Arte haitiana - Haitian art

A arte haitiana é uma tradição complexa, refletindo raízes africanas com fortes influências estéticas e religiosas indígenas, americanas e europeias. É uma representação importante da cultura e história haitiana .

Muitos artistas se aglomeram em 'escolas' de pintura, como a escola Cap-Haïtien , que apresenta representações da vida cotidiana na cidade, a Escola Jacmel , que reflete as montanhas e baías íngremes daquela cidade costeira, ou a Escola Saint-Soleil , que é caracterizada por formas humanas abstratas e é fortemente influenciada pelo simbolismo "Vaudou" .

Pintura

Centre d'Art

O Centre d'Art é um centro de arte, escola e galeria localizado em Port-au-Prince, Haiti. Foi fundada em 1944 pelo aquarelista americano DeWitt Peters e vários haitianos proeminentes dos círculos intelectuais e culturais, incluindo: Maurice Borno , Andrée Malebranche , Albert Mangonès , Lucien Price e Georges Remponeau . Os artistas populares deste movimento muitas vezes foram influenciados pelo vaudou e incluem: André Pierre , Hector Hippolyte , Castera Bazile , Wilson Bigaud e Rigaud Benoit . A arte haitiana é um tipo de arte que costuma ser caracterizada por cores vivas, composição espacial e espontaneidade da pintura.

Saint Soleil School

A Escola Saint Soleil, também conhecida como "Movimento Saint-Soleil" foi fundada em 1973 como uma comunidade artística rural chamada Soisson-la-Montagne, em Pétion-Ville , Haiti. Esta comunidade foi iniciada por Jean-Claude Garoute e Maud Robart e eles incentivaram o estudo acadêmico da pintura, além de manter a influência do vaudou. A arte de Saint Soleil é caracterizada por formas humanas abstratas e pela forte influência do simbolismo vaudou.

Depois que a escola Saint Soleil foi dissolvida, cinco membros restantes da escola foram renomeados para "Cinq Soleil" e incluem: Levoy Exil , Prosper Pierre Louis , Louisiane Saint Fleurant , Dieuseul Paul , Denis Smith.

Um membro da segunda geração é Magda Magloire , filha de Louisiane Saint Fleurant .

Artistas artibonitas

Os pintores do departamento de Artibonite , no noroeste do Haiti, onde está localizado o Hôpital Albert Schweitzer , desenvolveram um estilo próprio, que é bastante reconhecível.

O estilo começou com Saincilus Ismaël (1940-2000), que foi influenciado pela arte bizantina que tinha visto em livros. Ismaël começou a pintar em 1956, depois de visitar o Centre d'Art de Port-au-Prince . Suas pinturas são marcadas por detalhes requintados. Cada peça de roupa, casa ou árvore é pintada com um intrincado padrão geométrico diferente.

Délouis Jean-Louis cresceu em Petite Rivière sob a influência de Ismaël. Embora tenha trabalhado com Ismaël por 15 anos, ele nunca teve aulas formais de pintura. Ele começou a pintar para ganhar dinheiro, mas gradualmente começou a pintar cenas cuidadosamente executadas de sua imaginação.

Alix Dorléus também aprendeu a pintar com Ismaël e Dona Mellon. Ele pinta o dia todo e vai pintar em qualquer lugar que sinta o espírito para motivá-lo. Suas melhores pinturas são representações detalhadas, como mapas de atividades, da vida diária no Vale Artibonite.

Ernst Louizor é considerado um dos melhores pintores impressionistas do Haiti. Louzor nasceu em Port-au-Prince em 16 de outubro de 1938. Após o colégio (Lycee Toussaint L'Ouverture '57), ele trabalhou na seção de impostos da Alfândega. A carreira de pintor de Louizor começou em 1951 quando aos 13 anos ingressou no Centre d'Art e estudou com Wilmino Domond . Mais tarde, ele entrou na Académie des Beaux-Arts logo após sua fundação em 1959 e continuou seus estudos com Georges Remponeau . Louzor tem muitos discípulos, incluindo sua esposa Gerda Louizor . Ele expôs na Europa e nos Estados Unidos.

