Greg Lake - Greg Lake

Greg Lake
Lake em concerto, 2005
Lake em concerto, 2005
Informação de fundo
Nome de nascença Gregory Stuart Lake
Nascer ( 1947-11-10 )10 de novembro de 1947
Poole , Dorset , Inglaterra
Morreu 7 de dezembro de 2016 (07/12/2016)(69 anos)
Londres , Inglaterra
Gêneros
Ocupação (ões)
  • Músico
  • cantor e compositor
  • produtor
Instrumentos
  • Baixo
  • violão
  • harmônica
  • vocais
Anos ativos 1964-2016
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet greglake .com

Gregory Stuart Lake (10 de novembro de 1947 - 7 de dezembro de 2016) foi um cantor, compositor, baixista, guitarrista e produtor musical inglês. Ele ganhou destaque como membro fundador das bandas de rock progressivo King Crimson e Emerson, Lake & Palmer (ELP).

Nascido e criado em Dorset , Lake começou a tocar violão aos 12 anos e escreveu sua primeira música, " Lucky Man ", com a mesma idade. Ele se tornou músico em tempo integral aos 17 anos, tocando em várias bandas de rock até que seu amigo e colega guitarrista dos Dorset, Robert Fripp, o convidou para se juntar ao King Crimson como vocalista e baixista. Eles encontraram sucesso comercial com seu influente álbum de estreia, In the Court of the Crimson King (1969). Lake deixou a banda em 1970 e alcançou um sucesso significativo na década de 1970 e além como cantor, guitarrista, baixista e produtor de Emerson, Lake & Palmer (ELP). Como membro da ELP, Lake escreveu e gravou várias canções populares, incluindo " Lucky Man " e " From the Beginning ". Ambas as canções entraram nas paradas de singles do Reino Unido e dos Estados Unidos.

Lake lançou uma carreira solo, começando com seu single de 1975 " I Believe in Father Christmas ", que alcançou o número dois no Reino Unido. Ele lançou três álbuns solo com sua Greg Lake Band com o guitarrista Gary Moore , gravados de 1981 a 1983 (dois álbuns de estúdio, um álbum ao vivo), bem como colaborou e se apresentou com outros artistas e com vários grupos na década de 1980, teve reuniões ocasionais do ELP na década de 1990 e em 2010, e excursionou regularmente como artista solo no século 21. Ele também patrocinou outros artistas, produzindo suas gravações e ajudando-os a conseguir contratos de gravação. Ele também foi um arrecadador de fundos para o Centro Nacional para Crianças Desaparecidas e Exploradas . Ele morreu em 7 de dezembro de 2016 em Londres, de câncer no pâncreas , aos 69 anos.

Vida pregressa

Greg Lake nasceu em 10 de novembro de 1947 na área de Parkstone de Poole em Dorset , filho de Harry, um engenheiro, e Pearl, uma dona de casa. Ele cresceu no subúrbio residencial de Oakdale . Falando sobre sua infância, Lake disse que "nasceu em uma unidade habitacional pré-fabricada de amianto " em uma família "muito pobre", e se lembrou de vários invernos frios em casa, mas dá crédito a seus pais por lhe enviarem dinheiro e comida durante seu tempo como um lutador músico. Mais tarde, ele descreveu sua educação como feliz.

Lake descobriu o rock and roll em 1957 quando comprou " Lucille " de Little Richard . Aos 12 anos, ele aprendeu a tocar violão e escreveu sua primeira música, " Lucky Man ", que ele não escreveu, simplesmente guardando na memória. Ele nomeou sua mãe, uma pianista, como sua influência musical inicial e ela comprou para Lake um violão de segunda mão para aprender. Lake então teve aulas de violão com Don Strike, que tinha uma loja em Westbourne. Strike ensinou-lhe "essas coisas horríveis de Bert Weedon ", lendo exercícios de notação musical com peças de violino de Niccolò Paganini e tocando músicas pop dos anos 1930, as últimas das quais se tornaram uma influência em Lake na época. Depois de cerca de um ano com Strike, Lake encerrou suas aulas porque queria aprender as canções dos Shadows , uma banda favorita dele, mas Strike "não queria nada disso". A segunda guitarra de Lake foi uma Fender Stratocaster rosa .

