Olá, Dolly! (filme) - Hello, Dolly! (film)

Olá, Dolly!
HelloDollyFilmPoster.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Gene Kelly
Roteiro de Ernest Lehman
Baseado em Olá, Dolly!
por Michael Stewart
The Matchmaker
por Thornton Wilder
Einen Jux will er sich machen
por Johann Nestroy
Um dia bem gasto
por John Oxenford
Produzido por Ernest Lehman
Estrelando Barbra Streisand
Walter Matthau
Michael Crawford
Danny Lockin
Marianne McAndrew
E. J. Peaker
Louis Armstrong
Cinematografia Harry Stradling
Editado por William Reynolds
Música por Jerry Herman (música e letra)
Adaptação da partitura:
Lennie Hayton
Lionel Newman
produção
empresa
Chenault Productions
Distribuído por 20th Century Fox
Data de lançamento
Tempo de execução
148 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 25 milhões
Bilheteria $ 26 milhões ( aluguel de teatro )

Olá, Dolly! é um filme americano de comédia romântica musical de 1969baseado na produção da Broadway de 1964 com o mesmo nome . Dirigido por Gene Kelly e escrito e produzido por Ernest Lehman , o filme é estrelado por Barbra Streisand , Walter Matthau , Michael Crawford , Danny Lockin , Tommy Tune , Fritz Feld , Marianne McAndrew , EJ Peaker e Louis Armstrong (cuja gravação da música título se tornou um single número um em maio de 1964). O filme conta a história de Dolly Levi , uma casamenteira obstinada que viaja para Yonkers, Nova York , a fim de encontrar um par para o avarento "conhecido meio-milionário solteiro solteiro" Horace Vandergelder. Ao fazer isso, ela convence sua sobrinha, a noiva de sua sobrinha e os dois funcionários de Horace a viajar para Nova York.

Lançado em 16 de dezembro de 1969 pela 20th Century Fox , o filme ganhou três Oscars de Melhor Direção de Arte , Melhor Trilha Sonora e Melhor Som e foi indicado a mais quatro Oscars, incluindo Melhor Filme . Embora o filme finalmente tenha empatado, não foi um sucesso comercial.

Enredo

Em 1890, toda a cidade de Nova York está animada porque a conhecida casamenteira viúva Dolly Levi ( Barbra Streisand ) está na cidade ("Call On Dolly"). Dolly ganha a vida fazendo casamentos e também arranjando todo tipo de outras coisas ("Just Leave Everything to Me"). Atualmente, ela está procurando uma esposa para o rabugento Horace Vandergelder ( Walter Matthau ), o conhecido "meio-milionário", mas logo fica claro que Dolly pretende se casar com Horace. Dolly viaja para Yonkers, Nova York, para visitar Horace. Ambrose Kemper ( Tommy Tune ), um jovem artista, quer se casar com a sobrinha de Horace, Ermengarde (Joyce Ames), mas Horace se opõe a isso porque sente que Ambrose não pode fornecer segurança financeira. Horace, que é o proprietário da Vandergelder's Hay and Feed, explica a seus dois funcionários, Cornelius Hackl ( Michael Crawford ) e Barnaby Tucker ( Danny Lockin ), que ele vai se casar, embora o que ele realmente queira é uma governanta, ( "É preciso uma mulher"). Ele planeja viajar para Nova York naquele mesmo dia para marchar na 14th Street Parade, e também propor a modista Irene Malloy, que ele conheceu através de Dolly Levi. Dolly chega em Yonkers e envia Horace à frente para a cidade. Antes de sair, ele diz a Cornelius e Barnaby para cuidar da loja.

Cornelius, cansado de sua existência monótona, decide que ele e Barnaby precisam sair de Yonkers. Dolly ouve e decide deixar Cornelius e Barnaby com Irene Molloy e sua vendedora, Minnie Fay ( EJ Peaker ). Ela também ajuda Ambrose e Ermengarde, inscrevendo-os em um concurso de dança no sofisticado restaurante Harmonia Gardens, que Dolly e seu falecido marido frequentavam. Toda a empresa pega o trem para Nova York, ("Coloque suas roupas de domingo").

Em Nova York, Irene e Minnie abrem sua loja de chapéus para a tarde. Irene não ama Horace Vandergelder, mas sabe que o casamento lhe dará segurança financeira e uma fuga de seu trabalho chato. No entanto, Irene espera escapar de seu casamento sem amor e planeja tentar encontrar o amor verdadeiro antes do fim do verão ("Ribbons Down My Back"). Cornelius e Barnaby chegam na loja e fingem ser ricos - Irene parece levar para Cornelius imediatamente. Horace e Dolly chegam e Cornelius e Barnaby se escondem. Minnie grita ao encontrar Cornelius escondido em um armário. Horace está prestes a abrir o armário, mas Dolly o "procura" e o declara vazio. Depois de ouvir Cornelius espirrar, Horace sai furioso ao perceber que há homens escondidos na loja, embora ele não saiba que eles são seus funcionários. Dolly consegue que Cornelius e Barnaby, que ainda fingem ser ricos, levem as damas para jantar no Harmonia Gardens para compensar sua humilhação. Dolly brevemente tenta ensinar Cornelius e Barnaby a dançar, o que leva a toda a cidade dançando no parque local, ("Dança").

