Rock instrumental - Instrumental rock

Rock instrumental
Origens estilísticas
Origens culturais Meados dos anos 1950 e início dos anos 1960, Estados Unidos
Sub-gêneros
Outros tópicos

O rock instrumental é a música rock que enfatiza os instrumentos musicais e apresenta muito pouco ou nenhum canto . Exemplos de rock instrumental podem ser encontrados em praticamente todos os subgêneros do rock, geralmente de músicos especializados no estilo. O rock instrumental foi mais popular de meados dos anos 1950 a meados dos anos 1960, com artistas como Bill Doggett Combo , The Fireballs , The Shadows , The Ventures , Johnny and the Hurricanes e The Spotnicks . O surf music tinha muitas canções instrumentais. Muitos sucessos instrumentais vieram do mundo do R&B . O funk e o disco produziram vários singles de sucesso instrumental durante os anos 1970. A Allman Brothers Band apresenta diversos instrumentais. Jeff Beck também gravou dois álbuns instrumentais na década de 1970. Os artistas de rock progressivo e rock artístico das décadas de 1960 e 1970 fizeram muitas apresentações instrumentais virtuosas .

Durante as décadas de 1980 e 1990, o gênero rock instrumental foi dominado por vários solistas de guitarra, incluindo Joe Satriani , Yngwie Malmsteen e Steve Vai . Os anos 2000 deram lugar a um novo estilo de intérprete instrumental. Por exemplo, John Lowery (também conhecido como John 5) , lançou um álbum solo instrumental. A década de 2000 também viu o surgimento da música instrumental por bandas que foram rotuladas de pós-rock .

História antiga

O rock instrumental foi mais popular durante a primeira década do rock and roll (meados dos anos 1950 a meados dos anos 1960), antes da invasão britânica .

Um notável instrumental inicial foi "Honky Tonk" do Bill Doggett Combo , com sua batida furtiva e sinuoso som de saxofone e órgão. E o bluesman Jimmy Reed fez sucesso com "Boogie in the Dark" e "Roll and Rhumba".

O saxofonista de jazz Earl Bostic reviveu sua carreira com instrumentais como "Harlem Nocturne" e "Earl's Rhumboogie"; outros músicos de jazz que marcaram sucessos pop incluem Tab Smith e Arnett Cobb . Vários saxofonistas de rhythm and blues fizeram sucesso em canções instrumentais, incluindo Big Jay McNeeley, Red Prysock e Lee Allen , cujo "Walking with Mr. Lee" era bastante popular.

Houve várias canções instrumentais de blues notáveis durante os anos 1950; O alegre "Juke" de Little Walter foi um sucesso de R&B número 1.

As canções instrumentais poderiam enfatizar o órgão eletrônico ( " Telstar " dos Tornados , "The Happy Organ" de Dave "Baby" Cortez , "Red River Rock" de Johnny & the Hurricanes ) ou o saxofone ( "Tequila" dos Champs , Bill Black's Combo "Don't Be Cruel", Piltdown Men 's "McDonald's Cave"), mas a guitarra era o mais proeminente. Duane Eddy obteve vários acertos (o mais conhecido provavelmente sendo " Rebel-'Rouser "). Eddy foi o primeiro artista de rock & roll a lançar um álbum em estéreo.

The Fireballs , apresentando o trabalho de guitarra distinto de George Tomsco, começou sua carreira no final dos anos 1950 com sucessos instrumentais como "Torquay" e "Bulldog". A banda foi pioneira na configuração guitarra / guitarra / baixo / bateria, abrindo caminho para o cenário Ventures , the Shadows e do surf music . The Fireballs foi uma das poucas bandas instrumentais que fizeram a transição com sucesso para a música vocal, tendo o maior hit de 1963 nos Estados Unidos (" Sugar Shack ").

The Shadows do Reino Unido , com guitarras Fender Stratocaster americanas com amplificadores Vox britânicos usando uma unidade de reverb e eco (guitarra solo) de 1960 em diante teve vários singles de sucesso, incluindo " Apache ", " Wonderful Land " e " The Rise and Fall of Flingle Bunt " The Shadows (sozinho, e acompanhando Cliff Richard ) apareceu fortemente nas paradas do Reino Unido até 1963, quando a Beatlemania chegou, combinada com a indiferença do DJ por singles não vocais.

O preciso trabalho de guitarra dos Ventures foi uma grande influência em muitos guitarristas de rock posteriores; eles também ajudaram a moldar a música do surf, embora suas origens e primeiros discos não tenham sido instrumentais de surf per se. Nos Estados Unidos, eles aumentaram muito os instrumentais de guitarra e o uso da barra de vibrato na guitarra principal.

Surf música era bastante popular na década de 1960, e foi geralmente bastante simples e melódico-única exceção sendo Dick Dale , que ganhou fama por seu jogo rápida, muitas vezes influenciado pela música do Oriente Médio , e freqüentemente usando exóticas escalas .

Na época da invasão britânica, o rock mudou consideravelmente e os sucessos instrumentais vieram principalmente do mundo do R&B . Artistas notáveis ​​incluem Booker T. & the MG's e o saxofonista Junior Walker .

