Henry Lewis (músico) - Henry Lewis (musician)

Henry Lewis
Marilyn Horne e Henry Lewis.jpg
Marilyn Horne e Henry Lewis em 1961, foto de Carl Van Vechten
Nascer ( 1932-10-16 )16 de outubro de 1932
Los Angeles, Califórnia, EUA
Faleceu 26 de janeiro de 1996 (26/01/1996)(63 anos)
Nova York, EUA
Ocupação Condutor
Anos ativos 1948-1991
Conhecido por Direção e regência:
Orquestra Sinfônica do Sétimo Exército ;
Filarmônica de Los Angeles ;
Orquestra Sinfônica de Nova Jersey
Cônjuge (s)
Marilyn Horne
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( m.  1960; div.  1972)​
Áudio externo
ícone de áudioVocê pode ouvir Henry Lewis regendo a Orquestra Sinfônica do Sétimo Exército executando o Concerto para Violino em Ré maior Opus 35 de Pyotr Tchaikovsky em 1956 aqui em 7aso.org

Henry Jay Lewis (16 de outubro de 1932 - 26 de janeiro de 1996) foi um contrabaixista americano e maestro de orquestra cuja carreira se estendeu por quatro décadas. Criança prodígio, ingressou na Filarmônica de Los Angeles aos 16 anos, tornando-se o primeiro instrumentista afro-americano em uma grande orquestra sinfônica e, posteriormente, o primeiro regente de orquestra sinfônica afro-americana nos Estados Unidos. Como diretor musical da Orquestra Sinfônica do Sétimo Exército , ele apoiou as iniciativas de diplomacia cultural dos Estados Unidos na Europa após a Segunda Guerra Mundial.

Infância e educação

Henry Jay Lewis era filho único de Henry J. Lewis, um negociante de automóveis, e de Mary Josephine Lewis, que era enfermeira. Nascido em Los Angeles , sua educação musical começou cedo, aos cinco anos. Incluiu estudos de piano e, posteriormente, clarinete, bem como vários instrumentos de cordas. Sua mãe reconheceu imediatamente os dons musicais naturais do filho e o encorajou a se apresentar com orquestras amadoras enquanto frequentava a escola paroquial e pública. Seu pai, porém, mostrou-se menos entusiasmado, uma vez que não existiam oportunidades profissionais para afro-americanos no campo da música clássica naquela época. Destemido, Lewis perseverou e na escola secundária ele empreendeu estudos tanto em voz quanto em contrabaixo , raciocinando que seus esforços profissionais poderiam ser melhorados, já que baixistas eram raros. Seu talento virtuoso no instrumento lhe rendeu uma bolsa de estudos e Lewis posteriormente frequentou a University of Southern California .

Carreira musical

Em 1948, aos 16 anos, Lewis foi convidado a ingressar na Filarmônica de Los Angeles , tornando-se o primeiro instrumentista afro-americano em uma grande orquestra sinfônica. Depois de seis anos atuando como contrabaixista na Filarmônica de Los Angeles, Lewis foi abruptamente convocado para o Exército dos Estados Unidos em 1954. Além de continuar suas apresentações no contrabaixo, Lewis também regeu a Orquestra Sinfônica do Sétimo Exército em Stuttgart, Alemanha e Holanda enquanto servia nas Forças Armadas dos Estados Unidos (1955–1956). Sob sua direção musical, a orquestra se reuniu em toda a Europa em apoio às iniciativas de diplomacia cultural da América durante a era pós-Segunda Guerra Mundial.

Em 1957, Lewis completou seu serviço no Exército dos Estados Unidos e voltou para casa em Los Angeles. Em 1961, Lewis ganhou reconhecimento nacional quando foi nomeado regente assistente da Filarmônica de Los Angeles sob Zubin Mehta , cargo que ocupou de 1961 a 1965. Sua aparição como substituto do enfermo Igor Markevitch em 1961 apresentou árias de Giuseppe Verdi como cantadas por sua esposa Marilyn Horne . O crítico de música Albert Golberg, do Los Angeles Times, observou que Lewis exibia o talento natural de um maestro para comandar durante a apresentação. Além disso, o programa de Lewis foi aplaudido por sua musicalidade. Em 1963 e 1964, ele viajou com sua orquestra pela Europa Ocidental e Iugoslávia sob os auspícios do Programa de Apresentações Culturais do Departamento de Estado dos Estados Unidos , como parte de um seleto grupo de conjuntos que representavam a cultura americana no exterior como "embaixadores culturais". Lewis também foi nomeado membro da California Arts Commission em 1964.