Os balconistas e as senhoras vão assistir juntos ao Desfile da Associação da Fourteenth Street. Sozinha, Dolly pede a permissão de seu primeiro marido, Ephram, para se casar com Horace, solicitando um sinal. Ela resolve seguir em frente com a vida ("Before the Parade Passes By"). Depois de encontrar um velho amigo, Gussie Granger (Judy Knaiz), em um carro alegórico no desfile, Dolly alcança o irritado Vandergelder enquanto ele marcha no desfile. Ela diz a ele que a herdeira Ernestina Semple (mudou da versão para palco Ernestina Money; também Judy Knaiz) seria perfeita para ele e pede que ele a encontre no Harmonia Gardens naquela noite.

Cornelius está determinado a receber um beijo antes que a noite acabe. Como os balconistas não têm dinheiro para alugar uma carruagem, eles dizem às meninas que caminhar até o restaurante é mais estiloso ("Elegância"). Em um apartamento tranquilo, Dolly se prepara para a noite ("Love is Only Love"). No Restaurante Harmonia Gardens, Rudolph ( David Hurst ), o garçom chefe, coloca sua equipe em forma para o retorno de Dolly Levi. Horace chega para conhecer seu par, que na verdade é o amigo de Dolly, Gussie. Acontece que ela não é rica ou elegante como Dolly sugeriu, e ela logo sai depois de ser entediada por Horace, assim como ela e Dolly planejaram.

Cornelius, Barnaby e seus acompanhantes chegam e não sabem que Horace também está no restaurante. Dolly faz seu retorno triunfante ao restaurante e é saudada em grande estilo pela equipe (" Olá, Dolly! "). Ela se senta na cadeira agora vazia à mesa de Horace e começa a dizer a ele que não importa o que ele diga, ela não se casará com ele. Com medo de ser pego, Cornelius confessa às senhoras que ele e Barnaby não têm dinheiro, e Irene, que sabia que eles estavam fingindo o tempo todo, se oferece para pagar a refeição. Ela então percebe que deixou sua bolsa com todo o dinheiro dentro de casa. Os quatro tentam escapar durante o concurso de polca, mas Horace os reconhece e também avista Ermengarde e Ambrose. No confronto que se seguiu, Vandergelder despede Cornelius e Barnaby (embora eles afirmem já terem desistido) e eles são forçados a fugir quando um motim começa. Cornelius professa seu amor por Irene porque "It Only Takes a Moment". Horace declara que não se casaria com Dolly se ela fosse a última mulher no mundo. Dolly com raiva se despede dele; enquanto ele está entediado e sozinho, ela viverá uma vida alta ("So Long, Dearie").

Na manhã seguinte, de volta à loja de feno e ração, Cornelius e Irene, Barnaby e Minnie e Ambrose e Ermengarde vêm, cada um, recolher o dinheiro que Vandergelder lhes deve. Repreendido, ele finalmente admite que precisa de Dolly em sua vida, mas ela não tem certeza sobre o casamento até que Ephram lhe manda um sinal. Vandergelder repete espontaneamente um ditado de Ephram: "Dinheiro, desculpe a expressão, é como estrume. Não vale nada a menos que seja espalhado, encorajando os jovens a crescer." Cornelius se torna o parceiro de negócios de Horace na loja, e Barnaby preenche o antigo cargo de Cornelius. Horace diz a Dolly que a vida seria monótona sem ela, e ela promete que "nunca mais irá embora" ("Finale").

Elenco

Números musicais

Walter Matthau e Barbra Streisand , "So Long, Dearie"
  1. "Call On Dolly"
  2. "Apenas deixe tudo comigo"
  3. "Principais títulos (abertura)"
  4. "É preciso uma mulher"
  5. "It Takes a Woman (Reprise)"
  6. "Vista suas roupas de domingo"
  7. "Ribbons Down My Back"
  8. "Dançando"
  9. "Antes que o desfile passe"
  10. "Intervalo"
  11. "Elegância"
  12. "Amor é só amor"
  13. " Olá, Dolly! "
  14. "Leva apenas um momento"
  15. "Até logo, querida"
  16. "Final"
  17. "Créditos finais"

A trilha sonora foi lançada no formato LP de vinil e no formato de fita de 8 trilhas em dezembro de 1969. Foi lançada no disco compacto em novembro de 1994. Tanto o LP quanto o CD omitem as seleções 1, 3, 10 e 17.

