Uivo - Howl

Uivo
por Allen Ginsberg
Howl and Other Poems (primeira edição) .jpg
Howl and Other Poems foi publicado no outono de 1956 como o número quatro na Pocket Poets Series da City Lights Books .
Escrito 1955
País Estados Unidos
Língua inglês

" Howl ", também conhecido como " Howl for Carl Solomon ", é um poema escrito por Allen Ginsberg em 1954–1955 e publicado em sua coleção de 1956 Howl and Other Poems . O poema é dedicado a Carl Solomon .

Ginsberg começou a trabalhar em "Howl" em 1954. No Paul Blackburn Tape Archive da Universidade da Califórnia, em San Diego , Ginsberg pode ser ouvido lendo os primeiros rascunhos de seu poema para seus colegas escritores. "Howl" é considerada uma das grandes obras da literatura americana. Ela passou a ser associada ao grupo de escritores conhecido como Geração Beat .

Não é verdade que "Howl" foi escrita como uma peça performática e posteriormente publicada pelo poeta Lawrence Ferlinghetti da City Lights Books . Este mito foi perpetuado por Ferlinghetti como parte do caso da defesa durante o julgamento de obscenidade do poema . Após o lançamento do poema, Ferlinghetti e o gerente da livraria, Shigeyoshi Murao , foram acusados ​​de disseminar literatura obscena e ambos foram presos. Em 3 de outubro de 1957, o juiz Clayton W. Horn decidiu que o poema não era obsceno.

Escrita

De acordo com o bibliógrafo e arquivista de Ginsberg Bill Morgan, foi uma visão aterrorizante de peiote que foi a principal inspiração para Howl . Isso ocorreu na noite de 17 de outubro de 1954, no apartamento em Nob Hill de Shiela Williams, então namorada de Ginsberg, com quem morava. Ginsberg teve a experiência terrível de ver a fachada do Hotel Sir Francis Drake na névoa de São Francisco como o rosto monstruoso de um demônio comedor de crianças. Como de costume, Ginsberg fez anotações sobre sua visão, e essas se tornaram a base para a Parte II do poema.

No final de 1954 e 1955, em um apartamento que ele alugou na 1010 Montgomery Street no bairro de North Beach em San Francisco, Ginsberg trabalhou no poema, originalmente referindo-se a ele pelo título provisório "Strophes". Alguns rascunhos foram supostamente escritos em uma cafeteria chamada Caffe Mediterraneum em Berkeley, Califórnia ; Ginsberg havia se mudado para uma pequena cabana em Berkeley, a poucos quarteirões do campus da Universidade da Califórnia em 1o de setembro de 1955. Muitos fatores foram influenciados na criação do poema. Pouco tempo antes da composição de "Howl", o terapeuta de Ginsberg, Dr. Philip Hicks, o encorajou a realizar seu desejo de largar seu emprego de pesquisa de mercado e buscar poesia em tempo integral e aceitar sua própria homossexualidade. Ele experimentou uma subversão sintática de significado chamada parataxis no poema "Dream Record: June 8, 1955" sobre a morte de Joan Vollmer , uma técnica que se tornou central em "Howl".

Ginsberg mostrou esse poema a Kenneth Rexroth , que o criticou como muito afetado e acadêmico; Rexroth encorajou Ginsberg a liberar sua voz e escrever com o coração. Ginsberg seguiu este conselho e tentou escrever um poema sem restrições. Ele estava sob a imensa influência de William Carlos Williams e Jack Kerouac e tentou falar com sua própria voz espontaneamente. Ginsberg começou o poema na forma triádica escalonada que ele assumiu de Williams, mas, no meio da digitação do poema, seu estilo foi alterado de tal forma que sua própria forma única (uma longa linha baseada na respiração organizada por uma base fixa) começou a emergir.

Ginsberg fez experiências com essa forma de respiração em muitos poemas posteriores. O primeiro rascunho continha o que mais tarde se tornou a Parte I e a Parte III. É conhecido por relatar histórias e experiências de amigos e contemporâneos de Ginsberg, seu estilo cambaleante e alucinatório e a abordagem franca da sexualidade, especificamente da homossexualidade , que posteriormente provocou um julgamento de obscenidade. Embora Ginsberg se referisse a muitos de seus amigos e conhecidos (incluindo Neal Cassady , Jack Kerouac, William S. Burroughs , Peter Orlovsky , Lucien Carr e Herbert Huncke ), o impulso emocional principal foi sua simpatia por Carl Solomon , a quem era dedicado ; ele conheceu Solomon em uma instituição mental e se tornou amigo dele.

