Imitação da Vida (filme de 1959) - Imitation of Life (1959 film)

Imitação da vida
Cartaz do filme de Reynold Brown
Dirigido por	Douglas Sirk
Roteiro de	Eleanore Griffin Allan Scott
Baseado em	Imitation of Life de Fannie Hurst
Produzido por	Ross Hunter
Estrelando
Cinematografia	Russell Metty
Editado por	Milton Carruth
Música por
produção empresa	Universal-Internacional
Distribuído por	Imagens universais
Data de lançamento
Tempo de execução	125 minutos
País	Estados Unidos
Língua	inglês
Despesas	$ 1,2 milhões
Bilheteria	$ 6,4 milhões (aluguel estimado nos EUA / Canadá)

Imitation of Life é um drama americano de 1959 dirigido por Douglas Sirk , produzido por Ross Hunter e lançado pela Universal International . Foi o último filme de Hollywood de Sirk e tratou de questões de raça, classe e gênero. Imitation of Life é a segunda adaptação cinematográfica do romance de1933de Fannie Hurst com o mesmo nome ; o primeiro , dirigido por John M. Stahl , foi lançado em 1934.

As estrelas mais conhecidas do filme são Lana Turner e John Gavin , e o elenco também apresenta Sandra Dee , Dan O'Herlihy , Susan Kohner , Robert Alda e Juanita Moore . Kohner e Moore receberam indicações ao Oscar por suas atuações. A estrela da música gospel Mahalia Jackson aparece como solista de coro de igreja.

Em 2015, a Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos selecionou Imitation of Life para preservação no National Film Registry , considerando-a "cultural, histórica ou esteticamente significativa". A versão original de 1934 de Imitation of Life foi adicionada ao National Film Registry em 2005.

Enredo

Em 1947, a mãe solteira Lora Meredith ( Lana Turner ) sonha em se tornar uma atriz famosa da Broadway. Perdendo a pista de sua filha Susie (retratada como uma criança por Terry Burnham) em uma praia movimentada de Coney Island , ela pede a um estranho, Steve Archer ( John Gavin ), para ajudá-la a encontrar a garota. Enquanto isso, Susie foi encontrada e cuidada por Annie Johnson ( Juanita Moore ), que também é mãe solteira com uma filha, Sarah Jane (retratada como uma criança por Karin Dicker), que tem a mesma idade de Susie. Com a ajuda de Steve e um policial, Lora se reencontra com Susie. Os Merediths são brancos e os Johnsons são negros, mas Lora inicialmente assume que Sarah Jane é branca e não filha de Annie. Isso sinaliza um conflito central no filme, já que a pele clara de Sarah Jane permite que ela se passe por branca e ela rejeita veementemente ser identificada como negra.

Em troca da bondade de Annie, Lora temporariamente acolhe Annie e sua filha. Annie convence Lora a deixá-la ficar e cuidar da casa, para que ela possa seguir a carreira de atriz. Com lutas ao longo do caminho, Lora se torna uma estrela das comédias teatrais, com Allen Loomis ( Robert Alda ) como seu agente e David Edwards ( Dan O'Herlihy ) como seu principal dramaturgo. Embora Lora tenha começado um relacionamento com Steve, o namoro se desfaz porque ele não quer que ela seja uma estrela. A concentração de Lora em sua carreira a impede de ficar com Susie, que vê mais Annie. Annie e Sarah Jane têm seus próprios problemas, já que Sarah Jane está lutando com sua identidade e quer passar por branca por causa de seus privilégios na sociedade americana na era pré- Movimento dos Direitos Civis .

Onze anos depois, Lora é uma estrela da Broadway altamente considerada que mora em uma casa luxuosa perto da cidade de Nova York. Annie continua morando com ela, servindo como babá, governanta, confidente e melhor amiga. Depois de rejeitar o último roteiro de David (e sua proposta de casamento), Lora assume um papel em uma peça dramática. Na festa pós-show, ela encontra Steve, a quem ela não vê há uma década. Os dois lentamente começam a reacender seu relacionamento, e Steve é ​​reintroduzido para Annie e a agora adolescente Susie ( Sandra Dee ) e Sarah Jane ( Susan Kohner ). Quando Lora assinou contrato para estrelar um filme italiano, ela deixou Steve para cuidar de Susie. A adolescente desenvolve uma paixão não correspondida pelo namorado de sua mãe.

Sarah Jane começa a namorar um adolescente branco ( Troy Donahue ), mas ele bate nela em um beco após saber que ela é negra. Algum tempo depois, ela novamente passa por branco para conseguir um emprego em uma boate decadente, mas diz à mãe que está trabalhando na biblioteca. Quando Annie descobre a verdade, ela vai ao clube reivindicar sua filha; Sarah Jane é demitida. A rejeição de sua mãe por Sarah Jane começa a afetar fisicamente e mentalmente Annie. Quando Lora retorna da Itália, Sarah Jane foge de casa, deixando um bilhete para Annie que diz que se ela realmente se importa com ela, ela a deixará em paz e a deixará viver sua vida.