Produção

filmando

Local filmado em Garrison, Nova York

A cidade de Garrison, em Nova York , especificamente o distrito histórico de Garrison Landing ao redor da estação de trem, foi o local de filmagem das cenas em Yonkers . Nos créditos iniciais, o trem de passageiros está viajando ao longo do Rio Hudson. Fornecido pela Estrada de Ferro de Estrasburgo , o trem é puxado pela Estrada de Ferro da Pensilvânia 1223 (agora localizada no Museu Ferroviário da Pensilvânia ) reformada para se parecer com uma locomotiva New York Central & Hudson River. A locomotiva, usada em "Coloque suas roupas de domingo", foi restaurada especificamente para o filme. A plataforma de pista Poughkeepsie (estação Metro-North) foi usada no início, quando Dolly estava a caminho de Yonkers .

A cena da igreja foi filmada no terreno da Academia Militar dos Estados Unidos em West Point, Nova York , mas a fachada da igreja foi construída apenas para o filme. As cenas da cidade de Nova York foram filmadas no lote da 20th Century-Fox na Califórnia. Alguns dos exteriores ainda existem. O filme foi fotografado em 65 mm Todd-AO por Harry Stradling

O filme foi assolado por tensão no set, com Streisand entrando em confronto com o co-star Matthau e o diretor Kelly. Michael Kidd , o coreógrafo, teve conflitos com a figurinista Irene Sharaff e Kelly, a tal ponto que ele e Kelly não estavam mais se falando. As tensões chegaram ao auge em uma acalorada discussão entre Streisand e Matthau em 6 de junho de 1968, em um dia quente em Garrison, um dia após o assassinato de Robert F. Kennedy .

Louis Armstrong , que teve uma gravação de sucesso com a música-título , como o líder da orquestra.

Música

A maior parte da trilha sonora original da produção da Broadway foi preservada para o filme; no entanto, "Just Leave Everything to Me" e "Love Is Only Love" não estavam no show. Jerry Herman escreveu "Just Leave Everything to Me" especialmente para Streisand; efetivamente substituiu "I Put My Hand In" da produção da Broadway. No entanto, uma versão instrumental de partes de "I Put My Hand In" pode ser ouvida no filme durante a competição de dança no Harmonia Gardens. Herman já havia escrito "Love is Only Love" para a versão teatral de Mame , mas foi cortada antes de sua estreia na Broadway. Aconteceu na história enquanto Mame tentava explicar o fato de ter se apaixonado por seu jovem sobrinho, Patrick. Um breve prólogo de "Mrs. Horace Vandergelder" foi adicionado à canção para integrá-la neste filme.

Trabalhando sob a direção musical de Lionel Newman e Lennie Hayton , a grande equipe de orquestradores incluía os lutadores do cinema Herbert W. Spencer e Alexander Courage ; o arranjador de produção original da Broadway, Philip J. Lang , fazendo um raro lançamento em um filme; e os consagrados arranjadores de televisão e pop Joe Lipman , Don Costa e Frank Comstock . Todos os atores cantaram por conta própria, exceto Marianne McAndrew (Irene Molloy) cujo canto foi dublado por Melissa Stafford para os solos vocais de Irene e Gilda Maiken para quando Irene canta com outros personagens.

Liberar

Estreias nos EUA

O filme estreou em Nova York, no Rivoli Theatre, em 16 de dezembro de 1969. A produção havia terminado há mais de um ano, mas o lançamento foi significativamente atrasado por razões legais. Uma cláusula do contrato de venda do filme de 1965 especificava que o filme não poderia ser lançado até junho de 1971 ou quando o show fosse encerrado na Broadway , o que acontecesse primeiro. Em 1969, o show ainda estava funcionando. Ansiosa para lançar o filme para recuperar seu custo, a Fox negociou e pagou um pagamento de fuga de "lançamento antecipado" para lançar "Dolly", que custou à Fox cerca de US $ 1-2 milhões. No dia seguinte, o filme iniciou 45 roadshows nos Estados Unidos e Canadá antes de estrear mundialmente em 18 de dezembro, começando na Bélgica, Holanda, Nova Zelândia e África do Sul.

Recepção critica

O filme recebeu críticas favoráveis ​​após o lançamento, mas alguns críticos acham que não foi um sucesso musical, com Kelly e Kidd fazendo pouco uso do formato widescreen do filme. O crítico Tom Santopietro descreveu sua abordagem como "remover cada vez mais corpos na tela sem nenhum propósito aparente". Vincent Canby, em sua crítica ao New York Times, disse que o produtor e o diretor "apenas aumentaram as falhas a proporções elefantinas".

