedade industrializada. "

A série de 'Stick Maps' de Colson de cidades como Cleveland, San Jose e Baton Rouge são construídos com comprimentos encontrados de materiais variados; bastões de esqui, varas de cortina, tubo de plástico, moldagem de madeira - a estrutura se tornando uma metáfora para as múltiplas influências em uma cidade. Suas pinturas construídas em 'Pie Chart' com base em pesquisas socioculturais e análises simuladas. As pinturas de "modelos elípticos" de Colson incorporam o ordinário e o profundo e sugerem hierarquias absurdas usando a linha cruzada formal do círculo. Sharon Mizota, em sua resenha do Los Angeles Times da exposição de Colson em 2010 na William Griffin Gallery (agora Kayne Griffin Corcoran), caracterizou essas obras como "grandes e hilariantes testamentos do efeito nivelador da sobrecarga de dados". Uma [peça] inclui círculos concêntricos que representam '5 passos para a felicidade', 'Ciclo de vida da pulga', 'O ciclo do vício' e, para completar, uma gaxeta de flange. A peça nivela as distinções entre esses fenômenos abrangentes em um gráfico de informação absurdamente não informativo. ”Mais recentemente, Colson projetou e criou esculturas ao ar livre em grande escala.

Exposições

Colson fez exposições individuais nos Estados Unidos e na Europa, incluindo Sperone Westwater (Nova York), Patrick Painter Inc. (Los Angeles), Galerie Konrad Fischer (Düsseldorf), Gian Enzo Sperone (Roma), Galleria Cardi (Milão), Kunsthalle Lophem (Bruges, Bélgica), Baldwin Gallery (Aspen), Krannert Art Museum (University of Illinois Urbana-Champaign) e o Lannan Museum (Lake Worth, Flórida). O trabalho de Colson está em muitas coleções públicas, incluindo o Museu Whitney de Arte Americana (Nova York), o Museu Metropolitano de Arte (Nova York), o Museu de Arte Contemporânea (Los Angeles), o Museu Hirshhorn e Jardim de Esculturas (Washington, DC), Panza Collection (Varese, Itália), Sammlung Rosenkranz (Berlim) e Moderna Museet (Estocolmo).

Coleções selecionadas

O trabalho de Greg Colson está incluído em coleções no Getty Research Institute, Los Angeles, CA; Hammer Museum, Los Angeles, CA; Henry Art Gallery, Seattle, WA; Museu e Jardim de Esculturas Hirshhorn, Washington, DC; Krannert Art Museum, Urbana-Champaignm Illinois; Museu de Arte do Condado de Los Angeles, CA; Metropolitan Museum of Art, Nova York, NY; Moderna Museet, Estocolmo, Suécia; Museu de Arte Contemporânea, Los Angeles, CA; Museu de Arte Contemporânea, San Diego, CA; Museu de Arte Moderna, Nova York, NY; Biblioteca Pública de Nova York, Nova York, NY; Coleção Panza , Lugano, Suíça; Sammlung Rosenkranz, Berlim, Alemanha; Museu de Arte Contemporânea Tsaritsino, Moscou, Rússia; UBS Art Collection, Zurique, Suíça; Galeria de Arte de Vancouver , British Columbia, Canadá; Whitney Museum of American Art, Nova York, NY.

Referências

Bibliografia selecionada

Monografias

  • Greg Colson , Galleria Cardi, Milan. Ensaio de Robert Evren, 2001
  • Greg Colson , Whale and Star Press. Textos de Pontus Hulten e Peter Wegner, 1999
  • Greg Colson , Museu Lannan, Lake Worth, FL. Ensaio de Bonnie Clearwater , 1988
  • Greg Colson: The Architecture of Distraction , Griffin Editions, Los Angeles. Entrevista com Genevieve Devitt, 2006
  • Greg Colson: Krannert Art Museum , University of Illinois. Ensaio de David Pagel, 1996

Livros e catálogos selecionados

  • American Bricolage , Sperone Westwater, Nova York. Todd Alden, David Leiber e Tom Sachs , 2000
  • Mapping , Museum of Modern Art , New York. Ensaio de Robert Storr , 1994
  • Panza: The Legacy of a Collector , Museum of Contemporary Art, Los Angeles. Textos de Kenneth Baker, Cornelia H. Butler, Rebecca Morse e Giuseppe Panza , 1999
  • Giuseppe Panza: Memórias de um Colecionador , Abbeville Press, Nova York. Por Giuseppe Panza , 2007
  • Gian Enzo Sperone: Torino, Roma, Nova York , Hopefulmonster Editore, Torino. Textos de Anna Minola, Maria Cristina Mundici, Francesco Poli, Maria Teresa Roberto, 2000
  • Sammlung Rosenkranz im Von der Heydt-Museum , Wuppertal, Alemanha. Textos de Sabine Fehlemann, Peter Frank, Pontus Hulten , 2002

Artigos selecionados

links externos