Mesmo durante esses primeiros anos de carreira, os interesses musicais de Lewis claramente se estendiam além do repertório sinfônico tradicional. Já em 1959, Lewis fundou e dirigiu a String Society of Los Angeles, um conjunto especializado em música de câmara. Durante este período, ele também demonstrou seu interesse pelo vasto repertório operístico, atuando como diretor musical da Ópera de Los Angeles . Sempre ansioso para compartilhar sua experiência artística, em 1969 ele também serviu como membro fundador da Black Academy of Arts and Letters, uma organização sem fins lucrativos, que se esforçou para promover e cultivar a excelência nas artes performáticas afro-americanas.

Depois que seu mandato de sucesso na Filarmônica de Los Angeles foi concluído em 1965, Lewis adquiriu uma reputação internacional como um jovem maestro sinfônico talentoso. Isso permitiu que ele aceitasse participações especiais em grupos orquestrais de destaque, tanto nos Estados Unidos quanto no exterior. As aparições com a Orquestra Sinfônica de Chicago e a Orquestra Sinfônica de Londres eram frequentes durante este período na década de 1960.

Em 1968, Lewis se tornou o maestro e diretor musical da New Jersey Symphony Orchestra em Newark, e continuou como diretor musical de 1968 até 1976. Durante este tempo, ele transformou o grupo de um pequeno conjunto comunitário de instrumentistas em grande parte em meio período em um grupo nacional orquestra reconhecida. Lewis aumentou amplamente a programação de apresentações da orquestra de 22 concertos por ano para 100 concertos por temporada e recrutou vários solistas de primeira linha, como: Itzhak Perlman e Misha Dichter . Logo se seguiram as aparições da orquestra em locais de concertos de primeira linha, incluindo Carnegie Hall e o Kennedy Center .

Como o primeiro afro-americano a liderar uma grande orquestra sinfônica, Lewis também demonstrou uma devoção em apresentar música para toda a comunidade, aumentando o alcance da orquestra nos guetos e bairros da classe trabalhadora de Nova Jersey, onde as apresentações de música clássica eram virtualmente desconhecidas. Sempre ansioso para superar as fronteiras artificiais entre as pessoas, Lewis logo programou apresentações em concertos em bairros que haviam sido amplamente destruídos durante os tumultos de 1968. O público foi até convidado para o Symphony Hall em Newark por uma modesta taxa de entrada de um dólar. A fim de atrair um público ainda maior, Lewis marcou as aparições de sua esposa Marilyn Horne como um bônus. Lewis estava determinado a quebrar o mito de que a música clássica é essencialmente uma forma de arte elitista e apresentações pacientemente programadas em salas de concertos ao ar livre, bem como em auditórios de escolas secundárias locais em Nova Jersey. Ele era conhecido por seu estilo descontraído e informal durante as apresentações em concertos, e até encorajava seu público a explodir em aplausos entre os movimentos, se quisesse.

Como educador, Lewis juntou forças com a Royal Philharmonic Orchestra para gravar um filme educacional para o benefício de alunos do ensino médio e fundamental em 1970. Ao citar trechos da literatura sinfônica, Lewis se esforçou para apresentar aos alunos as variadas qualidades tonais inerentes ao instrumentos do conjunto orquestral moderno, ao mesmo tempo em que enfatiza o papel central desempenhado pela seção de cordas.

Superando as fronteiras raciais mais uma vez, Lewis emergiu como o primeiro afro-americano a reger no Metropolitan Opera em Nova York em 1972. Sua estréia na Metropolitan Opera Orchestra em 1972 apresentou uma apresentação de La bohème de Puccini com Anna Moffo no papel de Mimi e Richard Tucker como Rodolfo. Foi bem recebido pelos críticos do The New York Times, que declararam que o Metropolitan Opera exerceu bom senso ao envolvê-lo. Ele apareceu pela primeira vez com a orquestra em 1965, enquanto colaborava com o pianista Earl Wild em um concerto ao ar livre George Gershwin Night no famoso Lewisohn Stadium em Manhattan, Nova York. Enquanto regia no Met de 1972-1977, ele colaborou com vários vocalistas líricos importantes, incluindo: James McCracken como Don José em Carmen de Bizet (1973), Luciano Pavarotti como Rodolfo e Pilar Lorengar como Mimi em La bohème de Puccini (1973), Franco Corelli como Roméo e Adriana Maliponte como Juliette em Roméo et Juliette de Gounod (1974), Enrico Di Giuseppe como Lindoro em L'italiana in Algeri de Rossini (1974), Elinor Ross como Amelia e Luciano Pavarotti como Riccardo em uma apresentação de Gala de Un ballo de Verdi em maschera (Março de 1975) e Renata Scotto como Berthe e James McCracken como Jean de Leyden em Le Prophéte de Meyerbeer (1977). Lewis também conduziu a Metropolitan Opera Orchestra em sua turnê internacional de concertos no Japão em 1975.

