Hammer Film Productions - Hammer Film Productions

Hammer Films
Modelo Companhia de produção
Indústria Produção cinematográfica Produção
televisiva Produção
teatral
Publicação
Fundado Novembro de 1934 ; 86 anos atrás ( 1934-11 )
Fundador William Hinds
James Carreras
Quartel general ,
Inglaterra
Pessoas chave
Simon Oakes (CEO e presidente, Hammer)
Proprietário Simon Oakes
Marc Schipper
Divisões Distribuição Exclusiva de Filmes
Local na rede Internet Website oficial

A Hammer Film Productions Ltd. é uma produtora de filmes britânica com sede em Londres. Fundada em 1934, a empresa é mais conhecida por uma série de filmes góticos de terror e fantasia feitos de meados dos anos 1950 até os anos 1970. Muitos deles envolvem personagens clássicos do terror, como o Barão Victor Frankenstein , o Conde Drácula e a Múmia , que Hammer reintroduziu ao público filmando-os em cores vivas pela primeira vez. Hammer também produziu ficção científica , thrillers , film noir e comédias , bem como, nos anos posteriores, séries de televisão . Durante seus anos de maior sucesso, Hammer dominou o mercado de filmes de terror , desfrutando de distribuição mundial e considerável sucesso financeiro. Este sucesso foi, em parte, devido às suas parcerias de distribuição com as empresas americanas United Artists , Warner Bros. , Universal Pictures , Columbia Pictures , Paramount Pictures , 20th Century Fox , Metro-Goldwyn-Mayer , American International Pictures e Seven Arts Productions também como companheiras cinematográficas europeias.

Durante o final dos anos 1960 e 1970, a saturação do mercado de filmes de terror pelos concorrentes e a perda de financiamento americano forçaram mudanças na fórmula do Hammer, anteriormente lucrativa, com vários graus de sucesso. A empresa acabou encerrando a produção em meados da década de 1980. Em 2000, o estúdio foi comprado por um consórcio que incluía o executivo de publicidade e colecionador de arte Charles Saatchi e os milionários da publicação Neil Mendoza e William Sieghart . A empresa anunciou planos de começar a fazer filmes novamente, mas nenhum foi produzido.

Em maio de 2007, o nome da empresa foi vendido a um consórcio liderado pelo magnata da mídia holandês John de Mol , que anunciou planos de gastar cerca de US $ 50 milhões (£ 25 milhões) em novos filmes de terror. A nova organização adquiriu a biblioteca de filmes do grupo Hammer, com 295 fotos. Simon Oakes , que assumiu como CEO da nova Hammer, disse: "Hammer é uma grande marca britânica - pretendemos colocá-la de volta na produção e desenvolver seu potencial global. A marca ainda está viva, mas ninguém investiu nela por muito tempo."

Desde então, Hammer produziu vários filmes, incluindo Let Me In (2010), The Resident (2011), The Woman in Black (2012), The Quiet Ones (2014) e The Lodge (2019).

Martelo antes do horror

História inicial (1935-1937)

Em novembro de 1934, William Hinds , um comediante e empresário, registrou sua produtora de filmes, a Hammer Productions Ltd., que ficava em uma suíte de três cômodos na Imperial House, Regent Street , Londres. O nome da empresa veio do nome artístico de Hinds, Will Hammer, que ele tirou da área de Londres em que vivia, Hammersmith .

O trabalho começou quase imediatamente no primeiro filme, The Public Life of Henry the Ninth nos estúdios MGM / ATP. As filmagens foram concluídas em 2 de janeiro de 1935. O filme conta a história de Henry Henry, um músico de rua desempregado de Londres, e o título foi uma "homenagem lúdica" a The Private Life of Henry VIII, de Alexander Korda , que foi o primeiro Oscar da Grã-Bretanha de Melhor Indicado ao filme em 1934. Durante esse tempo, Hinds conheceu o emigrado espanhol Enrique Carreras, um ex-proprietário de cinema, e em 10 de maio de 1935 eles formaram a distribuidora de filmes Exclusive Films, operando em um escritório na 60-66 National House, Wardour Street . Hammer produziu quatro filmes distribuídos pela Exclusive:

Uma queda na indústria cinematográfica britânica forçou a Hammer à falência , e a empresa foi à liquidação em 1937. A exclusividade sobreviveu e em 20 de julho de 1937 comprou o arrendamento em 113-117 Wardour Street e continuou a distribuir filmes feitos por outras empresas.

Revival (1938–1955)

Bray Studios , Berkshire. Bray Studios, perto do local de filmagem frequentemente usado Oakley Court , foi a principal base de Hammer de 1951 a 1966.