Mais tarde, Ginsberg afirmou que essa simpatia por Solomon estava ligada à culpa reprimida e à simpatia pela esquizofrenia de sua mãe (ela havia sido lobotomizada ), um problema que ele ainda não estava pronto para abordar diretamente. Em 2008, Peter Orlovsky disse aos codiretores do filme Howl de 2010 que um curto passeio ao luar - durante o qual Orlovsky cantou uma versão da canção de Hank Williams "Howlin 'At the Moon" - pode ter sido o incentivo para o título de Ginsberg's poema. "Eu nunca perguntei a ele, e ele nunca ofereceu", disse Orlovsky, "mas havia coisas que ele pegava e usava em sua forma de verso de uma maneira ou de outra. Os poetas fazem isso o tempo todo." A Dedicação de Ginsberg afirma que ele tirou o título de Kerouac.

Desempenho e publicação

O poema foi apresentado pela primeira vez na Six Gallery em San Francisco em 7 de outubro de 1955. A leitura foi concebida por Wally Hedrick - um pintor e co-fundador dos Six - que abordou Ginsberg em meados de 1955 e pediu-lhe para organizar uma poesia lendo na Six Gallery. "No início, Ginsberg recusou. Mas depois de escrever um rascunho de Howl, ele mudou de 'porra de ideia', como ele disse." Outra evidência de que isso não era arte performática, mas poesia - uma peça escrita que Ginsberg não iria e nunca descreveu como nada além de um poema, não uma peça performática.

Ginsberg foi o responsável por convidar os leitores ( Gary Snyder , Philip Lamantia , Philip Whalen , Michael McClure e Kenneth Rexroth ) e escrever o convite. "Howl" foi a penúltima leitura (antes de "A Berry Feast" de Snyder) e foi considerado pela maioria dos presentes o destaque da leitura. Muitos consideraram isso o início de um novo movimento, e a reputação de Ginsberg e daqueles associados à leitura da Six Gallery se espalhou por São Francisco. Em resposta à leitura de Ginsberg, McClure escreveu: "Ginsberg leu até o final do poema, o que nos deixou maravilhados, ou aplaudindo e imaginando, mas sabendo no nível mais profundo que uma barreira foi quebrada, que uma voz humana e corpo tinha sido lançado contra a dura parede da América ... "

Jack Kerouac fez um relato em primeira mão da performance da Six Gallery (na qual Ginsberg é renomeado 'Alvah Goldbrook' e o poema se torna 'Wail') no capítulo 2 de seu romance de 1958, The Dharma Bums :

De qualquer forma, acompanhei todo o bando de poetas uivantes até a leitura na Galeria Seis daquela noite, que foi, entre outras coisas importantes, a noite do nascimento do Renascimento da Poesia de São Francisco. Todo mundo estava lá. Foi uma noite louca. E fui eu quem fez as coisas saltarem ao sair por aí recolhendo moedas da platéia bastante rígida em pé na galeria e voltando com três enormes jarros de água da Borgonha da Califórnia e levando todos eles cheirados para que por volta das onze horas, quando Alvah Goldbrook estava lendo seu poema 'Wail' bêbado com os braços abertos e todo mundo gritava 'Vá! Ir! Ir!' (como uma jam session) e o velho Rheinhold Cacoethes, o pai da cena poética de Frisco, enxugava as lágrimas de alegria.

Logo depois, foi publicado por Lawrence Ferlinghetti , que dirigia a livraria City Lights e a City Lights Press. Ginsberg completou a Parte II e a "nota de rodapé" depois que Ferlinghetti prometeu publicar o poema. "Uivo" era muito curto para fazer um livro inteiro, então Ferlinghetti pediu alguns outros poemas. Assim, a coleção final continha vários outros poemas escritos naquela época; com esses poemas, Ginsberg continuou a experimentação com linhas longas e uma base fixa que havia descoberto com a composição de "Uivo" e esses poemas também se tornaram alguns dos mais famosos de Ginsberg: " América ", "Sutra do girassol", " Um supermercado na Califórnia ", etc.

Acredita-se que a primeira gravação existente de "Howl" data de 18 de março de 1956. (As gravações da Coleção Blackburn mostram o contrário.) Ginsberg e Snyder, após uma caminhada de São Francisco , leram seus poemas no dormitório Anna Mann em Reed Faculdade , alma mater de Snyder . Esta gravação, descoberta em meados de 2007 em uma fita bobina a bobina nos arquivos do Reed College, contém apenas a Parte I de "Howl". Depois de começar a ler a Parte II, Ginsberg disse ao público: "Na verdade, não estou mais com vontade de ler. É que meio que não tenho energia".

Visão geral e estrutura

O poema consiste em 112 versos semelhantes a parágrafos, organizados em três partes, com uma nota de rodapé adicional.