Lake frequentou a Oakdale Junior School, seguida pela Henry Harbin Secondary Modern School , e deixou a última em 1963 ou 1964. Ele então começou a trabalhar carregando e descarregando cargas nas docas de Poole , e como desenhista por um curto período. Lake então decidiu se tornar um músico em tempo integral aos 17 anos.

Carreira

Primeiras bandas

Lake se juntou a sua primeira banda, Unit Four, tocando covers como vocalista e guitarrista. Após sua separação em 1965, Lake e o baixista do Unit Four Dave Genes formaram outro grupo de covers, o Time Checks, até 1966. Ele então se tornou um membro do Shame, onde aparece em seu single "Don't Go Away Little Girl ", escrito por Janis Ian . Durante sua estada em Carlisle para um show, Lake contraiu uma pneumonia e continuou a se apresentar no palco. Seus companheiros de banda se recusaram a dirigir de volta para casa naquela noite, deixando Lake dormir na van onde ele "acordou azul ... Quando chegamos em casa eu estava quase morto ... Isso foi provavelmente o pior que passei". Após uma breve passagem pelo Shy Limbs, em 1968 Lake estava envolvido com os Gods , com sede em Hatfield , que ele descreveu como "uma faculdade de treinamento muito pobre", mas o grupo garantiu uma residência no Marquee Club em Londres. Lake deixou o grupo em 1968 devido a diferenças criativas quando a banda estava para entrar no estúdio de gravação. Seu tecladista Ken Hensley disse mais tarde que Lake "era talentoso demais para ser mantido em segundo plano".

Rei carmesim

Na década de 1960, Lake fez amizade com o futuro co-fundador e guitarrista do King Crimson , Robert Fripp , que também era de Dorset e também recebeu aulas de Don Strike, e viu Lake se apresentar na Unidade Quatro em Poole. Fripp foi convidado para ser roadie em um show em Ventnor , na Ilha de Wight , mas nenhuma audiência apareceu. Consequentemente, Lake e Fripp decidiram apenas tocar as melodias de suas aulas de violão que Strike havia lhes ensinado.

Fripp formou King Crimson desde que seu grupo anterior, Giles, Giles and Fripp não era comercialmente bem-sucedido, e sua gravadora sugeriu arranjar um vocalista adequado. Ele escolheu Lake para esse papel, mas pediu-lhe que tocasse baixo em vez de guitarra para evitar ter que ter um baixista no grupo. Isso marcou a primeira vez que Lake tocou o instrumento, pois ele havia sido guitarrista principalmente nos onze anos anteriores. Embora Peter Sinfield fosse o letrista da banda, Lake teve algum envolvimento nas letras de seu álbum de estreia, In the Court of the Crimson King . Depois que o produtor contratado, Tony Clarke, saiu do projeto, Lake produziu o álbum. Lançado em outubro de 1969, o álbum foi um sucesso comercial e de crítica imediato, como Lake relembrou: "Houve uma enorme onda de respostas. O público estava realmente interessado em nós porque éramos uma coisa underground - os críticos nos amavam porque oferecemos algo novo "

King Crimson apoiou In the Court of the Crimson King com uma turnê pelo Reino Unido e pelos Estados Unidos, com alguns dos shows apresentando a banda de rock Nice como banda de abertura. Durante a perna dos Estados Unidos, Lake fez amizade com o tecladista Keith Emerson ; os dois compartilhavam interesses musicais semelhantes e falaram sobre os benefícios de formar um novo grupo. Quando King Crimson voltou ao Reino Unido no início de 1970, Lake concordou em cantar no segundo álbum da banda, In the Wake of Poseidon , e aparecer no programa musical de televisão Top of the Pops com eles, cantando a música "Cat Food".

