Em memória de Elizabeth Reed - In Memory of Elizabeth Reed

" In Memory of Elizabeth Reed " é uma composição instrumental do grupo americano The Allman Brothers Band . Ele apareceu pela primeira vez em seu segundo álbum de estúdio, Idlewild South (1970), lançado pela Capricorn Records . A peça influenciada pelo jazz foi escrita pelo guitarrista Dickey Betts , entre seus primeiros créditos como compositor para o grupo. Betts deu o nome de uma lápide que viu para Elizabeth Jones Reed Napier no Cemitério Rose Hill, na cidade natal da banda, Macon , Geórgia . Várias versões da composição foram gravadas, com a versão realizada no álbum ao vivo do grupo de 1971, At Fillmore East, geralmente considerada a versão definitiva.

Visão geral

Lápide para Elizabeth Reed no cemitério Rose Hill.

A gravação de estúdio original de "In Memory of Elizabeth Reed" é a quarta faixa do álbum Idlewild South de 1970 do grupo . Composto por Dickey Betts, é o primeiro instrumental escrito por um membro da banda, e o primeiro de vários que Betts escreveria e se tornaria conhecido. A crítica original da Rolling Stone sobre Idlewild South disse que a peça "dura e continua por sete minutos estupendos e despercebidos".

"In Memory of Elizabeth Reed" foi inspirado por uma mulher com quem Betts estava envolvido na cidade natal do grupo, Macon , Geórgia . Ela era namorada do músico Boz Scaggs , com Betts mais tarde dizendo que ela "era hispânica e um tanto sombria e misteriosa - e ela realmente usou isso a seu favor e jogou com força". Para disfarçar sua identidade, a composição leva o nome de uma lápide que Betts viu no cemitério Rose Hill , onde os membros da banda costumavam se aventurar em seus primeiros dias para relaxar e escrever canções. Uma lenda considerável se desenvolveu sobre a gênese da peça e o que Betts estava fazendo na época, em grande parte alimentada por uma entrevista que o líder da banda Duane Allman deu à Rolling Stone . "Duane contou uma merda maluca sobre aquele cemitério. Não quero contar tudo - mas essa é a parte que importa", disse Betts mais tarde. Por sua vez, o vocalista Gregg Allman foi franco sobre suas experiências no cemitério: "Eu estaria mentindo se dissesse que não me dava bem com uma ou duas dama lá embaixo". O cemitério mais tarde se tornou o local de descanso final de Duane e Gregg Allman, junto com o baixista Berry Oakley .

O Guia do Álbum da Rolling Stone chamou "In Memory of Elizabeth Reed" em sua encarnação original do estúdio "o projeto de um cavalo de guerra de concerto, capturando os Allmans em sua forma mais aventureira". O New York Times escreveu que "seus riffs escritos e harmonias jazzísticas [permitem] espaço para os improvisadores". Consequentemente, "Elizabeth Reed" apareceu em muitos concertos do Allman Brothers, às vezes durando meia hora ou mais, e em vários álbuns ao vivo do Allman Brothers, mas primeiro e mais notavelmente em At Fillmore East , que muitos fãs e críticos acreditam ser a versão definitiva . Em 2007, a Rolling Stone nomeou "In Memory of Elizabeth Reed" uma de suas Cinqüenta Melhores Canções em Sete Minutos - e ao dar-lhe uma Menção Honrosa em sua lista das 100 Melhores Canções de Guitarra de Todos os Tempos em 2008, a Rolling Stone chamou de At Fillmore East desempenho "transcendente".

Na gravação de Fillmore East

Nesta performance, tirada do show do grupo em 13 de março de 1971 (primeiro show), Betts abre a peça com aumentos de volume etéreo em seu violão, dando a impressão sonora de violinos . Lentamente, o primeiro tema começa a emergir, a guitarra de Duane Allman se juntando a Betts em uma pista dupla que dobra a melodia, fornece uma linha de harmonia ou fornece um contraponto . O tempo então aumenta na próxima seção para uma batida quase latina semelhante a Santana , uma forte melodia de segundo tema conduzida por tocar em uníssono e guitarras harmonizadas surgindo.