Parte I

Chamada por Ginsberg de "um lamento pelo Cordeiro na América com exemplos de jovens notáveis ​​como cordeiros", a Parte I é talvez a mais conhecida e comunica cenas, personagens e situações retiradas da experiência pessoal de Ginsberg, bem como da comunidade de poetas , artistas, radicais políticos , músicos de jazz , viciados em drogas e pacientes psiquiátricos que ele encontrou no final dos anos 1940 e início dos anos 1950. Ginsberg refere-se a essas pessoas, que foram subrepresentadas párias no que o poeta acreditava ser uma era opressivamente conformista e materialista, como "as melhores mentes da minha geração". Ele descreve suas experiências em detalhes gráficos, discutindo abertamente o uso de drogas e a atividade homossexual em vários pontos.

A maioria das linhas nesta seção contém a base fixa "quem". Em "Notas escritas sobre o uivo da gravação final ", Ginsberg escreve: "Eu dependia da palavra 'quem' para manter o ritmo, uma base para manter o compasso, retornar e partir de novo para outra linha de invenção".

parte II

Ginsberg diz que a Parte II, em relação à Parte I, "nomeia o monstro da consciência mental que ataca o Cordeiro". A Parte II é sobre o estado da civilização industrial, caracterizado no poema como " Moloch ". Ginsberg foi inspirado a escrever a Parte II durante um período de consciência visionária induzida pelo peiote, no qual ele viu a fachada de um hotel como uma aparência monstruosa e horrível que ele identificou com a de Moloch, o ídolo bíblico em Levítico a quem os cananeus sacrificavam crianças.

Ginsberg pretende que os personagens que ele retrata na Parte I sejam entendidos como tendo sido sacrificados a esse ídolo. Moloch é também o nome de um industrial, demoníaca figura no Fritz Lang 's Metropolis , um filme que créditos Ginsberg com influenciar 'Howl, Parte II' em suas anotações para o poema (ver especialmente Howl: Original Projecto Fax, Transcrição & Variant Versões ) A maioria das linhas nesta seção contém a base fixa "Moloch". Ginsberg diz sobre a Parte II: "Aqui, a linha longa é usada como uma forma de estrofe dividida em unidades exclamativas pontuadas por uma repetição básica, Moloch."

Parte III

A Parte III, em relação às Partes I, II e IV, é "uma ladainha de afirmação do Cordeiro em sua glória", segundo Ginsberg. É dirigido diretamente a Carl Solomon, que Ginsberg conheceu durante uma breve estada em um hospital psiquiátrico em 1949; chamado de " Rockland " no poema, era na verdade o Columbia Presbyterian Psychological Institute. Esta seção é notável por seu refrão, "Estou com você em Rockland", e representa um ponto de viragem em relação ao tom sombrio da seção "Moloch". Sobre a estrutura, Ginsberg diz que a Parte III é "piramidal, com uma resposta graduada mais longa à base fixa".

Nota de rodapé

A seção final do poema é a "Nota de rodapé", caracterizada por seu repetitivo "Santo!" mantra, uma afirmação extática de que tudo é sagrado. Ginsberg diz: "Eu me lembrei do ritmo arquetípico de Holy Holy Holy chorando em um ônibus na Kearny Street, e escrevi a maior parte dele em um caderno lá ... Eu o defini como 'Nota de rodapé para uivo' porque era uma variação extra de a forma da Parte II. "

Ritmo

Os versos de abertura frequentemente citados e frequentemente parodiados definem o tema e o ritmo do poema:

Eu vi as melhores mentes da minha geração destruídas pela loucura, morrendo de fome histérica nuas,
arrastando-se pelas ruas negras ao amanhecer em busca de uma solução furiosa, hipsters com
cabeça de anjo ardendo em busca da antiga conexão celestial
com o dínamo estrelado na maquinaria da noite,

O próprio comentário de Ginsberg discute o trabalho como um experimento com a "longa linha". Por exemplo, a Parte I é estruturada como uma única frase contínua com um refrão repetitivo dividindo-a em respirações. Ginsberg disse: "Idealmente, cada linha de 'Uivo' é uma única unidade de respiração. Minha respiração é longa - essa é a medida, uma inspiração físico-mental de pensamento contida no elástico de uma respiração."

Em outra ocasião, ele explicou: "o comprimento da linha ... você notará que eles são todos construídos no bop - você pode pensar neles como um refrão de bop - refrão após refrão após refrão - o ideal sendo, digamos, Lester Young em Kansas City em 1938, soprando 72 refrões de ' The Man I Love ' até que todos no corredor estivessem loucos ... "

Julgamento de obscenidade de 1957

"Howl" contém muitas referências a drogas ilícitas e práticas sexuais, tanto heterossexuais quanto homossexuais . Alegando que o livro era obsceno, os funcionários da alfândega apreenderam 520 cópias do poema que estavam sendo importadas da Inglaterra em 25 de março de 1957.

