Instrumentação (música) - Instrumentation (music)

Na música , a instrumentação é a combinação particular de instrumentos musicais empregados em uma composição e as propriedades desses instrumentos individualmente. Instrumentação às vezes é usada como sinônimo de orquestração . Essa justaposição dos dois termos foi feita pela primeira vez em 1843 por Hector Berlioz em seu Grand traité d'instrumentation et d'orchestration modernes , e várias tentativas desde então foram feitas para diferenciá-los. Instrumentação é um termo mais geral que se refere à seleção de instrumentos de um orquestrador, compositor ou arranjador em combinações variadas, ou mesmo uma escolha feita pelos intérpretes para uma execução particular, em oposição ao sentido mais restrito de orquestração, que é o ato de pontuação para orquestra uma obra originalmente escrita para um instrumento solo ou um grupo menor de instrumentos.

Propriedades instrumentais

Escrever para qualquer instrumento requer que um compositor ou arranjador conheça as propriedades do instrumento, tais como:

  • o timbre particular do instrumento , ou gama de timbres;
  • a gama de tons disponíveis no instrumento, bem como sua gama dinâmica ;
  • as restrições da técnica de jogo, como extensão da respiração, possíveis dedilhados ou a resistência do jogador médio;
  • a dificuldade relativa de determinada música nesse instrumento (por exemplo, notas repetidas são muito mais fáceis de tocar no violino do que no piano ; enquanto os trinados são relativamente fáceis na flauta , mas extremamente difíceis no trombone );
  • a disponibilidade de efeitos especiais ou técnicas estendidas, como tocar col legno , fluttertongue ou glissando ;
  • as convenções de notação para o instrumento.

Combinações instrumentais

Enquanto " orquestração " se refere à implantação e combinação de instrumentos em grandes conjuntos, "instrumentação" é um termo mais amplo que também abrange a engenhosidade de compositores e arranjadores no manuseio de pequenos conjuntos. JS Bach experimentou uma variedade de grupos instrumentais ao longo de sua vida de compositor. Um exemplo marcante é a banda que ele selecionou para acompanhar o cantor baixo solo no movimento "Quoniam" de sua missa em si menor .

Bach Quoniam da Missa em Si menor - introdução instrumental
Bach Quoniam da Missa em Si menor - compassos 1–4

De acordo com George Stauffer, "O 'Quoniam' é uma das árias mais extraordinárias de Bach. O cenário - voz de baixo, trompa, dois fagotes e continuo - é único em sua obra. Na verdade, é difícil encontrar a combinação em outra parte do Repertório barroco . "

As barras de abertura de Beethoven ‘s Sonata para violino e piano, op. 96 demonstram como o contraste e a mistura de timbres funcionam ao compor para instrumentos. Nos compassos 1 a 10, “o violino e o piano ecoam os motivos um do outro”, enfatizando o contraste entre seus sons. No entanto, na passagem que se segue (compassos 11-20), os dois instrumentos combinam-se perfeitamente à medida que “encaixam seus esforços em linhas arpejadas longas, altas e em movimento paralelo”. Aqui, a linha do violino está “imprensada” entre as duas linhas do piano. “Colaborando, os instrumentos percorrem cordialmente uma rota combinada: eles são uma só mente; nenhum dos dois precisa desenvolver uma perspectiva separada, muito menos defender uma visão conflitante da experiência. Em vez disso, a concórdia externa encontra confirmação interna, com cada instrumento completando, ratificando e reforçando o outro. ”

Sonata para violino de Beethoven, Op 96, primeiro movimento, compassos 1-22
Sonata para violino de Beethoven, Op 96, primeiro movimento, compassos 1-2

O segundo movimento assombrando de Schubert 's Trio em Mi-bemol Maior exemplifica a variedade e interesse que é possível com apenas três instrumentos. Escrevendo sobre esse movimento, Charles fala de como Schubert "freqüentemente se concentra, não no motivo, mas no espaço delineado pelo motivo, reorganizando os elementos dentro desse espaço em diferentes permutações". O movimento abre com o tema principal tocado no violoncelo, com o piano fornecendo um acompanhamento marcante que consiste em acordes repetidos:

Schubert, trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 1–6
Schubert, Trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 1–6.

Quando o tema se repete alguns compassos depois, esses papéis são trocados. O piano toca a melodia em oitavas , enquanto o violino e o violoncelo tocam o acompanhamento:

Schubert, trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 21-26
Schubert Trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 21-26

Mais tarde no movimento, o piano toca tanto o tema na mão direita quanto o acompanhamento na esquerda, deixando o violino e o violoncelo livres para fornecer contra - melodias decorativas :

Schubert Trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 86-89
Schubert Trio em mi bemol, segundo movimento, compassos 86-89

Os compassos finais do movimento tocam as mudanças na instrumentação mais uma vez, adicionando outras idéias, como a figura da oitava decrescente no primeiro e no último compassos, enquanto varia e enriquece a harmonia e a cor instrumental . As cordas aqui acompanham o piano tocando pizzicato , antes de retornar aos seus arcos para os compassos finais profundamente expressivos:

Schubert, trio em mi bemol, segundo movimento, compassos de fechamento
Schubert Trio em mi bemol, segundo movimento, compassos de fechamento

Outras obras com instrumentação distinta

Veja também

Referências

Bibliografia

  • Kreitner, Kenneth; Térey-Smith, Mary; Westrup, Jack A .; Holoman, D. Kern ; Hopkins, George W .; Griffiths, Paul A .; Conrad, Jon Alan (2001). “Instrumentação e orquestração”. Em Sadie, Stanley J .; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dicionário de Música e Músicos (2ª ed.). Imprensa da Universidade de Oxford. doi : 10.1093 / gmo / 9781561592630.artigo.20404 . ISBN 1-56159-239-0.
  • Rosen, Charles W. (1997). "Inflexões de Schubert da forma clássica". Em Gibbs, Christopher H. (ed.). O companheiro de Cambridge para Schubert . Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press. pp. 72–98. doi : 10.1017 / CCOL9780521482295.006 . ISBN 9781139002172.
  • Solomon, Maynard E. (2003). Beethoven tardio: música, pensamento, imaginação . Berkeley, CA: University of California Press. ISBN 9780520243392.
  • Stauffer, George B. (2003). Bach, a Missa em Si menor: a grande Missa Católica . Yale Music Masterworks. New Haven, CT: Yale University Press. ISBN 9780300099669.

Leitura adicional

links externos