Lora pede a Steve para contratar um detetive particular para encontrar Sarah Jane. O detetive descobriu que ela morava na Califórnia como uma mulher branca com um nome falso e trabalhando como corista. Annie, ficando mais fraca e deprimida a cada dia, sai voando para ver sua filha uma última vez e se despedir. Ao se encontrar com Sarah Jane, Annie se desculpa por ser egoísta por amá-la demais e deseja a ela o melhor. Annie implora a Sarah Jane que, se ela precisar de ajuda, estenda a mão para ela, e as duas se abraçam pela última vez. A colega de quarto de Sarah Jane os interrompe, presumindo que Annie seja a empregada, ao que Annie diz ser uma ex-babá de "Srta. Linda", o novo nome de Sarah Jane.

Annie está acamada ao voltar para Nova York, e Lora e Susie cuidam dela. A questão da paixão de Susie por Steve se torna séria quando Susie descobre que Steve e Lora vão se casar. Annie conta a Lora sobre a paixão da garota. Depois de um confronto com sua mãe, Susie decide ir para a escola em Denver para esquecer Steve. Logo após a discussão, Annie morre com Lora chorando histericamente ao seu lado. Como ela desejava, Annie recebe um funeral luxuoso em uma grande igreja, completo com um coro gospel (apresentando Mahalia Jackson cantando "Trouble of the World"), seguido por uma procissão fúnebre tradicional elaborada com uma banda e carro fúnebre puxado por cavalos. Pouco antes do início da procissão, Sarah Jane, enlutada e cheia de culpa, atravessa a multidão de enlutados para se jogar sobre o caixão de sua mãe se desculpando e implorando pelo perdão de sua mãe, proclamando "Eu matei minha própria mãe!" Lora leva Sarah Jane para sua limusine para se juntar a ela, Susie e Steve enquanto a procissão viaja lentamente por uma rua da cidade.

Elenco

História e produção

O enredo da versão de 1959 de Imitation of Life tem várias mudanças importantes em relação ao livro original e à versão cinematográfica de 1934. Na história original, a personagem "Lora", Bea Pullman, teve sucesso com a produção comercial da receita de waffle da família de sua empregada, Delilah (uma receita de panqueca na versão cinematográfica de 1934). Como resultado, Bea, a empresária branca, ficou rica. Delilah recebe 20% dos lucros, mas declina e opta por permanecer a assistente zelosa de Bea. Como no filme anterior, neste a personagem Peola (Sarah Jane) retorna, indo ao funeral da mãe e demonstrando remorso, cena descrita por Molly Hiro como "virtualmente idêntica" à anterior, enquanto no romance ela deixa o local para o bem.

O diretor Douglas Sirk e os roteiristas Eleanore Griffin e Allan Scott sentiram que tal história não seria aceita durante o Movimento dos Direitos Civis em meio a marcos, como o caso Brown vs. Conselho de Educação e o boicote aos ônibus de Montgomery , mas a discriminação racial e as desigualdades ainda existiam parte disso. A história foi alterada para que Lora se tornasse uma estrela da Broadway com seus próprios talentos, com Annie ajudando-a servindo como babá para o filho de Lora. O produtor Ross Hunter estava astutamente ciente de que essas mudanças no enredo permitiriam a Lana Turner modelar uma série de trajes glamorosos e joias reais, algo que atrairia o público feminino da época. O guarda-roupa de Lana Turner para Imitação da Vida custou mais de US $ 1,078 milhão, tornando-o um dos mais caros da história do cinema na época.

Embora muitas atrizes, a maioria brancas, tenham sido testadas para o papel de Sarah Jane no remake de 1959, Susan Kohner , filha da atriz Lupita Tovar , nascida no México, e Paul Kohner , um imigrante tcheco-judeu, ganharam o papel. Karin Dicker fez sua estreia neste filme como a jovem Sarah Jane. A famosa cantora gospel Mahalia Jackson recebeu um faturamento de "apresentação" por sua única cena, apresentando uma versão de "Trouble of the World" no funeral de Annie.

Liberação e reação crítica

Imitation of Life de Sirk estreou em Chicago em 17 de março de 1959, seguido por Los Angeles em 20 de março e Nova York em 17 de abril. Após sua estreia em Nova York, tornou-se número um nos Estados Unidos por duas semanas antes que a Universal colocasse o filme em lançamento geral em 30 de abril. Embora não tenha sido bem avaliado em seu lançamento original e tenha sido visto como inferior à versão original do filme de 1934 - muitos críticos ridicularizaram o filme como uma "novela", - Imitação da Vida foi a sexta maior. filme de 1959, arrecadando US $ 6,4 milhões, e foi o filme de maior bilheteria da Universal-International naquele ano. Hiro escreveu que, em contraste com o romance, este filme e o anterior receberam "muito mais atenção da crítica", com o segundo filme sendo "mais famoso" em comparação com o primeiro.