Em seguida, Betts joga um solo usando o segundo tema como ponto de partida. Isso leva a um solo de órgão de Gregg Allman, com as duas guitarras tocando figuras de ritmo ao fundo. Ao longo do tempo, os percussionistas Butch Trucks e Jai Johanny Johanson tocam em uníssono, estabelecendo o que foi descrito como "uma cama espessa de ritmo de laço para os solistas se deleitarem".

Duane Allman então começa a reformular silenciosamente o primeiro tema, gradualmente construindo para um clímax agudo, o baixo de Berry Oakley tocando um forte contraponto contra a percussão marca registrada da banda. Allman se acalma em um devaneio, então começa de novo, encontrando um pico ainda mais furioso. Partes desse solo seriam comparadas a John Coltrane e suas folhas de som , outras partes ao clássico álbum Kind of Blue de Miles Davis . O biógrafo de Duane Allman, Randy Poe, escreveu que "[Allman] tocando jazz em um contexto de rock" refletia o movimento emergente de fusão de jazz , apenas ao contrário. O próprio Allman disse ao escritor Robert Palmer naquela época: "Esse tipo de jogo vem de Miles e Coltrane, e particularmente de Kind of Blue . Eu ouvi esse álbum tantas vezes que nos últimos anos, quase não ouviu qualquer outra coisa. " Quase duas décadas depois, Palmer escreveria sobre os Allmans, "que se os músicos não tivessem escalado as alturas de Coltrane, eles teriam chegado tão perto quanto qualquer banda de rock poderia chegar". A Rolling Stone diria em 2002 que a performance da composição encontrou os músicos "unidos ... com a graça e paixão dos músicos de jazz mais firmes", enquanto em 2008, dizia os trinados , rastros e sustentação da guitarra o trabalho representou "a linguagem do jazz carregada de futurismo R&B elétrico".

Após o solo de Duane Allman, a banda cai para uma pausa de percussão relativamente breve, mas direta, de Trucks e Johanson, refletindo o trabalho do baterista do Kind of Blue Jimmy Cobb . A banda completa então entra para recapitular o segundo tema mid-tempo, terminando a performance abruptamente. Várias batidas silenciosas passam antes que o público de Fillmore exploda em aplausos violentos.

Edição posterior

Algumas seleções no original 1971 At Fillmore East foram editadas pelo produtor Tom Dowd por concisão ou outros motivos. "In Memory of Elizabeth Reed", no entanto, não foi editada naquele álbum, e foi a gravação de uma única apresentação da música.

Quando a edição expandida de 1992 The Fillmore Concerts foi lançada, as notas do encarte declararam que foi editado naquele conjunto:

O exemplo mais claro da abordagem de Tom Dowd ao projeto vem na versão de 13 minutos de "In Memory of Elizabeth Reed", que é reunida a partir de vários takes, sendo um deles a versão de 13 de março (primeiro show) que apareceu no álbum original . A banda tocou a música três vezes durante seu estande em Fillmore. "Eu odiei um deles", diz Dowd, "mas dois deles eram fantásticos!" Dowd e o mixer Jay Mark misturaram essas duas versões e procederam, como diz Dowd, "desmontar essa música. Cheguei à conclusão que na primeira metade da música, até o solo de Duane, eu tive um melhor desempenho da banda e Dickey Betts solo na versão que não tínhamos usado antes. Começando com o solo de Duane, porém, é a versão original. Vinte e um anos depois, conheço 'Liz Reed' tão bem quanto conheço qualquer música, certamente mais do que eu fez naquele tempo de decisões instantâneas. Colocar as duas versões juntas mostrou a música melhor. Ouça! Ouça a união de Dickey, Duane e Gregg nas linhas do tema e como Butch e Jaimoe se ajustam às mudanças iniciais . Há uma interação muito mais emocionante agora, mais como a banda soava naquelas noites. "