James Carreras ingressou na Exclusive em 1938, seguido de perto pelo filho de William Hinds, Anthony. Com a eclosão da Segunda Guerra Mundial, James Carreras e Anthony Hinds partiram para se juntar às forças armadas e a Exclusive continuou a operar em uma capacidade limitada. Em 1946, James Carreras voltou à empresa após a desmobilização . Ele ressuscitou Hammer como o braço de produção cinematográfica da Exclusive com o objetivo de fornecer ' quotas rapidinhas ', filmes domésticos baratos projetados para preencher lacunas nas programações de cinema e apoiar filmes mais caros. Ele convenceu Anthony Hinds a voltar para a empresa, e uma revivida Hammer Film Productions começou a trabalhar em Death in High Heels , The Dark Road e Crime Reporter . Sem poder pagar as estrelas, Hammer adquiriu os direitos do filme para séries de rádio da BBC, como The Adventures of PC 49 e Dick Barton: Agente Especial (uma adaptação do programa de rádio de sucesso Dick Barton ). Todos foram filmados no Marylebone Studios durante 1947. Durante a produção de Dick Barton Strikes Back (1948), tornou-se evidente que a empresa poderia economizar dinheiro filmando em casas de campo em vez de estúdios. Para a próxima produção, Dr. Morelle - O caso da herdeira desaparecida (outra adaptação de rádio), Hammer alugou Dial Close, uma mansão de 23 quartos ao lado do rio Tâmisa , em Cookham Dean , Maidenhead .

Em 12 de fevereiro de 1949, a Exclusive registrou a "Hammer Film Productions" como uma companhia com Enrique e James Carreras, e William e Tony Hinds como diretores. Hammer mudou-se para os escritórios Exclusive em 113-117 Wardour Street, e o prédio foi rebatizado de "Hammer House".

Em agosto de 1949, reclamações de moradores sobre barulho durante as filmagens noturnas forçaram Hammer a deixar Dial Close e se mudar para outra mansão, Oakley Court , também nas margens do Tâmisa entre Windsor e Maidenhead. Cinco filmes foram produzidos lá: Man in Black (1949), Room to Let (1949), Someone at the Door (1949), What the Butler Saw (1950), The Lady Craved Excitement (1950).

Em 1950, Hammer mudou-se novamente para Gilston Park, um country club em Harlow Essex, que hospedava The Black Widow , The Rossiter Case , To Have and to Hold e The Dark Light (todos 1950).

Em 1951, Hammer começou a atirar em sua base mais lembrada, Down Place, nas margens do Tâmisa. A empresa assinou um contrato de arrendamento de um ano e iniciou seu cronograma de produção de 1951 com Cloudburst . A casa, praticamente abandonada, exigia obras substanciais, mas não apresentava as restrições de construção que haviam impedido Hammer de customizar as residências anteriores. Foi tomada a decisão de remodelar Down Place em um complexo de estúdios substancial e personalizado que ficou conhecido como Bray Studios . Os amplos terrenos foram usados ​​para muitas das filmagens posteriores nos filmes de Hammer e são a chave para o 'visual Hammer'.

Também em 1951, a Hammer and Exclusive assinou um contrato de produção e distribuição de quatro anos com Robert Lippert , um produtor cinematográfico americano. O contrato significou que a Lippert Pictures e a Exclusive efetivamente trocaram produtos para distribuição em seus respectivos lados do Atlântico  - começando em 1951 com The Last Page e terminando com Women Without Men de 1955 (também conhecido como Prison Story ). Foi a insistência de Lippert em uma estrela americana nos filmes Hammer que ele iria distribuir que levou ao predomínio de protagonistas americanos em muitas das produções da companhia durante os anos 1950. Foi para A Última Página que Hammer marcou uma nomeação significativa ao contratar o diretor de cinema Terence Fisher , que desempenhou um papel fundamental no ciclo de terror que se aproximava.

No final de 1951, o contrato de um ano de Down Place expirou e, com seu crescente sucesso, Hammer buscou produções mais convencionais em estúdio. Uma disputa com a Associação de Técnicos Cinematográficos bloqueou esta proposta, e a empresa comprou a propriedade de Down Place. A casa foi rebatizada de Bray Studios em homenagem ao vilarejo vizinho de Bray , e permaneceu como a principal base de Hammer até 1966. Em 1953, o primeiro dos filmes de ficção científica de Hammer, Four Sided Triangle and Spaceways , foi lançado.

O nascimento de Hammer Horror (1955–1959)

O primeiro experimento significativo de Hammer com terror veio em 1955 na adaptação do seriado de ficção científica da BBC Television de Nigel Kneale , The Quatermass Experiment , dirigido por Val Guest . Como consequência do contrato com Robert Lippert, o ator americano Brian Donlevy foi importado para o papel principal e o título foi alterado para The Quatermass Xperiment para lucrar com o novo certificado X para filmes de terror. O filme foi inesperadamente popular e levou à popular sequência Quatermass 2 de 1957  - novamente adaptado de um dos roteiros de televisão de Kneale, desta vez por Kneale e com um orçamento o dobro do original: £ 92.000. Nesse ínterim, Hammer produziu outro filme de terror no estilo Quatermass , X the Unknown , originalmente planejado como parte da série até que Kneale negou permissão para usar seus personagens (o escritor é conhecido por não ter gostado do desempenho de Donlevy como Quatermass). Na época, Hammer submeteu voluntariamente os roteiros ao British Board of Film Censors (BBFC) para comentários antes da produção. Em relação ao roteiro de X the Unknown , uma leitora / examinadora (Audrey Field) comentou em 24 de novembro:

Bem, ninguém pode dizer que os clientes não terão valido a pena até agora. Na verdade, é quase certo que alguém tenha estado doente. Devemos ter muito mais moderação e muito mais pelas reações dos espectadores, em vez de imagens de "obscenidade pulsante", cicatrizes hediondas, rostos cegos hediondos, etc, etc. este script tão ultrajante. Eles devem tirar e podar. Antes de retirá-lo, entretanto, acho que o presidente [do BBFC] deveria lê-lo. Tenho um estômago mais forte do que a média (para fins de visualização) e talvez devesse reagir com mais força.