Steve Cropper, do MG, afirma:

"Tivemos problemas para conseguir airplay porque os disc jockeys não gostavam de tocar músicas sem vocais neles. Foi piorando e piorando até que eles finalmente tiraram todas as bandas instrumentais do país do mercado."

Pouco antes da invasão britânica , a versão de Lonnie Mack de "Memphis" de Chuck Berry alcançou a posição # 5 na parada pop da Billboard em junho de 1963. Empregando tanto a escala de blues quanto a distorção, deu início à era da guitarra de blues rock de Eric Clapton , Jimi Hendrix e Stevie Ray Vaughan . A encarnação inicial de Fleetwood Mac com o líder da banda Peter Green alcançou o primeiro lugar nas paradas com a guitarra instrumental Albatross em fevereiro de 1969. Anteriormente, apenas três outras guitarras instrumentais de rock haviam rompido os cinco primeiros da Billboard: "Guitar Boogie Shuffle" dos Virtues em 1959 e Duane Eddy em " Because They They Young " e "Walk, Don't Run" dos Ventures em 1960.

Em agosto de 1964, a Checker Records lançou o álbum Two Great Guitars gravado pelos pioneiros do rock and roll Chuck Berry e Bo Diddley, que é uma das primeiras sessões de jam de guitarra gravadas do rock.

Década de 1970

O funk e o disco produziram vários singles de sucesso instrumental durante os anos 1970.

A Allman Brothers Band muitas vezes não é considerada uma banda de rock instrumental, mas eles tocam muitos instrumentais e incluem longas passagens instrumentais em versões mais longas de suas canções. Um bom exemplo é a versão de 22 minutos de Whipping Post em At Fillmore East LP. Seus instrumentais, " In Memory of Elizabeth Reed " e "Jessica" são populares, com "Jessica" sendo apresentada como tema para os formatos de 1977 e 2002 do Top Gear .

Jeff Beck também gravou dois álbuns inteiramente instrumentais na década de 1970: Blow by Blow e Wired . Sucesso entre o público mainstream, ambos têm fortes jazz influências, este último com uma cover de Charles Mingus 's padrão jazz ' Adeus Pork Pie Hat '.

Vários artistas de rock progressivo e rock artístico das décadas de 1960 e 1970 apresentavam performances instrumentais virtuosas (e canções instrumentais ocasionais), mas muitas de suas composições também apresentavam vocais. King Crimson ganhou um grande culto de seguidores no final dos anos 1960 e 1970 com sua produção instrumental explosiva que mesclava estilos de rock, jazz, clássico e heavy metal, embora seus álbuns também incluíssem canções com vocais, o Genesis também teve muitas partes instrumentais em seu longa e quando Peter Gabriel deixou a banda, o baterista Phil Collins sugeriu continuar como um ato instrumental, mas os outros membros não gostaram da ideia. O Projeto Alan Parsons teve instrumentais em todos os álbuns, especialmente nos primeiros. Tubular Bells de Mike Oldfield , um álbum de rock progressivo lançado em 1973, era todo instrumental (exceto por algumas palavras breves) e é um dos álbuns instrumentais mais vendidos de todos os tempos, com 16 milhões de cópias vendidas. Uma parte dele foi usada na trilha sonora do filme vencedor do Oscar, O Exorcista . A banda holandesa Finch gravou três álbuns totalmente instrumentais de rock progressivo de interesse contínuo. Um dos álbuns mais aclamados da banda Camel , The Snow Goose , de 1975 , foi inteiramente instrumental. Muitas das primeiras composições do Pink Floy d eram basicamente peças instrumentais contendo jams estruturados que fundiam rock psicodélico , progressivo e espacial . Frank Zappa era conhecido por misturar faixas de rock instrumental com suas canções inovadoras um pouco mais famosas em seus álbuns.

A fusão de jazz dos anos 1970 muitas vezes teve um cruzamento estilístico considerável com o rock, e grupos como Return to Forever , a Mahavishnu Orchestra , Brand X e Weather Report tiveram seguidores consideráveis ​​entre os fãs de rock.

A "2nd Wave" da surf music começou em 1979 com o lançamento do primeiro disco de Jon & the Nightriders.

Década de 1980

Durante a década de 1980, o gênero rock instrumental foi dominado por vários solistas de guitarra.

O virtuoso sueco Yngwie Malmsteen fez seu nome em 1984 ao tocar na popular banda Alcatrazz , e então ao lançar seu primeiro álbum solo Rising Force no final daquele ano, que alcançou a posição 60 nas paradas da Billboard. O álbum de 1987 de Joe Satriani , Surfing With The Alien, foi um hit surpresa, contendo a sempre popular balada instrumental "Always With Me, Always With You", e o blues boogie infectado "Satch Boogie" - ambos básicos para guitarristas que estão aprendendo seu ofício. Dois anos depois, veio o álbum seguinte de Satriani, Flying in a Blue Dream .