Em reação, a crítica do álbum Allmusic de Bruce Eder declarou: "É também um lançamento um pouco menos honesto [do que o original], no que se refere a 'In Memory of Elizabeth Reed' - Dowd editou a versão aqui junto com duas apresentações diferentes, primeiro e o segundo show, a linha divisória é onde o solo de Duane Allman entra. " C. Michael Bailey, do All About Jazz, também afirmou que o The Fillmore Concerts de 1992 representou "edição digital" combinando várias tomadas de "Elizabeth Reed" em uma faixa. Dave Lynch do Allmusic disse mais tarde que, na edição de 1992, que o "solo de 'Liz Reed' de Duane, embora do mesmo take usado em At Fillmore East , é mixado abaixo da versão que os ouvintes ouviram pela primeira vez em 1971 - como resultado, o o poder e a beleza do solo não se destacam com a mesma eficácia. "

Uma teoria alternativa, de que duas fitas da mesma performance foram editadas juntas para o lançamento do The Fillmore Concerts , foi postulada pelo fotógrafo de rock Kirk West no fórum do site Allman Brothers:

o problema com liz reed é este (e eu sei que isso é verdade porque passei meses nos cofres de fita poligrama ao longo dos anos e tenho manuseado e ouvido todas essas coisas), há uma fita nos cofres que é um "carretel de compilação", que são as versões selecionadas de várias canções e nele está uma versão da palheta de liz do 13º set inicial. essa fita foi incluída no envio da fita do cofre para o estúdio de mixagem onde Tom trabalhava. esta fita não está claramente marcada como uma "fita de compilação", mas após uma investigação cuidadosa, provou ser exatamente isso em 91-92. como eu disse, eu escolhi todas essas faixas alternativas no inverno de 91-92 e estava na estrada quando Tom fez a mixagem. Tom emendou a extremidade frontal do liz reed de uma fita para a extremidade posterior do liz reed de uma segunda fita. infelizmente, eram duas fitas da mesma apresentação de liz reed, aquela do 13º show inicial. no processo de remixar essas fitas em 92, tom ouviu coisas que não tinha ouvido antes, ele diz exatamente isso nas notas do encarte.

Em qualquer caso, quando outro lançamento, o 2003 At Fillmore East [Deluxe Edition] , foi lançado, o que quer que tenha sido feito em 1992 foi desfeito, e "In Memory of Elizabeth Reed" foi restaurado para a mixagem de 1971 e não foi editado.

Outras versões ao vivo

Uma versão reorganizada de "In Memory of Elizabeth Reed", com 17 minutos de duração e um piano elétrico tocado por Chuck Leavell no lugar das partes de guitarra de Duane Allman, apareceu no geralmente não amado 1976 Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas álbum duplo ao vivo. Eder of Allmusic afirma que a banda sabia que "eles nunca poderiam acender mais fogo do que a versão do Fillmore, então eles a transformaram em uma peça mais temperamental com mais espaço para os teclados se abrirem."

Apresentações de concertos de "In Memory of Elizabeth Reed" que a banda lançou em álbuns ao vivo (alguns dos quais são de natureza arquivística) incluem aquelas em Fillmore East, fevereiro de 1970 , Live at Ludlow Garage: 1970 , Live at Atlanta International Pop Festival : 3 e 5 de julho de 1970 , Fillmore West '71 (três versões diferentes), Boston Common, 17/08/71 , Live from A&R Studios (1971), SUNY em Stonybrook: Stonybrook, NY 19/09/71 , Nassau Coliseum , Uniondale, NY: 01/05/73 , Live at Great Woods (1991), Play All Night: Live at the Beacon Theatre 1992 e An Evening with the Allman Brothers Band: 2nd Set (1992/94), além de qualquer número de gravações "Instant Live" do grupo.

Outros artistas

A composição foi gravada pelo flautista de jazz Herbie Mann em seu álbum de 1973, Turtle Bay .

Veja também

• Improvisação musical
• Rock instrumental

Referências

Origens