Em 3 de junho, Shig Murao , o gerente da livraria, foi detido e preso por vender Howl and Other Poems para um policial disfarçado de São Francisco. O editor da City Lights, Lawrence Ferlinghetti, foi posteriormente preso por publicar o livro. No julgamento por obscenidade, nove especialistas em literatura testemunharam em nome do poema; Ferlinghetti, ele próprio um poeta publicado, é creditado (por David Skover e Ronald KL Collins ) por respirar "vida editorial" na carreira poética de Ginsberg. Apoiado pela American Civil Liberties Union , Ferlinghetti ganhou o caso quando o juiz da Corte Superior do Estado da Califórnia, Clayton Horn, decidiu que o poema era de " importância social redentora ".

O caso foi amplamente divulgado. (Artigos foram publicados nas revistas Time e Life .) Um relato do julgamento foi publicado pelo principal advogado de defesa de Ferlinghetti, Jake Ehrlich, em um livro chamado Howl of the Censor . O filme Howl de 2010 retrata os acontecimentos do julgamento. James Franco estrela como o jovem Allen Ginsberg e Andrew Rogers interpreta Ferlinghetti.

1969 transmitiu polêmica na Finlândia

O conselho administrativo da Yleisradio se prepara para discutir a transmissão de “Uivo” em dezembro de 1969.

A primeira parte de "Howl" foi transmitida na Finlândia em 30 de setembro de 1969, no "programa paralelo" da Yleisradio (empresa nacional de transmissão pública da Finlândia) às 22h30. O poema foi lido por três atores com música jazz composta especialmente para esta transmissão de rádio por Henrik Otto Donner . O poema foi precedido por uma introdução de oito minutos. A tradução finlandesa foi feita por Anselm Hollo . A tradução foi publicada já em 1961 na revista literária Parnasso , e não causou turbulência na época.

Um membro do Partido Liberal do Parlamento finlandês , Arne Berner, ouviu a transmissão e deu início a uma interpelação dirigida ao Ministro dos Transportes e Obras Públicas. Foi assinado por ele e 82 outros membros dos 200 membros do parlamento. Não está claro quantos dos outros signatários realmente ouviram a transmissão. O texto da interpelação continha apenas um pequeno extrato de seis versos (considerado ofensivo e representativo do poema) de mais de setenta do poema, e o debate foi principalmente baseado neles.

Além disso, um relatório de um crime foi apresentado ao departamento de investigação criminal do distrito policial de Helsinque porque a obscenidade do poema supostamente ofendia modéstia e delicadeza. O relatório foi apresentado pela Suomen kotien radio- ja televisioliitto (a associação de rádio e televisão dos lares finlandeses), uma organização cristã e patriótica, e foi baseado apenas no fragmento de seis linhas. Em conexão com isso, Yleisradio foi acusado de violação de direitos autorais . Nenhuma acusação seguida.

Naquela época, os atos homossexuais ainda eram ilegais na Finlândia.

Finalmente, o Ministério dos Transportes e Obras Públicas considerou em dezembro de 1969 que a transmissão de "Uivo" violava a licença de funcionamento da Yleisradio: não era educativa nem útil. Yleisradio recebeu uma reprimenda e foi instruído a ser mais cuidadoso ao monitorar para que nenhum outro programa desse tipo fosse transmitido.

