Cravista - Harpsichordist

Trevor Pinnock no cravo

Um cravista é uma pessoa que toca cravo . Os cravistas podem tocar como solistas, como acompanhantes, como músicos de câmara ou como membros de uma orquestra, ou alguma combinação dessas funções. Os cravistas solo podem tocar sonatas desacompanhadas para cravo ou concertos acompanhados por orquestra. Os cravistas acompanhantes podem acompanhar cantores ou instrumentistas (por exemplo, um violinista ou flautista barroco), seja tocando obras escritas para uma voz (ou um instrumento) e cravo ou uma redução orquestral das partes da orquestra. Os cravistas músicos de câmara podiam tocar em pequenos grupos de instrumentistas, como um quarteto ou quinteto. Orquestras de estilo barroco e ópera pit orquestras normalmente têm um cravista para tocar os acordes do baixo contínuo parte.

História

Muitos compositores barrocos tocaram cravo, incluindo Johann Sebastian Bach , Domenico Scarlatti , George Frideric Handel , François Couperin e Jean-Philippe Rameau . Naquela época, era comum para esses músicos também tocar órgão , e todos os instrumentos de teclado , e dirigir música orquestral enquanto tocavam o instrumento contínuo .

O toque moderno do cravo pode ser dividido em três eras, começando com a carreira do influente reviver do instrumento, Wanda Landowska . Nesse estágio do "renascimento do cravo", os músicos geralmente usavam cravos de um tipo pesado, influenciado pelo piano, feitos por fabricantes como Pleyel ; o renascimento do instrumento também levou alguns compositores a escreverem especificamente para o instrumento, muitas vezes a pedido de Landowska. Um influente grupo posterior de músicos ingleses usando instrumentos pós-Pleyel de Thomas Goff e a família Goble incluiu George Malcolm e Thurston Dart .

Começando na década de 1920, Gavin Williamson e Philip Manuel também ajudaram a popularizar o cravo por meio de turnês de concertos e foram a única dupla de cravo em tempo integral do mundo, conhecida como Manuel e Williamson, se apresentando na América do Norte e na Europa. Eles haviam estudado por muitos anos com Wanda Landowska na França e em Nova York. Na década de 1930, Manual e Williamson fizeram as primeiras gravações dos concertos de teclado múltiplo de Bach com membros da Orquestra Sinfônica de Chicago, e a dupla também deu a estreia americana do Concerto em Dó maior de Bach para dois cravos. Além disso, deram estreias americanas de muitas obras de Couperin e Rameau, entre outros compositores.

A próxima geração de cravistas foi pioneira na performance moderna em instrumentos construídos de acordo com as práticas autênticas do período anterior, seguindo a pesquisa de eruditos construtores como Frank Hubbard e William Dowd . Essa geração de artistas incluía músicos como Isohlde Ahlgrimm , Ralph Kirkpatrick , Igor Kipnis e Gustav Leonhardt . Mais recentemente, apareceram muitos cravistas proeminentes, como Scott Ross , Trevor Pinnock , Kenneth Gilbert , Christopher Hogwood , Jos van Immerseel , Ton Koopman , Gary Cooper , David Schrader e John Butt , com muitos deles também dirigindo uma orquestra barroca do o instrumento.

Carreiras

O cravo, como outros instrumentos musicais artísticos , é normalmente estudado em uma universidade pós-secundária ou em um programa de conservatório de música , que leva a um diploma ou graduação. Como tocar cravo requer um amplo conhecimento da prática da performance barroca (no que diz respeito à realização de partes figuradas de baixo , adição de ornamentos, tocar com estilo e articulação corretos), os cravistas podem fazer cursos de história da música barroca. Há uma tradição para alguns cravistas, que remonta a Thurston Dart (1921-1971), de combinar a pesquisa da musicologia histórica com a execução do cravo. Visto que um tecladista barroco profissional pode ser solicitado a tocar algumas peças em órgão de tubos ou órgão portativo ( Ton Koopman é um exemplo de cravista / organista), os cravistas também podem estudar órgão. Alguns cravistas desenvolvem um interesse por uma gama mais ampla de música antiga e podem estudar o piano forte , um precursor do piano moderno.

Com exceção de ingressar em uma orquestra barroca, a maioria dos trabalhos de cravo são provavelmente contratos para concertos individuais ou uma série de concertos. Como outros instrumentistas clássicos e barrocos, os cravistas também podem ensinar seu instrumento, seja em aulas particulares ou em uma universidade ou conservatório. Um cravista com um conhecimento avançado de canto pode ser capaz de se tornar um treinador vocal ou regente de coro ( George Malcolm (1917–1997) foi cravista e mestre de coro). Um cravista com um conhecimento avançado de música orquestral e regência pode se tornar um maestro, na tradição barroca, em que o maestro conduz a partir do teclado, como Trevor Pinnock .

Referências

  • Palmer, Larry (1989) Harpsichord in America: A Twentieth Century Revival , Indiana University Press, ISBN  978-0-253-32710-9 . Contém informações detalhadas sobre vários cravistas americanos.

Veja também