Colaboradores do Hammer Horror

Diretores e escritores

Outro pessoal

As trilhas sonoras de muitos filmes de terror do Hammer, incluindo The Curse of Frankenstein e Dracula , foram compostas por James Bernard . Outro pessoal musical do Hammer incluiu Malcolm Williamson , John Hollingsworth e Harry Robertson .

O desenhista de produção Bernard Robinson e o diretor de fotografia Jack Asher foram fundamentais na criação do visual luxuoso dos primeiros filmes do Hammer, geralmente com um orçamento muito restrito.

Atores

Os filmes de terror de Hammer apresentavam muitos atores que apareciam repetidamente em vários filmes, formando uma "companhia de repertório Hammer" informal.

Principais filmes de terror

A maldição de frankenstein

As production began on Quatermass 2, Hammer started to look for another U.S. partner willing to invest in and handle the American promotion of new product. They eventually entered talks with Associated Artists Productions (a.a.p.) and head, Eliot Hyman. During this period, two young American filmmakers, Max J. Rosenberg and Milton Subotsky, who later established Hammer's rival Amicus, submitted to a.a.p. a script for an adaptation of the novel Frankenstein. Although interested in the script, a.a.p. were not prepared to back a film made by Rosenberg and Subotsky, who had just one film to their credit. Eliot Hyman however, sent the script to his contact at Hammer. Rosenberg would often claim he 'produced' The Curse of Frankenstein, an exaggeration repeated in his obituary.

Embora o romance de Mary Shelley já estivesse há muito tempo em domínio público , Anthony Hinds não tinha certeza sobre a história, já que o roteiro de Subotsky seguia de perto o enredo do filme Universal de 1939, Son of Frankenstein , apresentando um Barão Frankenstein de segunda geração imitando seu pai, o criador de monstros original. Isso colocou o projeto em risco de um processo de violação de direitos autorais pela Universal. Além disso, foi necessário muito polimento e material adicional, pois o pequeno roteiro tinha um tempo estimado de execução de apenas 55 minutos, muito menos do que o mínimo de 90 minutos necessários para distribuição no Reino Unido. Carreras (que se juntou a seu pai James como produtor no início dos anos 1950) foi menos do que elogioso:

O roteiro é mal apresentado. Os conjuntos não são marcados claramente nos cabeçalhos das tomadas, nem o DIA ou a NOITE são especificados em vários casos. O número de montagens do roteiro é totalmente desproporcional à duração do roteiro, e sugerimos que suas reescritas sejam feitas na forma de cena mestre.

Outras revisões foram feitas no roteiro, e um título provisório de Frankenstein e o Monstro foi escolhido. Planos foram feitos para rodar o filme em Eastmancolor - uma decisão que causou preocupação no BBFC. O roteiro não apenas continha terror e violência gráfica, mas seria retratado em cores vivas.

O projeto foi entregue a Tony Hinds, que ficou menos impressionado com o roteiro do que Michael Carreras, e cuja visão para o filme era uma simples 'rapidinha' em preto e branco feita em três semanas. Preocupado com o fato de o roteiro de Subotsky e Rosenberg ter muitas semelhanças com os filmes da Universal, Hinds contratou Jimmy Sangster para reescrevê-lo como A Maldição de Frankenstein . O tratamento de Sangster impressionou Hammer o suficiente para resgatar o filme da esteira 'rapidinha' e produzi-lo como um filme colorido.

Sangster submeteu seu roteiro ao BBFC para exame. Audrey Field relatou em 10 de outubro de 1956:

Estamos preocupados com o sabor desse roteiro, que, em sua preocupação com o horror e os detalhes horríveis, vai muito além do que estamos acostumados a permitir até mesmo para a categoria 'X'. Receio não podermos garantir que seremos capazes de aprovar um filme baseado no presente roteiro e que um roteiro revisado deve ser enviado para nossos comentários, no qual o desagrado geral deve ser mitigado.

Independentemente das severas advertências do BBFC, Hinds supervisionou a filmagem de um roteiro inalterado.

O filme foi dirigido por Terence Fisher, com um visual que desmentia seu modesto orçamento. O astro da TV britânica Peter Cushing interpretou o Barão Victor Frankenstein , e o ator coadjuvante Christopher Lee foi escalado como a Criatura imponentemente alta e bruta . Com um orçamento de £ 65.000 e um elenco e equipe que se tornariam a espinha dorsal de filmes posteriores, o primeiro terror gótico de Hammer entrou em produção. O uso de cores encorajou um nível nunca visto de sangue coagulado. Até The Curse of Frankenstein , os filmes de terror não exibiam sangue de forma gráfica ou, quando o faziam, ele era escondido pela fotografia monocromática. Neste filme, era vermelho brilhante e a câmera demorou nele.

O filme foi um enorme sucesso, não só na Grã-Bretanha, mas também nos Estados Unidos, onde inspirou inúmeras imitações de, entre outros, Roger Corman e American International Pictures (com sua série amplamente baseada em Edgar Allan Poe - os chamados "Ciclo Poe"). Também obteve sucesso no continente europeu , onde os diretores e o público italianos foram particularmente receptivos.