Moore e Kohner foram indicados ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em 1959 e ao Globo de Ouro de 1959 como Melhor Atriz Coadjuvante. Embora nenhuma das atrizes tenha ganhado o Oscar, Kohner ganhou o Globo de Ouro por sua atuação. Moore ganhou o segundo lugar na categoria Melhor Performance Coadjuvante no Laurel Awards de 1959 , e o filme ganhou o prêmio de Melhor Drama. Douglas Sirk foi nomeado para o prêmio do Directors Guild of America de 1959 .

Desde o final do século 20, Imitation of Life foi reavaliado pelos críticos. Foi considerado uma obra-prima da carreira americana de Sirk. Emanuel Levy escreveu "Uma das quatro obras-primas dirigidas na década de 1950, a Imitação da Vida visualmente exuberante, meticulosamente projetada e poderosamente atuada foi a joia da coroa de Sirk, encerrando sua carreira em Hollywood antes de retornar à sua Alemanha natal." Sirk forneceu ao relacionamento Annie-Sarah Jane em sua versão mais tempo na tela e mais intensidade do que as versões originais da história. Mais tarde, os críticos comentaram que Juanita Moore e Susan Kohner roubaram o filme de Turner. Sirk disse mais tarde que deliberada e subversivamente minou Turner para chamar a atenção para os problemas dos dois personagens negros.

O tratamento de Sirk das questões raciais e de classe também é admirado pelo que ele captou da época. Escrevendo em 1997, Rob Nelson disse:

Basicamente, somos deixados a intuir que os personagens negros (e o filme) são eles próprios produtos do racismo dos anos 50 - o que explica a perspectiva do filme, mas dificilmente o torna menos estonteante. Possivelmente pensando em WEB Du Bois 'noção de americanos dupla consciência negra s, crítico Molly Haskell , uma vez descreveu Imitação ' s visão dupla: "busca angustiante da menina mestiça para sua identidade não é visto a partir de seu ponto de vista, tanto quanto está ironicamente refletido nos espelhos da casa de diversões da cultura da qual ela está irremediavelmente alienada. "

Far from Heaven (2002), de Todd Haynes , é uma homenagem ao trabalho de Sirk, em particular All That Heaven Allows (1955) e Imitation of Life . A canção de 1969 Diana Ross & the Supremes " I'm Livin 'in Shame " e a canção do REM de 2001 " Imitation of Life " são baseadas neste filme.

Em 2015, a BBC Online elegeu o filme como o 37º maior filme americano já feito, com base em uma pesquisa com críticos de cinema.

Prêmios e indicações

Prêmio	Categoria	Nomeado (s)	Resultado
Prêmios da Academia	Melhor atriz coadjuvante	Susan Kohner	Nomeado
		Juanita Moore	Nomeado
Prêmios do Directors Guild of America	Realização notável na direção de filmes	Douglas Sirk	Nomeado
Festival de Cinema da Ilha de Faro	Melhor filme		Ganhou
	Melhor atriz	Lana Turner e Juanita Moore	Ganhou
Golden Globe Awards	Melhor atriz coadjuvante - filme	Susan Kohner	Ganhou
		Juanita Moore	Nomeado
Laurel Awards	Top Drama		Ganhou
	Melhor desempenho de apoio feminino	Juanita Moore	Nomeado
	Melhor Cinematografia - Cor	Russell Metty	Nomeado
National Film Preservation Board	Registro Nacional de Filmes		Induzida

Mídia doméstica

Ambos os filmes de 1934 e 1959 foram lançados em 2003 em um DVD de dupla face da Universal Studios . Um conjunto de dois discos dos filmes foi lançado pela Universal em 2008. Um Blu-ray com os dois filmes foi lançado em abril de 2015; esta edição foi remasterizada e não é idêntica aos lançamentos de DVD anteriores.

A Madman Entertainment na Austrália lançou um conjunto de DVD de três discos, incluindo a versão cinematográfica de 1934, bem como um ensaio em vídeo sobre o filme de 1959 de Sam Staggs.

Veja também

• Lista de filmes americanos de 1959
• Branqueamento em filme

Referências

Leitura adicional

• Fischer, Lucy, ed. (1991). Imitação de Vida: Douglas Sirk, Diretor . New Brunswick, NJ: Rutgers University Press . ISBN 978-0-8135-1645-5. OCLC  22279801 .Coleção de ensaios, resenhas, entrevistas e materiais de base relacionados à Imitação da Vida .
• Staggs, Sam (2009). Born To Be Hurt: The Untold Story of Imitation of Life . New York, NY: St. Martin's Press . ISBN 978-0-312-37336-8. OCLC  234176069 .

links externos

• Ensaio de imitação de vida de Matthew Kennedy no site do National Film Registry [1]
• Imitação de Vida na IMDb
• Imitação de vida no banco de dados de filmes TCM
• Imitação de vida na AllMovie
• Imitação de Vida no Rotten Tomatoes
• Imitação de Vida no Catálogo do American Film Institute