Emerson, Lake e Palmer

Lake se apresentando em um show de Emerson, Lake & Palmer no Maple Leaf Gardens , Toronto, em 1978

Em abril de 1970, Lake deixou King Crimson e se reuniu com Emerson, junto com o baterista Carl Palmer do Crazy World of Arthur Brown e Atomic Rooster , para formar o supergrupo de rock progressivo , Emerson, Lake & Palmer . Lake começou com um baixo Fender antes de mudar para um Gibson Ripper . Assim como o baixo, Lake contribuiu com trabalhos de guitarra acústica e elétrica para Emerson, Lake & Palmer, e sua voz tinha um alcance mais amplo e diverso do que qualquer coisa que o Nice já havia gravado. Emerson, Lake & Palmer se tornou um dos grupos de maior sucesso na década de 1970. Lake ficou conhecido por se apresentar em um tapete persa no palco, que originalmente foi vendido por £ 1.500 e, em 1976, aumentou seu valor para £ 7.000. Além disso, Lake trocava as cordas de sua guitarra após cada show na turnê.

Emerson, Lake & Palmer entraram em conflito entre o interesse de Emerson por música complexa e de influência clássica e os gostos de rock mais simples de Lake. Lake reclamou que Emerson escolheu tocar em tons que não eram adequados para sua voz. Durante a produção do segundo álbum da banda, Tarkus , Lake inicialmente rejeitou a faixa-título, mas foi persuadido a gravá-la após uma reunião da banda com a gerência, que terminou com a adição de uma música original de Lake, "Battlefield", na suíte. A faixa " From the Beginning " de Lake , lançada pela Trilogy em 1972, não teve nenhuma fonte particular de inspiração; “Senti uma inspiração para fazer isso, e isso fluiu por mim de uma forma natural. Minhas mãos caíram sobre esses acordes tão incomuns ... Foi uma espécie de presente”. Foi lançado como single e alcançou a posição 39 nos Estados Unidos.

Em 1974, Emerson, Lake & Palmer fez uma pausa nas atividades. Lake usou esse tempo para se concentrar em sua vida familiar, viagens e escrever e lançar músicas. A essa altura, a banda estava exilada por impostos e se mudou para a Suíça , França , Canadá e Bahamas, já que ficava restrita a dois meses de permanência na Inglaterra por ano. Em março de 1977, a banda lançou Works Volume 1 , um álbum duplo, com cada membro do grupo recebendo um lado de um álbum para sua música solo, e o quarto lado para o grupo trabalhar junto. Lake escreveu cinco canções acústicas com assistência lírica de Sinfield, com um esforço consciente para não gravar "apenas baladas" e tentar uma variedade maior de estilos musicais. Ele então incorporou overdubs orquestrais às canções. Um deles, "C'est la Vie", foi lançado como single. Lake chamou o álbum de "começo do fim" da banda, já que ele não produzia mais seus futuros álbuns, nenhum dos quais era um "disco realmente inovador". Em novembro de 1977, a banda lançou o Volume 2 do Works .

A banda se separou em 1979 após o álbum malsucedido Love Beach , um álbum que o grupo foi contratualmente obrigado a gravar. O grupo se reformou por vários anos em meados da década de 1990 e lançou dois álbuns, Black Moon em 1992 e In The Hot Seat em 1994, antes de se separar permanentemente, exceto por um show único de quarenta anos de aniversário em 2010 no High Voltage de Londres Festival .

Carreira solo e outros projetos

Em 1975, enquanto ainda era um membro do ELP, Lake alcançou sucesso nas paradas de sucesso quando seu single, " I Believe in Father Christmas ", alcançou o número dois na UK Singles Chart . Tornou-se uma perene natalina . No Reino Unido, o single vendeu mais de 13.000 cópias em dois dias.