Drácula

O enorme sucesso de bilheteria de A Maldição de Frankenstein levou ao desejo inevitável de uma sequência em A Vingança de Frankenstein e a uma tentativa de dar o tratamento de Martelo a outro ícone do terror . Drácula foi um personagem de filme de sucesso para a Universal no passado, e a situação dos direitos autorais era mais complicada do que para Frankenstein. Um acordo legal entre a Hammer e a Universal não foi concluído até 31 de março de 1958 - depois que o filme foi rodado - e tinha 80 páginas.

John Van Eyssen como Jonathan Harker em Drácula (1958)
John Van Eyssen como Jonathan Harker

Enquanto isso, o acordo financeiro entre a aap e a Hammer rachou quando o dinheiro prometido pela aap não chegou. Hammer começou a procurar alternativas e, com o sucesso de The Curse of Frankenstein, assinou com a Columbia Pictures para distribuir The Revenge of Frankenstein e dois filmes do acordo inadimplente da aap, The Camp on Blood Island e The Snorkel . O sucesso financeiro de Hammer também significou o encerramento da distribuidora de filmes Exclusive, deixando Hammer se concentrar na produção de filmes.

O trabalho continuou no roteiro de Drácula , e o segundo rascunho foi enviado ao BBFC. Audrey Field comentou em 8 de outubro de 1957:

"O estilo rude, sem educação, nojento e vulgar do Sr. Jimmy Sangster não pode obscurecer completamente os resquícios de uma boa história de terror, embora eles causem as mais graves dúvidas sobre o tratamento. [...] A maldição dessa coisa é o sangue Technicolor : por que os vampiros precisam ser comedores mais bagunceiros do que qualquer outra pessoa? Certamente, cuidados fortes serão necessários com injeções de sangue. E, claro, parte da estaca é proibitiva. "

Apesar do sucesso de The Curse of Frankenstein , o financiamento do Drácula se mostrou estranho. A Universal não estava interessada, e a busca por dinheiro acabou levando Hammer de volta a Eliot Hyman da aap, por meio de outra de suas empresas, a Seven Arts (que mais tarde se fundiu com a Warner Bros. , agora a sucessora interessada da aap ). Embora um acordo tenha sido feito, alega-se que o negócio nunca foi realizado e que o financiamento para o Drácula veio do National Film Finance Council ( £ 33.000) e o restante da Universal em troca de direitos de distribuição mundial. No entanto, pesquisas recentes sugerem que a questão de quem exatamente financiou o Drácula ainda não está totalmente clara (ver Barnett, 'Hammering out a Deal: The Contratual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein (1957) e Dracula (1958)', Historical Journal of Film, Radio and Television , publicado online em 19 de novembro de 2013).

Com um orçamento final de £ 81.412, Drácula começou a fotografia principal em 11 de novembro de 1957. Peter Cushing novamente teve o maior faturamento, desta vez como Doutor Van Helsing , enquanto Christopher Lee estrelou como Conde Drácula , com direção de Terence Fisher e cenografia de Bernard Robinson que era radicalmente diferente da adaptação universal; era tão radical, na verdade, que os executivos da Hammer pensaram em pagá-lo e encontrar outro designer.

Drácula foi um enorme sucesso, quebrando recordes de bilheteria no Reino Unido, Estados Unidos (onde foi lançado como Horror of Dracula ), Canadá e em todo o mundo. Em 20 de agosto de 1958, o Daily Cinema relatou:

"Por causa dos negócios fantásticos feitos em todo o mundo pela versão Technicolor do Hammer's de Drácula , a Universal-International, seus distribuidores, transferiram para a organização de Jimmy Carreras os direitos de remake de toda a sua biblioteca de filmes clássicos."

Estabelecendo o vampiro com presas na cultura popular , Lee também introduziu uma sexualidade sombria e taciturna ao personagem. O acadêmico Christopher Frayling escreve: “ Drácula introduziu presas, lentes de contato vermelhas, decote, estacas de madeira prontas e - na célebre sequência de créditos - sangue espirrado de fora da tela sobre o caixão do conde”. A revista de cinema Empire classificou o retrato de Lee como Drácula, o 7º maior personagem de filme de terror de todos os tempos. 1960 viu o lançamento do primeiro de uma longa linha de sequências, The Brides of Dracula , com Cushing retornando ao papel de Van Helsing, embora Lee não tenha interpretado Drácula novamente até Dracula: Prince of Darkness , lançado em 1966.

A mamãe

Com o acordo em vigor, os executivos da Hammer escolheram os ícones do terror da Universal International e optaram por refazer O Homem Invisível , O Fantasma da Ópera e A Mão da Múmia . Todos seriam filmados em cores no Bray Studios, pela mesma equipe responsável por The Curse of Frankenstein and Dracula . A múmia (título usado para o remake de A mão da múmia , que também incorporou elementos significativos da história das duas primeiras sequências do filme, A tumba da múmia e O fantasma da múmia ) foi feita em 1959, seguido de O fantasma da ópera em 1962, e Hammer colaborou com William Castle no remake de The Old Dark House em 1963. The Invisible Man nunca foi produzido.

A fotografia principal de A múmia começou em 23 de fevereiro de 1959 e durou até 16 de abril de 1959. Mais uma vez, estrelou Peter Cushing (como John Banning) e Christopher Lee (como Kharis, a múmia), e foi dirigido por Terence Fisher a partir de um roteiro de Jimmy Sangster. The Mummy teve seu lançamento geral em 23 de outubro de 1959 e quebrou os recordes de bilheteria estabelecidos por Drácula no ano anterior, tanto na Grã-Bretanha quanto nos Estados Unidos, quando foi lançado em dezembro.