Referências biográficas e alusões

Parte I

Linha Referência
"que expôs seus cérebros para o céu sob o El e viu anjos maometanos cambaleando em telhados de cortiços iluminados." Esta é uma referência direta contada a Ginsberg por Kerouac sobre a "aventura celestial" do poeta Philip Lamantia após a leitura do Alcorão .
"Quem passou pelas universidades com olhos radiantes e frios alucinando Arkansas e Blake - tragédias leves entre os estudiosos da guerra" e "que pensaram que só ficaram loucos quando Baltimore brilhou em êxtase sobrenatural" Ginsberg teve uma importante alucinação auditiva em 1948 de William Blake lendo seus poemas "Ah, Girassol", "A Rosa Doente" e "Garotinha Perdida". Ginsberg disse que isso lhe revelou a interconexão de toda a existência. Ele disse que sua experimentação com drogas de várias maneiras foi uma tentativa de recapturar esse sentimento.
"Que foram expulsos da academia por loucos e publicando odes obscenas nas janelas do crânio" Parte do motivo pelo qual Ginsberg foi suspenso em seu segundo ano da Universidade de Columbia foi porque ele escreveu obscenidades na janela suja de seu dormitório. Ele suspeitava que a faxineira fosse uma anti-semita porque ela nunca limpava sua janela, e ele expressou esse sentimento em termos explícitos em sua janela, escrevendo "Foda-se os judeus" e desenhando uma suástica . Ele também escreveu uma frase na janela insinuando que o reitor da universidade não tinha testículos .
"que se encolhia de cueca em quartos com a barba por fazer, queimando seu dinheiro em lixeiras e ouvindo o Terror através da parede" Lucien Carr queimou seu recorde de insanidade, junto com $ 20, por insistência de sua mãe.
"... polos do Canadá e Paterson ..." Kerouac era franco-canadense de Lowell, Massachusetts ; Ginsberg cresceu em Paterson, New Jersey.
"que afundou a noite toda na luz submarina de Bickford's flutuou para fora e sentou-se durante as tardes de cerveja rançosa no desolado Fugazzi's ..." Bickford's e Fugazzi's eram os locais onde os Beats se encontravam em Nova York. Ginsberg trabalhou brevemente no Fugazzi's.
"... Moagem de ossos da Tangeriana ..." "... Tânger para meninos ..." e "Santo Tânger!" William S. Burroughs vivia em Tânger, Marrocos na época em que Ginsberg escreveu "Uivo". Ele também experimentou abstinência da heroína , sobre a qual escreveu em várias cartas a Ginsberg.
"que estudou a telepatia de Plotino Poe São João da Cruz e a cabala bop porque o cosmos instintivamente vibrava a seus pés no Kansas " Místicos e formas de misticismo pelas quais Ginsberg teve um certo interesse.
"que desapareceu nos vulcões do México". Tanto uma referência a John Hoffman, um amigo de Philip Lamantia e Carl Solomon, que morreu no México, quanto uma referência a Under the Volcano, de Malcolm Lowry .
“chorando e despindo-se enquanto as sereias de Los Alamos os aclamavam”. Uma referência a um protesto encenado por Judith Malina , Julian Beck e outros membros do The Living Theatre .
"que mordeu detetives no pescoço ... arrastou do telhado agitando genitais e manuscritos." Além disso, de "quem ... caiu da janela do metrô" para "a explosão de apitos de vapor colossais". Uma referência específica a Bill Cannastra , que realmente fez a maioria dessas coisas e morreu quando "caiu da janela do metrô".
"Motociclistas santos" Uma referência a Marlon Brando e sua persona de motociclista em The Wild One .
De "Quem copulou em êxtase e insaciável" a "Quem saiu se prostituindo pelo Colorado em uma miríade de carros noturnos roubados, herói secreto desses poemas". Além disso, de "quem percorreu as estradas do passado" a "e agora Denver está solitária por seus heróis" Uma referência a Neal Cassady (NC) que morava em Denver, Colorado, e tinha a reputação de ser sexualmente voraz, além de roubar carros.
"que andaram a noite toda com os sapatos cheios de sangue nas docas do showbank esperando que uma porta no East River se abrisse para uma sala cheia de vapor e ópio " Uma referência específica à condição de Herbert Huncke após ser libertado da Ilha de Riker's .
"... e se ergueu para construir cravos em seus pombais ..." O amigo Bill Keck construiu cravos. Ginsberg conversou com a esposa de Keck pouco antes de escrever "Howl".
"que tossiu no sexto andar do Harlem coroado de chamas sob o céu tuberculoso cercado por caixotes de teologia laranja" Esta é uma referência ao apartamento em que Ginsberg morava quando teve sua visão de Blake. Seu colega de quarto, Russel Durgin, era estudante de teologia e mantinha seus livros em caixotes de laranja.
"que jogou seus relógios do telhado para votar com a eternidade fora do tempo ..." Uma referência ao colega de classe de Ginsberg na Columbia, Louis Simpson , um incidente que aconteceu durante uma breve estada em uma instituição mental para transtorno de estresse pós-traumático .
"que foram queimados vivos em seus inocentes ternos de flanela na Madison Avenue ... os gritos de nitroglicerina das fadas da publicidade" Ginsberg trabalhou como pesquisador de mercado para a Towne-Oller Associates em San Francisco, na Montgomery Street, não na Madison Avenue.
"que pulou da ponte do Brooklyn ..." Uma referência específica a Tuli Kupferberg .
"que passou por suas mentes na prisão ..." Uma referência a Jean Genet 's Le condamné à mort .