Vários meses após a separação do ELP em 1979, Lake começou a escrever novas canções e "colocou uma quantidade enorme de material" para seu primeiro álbum solo. Ele viajou para Los Angeles e trabalhou com um grupo de músicos para desenvolver ainda mais suas canções, mas encontrou uma falta de personalidade na música, embora não fosse culpa dos intérpretes. Lake percebeu que queria tocar como parte de um grupo e começou a reunir membros da Greg Lake Band. O resultado, Greg Lake , foi lançado em setembro de 1981 pela Chrysalis Records , e alcançou o número 62 no Reino Unido e nos Estados Unidos. O show de estreia da turnê do álbum aconteceu em agosto de 1981 no Reading Festival , com os companheiros de banda Gary Moore na guitarra, Ted McKenna na bateria, Tommy Eyre nos teclados e Tristram Margetts no baixo. Um concerto no Hammersmith Odeon durante a turnê em 1981, transmitido ao vivo no King Biscuit Flower Hour , foi lançado como um álbum ao vivo em 1995.

O segundo álbum solo de Lake, Maneuvers, foi lançado em julho de 1983. Ele acabou com a Greg Lake Band logo após concluí-la, sem promover ou fazer turnê com o álbum, e se separou de sua gravadora. Em uma entrevista de 1997, ele explicou sua decisão: "Foi uma época estranha para mim e para o mundo da música. Fui pressionado a escrever músicas que a gravadora pensava que os programadores de rádio queriam ouvir. Portanto, não havia a paixão de o primeiro álbum tinha. Havia algumas baladas legais, mas faltava ao álbum a visão pura que um álbum de sucesso precisa para ter sucesso. " Ele deu mais informações em 2011: "Foi ótimo ser o guitarrista rítmico nessa formação. Gary é um guitarrista fabuloso, e o baixo foi coberto corretamente. O problema era que os álbuns solo realmente careciam de direção. Eu estava perdido em Uma vez que você entrou em uma banda como o ELP, se você tentar uma carreira solo, você pode fazê-lo, mas o público votou "Você faz parte do ELP. Isso é quem você é" ... Quando você tenta e pesquisa por uma identidade alternativa, é difícil. Por muito tempo, eu estava meio perdida e tentava coisas diferentes. Foi divertido, mas também um pouco aqui, ali e em todos os lugares. " Somando-se à decisão, o guitarrista Gary Moore escreveu um material solo que lhe rendeu um contrato de gravação: "Trabalhei com Greg Lake por dois anos durante 81 e 82 e fizemos dois álbuns. Na época, eu estava com ele, Eu estava escrevendo músicas ... Fiz algumas demos depois da turnê pelos Estados Unidos com Greg para ver o que aconteceria e consegui um acordo com a Atlantic. Eu realmente queria sair por conta própria naquela fase e queria essas músicas gravadas - eles não eram adequados para Greg ... então eu fechei um contrato com a Virgin, e entrei e fiz 'Corridors Of Power'. Nós nem planejamos formar uma banda, mas o álbum decolou, então saímos em turnê. "

Em outubro de 1983, a pedido do amigo Carl Palmer , Lake se juntou brevemente a Palmer no supergrupo Asia dos anos 1980 , para substituir o ex-aluno do King Crimson, John Wetton, em quatro shows agendados no Japão. Lake concordou e passou seis semanas aprendendo as canções da Ásia, culminando com sua apresentação no show "Asia in Asia" no Nippon Budokan Hall em Tóquio, 6 de dezembro de 1983, o primeiro show transmitido por satélite para a MTV nos Estados Unidos, e posteriormente feito em um vídeo doméstico. Lake deixou o grupo após a turnê, tendo ingressado como um favor apenas para os shows japoneses.

Em 1986, ele e Keith Emerson decidiram reformar Emerson, Lake & Palmer para gravar outro álbum. No entanto, Carl Palmer continuou a ter compromissos com a Ásia, então Lake e Emerson fizeram testes com outros artistas. Eles encontraram um bom relacionamento com o baterista Cozy Powell e gravaram seu álbum homônimo Emerson, Lake & Powell com ele.