Sequelas

Hammer consolidou seu sucesso ao transformar seus filmes de maior sucesso em séries. Essa era uma prática que eles tinham de fazer filmes de Dick Barton , que continuaram até seus filmes de terror e outros gêneros.

Quatermass

O sucesso de The Quatermass Xperiment (1955; The Creeping Unknown nos EUA) levou a duas sequências:

Havia também dois filmes estilo Quatermass :

Frankenstein

Seis sequências de The Curse of Frankenstein foram lançadas entre 1958 e 1974:

Todos estrelaram Peter Cushing como o Barão Frankenstein, exceto The Horror of Frankenstein (que não foi uma sequência, mas um remake irônico de The Curse of Frankenstein ), no qual Ralph Bates assumiu o papel-título. The Evil of Frankenstein é estrelado por Cushing, mas devido a um acordo feito com a Universal para pastichar mais de perto sua versão da história de Frankenstein, ele reconta a história do Barão em flashbacks que não têm nenhuma semelhança com os dois filmes anteriores do Hammer Frankenstein, e retrata o Barão com uma personalidade muito diferente, resultando num filme que quebra definitivamente a continuação cronológica da série. Cada filme subsequente na série contém elementos que não se relacionam (ou contradizem categoricamente) os eventos do filme anterior, enquanto as características do Barão de Cushing variam enormemente de filme para filme, resultando em uma série que não progride como um ciclo narrativo autocontido.

Hammer também produziu um piloto de meia hora intitulado Tales of Frankenstein (1958), que deveria estrear na televisão americana; nunca foi selecionado, mas agora está disponível em DVD. Anton Diffring assumiu o papel de Barão Frankenstein de Cushing.

Drácula

Christopher Lee em Drácula , também conhecido como Terror de Drácula (1958)

Hammer produziu outros oito filmes do Drácula entre 1960 e 1974:

Os primeiros cinco foram sequências diretas do original. As Noivas de Drácula não incluiu Drácula, mas ainda é considerado parte da série, já que Peter Cushing reprisa seu papel como Doutor Van Helsing e enfrenta o vampiro Barão Meinster ( David Peel ) e o filme faz várias referências diretas ao original de 1958. Christopher Lee voltou como Drácula nos seis filmes seguintes, que empregaram engenhosidade para encontrar novas maneiras de ressuscitar o Conde. Eventualmente Hammer aumentou a violência gráfica e sangue coagulado com Scars of Dracula em uma tentativa de re-imaginar o personagem para atrair um público mais jovem, mas o fracasso comercial do filme levou a uma nova mudança de estilo com os filmes seguintes. Os próximos dois não eram peças de época como seus predecessores, mas tinham um cenário contemporâneo de Londres dos anos 1970. Agora em uma nova linha do tempo, Peter Cushing apareceu em ambos os filmes, interpretando o Professor Lorrimer Van Helsing, assim como seu próprio avô (Lawrence Van Helsing) no prólogo do primeiro dos dois filmes. Ele voltou pela última vez como Professor Van Helsing no crossover horror / artes marciais A Lenda dos 7 Vampiros Dourados , um filme desta vez ambientado principalmente em 1904.

Christopher Lee ficou cada vez mais desiludido com a direção em que o personagem estava sendo levado e com a baixa qualidade dos roteiros posteriores, embora ele mesmo tenha melhorado um pouco ao adicionar linhas de diálogo do romance original. Lee fala pelo menos uma linha tirada de Bram Stoker em todos os filmes do Drácula em que apareceu, exceto Drácula: Príncipe das Trevas, no qual o conde não fala nada (Lee afirmou repetidamente que ficou chocado com seu diálogo naquele filme e se recusou a fale, mas Jimmy Sangster rebateu que nenhum diálogo foi escrito para o personagem). Ele também estava preocupado com a escolha de tipos, e depois de filmar The Satanic Rites of Dracula, ele finalmente desistiu da série.

A mamãe

Hammer produziu três outros filmes de múmia entre 1964 e 1971:

Esses filmes de múmias tinham histórias e personagens não relacionados ao filme de 1959 e todos os três foram relegados ao status de segundo longa-metragem, já que em meados da década de 1960, os filmes de Hammer muitas vezes eram destinados a filmes duplos . Freqüentemente, dois filmes eram rodados consecutivamente com os mesmos cenários e fantasias para economizar dinheiro, e então cada filme era mostrado em um filme duplo separado para evitar que o público percebesse qualquer reciclagem, como por exemplo em A Praga dos Zumbis e The Reptile (ambos em 1966). A Maldição da Tumba da Múmia apoiou o ligeiramente mais prestigioso The Gorgon , enquanto The Mummy's Shroud foi um segundo longa para Frankenstein Created Woman .

Blood from the Mummy's Tomb era uma versão moderna de A Jóia das Sete Estrelas, de Bram Stoker ,e apresentava Valerie Leon como uma princesa egípcia reencarnada, em vez de uma múmia. O mesmo romance serviu de base para o filme de Charlton Heston de 1980, The Awakening, e posteriormente para um longa-metragem direto em vídeo, A Lenda da Múmia de Bram Stoker , estrelado por Lou Gossett Jr.