Em anos mais recentes, Hello, Dolly! ' s a reputação crítica esfriou consideravelmente; em abril de 2019, ele tinha uma classificação de "podre" de 43% no agregador de comentários Rotten Tomatoes com base em 30 comentários, com uma classificação média de 6/10. O consenso afirma: "Embora Barbra Streisand encante, ela é erroneamente a viúva de meia-idade titular no esforço final de direção lento e superproduzido de Gene Kelly." Eric Henderson, da Slant Magazine, disse sobre o filme: "Mais famoso por colocar a Fox financeiramente de joelhos do que por ser o último grande musical dirigido por Gene Kelly, Hello, Dolly! É um touro de bunda grande em uma loja de porcelana. O custo do filme quase tanto para produzir quanto Cleópatra e muito menos nas bilheterias, fazendo com que o filme ganhasse a reputação de um dos principais perus de Hollywood. "

Bilheteria

O filme estreou com força, terminando em terceiro lugar nas bilheterias dos EUA, atrás de On Her Majesty's Secret Service e Easy Rider na semana de estreia, e inicialmente arrecadou mais do que The Sound of Music , mas perdeu força e se tornou uma decepção nas bilheterias. O filme arrecadou US $ 33,2 milhões nas bilheterias nos Estados Unidos, ganhando um aluguel para o cinema (a parte do distribuidor na bilheteria após deduzir a parcela do exibidor) de US $ 15,2 milhões, classificando-o entre os cinco filmes de maior bilheteria de 1969-1970 temporada. No total, ele arrecadou US $ 26 milhões em aluguel de cinemas para a Fox, contra seu orçamento de produção de US $ 25,335 milhões. Apesar de ter um bom desempenho nas bilheterias, ainda perdeu seus patrocinadores cerca de US $ 10 milhões.

As vendas do álbum da trilha sonora também não corresponderam às expectativas, chegando ao número 49 na parada da Billboard .

Mídia doméstica

Olá, Dolly! foi um dos primeiros filmes de cinema a ser lançado nos então novos formatos de vídeo doméstico VHS e Betamax no outono de 1978. Foi lançado em DVD em 2003 e Blu-ray em 2013. Começou a ser transmitido na Disney + em 22 de maio, 2020.

Premios e honras

Prêmio Categoria Nomeado (s) Resultado
Prêmios da Academia Melhor foto Ernest Lehman Nomeado
Melhor Direção de Arte John DeCuir , Jack Martin Smith , Herman A. Blumenthal , Walter M. Scott , George James Hopkins e Raphaël Bretton Ganhou
Melhor Cinematografia Harry Stradling (indicação póstuma) Nomeado
Melhor figurino Irene Sharaff Nomeado
Melhor Edição de Filme William H. Reynolds Nomeado
Melhor Partitura de uma Imagem Musical - Original ou Adaptação Lennie Hayton e Lionel Newman Ganhou
Melhor som Jack Solomon e Murray Spivack Ganhou
American Cinema Editors Awards Melhor longa-metragem editado William H. Reynolds Ganhou
British Academy Film Awards Melhor Ator em um Papel Principal Walter Matthau Nomeado
Melhor Atriz em Papel Principal Barbra Streisand Nomeado
Melhor Direção de Arte John DeCuir Nomeado
Melhor Cinematografia Harry Stradling Nomeado
Prêmios do Directors Guild of America Realização notável na direção de filmes Gene Kelly Nomeado
Golden Globe Awards Melhor Filme - Musical ou Comédia Nomeado
Melhor atriz em um filme - musical ou comédia Barbra Streisand Nomeado
Melhor atriz coadjuvante - filme Marianne McAndrew Nomeado
Melhor Diretor - Filme Gene Kelly Nomeado
Novato mais promissor - feminino Marianne McAndrew Nomeado

Outros

O filme é reconhecido pelo American Film Institute nestas listas:

Em outras mídias

  • Músicas e filmagens das cenas "Put on Your Sunday Clothes" e "It Only Takes a Moment", bem como imagens fixas do filme em geral, foram apresentadas com destaque no filme da Disney - Pixar de 2008, WALL-E . WALL-E assiste às filmagens de um antigo Betamax e aprende sobre o conceito de amor com o filme.
  • As canções "Elegance" e "Put on Your Sunday Clothes" são ouvidas durante todo o dia na seção Main Street do Magic Kingdom no Walt Disney World com a adição de "Before the Parade Passes By" na Disneyland em Anaheim .
  • A música "Just Leave Everything to Me" é ouvida na abertura da segunda temporada de The Marvelous Mrs. Maisel .

Veja também

Referências

links externos