"que se retirou para o México para cultivar um hábito, ou Rocky Mount para oferecer Buda ou Tânger aos meninos ou Southern Pacific para a locomotiva negra ou Harvard para Narcissus para Woodlawn para a margarida ou túmulo" Muitos dos Beats foram para a Cidade do México para "cultivar" o "hábito" das drogas, mas Ginsberg afirma que isso é uma referência direta a Burroughs e Bill Garver, embora Burroughs vivesse em Tânger na época (como diz Ginsberg na "América" ​​"Burroughs está em Tânger acho que ele não vai voltar, é sinistro "). Rocky Mount, na Carolina do Norte , é onde morava a irmã de Jack Kerouac (conforme narrado em The Dharma Bums ). Além disso, Neal Cassady era um guarda-freio do Pacífico Sul. John Hollander era ex-aluno de Harvard. A mãe de Ginsberg, Naomi, morava perto do cemitério Woodlawn .
"Acusando o rádio de hipnotismo ..." Uma referência à mãe de Ginsberg, Naomi, que sofria de esquizofrenia paranóica . Também se refere à reação de Antonin Artaud à terapia de choque e ao seu "Para Ter Feito com o Julgamento de Deus", que Solomon apresentou a Ginsberg no Instituto de Psicologia Presbiteriana de Columbia.
De "quem jogou salada de batata nos conferencistas do CCNY sobre o dadaísmo ..." a "descansando brevemente em catatonia " Uma referência específica a Carl Solomon. Inicialmente, esta seção final foi direto para o que agora é a Parte III, que é inteiramente sobre Carl Solomon. Um movimento artístico que enfatiza o absurdo e a irracionalidade. No poema, é tema de uma palestra interrompida por alunos que jogam salada de batata nos professores. Ironicamente, isso refletia a alegria do movimento, mas em um contexto mais sombrio. Um movimento cultural pós-1ª Guerra Mundial, Dada significava 'anti-arte', era contra tudo o que a arte representava. Fundada em Zurique, Suíça. O significado da palavra significa duas definições diferentes; "cavalo de pau" e "pai", escolhidos aleatoriamente. O movimento Dada espalhou-se rapidamente.
"Pilgrim's State's Rockland's e Greystone's foetid halls ..." e "Estou com você em Rockland" Estas são instituições mentais associadas à mãe de Ginsberg, Naomi ou Carl Solomon: Pilgrim State Hospital e Rockland State Hospital em Nova York e Greystone Park State Hospital em Nova Jersey . Ginsberg conheceu Solomon no Columbia Presbyterian Psychological Institute, mas "Rockland" era frequentemente substituído por "eufonia rítmica".
"com a mãe finalmente ******" Ginsberg admitiu que a exclusão aqui foi um palavrão. Ele deixou propositalmente elíptico "para introduzir o elemento apropriado de incerteza". Em leituras posteriores, muitos anos depois de conseguir se distanciar de sua difícil história com sua mãe, ele reinseriu a palavra "fodeu".
"obcecado com um súbito lampejo da alquimia do uso da elipse, o catálogo do metro (alt: medida variável) e o plano vibratório". Além disso, de "quem sonhou e encarnou lacunas no Tempo e no Espaço" para "o que pode ser deixado para dizer no tempo depois da morte". Este é um relato da descoberta de Ginsberg de seu próprio estilo e da dívida que ele tinha com suas influências mais fortes. Ele descobriu o uso da elipse do haicai e a poesia mais curta de Ezra Pound e William Carlos Williams . "O catálogo" é uma referência ao estilo de longa linha de Walt Whitman que Ginsberg adaptou. "O metro" / "medida variável" é uma referência à insistência de Williams na necessidade de medida. Embora "Uivo" possa parecer sem forma, Ginsberg afirmou que foi escrito em um conceito de medida adaptado da ideia de respiração de Williams, a medida das linhas em um poema sendo baseada na respiração na leitura. A respiração de Ginsberg ao ler, disse ele, passou a ser mais longa do que a de Williams. "O plano vibratório" é uma referência à descoberta de Ginsberg do "chute do globo ocular" em seu estudo de Cézanne.
"Pater Omnipotens Aeterna Deus" / "Deus onipotente e eterno pai" Isso foi tirado diretamente de Cézanne .
"para recriar a medida e a sintaxe da pobre prosa humana ..." Uma referência à tremenda influência que Kerouac e suas idéias de "Prosa Espontânea" tiveram na obra de Ginsberg e especificamente neste poema.
"o que pode ser deixado para dizer com o tempo, virá após a morte" Uma referência à tradução de Catullus de Louis Zukofsky : "O que poderia ser deixado para dizer de novo no tempo após a morte ..." Também uma referência a uma seção das páginas finais de Visions of Cody , "Estou escrevendo este livro porque todos nós vamos morrer ", e assim por diante.
"eli eli lama sabachthani" Uma das palavras de Jesus na cruz , também Salmo 22 : 1: "Deus meu, Deus meu, por que me desamparaste?" A frase em Salmos foi transliterada como azavtani; no entanto, Ginsberg permaneceu fiel à maneira como Jesus traduziu a frase nos Evangelhos. A frase usada por Ginsberg foi traduzida corretamente como "Por que você me sacrificou?" Isso se relaciona com os temas de infortúnio e adulação religiosa da conformidade por meio da invocação de Moloch na Parte II. Embora Ginsberg tenha crescido em uma família agnóstica , ele estava muito interessado em suas raízes judaicas e em outros conceitos de transcendência espiritual. Embora mais tarde Ginsberg fosse um budista devoto, nessa época ele estava apenas começando a estudar o budismo junto com outras formas de espiritualidade.