Depois de se aposentar da New Jersey Symphony em 1976, Lewis viajou como regente convidado em todas as principais casas de ópera e apareceu como regente convidado para óperas e conjuntos sinfônicos importantes como: a Chicago Symphony , a Cleveland Orchestra , a Boston Symphony , a Orquestra de Ópera do Estado de Hamburgo, a Orquestra de Ópera Escocesa, a Orquestra Filarmônica de Rochester e a Filarmônica de Nova York . As aparições em Milão, Paris e Copenhague também eram comuns. Essas aparições de sucesso o levaram à sua nomeação em 1976 como diretor musical do Opera-Musik Theatre Institute em New Jersey.

De 1989 a 1991, quando Kees Bakels o sucedeu, ele foi o regente principal da Sinfônica da Rádio Holandesa em Hilversam. Ele continuou a concertar nos últimos anos, mesmo enquanto lutava com complicações de câncer de pulmão.

Gravações

As gravações de Henry Lewis ilustram seu interesse profissional por uma variedade de compositores que representam várias tradições diferentes na história da música clássica. Além disso, eles demonstram sua habilidade técnica para dominar uma variedade de pontuações divergentes e tecnicamente desafiadoras. No repertório sinfônico, ele gravou grandes obras de Ludwig van Beethoven , Gustav Mahler , Richard Strauss e Peter llyich Tchaikovsky , ilustrando seu domínio das obras de vários dos mestres da era clássica ao período romântico e além. Essas gravações incluem o poema épico de Richard Strauss, Also sprach Zarathustra . No entanto, também está claro que ele se sentia bastante confortável regendo composições do alvorecer da era do jazz sinfônico , incluindo o Concerto para Piano em Fá de George Gershwin e An American em Paris . Ele até se aventurou a completar uma gravação do tecnicamente desafiador Concerto para piano nº 2 em dó menor de Sergei Rachmaninoff com o pianista americano Ivan Davis em 1971.

No repertório operístico, seus interesses incluíam composições de proeminentes compositores românticos franceses como: Georges Bizet , Jules Massenet , bem como o compositor operístico alemão do século XIX Giacomo Meyerbeer . No entanto, ele também colaborou com sua esposa Marilyn Horne em gravações de cantatas e canções de compositores da era barroca, incluindo Johann Sebastian Bach e George Frideric Handel .

No campo da música popular contemporânea, ele também gravou canções do musical de palco Carmen Jones com a música de Georges Bizet e letras de Oscar Hammerstein II .

O legado musical de Henry Lewis também inclui várias gravações do repertório operístico com sua esposa Marilyn Horne. Ao longo de várias décadas, começando na década de 1960, ele gravou mais de vinte álbuns para várias gravadoras internacionais líderes, incluindo: Decca Records , London Records , RCA Red Seal , CBS Masterworks , Contour Records, Red Label, RPO Records, EMI Records , Opera D 'Oro e RelArt. Seus colaboradores nessas gravações incluem vários dos principais vocalistas e pianistas internacionais de sua época, incluindo: Gabriel Bacquier , Boris Carmeli . Ryland Davies , Ivan Davis , Plácido Domingo , Nicolai Gedda , Alfredo Giacomotti, Robert El Hage, Sherrill Milnes , Fritz Peter , Leontyne Price , Margherita Rinaldi , Janis Vakarelis e Nicola Zaccaria .

Estilo de atuação

Durante o curso de uma carreira musical profissional que durou mais de quatro décadas, Lewis ganhou aclamação da crítica de uma variedade de críticos musicais importantes. Já em 1961, Albert Golberg do The Los Angeles Times observou que Lewis possuía o talento natural de um maestro para comandar sua orquestra. Donal Henahan do The New York Times observou em 1972 que a estreia de Lewis com a Orquestra Metropolitana foi muito bem-sucedida e que Lewis possuía uma compreensão completa do amplo lirismo musical de Puccini. Harold C. Schonberg, do The New York Times, observou que sua perspicaz interpretação do cerco de Rossini a Corinto com Marilyn Horne no Carnegie Hall levou o público ao pandemônio. Isso foi imediatamente seguido por uma onda de ovações que paralisou o concerto por quase cinco minutos.

Premios e honras

Por suas contribuições notáveis ​​para a música, Henry J. Lewis foi introduzido no American Classical Music Hall of Fame em 2015. Sua gravação com Leontyne Price for RCA Red Seal (ARL1-3522, 1980) de "Great Soprano Arias from Handel and Britten" recebeu o Prêmio Grammy em 1981 na categoria de Melhor Performance Vocal Solista Clássica.