Diáspora fora do Haiti

Artistas notáveis ​​de ascendência haitiana e membros da diáspora incluem Jean-Michel Basquiat , Hersza Barjon e Ernst Registre .

Pintura de mercado

A pintura de mercado é um arquétipo haitiano, originado com Laurent Casimir. Normalmente retrata um mercado haitiano e é feito nas cores da marca Casimir vermelho, amarelo e laranja. O motivo geralmente é denso para as pessoas. Essas pinturas foram produzidas em massa por Laurent Casimir e seus aprendizes em meados da década de 1970, todas assinadas por Casimir. Esse arquétipo é mais tarde adotado por artistas haitianos contemporâneos como Jean-Louis , muitos dos quais estudaram com Laurent Casimir.

Escultura

Há evidências de que a escultura dos Tainos no Haiti existiu na era pré-colombiana e eles criariam bonecos, desenhos, sinais. É especulado por pesquisadores que essas esculturas podem ter representado suas divindades (talvez os ancestrais do vèvè in vaudou ).

A escultura haitiana contemporânea é feita de materiais naturais, meios de arte tradicionais e materiais reciclados.

"Escultura de tambor de aço haitiano" - A vila de Noailles em Croix-des-Bouquets é o lar de mais de uma dúzia de oficinas de artesãos produzindo incontáveis ​​peças por mais de duas décadas. A obra é feita a partir de tambores de óleo reciclado. Em agosto de 2011, a Clinton Global Initiative, juntamente com Greif Inc., doou 40 toneladas de sucata para os artistas em Croix-des-Bouquets. Após o terremoto de 2010, os artistas tiveram dificuldade em encontrar material para trabalhar. Segundo o deputado Jean Tholbert Alexis, 8.000 pessoas da área são direta ou indiretamente beneficiadas pelos artesãos das aldeias.

Fabricação de bandeiras haitianas

A tradição de fazer bandeiras ( drapo servis ) para decorar os locais de culto do vodu é uma forma distinta da arte vodu haitiana . Na maioria das vezes, as bandeiras comemoram espíritos ou santos específicos, mas o terremoto de 2010 se tornou um assunto comum nas bandeiras de arte. O uso de lantejoulas nessas bandeiras tornou-se predominante na década de 1940, e muitas das bandeiras de hoje cobrem toda a bandeira em lantejoulas e contas coloridas. Essas bandeiras são comercializadas como arte por negociantes de todo o mundo.

Terremoto no Haiti de 2010

Em 12 de janeiro de 2010, um terremoto devastador atingiu Porto Príncipe e sua área circundante e resultou em devastação em massa. O mundo da arte haitiana sofreu grandes perdas com o terremoto. Museus e galerias de arte foram amplamente danificados, entre eles o principal museu de arte de Porto Príncipe, o Centre d'Art , onde muitas obras de arte foram destruídas. A coleção do Collège Saint Pierre também foi devastada, assim como a coleção de murais de valor inestimável na Catedral da Santíssima Trindade . Algumas galerias de arte privadas também foram seriamente danificadas, incluindo a Galeria Monnin em Pétion-Ville, e a Galeria de Arte Nader e o Musée Nader em Port-au-Prince. A coleção pessoal de Georges Nader Sr., a coleção de Nader valia cerca de US $ 30 a US $ 100 milhões. Pouco depois do terremoto, a UNESCO designou o enviado especial Bernard Hadjadj para avaliar os danos às obras de arte. A Smithsonian Institution , liderada pelo subsecretário Richard Kurin e com a assistência da Embaixada dos Estados Unidos em Port-au-Prince e do Governo do Haiti, entre outros, embarcou em um projeto e pesquisa plurianual para ajudar a restaurar os principais tesouros culturais haitianos e treinar locais Haitianos sobre técnicas de preservação e recuperação de arte.

Referências

links externos

Coleções de museus

Filmes