Depois que Malmsteen deixou Alcatrazz , ele foi substituído pelo extravagante Steve Vai , que havia tocado anteriormente com a banda de Frank Zappa . Continuando a tradição (e após uma breve passagem pela banda de David Lee Roth de 1986 a 1988), Vai lançou vários álbuns solo. Talvez o mais conhecido deles tenha sido seu lançamento de 1990, Passion and Warfare .

Jason Becker lançou dois álbuns com Cacophony . Cacofonia era um grupo principalmente instrumental com Becker e Marty Friedman (o último dos quais tocou com a banda de thrash metal Megadeth ). Após o lançamento do segundo álbum da Cacophony, Go Off! em 1988, Becker lançou dois álbuns solo antes de ser diagnosticado com ALS . Ele agora usa uma cadeira de rodas e está completamente impossibilitado de jogar.

Pepeu Gomes , guitarrista brasileiro, foi considerado em 1988 pela revista americana Guitar World um dos dez melhores guitarristas do mundo. Embora tenha canções de rock instrumental puro e sem sabor brasileiro, mistura ritmos e melodias brasileiras de canções populares conhecidas, ou simplesmente compõe por si mesmo usando Samba , Choro , Maracatu etc.

Década de 1990

Em 1990, Steve Vai lançou Passion and Warfare . Uma fusão de rock, jazz, clássico e tonalidades orientais, Passion and Warfare foi um avanço técnico em relação ao que poderia ser alcançado no campo da composição e execução técnica para violões. Isso foi seguido pelo álbum do trio de 1995, Alien Love Secrets and Fire Garden , lançado um ano depois.

Em 1995, Michael Angelo Batio, do famoso Nitro, lançou seu CD No Boundaries, que iniciou sua carreira solo. Seus álbuns apresentam predominantemente rock instrumental, mas ocasionalmente apresentam vocais próprios e de outros vocalistas. Até agora Batio lançou oito álbuns solo.

Durante a década de 1990, a música instrumental floresceu entre grupos de rock indie e com a popularidade de grupos de pós-rock como Tortoise , Mogwai e Cul de Sac .

Don Caballero ganhou notoriedade por seu rock instrumental matemático, assim como os neo-surf-rockers Mermen and Man ou Astro-man? .

O filme Pulp Fiction de Quentin Tarantino fez uso intenso de instrumentais de rock em sua trilha sonora, despertando algum interesse em instrumentais clássicos e revitalizando a carreira de Dick Dale .

Com o surgimento do grunge , o rock instrumental orientado para a guitarra do tipo popular na década de 1980 tornou-se menos popular, e poucos foram os artistas que continuaram a prosperar nesse estilo.

Década de 2000

Houve muitos novos lançamentos de álbuns de rock instrumental nos anos 2000. A maioria dos heróis da guitarra populares da década de 1980 fizeram retornos rejuvenescidos e geralmente bem recebidos, com um som revitalizado aparente em seus lançamentos recentes. Artistas como Steve Morse, Marty Friedman, Paul Gilbert, Ron Jarzombek e Joe Satriani continuaram lançando rock instrumental e fazendo turnês com sucesso. No entanto, ainda é extremamente raro ouvir uma melodia de rock instrumental no rádio, ou ver uma nas paradas musicais . Les Fradkin popularizou o catálogo de música dos Beatles como rock instrumental baseado em guitarra no serviço de download de música iTunes da Apple .

Os anos 2000 deram lugar a um novo estilo de artista. John Lowery (também conhecido como John 5) lançou um álbum instrumental solo após deixar Marilyn Manson em 2003. Vertigo é composto de uma fusão de estilos musicais de metal , rockabilly , rock and roll e bluegrass . O álbum foi um sucesso, e o álbum seguinte, Songs for Sanity , que conta com as participações de Steve Vai e Albert Lee , teve mais sucesso, tornando-se um dos discos mais vendidos da gravadora Shrapnel. Ele seguiu em 2007 com The Devil Knows My Name , que apresenta Joe Satriani , Jim Root e Eric Johnson .

A década de 2000 viu um aumento na popularidade de bandas rotuladas de pós-rock ; muitas dessas bandas criaram canções de rock instrumental. A Constellation Records lançou alguns dos exemplos mais conhecidos de pós-rock instrumental, como Godspeed You! Imperador negro e faça pensar . Outros exemplos incluem Austin TV , Mogwai , the Cancer Conspiracy , o Mercury Program , 65daysofstatic , God Is An Astronaut , Russian Circles and Explosions in the Sky .

Dentro do selo de rock indie , bandas como Ratatat e Delicate Steve são populares artistas de rock instrumental.

Os álbuns solo do guitarrista Omar Rodriguez Lopez são tipicamente instrumentais ( Old Money ) ou principalmente instrumentais ( Se Dice Bisonte, No Bufalo ).

No final dos anos 2000, surgiu um novo estilo de heavy metal chamado djent . Algumas das principais bandas da cena, como Animals as Leaders, são atos instrumentais, enquanto muitas outras começaram como atos instrumentais antes de adquirir vocalistas.

vários artistas do Math Rock , como Toe, usam principalmente instrumentos em sua música sem muitos vocais e, portanto, são atos instrumentais.

Veja também

Referências

links externos