Lake em 1992, atuando com ELP

Em 2001, Lake fez uma turnê como membro da sétima encarnação de Ringo Starr & His All-Starr Band .

Em 2003, Lake tocou baixo na música " Real Good Looking Boy " do The Who . O baixista usual do grupo, Pino Palladino, estava em turnê no momento da gravação, e Lake foi convidado para tocar baixo.

Em 2005, Lake fez uma turnê na Alemanha e no Reino Unido com seu grupo, Greg Lake Band, que agora incluía David Arch nos teclados, Florian Opahle na guitarra, Trevor Barry no baixo e Brett Morgan na bateria. A turnê foi patrocinada pelo artista britânico e fã de longa data do ELP, Jim Davidson. Mas os shows não esgotaram, a etapa nos Estados Unidos foi cancelada e os dois homens se desentenderam.

Em 2006, Lake jogou como membro do supergrupo RD Crusaders em ajuda à caridade. Lake tocou " Karn Evil 9 " com a Orquestra Transiberiana em vários shows. Foi convidado especial do álbum Night Castle (2009).

Em 2010, Lake e Emerson completaram uma turnê mundial acústica, tocando músicas do ELP. A turnê começou mal após uma altercação nos bastidores entre os dois, mas "completamos a turnê e foi muito feliz. Na verdade, acabamos nos divertindo". Em julho daquele ano, Lake se juntou a Emerson e Palmer para um show único de Emerson, Lake & Palmer no High Voltage Festival em Victoria Park, Londres , para comemorar o quadragésimo aniversário da banda. O show foi lançado em CD, DVD e Blu-ray como High Voltage . Foi a última apresentação do grupo. Lake queria continuar em turnê, mas alegou que seus companheiros de banda "não queriam", encerrando assim tais planos.

Greg e seus convidados no palco em Piacenza: lr: Aldo Tagliapietra, Annie Barbazza e Bernardo Lanzetti

Lake continuou a fazer turnês solo nos anos 2010. Sua turnê Songs of a Lifetime Tour começou em 2012, apresentando canções de sua carreira e de seus artistas favoritos, incluindo Elvis Presley e Johnny Kidd & the Pirates . A turnê terminou em dezembro daquele ano e produziu os álbuns ao vivo, Songs of a Lifetime (2013) e "Live in Piacenza" (2017).

Em 9 de janeiro de 2016, ele foi agraciado com o título honorário em composição musical e lírica pelo Conservatório Nicolini em Piacenza , Itália, o primeiro grau concedido por qualquer conservatório, de todos os tempos.

Lake passou vários anos escrevendo sua autobiografia Lucky Man , originalmente planejada para ser publicada em 2012, mas acabou sendo lançada postumamente em junho de 2017.

Em 19 de junho de 2017, o Município de Zoagli (Gênova) Itália concedeu a Cidadania Honorária post mortem a Greg Lake e gravou uma placa de mármore que fica ao lado do Castello Canevaro, onde o músico se apresentou em 30 de novembro de 2012.

Placa de mármore gravada para Greg Lake próximo ao Castello Canevaro em Zoagli.

Nos últimos anos trabalhou na produção de Manticore "Moonchild" de Annie Barbazza e Max Repetti: um álbum onde algumas de suas canções mais icônicas foram arranjadas em um clima moderno / contemporâneo, apenas para piano e voz.

Vida pessoal

No final de 1974, Lake mudou-se de um apartamento em Cornwall Gardens em Kensington , Londres, para uma casa perto de Windsor . Lake mais tarde viveu nas áreas de Kingston e Richmond da Grande Londres com sua esposa Regina. O casal teve uma filha, Natasha.