parte II

Linha Referência
”Moloch! Solidão! Sujeira! Feiúra!" Deus do fogo dos cananeus referido em Levítico 18:21 : "E não permitirás que nenhuma da tua descendência passe pelo fogo para Moloque." A adoração de Moloch envolvia o sacrifício de crianças pelo fogo.
"Moloch cujos edifícios são o julgamento!" Uma referência a Urizen , um dos quatro Zoas de William Blake .
"Cadeia sem alma Crossbone e congresso de tristezas ..." e “Santas solidões de arranha-céus e calçadas! Santo as cafeterias cheias de milhões! ” Uma referência ao Homem de Deus , uma história em quadrinhos de Lynd Ward que estava na biblioteca da infância de Ginsberg.
De "Moloch cujo peito é um dínamo canibal !" a "Moloch cujos arranha-céus se erguem nas longas ruas como infinitos Jeová !" Uma referência a vários filmes de Fritz Lang , mais notavelmente Metropolis em que o nome "Moloch" está diretamente relacionado a uma fábrica monstruosa. Ginsberg também afirmou que se inspirou no M de Lang e no Testamento do Dr. Mabuse .
"Moloch cujos olhos são mil janelas cegas!" Ginsberg afirmou que a Parte II de "Howl" foi inspirada por uma visão induzida por peiote do Hotel Sir Francis Drake em San Francisco, que lhe pareceu um rosto monstruoso.
De "Moloch cuja alma é eletricidade e bancos!" para "Moloch cujo nome é a mente!" Uma referência à ideia de usura de Ezra Pound conforme relatada nos Cantos e ideias de Blake, especificamente as "algemas esquecidas pela mente" de "Londres". Ginsberg alegou "Moloch cujo nome é a mente!" é "um ponto crucial do poema".
"Elevando ao Céu a cidade que existe e está em toda parte ao nosso redor" Uma referência a "Morning" de Season in Hell, de Arthur Rimbaud .

Parte III

Linha Referência
"Estou com você em Rockland / onde somos grandes escritores na mesma máquina de escrever horrível ..." No Instituto de Psicologia Presbiteriana de Columbia, Ginsberg e Solomon escreveram cartas satíricas para Malcolm de Chazal e TS Eliot, as quais eles não enviaram em última instância.
"Estou com você em Rockland / onde você bebe o chá dos seios das solteironas de Utica." Uma referência a Mamelles de Tiresias de Guillaume Apollinaire .
De "Estou com você em Rockland / onde você grita em uma camisa de força" a "mais cinquenta choques nunca retornarão sua alma ao corpo novamente ..." Na verdade, Salomão recebeu tratamento de choque e foi colocado em uma camisa de força no Pilgrim State.
"Estou com você em Rockland / onde você toca um piano catatônico ..." Ginsberg foi realmente repreendido por bater em um piano na CPPI.
"Estou com você em Rockland / onde você dividiu os céus de Long Island ..." Pilgrim State está localizado em Long Island.
"Estou com você em Rockland / onde há vinte e cinco mil camaradas loucos todos juntos cantando as estrofes finais da Internacional ..." A população do Pilgrim State era de 25.000. "The Internationale" foi uma canção usada e popularizada pelos movimentos operários e foi apresentada no Little Red Songbook of the Industrial Workers of the World .
"... a porta da minha cabana na noite ocidental." Uma referência ao chalé na Milvia Street em Berkeley, Califórnia, onde muitos dos poemas em Howl and Other Poems foram compostos, incluindo "A Strange New Cottage in Berkeley".

Nota de rodapé para "Uivo"

Linha Referência
“Todo dia está na eternidade!” Uma referência a " Augúrios de Inocência " de Blake: "Segure o Infinito na palma da sua mão / E a Eternidade em uma hora."
"Santo Pedro Santo Allen Santo Salomão Santo Lucien Santo Kerouac Santo Huncke Santo Burroughs Santo Cassady ..." Peter Orlovsky , Allen Ginsberg, Carl Solomon , Lucien Carr , Jack Kerouac , Herbert Huncke , William S. Burroughs e Neal Cassady .
"Santa a Quinta Internacional" Uma referência a quatro "Internacionais", reuniões de grupos comunistas , socialistas e / ou trabalhistas . A Primeira Internacional foi chefiada por Karl Marx e Frederick Engels em 1864. A Quarta Internacional foi uma reunião de trotskistas em 1938. A Quinta Internacional, afirma Ginsberg, ainda está por vir.