Outros filmes

Filmes de terror

Outros filmes de terror produzidos por Hammer incluem:

Filmes de vampiro

Além de sua série Drácula , Hammer produziu uma série de outros filmes de terror sobre o tema do vampiro, incluindo:

Hammer também fez uma trilogia de filmes baseada na novela de vampiros Carmilla de Sheridan Le Fanu , escrita pelo recém-chegado Tudor Gates . Eles incluíram algumas das cenas mais explícitas de lesbianismo já vistas nos filmes convencionais em inglês, junto com um aumento correspondente em sequências envolvendo nudez, apesar do design e direção tradicionais do Hammer. Esses três filmes são:

Thrillers psicológicos

Acompanhando a produção de seus filmes de terror gótico da década de 1960, Hammer fez uma série do que ficou conhecido como "mini- Hitchcocks ", principalmente com roteiro de Jimmy Sangster e dirigido por Freddie Francis e Seth Holt . Esses thrillers de suspense de baixo orçamento, muitas vezes em preto e branco, foram feitos nos moldes de Les Diaboliques (1955), embora com mais frequência em comparação com o posterior Psycho . Esta série de thrillers de mistério, que tinham finais de torção , incluía:

Além desses, havia thrillers mais tradicionais, como:

Filmes pré-históricos

Hammer teve algum sucesso com filmes ambientados (ou com fortes conexões) no mundo pré-histórico / antigo, incluindo:

Filmes de guerra

Hammer fez vários filmes de guerra ao longo dos anos:

Comédias

O Hammer era menos conhecido por suas comédias, mas fez sucesso na década de 1950 e no início da década de 1960, voltando ao gênero na década de 1970:

Ficção científica

Hammer ocasionalmente fazia filmes de ficção científica. Exemplos notáveis ​​foram:

Espadachins

Hammer fez vários espadachins, incluindo:

Filmes de aventura imperiais

Hammer teve algum sucesso com filmes ambientados no Império Britânico, como:

Filmes policiais

Em 29 de maio de 1968, Hammer recebeu o Prêmio da Rainha para a Indústria em reconhecimento à sua contribuição para a economia britânica. A cerimônia de apresentação aconteceu nas escadarias do Castle Dracula ambientado no Pinewood Studios , durante as filmagens de Dracula Has Risen from the Grave .

Últimos anos de produção de filmes

Os filmes Hammer sempre venderam, em parte, seu conteúdo violento e sexual. No final dos anos 1960, com o lançamento de filmes de Hollywood como Bonnie and Clyde , Rosemary's Baby e The Wild Bunch , o estúdio lutou para manter seu lugar no mercado. Polanski Roman 's Bebê de Rosemary era um exemplo bem sucedido de terror psicológico , enquanto Bonnie e Clyde e The Wild Bunch exposto o público mainstream para mais explícito gore, e foram mais habilmente encenado do que os filmes de martelo. Enquanto isso, Night of the Living Dead (1968) , de George A. Romero , estabeleceu um novo padrão para a violência gráfica em filmes de terror.

Em 1969, Tony Hinds renunciou ao conselho da Hammer e aposentou-se da indústria. Hammer não era o mesmo sem ele; respondeu à nova realidade trazendo novos escritores e diretores, testando novos personagens e tentando rejuvenescer seus filmes de vampiros e Frankenstein com novas abordagens de material familiar. ( Frankenstein e o Monstro do Inferno , de 1974 , por exemplo, apresenta uma cena em que o Barão pisa em um cérebro humano descartado.)

A empresa logo percebeu, no entanto, que se eles não pudessem ser tão sangrentos quanto as novas produções americanas, eles poderiam seguir uma tendência nos filmes europeus da época e, em vez disso, exibir o conteúdo sexual de seus filmes.

Enquanto o estúdio permaneceu fiel às configurações do período anterior em seu lançamento de 1971, Vampire Circus , Dracula AD 1972 e The Satanic Rites of Dracula (1973), por exemplo, abandonou as configurações do período em busca de um ambiente moderno e uma sensação de " swinging London " . The Satanic Rites of Dracula , então chamado Dracula is Dead ... and Well and Living in London , permitiu a virada para a auto-paródia sugerida pelo título, com algum humor aparecendo no roteiro, minando qualquer senso de horror. Esses últimos filmes não tiveram sucesso e atraíram o fogo não apenas da crítica, mas do próprio Christopher Lee , que se recusou a aparecer em mais filmes do Drácula depois desses. Falando em uma coletiva de imprensa em 1973 para anunciar Drácula está morto ... e bem e vivendo em Londres , Lee disse:

"Estou fazendo isso sob protesto ... Acho que é estúpido. Posso pensar em vinte adjetivos - estúpido, sem sentido, absurdo. Não é uma comédia, mas tem um título cômico. Não vejo qual é a razão. "

Adaptações para TV

A Hammer Films teve sucesso comercial com alguma produção atípica durante este período, com versões cinematográficas de várias comédias de situação da TV britânica, mais notavelmente a série ITV On the Buses (1971). O primeiro spin-off feito foi o maior ganhador doméstico de Hammer na década de 1970 e foi popular o suficiente para produzir duas sequências, Mutiny on the Buses (1972) e Holiday on the Buses (1973), vendo Hammer retornar à sua prática pré-horror de adaptação propriedades de televisão para o cinema, como já haviam feito com o PC 49 e Dick Barton .