Morte

Lake morreu em Londres em 7 de dezembro de 2016, aos 69 anos, após sofrer de câncer. Seu empresário anunciou a notícia no Twitter , descrevendo a batalha de Lake contra a doença como "longa e teimosa". Numerosos colegas músicos prestou homenagem, incluindo Rick Wakeman e Steve Hackett , Ringo Starr , John Wetton , Opeth de Mikael Åkerfeldt , Jethro Tull "s Ian Anderson e ELP baterista Carl Palmer . A morte de Lake ocorreu nove meses após a de Keith Emerson, deixando Palmer o único membro vivo de Emerson, Lake & Palmer.

Discografia

Lake, se apresentando em Llandudno , País de Gales em 2005

Fonte:

Ano Gravada Artista Título Notas
1967 1967 A vergonha Não vá embora, menina / sonhos, não me incomode Vinil, 7 ", Simples
1968 1968 Membros tímidos Amor Vinil, 7 ", Simples, lado B de" Reputação "
1969 1969 Rei carmesim Na Corte do Rei Carmesim Álbum de estúdio
1997 1969 Rei carmesim Epitáfio Álbum ao vivo
1998 1969 Rei carmesim Morar no Marquee Álbum ao vivo, King Crimson Collector's Club
2000 1969 Rei carmesim Morar no Hyde Park Álbum ao vivo, King Crimson Collector's Club
2004 1969 Rei carmesim Viva em Fillmore East Álbum ao vivo, King Crimson Collector's Club
1970 1970 Rei carmesim No despertar de Poseidon Álbum de estúdio
1970 1970 Emerson, Lake e Palmer Emerson, Lake e Palmer Álbum de estúdio
1997 1970 Emerson, Lake e Palmer Live no Isle of Wight Festival 1970 Álbum ao vivo
1971 1971 Emerson, Lake e Palmer Tarkus Álbum de estúdio
1971 1971 Emerson, Lake e Palmer Quadros em uma exposição Álbum ao vivo
2017 1971 Emerson, Lake e Palmer Mestres dos Vaults Álbum ao vivo
1972 1972 Emerson, Lake e Palmer Trilogia Álbum de estúdio
2011 1972 Emerson, Lake e Palmer Ao vivo no Mar Y Sol Festival '72 Álbum ao vivo
1973 1973 Emerson, Lake e Palmer Cirurgia de Salada Cerebral Álbum de estúdio
1974 1974 Emerson, Lake e Palmer Bem vindos de volta meus amigos ... Álbum ao vivo
2012 1974 Emerson, Lake e Palmer Morar na Califórnia em 1974 Álbum ao vivo
1977 1976 Emerson, Lake e Palmer Volume de trabalhos 1 Álbum de estúdio
1977 1973-76 Emerson, Lake e Palmer Volume de trabalhos 2 Álbum de estúdio
1978 1978 Emerson, Lake e Palmer Praia do amor Álbum de estúdio
2011 1978 Emerson, Lake e Palmer Live at Nassau Coliseum '78 Álbum ao vivo
1979 1977 Emerson, Lake e Palmer In Concert / Works Live Álbum ao vivo
2001 1983 Ásia Enso Kai: Live in Tokyo / Live at Budokan Álbum ao vivo, gravado ao vivo no Budokan em Tóquio, Japão, 6 de dezembro de 1983
1981 1981 Greg Lake Greg Lake Álbum de estúdio
1995 1981 Greg Lake King Biscuit Flower Hour apresenta Greg Lake em concerto Álbum ao vivo, também conhecido como Nuclear Attack, Live e In Concert, com Gary Moore
1983 1983 Greg Lake Manobras Álbum de estúdio
1986 1986 Emerson, Lake e Powell Emerson, Lake e Powell Álbum de estúdio
2003 1986 Emerson, Lake e Powell As sessões de roda dentada Gravado ao vivo no Sprocket Studio, em Londres, durante os ensaios para a turnê mundial de 1986
2003 1986 Emerson, Lake e Powell Live in Concert Álbum ao vivo, gravado ao vivo em Lakeland, Flórida, em novembro de 1986
2015 1989-90 Greg Lake e Geoff Downes Montar o tigre Álbum de estúdio
1992 1992 Emerson, Lake e Palmer Lua Negra Álbum de estúdio
1993 1992 Emerson, Lake e Palmer Ao vivo no Royal Albert Hall Álbum ao vivo
2001-06 1971-78 / 1992 Emerson, Lake e Palmer The Original Bootleg Series from the Manticore Vaults Série oficial de bootleg
1993 1971-93 Emerson, Lake e Palmer O Retorno do Manticore Conjunto de caixas
1994 1994 Emerson, Lake e Palmer Na poltrona Álbum de estúdio
1997 1997 Emerson, Lake e Palmer Morar na polônia Álbum ao vivo
2013 1977 Emerson, Lake e Palmer Vive em Montreal em 1977 Álbum ao vivo
2015 1997 Emerson, Lake e Palmer Era uma vez: viva na América do Sul em 1997 Álbum ao vivo
2015 1997 Emerson, Lake e Palmer Live at Montreux 1997 Álbum ao vivo
1997 1973-74 / 1977 Emerson, Lake e Palmer King Biscuit Flower Hour: Greatest Hits Live Álbum ao vivo
1998 1974 / 1997-98 Emerson, Lake e Palmer Antes e agora Álbum ao vivo
2007 2005 Greg Lake Greg Lake Álbum ao vivo
2010 1971-98 Emerson, Lake e Palmer Uma hora e um lugar Live Boxset
2010 2010 Emerson, Lake e Palmer Alta voltagem Álbum ao vivo
2014 2010 Keith Emerson e Greg Lake Ao vivo do Manticore Hall Álbum ao vivo, gravado ao vivo no Ridgefield Playhouse, Ridgefield CT em 8 de maio de 2010
2013 2012 Greg Lake Canções de uma vida Álbum ao vivo
2017 2012 Greg Lake Morar em Piacenza Álbum ao vivo