Recepção critica

O New York Times enviou Richard Eberhart a San Francisco em 1956 para fazer uma reportagem sobre a cena poética de lá. O resultado da visita de Eberhart foi um artigo publicado no New York Times Book Review de 2 de setembro de 1956intitulado "West Coast Rhythms". A peça de Eberhart ajudou a chamar a atenção nacional para "Uivo" como "o poema mais notável do grupo de jovens" de poetas que estavam se tornando conhecidos como os porta-vozes da geração Beat .

Em 7 de outubro de 2005, as celebrações marcando o 50º aniversário da primeira leitura do poema foram realizadas em São Francisco, Nova York e em Leeds, no Reino Unido. O evento britânico, Howl for Now, foi acompanhado por um livro de ensaios de mesmo nome, editado por Simon Warner e publicado pela Route Publishing ( Howl for Now ISBN  1-901927-25-3 ) refletindo sobre a influência duradoura da peça.

Controvérsia na transmissão de 1997

A estação de rádio independente de rock alternativo de Boston WFNX se tornou a primeira estação de rádio comercial a transmitir "Howl" na sexta-feira, 18 de julho de 1997 às 18h, apesar das leis de Safe Harbor da Federal Communications Commission (FCC) que permitem conteúdo adulto tarde da noite.

Medos de transmissão de 2007

No final de agosto de 2007, Ron Collins, Lawrence Ferlinghetti, Nancy Peters, Bill Morgan, Peter Hale, David Skover, Al Bendich (um dos advogados de Ferlinghetti no julgamento por obscenidade de 1957) e Eliot Katz solicitaram à Rádio Pacifica que transmitisse o Uivo de Ginsberg em 3 de outubro , 2007 para comemorar o 50º aniversário do veredicto declarando o poema a ser protegido pela Primeira Emenda contra acusações de obscenidade. Temendo multas da FCC, a estação de rádio Pacifica New York WBAI optou por não transmitir o poema. A estação preferiu tocar o poema em um programa especial de webcast , repleto de comentários (de Bob Holman, Regina Weinreich e Ron Collins, narrado por Janet Coleman), em 3 de outubro de 2007.

Outros usos

A parte II do poema foi usada como libreto para a canção # 7 em Hydrogen Jukebox , uma ópera de câmara que usa uma seleção de poemas de Ginsberg musicados por Philip Glass .

Um trecho do poema foi usado em "Mad Generation Loss", uma gravação de som que explora a perda de gerações , em parte inspirada em I Am Sitting in a Room , de Alvin Lucier, de 1969 .

Filme

O filme Howl de 2010 explorou a vida e a obra de Ginsberg. Construído de forma não linear , o filme justapõe eventos históricos com uma variedade de técnicas cinematográficas . Ele reconstrói o início da vida de Ginsberg durante as décadas de 1940 e 1950 . Também reencena a performance de estreia de Ginsberg de "Howl" na Six Gallery Reading em 7 de outubro de 1955 em preto e branco, embora as leituras dos outros quatro poetas da Six Gallery não sejam recriadas no filme. Além disso, partes do poema são interpretadas por meio de sequências animadas. Finalmente, esses eventos são justapostos com imagens coloridas do julgamento de obscenidade de Ferlinghetti em 1957 .

Referências

Leitura adicional

  • Collins, Ronald & Skover, David. Mania: The Story of the Outraged & Outrageous Lives que lançou uma Revolução Cultural (Top-Five Books, março de 2013)
  • Charters, Ann (ed.). O Portable Beat Reader. Penguin Books. Nova york. 1992. ISBN  0-670-83885-3 (hc); ISBN  0-14-015102-8 (pbk)
  • Ginsberg, Allen. Uivo. 1986 edição crítica editada por Barry Miles, rascunho original de fac-símile, transcrição e versões variantes, totalmente anotado pelo autor, com correspondência contemporânea, relato da primeira leitura pública, escaramuças jurídicas, textos precursores e bibliografia ISBN  0-06-092611-2 (pbk. )
  • Uivo do Censor. Jake Ehrlich , Editor. ISBN  978-0-8371-8685-6
  • Lounela, Pekka - Mäntylä, Jyrki: Huuto ja meteli. [Uivo e turbulência.] Hämeenlinna, Karisto. 1970.
  • Miles, Barry. Ginsberg: A Biography. Londres: Virgin Publishing Ltd. (2001), brochura, 628 páginas, ISBN  0-7535-0486-3
  • Raskin, Jonah . American Scream: "Howl" de Allen Ginsberg e a criação da geração beat. Berkeley: University of California Press, 2004. ISBN  0-520-24015-4

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