Lewis também recebeu vários títulos honorários da Saint Peter's University (1972), da Rutgers University (1969) e da Rider University (1969).

Vida pessoal

De 1960 a 1979, Lewis foi casado com a cantora de ópera Marilyn Horne , que muitas vezes atribui a ele seu desenvolvimento inicial como cantora. Eles tiveram uma filha, Ângela.

Lewis morreu de ataque cardíaco em 1996, aos 63 anos, em seu apartamento em Nova York.

Discografia

A discografia de Henry Lewis inclui várias gravações nas quais colabora com sua esposa, Marilyn Horne. Entre eles estão as gravações de: Le prophète de Giacomo Meyerbeer (CBS, 1976) com James McCracken (como Jean de Leyden), Renata Scotto (como Berthe) e Horne no papel de Fides. Também foi gravado ao vivo com Nicolai Gedda e Margherita Rinaldi em Torino (1970). Gravações adicionais com Marilyn Horne incluem: Souvenirs of a Golden Era (Decca Records, 1966) e Marilyn Horne Recital (Decca Records, 1964).

Incluídas na discografia de Henry J. Lewis estão as seguintes gravações:

  • Marilyn Horne - Decca Records (LXT 6149) Marilyn Horne em recital com Henry J. Lewis regendo a Orquestra da Royal Opera House Covent Garden (1965)
  • Marilyn Horne, Henry Lewis - Arias de Óperas Francesas - Decca Records (SXL 6345) Henry J. Lewis regendo a Orquestra de Ópera de Viena (1968)
  • Sinfonia de Tchaikovsky No 6. em Si Menor - Decca Records (SPC-21034) Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1969)
  • Marilyn Horne - Decca Records (SXL 6349) Marilyn Horne canta seleções de Bach e Handel com Henry J. Lewis regendo a orquestra Cantata de Viena (! 969)
  • Sinfonia de Beethoven nº 6 ("Pastoral") em Fá maior, op. 68 - London Records (SPC 21039) Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1969)
  • Richard Strauss - Também Sprach Zarathustra - Decca Records (SAD 22105) Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1970)
  • Concerto para piano Tchaikovsy No. 1 em Si bemol menor - Decca Records (SPC 21056) Solista de Ivan Davis com Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1970)
  • Mahler Kindertotenlieder & Wagner Wesendonk Lieder - Decca Records (SXL 6446) Solista de Marilyn Horne com Henry J. Lewis conduzindo a Royal Philharmonic Orchestra (1970)
  • Marilyn Horne canta Carmen - discos de Londres (SPC 21055) Solista de Marilyn Horne com Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra and Chorus (1971)
  • Richard Strauss - Don Juan & Till Eulenspiegel's Merry Pranks - London Records (21054) Henry L. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1971)
  • Concerto para piano de Rachmaninoff nº 2 em dó menor - Decca Records (PFS 4214) Solista de Ivan Davis com Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1971)
  • Marilyn Horne canta Rossini - London Records (OS 26305) Solista de Marilyn Horne com Henry L. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1973)
  • Massenet - La Navarraise - RCA Red Seal (ARL1-1114) Vocalistas: Marilyn Horne, Placido Domingo, Sherrill Milnes com Henry J. Lewis regendo a London Symphony Orchestra (1975)
  • Meyerbeer - Le Prophet - CBS Materworks (79400) - Vocalistas: Marilyn Horne, James McCracken, Renata Scotto, Jerome Hines com Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic (1976)
  • Leontyne Price - Prima Dona Vol. 5 Great Soprano Arias de Handel e Britten - RCA Red Seal (ARL1-3522) Leontyne Price com Henry L. Lewis regendo a Philharmonia Orchestra (1980)
  • Concerto para piano Tchaikovsky No.1 / Rachmaninoff - Rapsódia sobre um tema de Paganini - Contour Red Label (CC 7594) Ivan Davis, Ilana Vered, solistas com Henry J. Lewis regendo a Royal Philharmonic Orchestra (1983)
  • Concerto para piano de Gershwin No. 1 In F, An American in Paris - MCA Classics (MCA 6229) Solista de Janis Vakarelis com Henry J. Lewis conduzindo a Royal Philharmonic Orchestra (1988)
  • Carmen Jones de Oscar Hammersteins - EMI Angel Studio (4DS 54352) Henry J. Lewis regendo (1991)

Filmografia

  • The Symphony Sound with Henry Lewis and the Royal Philharmonic - Filme educativo de Henry Lewis com a Royal Philharmonic Orchestra lançado pela IQ Films Learning Corp. of America (1970)

Veja também

Referências

Bibliografia