Outras adaptações incluíram:

Filmes finais

No final da década de 1970, Hammer fez menos filmes e foram feitas tentativas de romper com os então fora de moda filmes de terror gótico sobre os quais o estúdio construiu sua reputação. A Lenda do 7 de Ouro Vampiros (1974), uma co-produção com Hong Kong 's Shaw Brothers , que tentou combinar marca de horror do martelo com o filme de artes marciais , e To the Devil a Daughter (1976), sua terceira adaptação de um romance de Dennis Wheatley , foram ambos muito bem-sucedidos nas bilheterias do Reino Unido, mas Hammer não foi capaz de capitalizá-los, pois a maior parte dos lucros foi para outros financiadores.

A Hammer Films lutou por toda a década de 1970 antes de entrar em liquidação em 1979. A última produção de Hammer, em 1979, foi um remake do thriller de 1938 de Alfred Hitchcock , The Lady Vanishes , estrelado por Elliott Gould e Cybill Shepherd . ( The Encyclopedia of British Film caracterizou o remake como "tão estúpido e sem charme quanto poderia ser concebido".)

Ressurreição de marca (2007-presente)

Nos anos 2000, embora a empresa parecesse estar em hibernação, anúncios frequentes de novos projetos eram feitos. Em 2003, por exemplo, o estúdio anunciou planos de trabalhar com a empresa australiana Pictures in Paradise para desenvolver novos filmes de terror para o mercado de DVD e cinema. Em 10 de maio de 2007, foi anunciado que o produtor holandês John De Mol havia comprado os direitos da Hammer Films por meio de sua firma de private equity Cyrte Investments. Além de deter os direitos de mais de 300 filmes da Hammer, a empresa de De Mol planeja reiniciar o estúdio. De acordo com um artigo na Variety detalhando a transação, a nova Hammer Films será dirigida pelos ex-executivos da Liberty Global Simon Oakes e Marc Schipper. Além disso, Guy East e Nigel Sinclair, da Spitfire Pictures, de Los Angeles, estão a bordo para produzir de dois a três filmes de terror ou thrillers por ano para o estúdio do Reino Unido. A primeira produção sob os novos proprietários é Beyond the Rave , uma história contemporânea de vampiros que estreou online gratuitamente, exclusivamente, no MySpace em abril de 2008 como um 20 x 4 min. serial.

A empresa começou a filmar um novo filme de terror / suspense em Donegal em 2008, com o apoio do Irish Film Board . O filme se chama Wake Wood e foi agendado para lançamento no Reino Unido no outono de 2009. O filme foi produzido em colaboração com a empresa sueca Solid Entertainment, criadora do filme de vampiro Frostbiten , que homenageia os filmes de vampiro Hammer entre outros. Foi dado um lançamento limitado no cinema no Reino Unido / Irlanda em março de 2011. No verão de 2009, Hammer produziu nos Estados Unidos The Resident , um thriller dirigido e co-escrito pelo cineasta finlandês Antti Jokinen e estrelado por Hilary Swank , Jeffrey Dean Morgan e Christopher Lee . Foi lançado nos Estados Unidos e no Reino Unido em março de 2011. Em 2010, a Hammer, em parceria com a Overture Films e a Relativity Media , lançou Let Me In , um remake do filme sueco de vampiros Let the Right One In .

Em junho de 2010, foi anunciado que Hammer adquiriu Wake , um roteiro de Chris Borrelli para um longa de ação a ser dirigido pelo cineasta dinamarquês Kasper Barfoed . Em fevereiro de 2012, a adaptação da Hammer and Alliance Films de The Woman in Black foi lançada. Daniel Radcliffe estrela como o advogado Arthur Kipps. Jane Goldman escreveu o roteiro do filme, com James Watkins na cadeira do diretor. Em abril de 2012, a empresa anunciou que faria uma sequência de The Woman in Black, intitulada The Woman in Black: Angel of Death . Também em 2012, a Hammer e a Alliance Films anunciaram mais dois filmes entrando em produção em 2012, intitulados The Quiet Ones and Gaslight . The Quiet Ones conta a história de um professor pouco ortodoxo ( Jared Harris ) que usa métodos controversos e leva seus melhores alunos para fora da grade para participarem de um experimento perigoso: criar um poltergeist. Foi lançado em 10 de abril de 2014 no Reino Unido e 25 de abril nos EUA.

Depois de alguns anos de silêncio, o filme The Lodge teve sua estreia mundial no Festival de Cinema de Sundance em 25 de janeiro de 2019. O lançamento estava previsto para 15 de novembro de 2019, pela NEON.

Em setembro de 2019, a Hammer assinou um acordo de distribuição mundial com o StudioCanal para seu catálogo.

Filmes atuais

resposta crítica

No início da adolescência, fui com grupos de amigos ver alguns filmes. Se víssemos o logotipo da Hammer, sabíamos que seria uma foto muito especial. Uma experiência surpreendente. E chocante.

- Martin Scorsese no apogeu do filme de terror.