Compilações

  • The Greg Lake Retrospective: From the Beginning (1997)
  • From the Underground: The Official Bootleg (1998)
  • From the Underground 2: Deeper Into the Mine - An Official Greg Lake Bootleg (2003)
  • The Anthology: A Musical Journey (2020)

Músicas

  • " I Believe in Father Christmas " / "Humbug" (1975) [UK # 2] [US # 95]
  • "C'est La Vie" / "Jeremy Bender" (1977) [CAN # 75] [US # 91]
  • "Cuidando de Você" / "Hallowed Be Thy Name" (1977)
  • "Te amo demais" / "Alguém" (Reino Unido / Europa, 1981)
  • "Para quem ousa" / "Te amo demais" (Alemanha, 1981)
  • "Let Me Love You Once" / "Retribution Drive" (EUA 1981) [US # 48]
  • "It Hurts" / "Retribution Drive" (Reino Unido / Europa 1982)
  • "Últimas palavras famosas" / "Não sei porque ainda te amo" (Portugal 1983)

DVDs

  • Greg Lake: Live In Concert (2006)
  • Bem-vindo aos bastidores (2006)
  • Greg Lake Live in Piacenza (2017) exclusivamente com o box set de edição limitada do álbum de mesmo título.

Como produtor

  • Combustão espontânea - "Just A Dream" {também conhecida como "Unknown Ballad" atribuída a Emerson, Lake & Palmer , gravada em dezembro de 1970 ou janeiro de 1971, lançada como faixa bônus na reedição Tarkus de 2012 } (2012)
  • Combustão Espontânea - Lonely Singer / 200 Lives / Leaving (1971) 7 "single
  • Combustão Espontânea - autointitulado (1972)
  • Pete Sinfield - Still (1973)
  • The King's Singers - Strawberry Fields Forever (1978) 7 "single
  • Annie Barbazza e Max Repetti - Moonchild (2018)
  • Annie Barbazza - Vive (2018) (faixa "Boite A Tisane")

Referências

Bibliografia

links externos