Os filmes de terror de Hammer costumavam ser elogiados pela crítica por seu estilo visual, embora raramente fossem levados a sério. "No geral, este é um filme horrível e às vezes rude, mas de forma alguma uma peça inexpressiva de narrativa melodramática" escreveu um crítico de Drácula no The Times em 1958. Críticos especializados em filmes de culto, como Kim Newman , elogiaram Hammer Horror mais plenamente, desfrutando de sua atmosfera, habilidade e ocasional apelo de acampamento . Em A History of Horror , Mark Gatiss observou que os primeiros filmes de Hammer foram levados a sério na época, em comparação com o apelo de campo de suas obras posteriores.

Em uma retrospectiva de 2013 para o The Guardian , Michael Newton escreveu:

Filmado em Eastmancolor, o primeiro lote de filmes de terror Hammer - The Curse of Frankenstein (1957), Drácula (1958) e The Mummy (1959) de Terence Fisher - estão entre os filmes britânicos de aparência mais linda da década ... The Early Hammer filmes oferecem um último suspiro do romantismo britânico, os conjuntos sólidos encharcados em um brilho suave de sombras, de cinzas, vermelhos e azuis; quando esses filmes se perdem nas florestas distantes, é sempre outono, nunca primavera. As folhas caem e a luz brilha dourada e límpida; comparada com a aparência contemporânea bem iluminada dos filmes de "jovens raivosos", a suntuosa suntuosidade de Hammer deve ter sido ainda mais impressionante. Eles representam um devaneio dos anos 1950 de contágio, luxúria e ansiedade pós-Suez. Perguntas de culpa circulam nesses filmes, onde os virtuosos podem se transformar em vampiros por meio de um momento de fraqueza sexual ...

Séries de televisão

Jornada ao Desconhecido

Esta foi uma série de antologia de fantasia, ficção científica e sobrenatural que lidou com pessoas normais em situações cotidianas que se viram tendo que experimentar algo fora do comum. 17 episódios de aproximadamente 50 minutos cada foram produzidos pela Hammer Film Productions e pela 20th Century Fox Television . Na América, oito episódios da série foram transmitidos como quatro filmes feitos para a televisão, consistindo em episódios gêmeos, juntamente com imagens de introdução do novo segmento fornecidas pelos atores Patrick McGoohan , Sebastian Cabot e Joan Crawford servindo como apresentadores. A série foi ao ar pela primeira vez na ABC de 26 de setembro de 1968 a 30 de janeiro de 1969, antes de ser transmitida no Reino Unido pela ITV em 1969

Hammer House of Horror

Em 1980, a Hammer Films criou uma série antológica para a televisão britânica, Hammer House of Horror . Exibido no ITV , ele foi executado por 13 episódios com uma duração de aproximadamente 51 minutos cada. Em uma ruptura com seu formato de cinema, esses episódios independentes continham reviravoltas na trama que geralmente faziam os protagonistas caírem nas mãos do horror daquele episódio no final. A série apresentava um tipo diferente de terror a cada semana, incluindo bruxas, lobisomens, fantasmas, adoração ao diabo e vodu, mas também incluía temas de terror não sobrenaturais como canibalismo, confinamento e assassinos em série. Todas as histórias foram ambientadas na Inglaterra contemporânea.

Hammer House of Mystery and Suspense

Uma segunda série de antologia de televisão, Hammer House of Mystery and Suspense , foi produzida em 1984 e durou 13 episódios. As histórias deveriam ter sido originalmente os mesmos 51 minutos. duração como a série anterior, mas foi decidido expandi-los para longa-metragem para comercializá-los como 'filmes da semana' nos Estados Unidos. O tempo de execução variou de 69 a 73 minutos. A série foi feita em associação com a 20th Century Fox (que transmitiu filmes como Fox Mystery Theatre ) e, como tal, o sexo e a violência vistos na série anterior foram consideravelmente atenuados para a televisão dos Estados Unidos. Cada episódio apresentava uma estrela, geralmente americana, conhecida pelos telespectadores americanos. Esta série foi a produção final de Hammer no século 20, e o estúdio entrou em um hiato semipermanente.

Homenagens e paródias

O sucesso inicial da série Hammer Horror levou a tributos e paródias:

Veja também

Referências

Bibliografia

  • (em francês) Frankenstein, Dracula et les autres sous les feux de la Hammer, Daniel Bastié, Editions Grand Angle, 2015, 227 p.
  • Hardy, Phil (1986). Enciclopédia de Filmes de Terror . Londres: Octopus Books. ISBN 9780060961466.
  • Hearn, Marcus; Barnes, Alan (1997). The Hammer Story . Londres: Titan Books. ISBN 9781845761851.
  • Kinsey, Wayne (2005). Hammer Films: The Bray Studios Years . Richmond: Reynolds & Hearn. ISBN 9781903111444.
  • McKay, Sinclair (2007). A Thing of Unspeakable Horror: The History of Hammer Films . Londres: Aurum Press. ISBN 9781845132491.
  • Meikle, Denis (1996). A History of Horrors - A ascensão e queda da casa do martelo . Lanham: Scarecrow Press . ISBN 9780810863545.
  • Pixley, Andrew (2005). A coleção Quatermass - visualizando notas . Londres: BBC Worldwide . BBCDVD1478.
  • Rigby, Jonathan (2000). Gótico inglês: um século de cinema de terror . Richmond: Reynolds & Hearn. ISBN 9781903111017.
  • Sheridan, Bob (março de 1978). "History of Hammer: Pre-Horror Hammer 1935–1956". A Casa do Martelo . Londres: mais vendidos. 2 (6).

links externos