Johan Christian Dahl - Johan Christian Dahl

Johan Christian Dahl
Carl Christian Vogel von Vogelstein - Johan Christian Clausen Dahl.jpg
Retrato de Johan Christian Dahl ,
de Carl Christian Vogel von Vogelstein , 1823
Nascer
Johan Christian Claussen Dahl

( 1788-02-24 )24 de fevereiro de 1788
Faleceu 14 de outubro de 1857 (1857-10-14)(com 69 anos)
Nacionalidade norueguês
Conhecido por Pintura de paisagem norueguesa
Movimento Nacionalismo romântico norueguês , romantismo alemão
Prêmios

Johan Christian Claussen Dahl (24 de fevereiro de 1788 - 14 de outubro de 1857), também conhecido como JC Dahl ou IC Dahl , foi um artista dinamarquês- norueguês considerado o primeiro grande pintor romântico da Noruega , o fundador da "era de ouro" do norueguês pintura e, por alguns, um dos maiores artistas europeus de todos os tempos. Ele é frequentemente descrito como "o pai da pintura de paisagem norueguesa" e é considerado o primeiro pintor norueguês a atingir um nível de realização artística comparável ao alcançado pelos maiores artistas europeus de sua época. Ele também foi o primeiro a adquirir fama genuína e renome cultural no exterior. Como disse um crítico, "JC Dahl ocupa uma posição central na vida artística norueguesa da primeira metade do século XIX.

Embora Dahl tenha passado grande parte de sua vida fora da Noruega, seu amor por seu país fica claro nos motivos que escolheu para suas pinturas e em seus esforços extraordinários em prol da cultura norueguesa em geral. Ele foi, por exemplo, uma figura chave na fundação da Galeria Nacional da Noruega e de várias outras instituições de arte importantes na Noruega, bem como na preservação de igrejas de madeira norueguesas e na restauração da Catedral de Nidaros em Trondheim e da Fortaleza Bergenhus em Bergen.

Vida

Vida pregressa

Castelo de Frederiksborg com uma tempestade se aproximando , 1814
Vista de Świnoujście

Dahl veio de uma origem simples - seu pai era um modesto pescador em Bergen, Noruega - e mais tarde ele olharia para trás em sua juventude com amargura. Ele lamentou nunca ter tido um "professor de verdade" em sua infância e, apesar de todo seu sucesso espetacular, ele acreditava que se tivesse sido mais afortunado em seu nascimento, ele teria alcançado ainda mais do que ele.

Tempo em Bergen

Retrato de JC Dahl
Christian Albrecht Jensen
(c 1815)

Quando menino, Dahl foi educado por um mentor simpático na Catedral de Bergen que a princípio pensou que esse estudante brilhante seria um bom padre, mas então, reconhecendo sua habilidade artística notavelmente precoce, providenciou para que ele fosse treinado como artista. De 1803 a 1809 Dahl estudou com o pintor Johan Georg Müller  [ no ] , cuja oficina era a mais importante em Bergen na época. Ainda assim, Dahl olhou para seu professor como o tendo mantido na ignorância a fim de explorá-lo, colocando-o para trabalhar pintando cenários teatrais, retratos e vistas de Bergen e seus arredores. Outro mentor, Lyder Sagen , mostrou ao aspirante a artista livros sobre arte e despertou seu interesse por temas históricos e patrióticos. Foi também Sagen quem assumiu uma coleção que possibilitou a Dahl ir a Copenhague em 1811 para completar sua educação na academia de lá.

Tão importante quanto os estudos de Dahl na academia em Copenhagen foram suas experiências no campo circundante e nas coleções de arte da cidade. Em 1812, ele escreveu a Sagen que os paisagistas que mais desejava imitar eram Ruisdahl e Everdingen , e por essa razão ele estava estudando "natureza acima de tudo", o programa artístico de Dahl já estava, então, em vigor: ele se tornaria parte de a grande tradição paisagística, mas também seria o mais fiel possível à própria natureza.

Dahl sustentou que uma pintura de paisagem não deve apenas representar uma visão específica, mas também deve dizer algo sobre a natureza e o caráter da terra - a grandeza de seu passado e a vida e obra de seus habitantes atuais. O clima era muitas vezes idílico, muitas vezes melancólico. Quando ele acrescentou neve a uma paisagem que pintou no verão, não foi para mostrar a luz e as cores da neve; era usar a neve como símbolo de morte. Como disse um crítico: “Ao contrário das obras radicalmente românticas que também apareciam na época, Dahl suaviza sua paisagem, introduzindo elementos de pintura de gênero ao impregná-la de materiais anedóticos: no fundo, um fio de fumaça sobe de uma cabana, talvez o casa do caçador no campo coberto de neve. ” Graças às recomendações de Sagen e ao seu charme pessoal, Dahl logo ganhou acesso aos principais círculos sociais em Copenhague.

Dahl participou de exposições de arte anuais em Copenhague a partir de 1812, mas sua verdadeira descoberta veio em 1815, quando exibiu nada menos que 13 pinturas. O príncipe Christian Frederik da Dinamarca, que desde cedo desenvolveu um interesse pelo gênio artístico de Dahl e providenciou para que suas obras fossem compradas para a coleção real, tornou-se amigo de longa data e patrono do artista.

Tumba Megalítica no Inverno , 1824-25, inspirada no amigo do artista, Caspar David Friedrich .

Em 1816, CW Eckersberg voltou do exterior com suas pinturas de cenários romanos; Dahl ficou imediatamente impressionado, eles se tornaram bons amigos e trocaram fotos. A pintura de 1817 de Dahl, Den Store Kro i Fredensborg, marcou o início real de sua produção ao longo da vida de pinturas a óleo retratando temas naturais.

Após seu sucesso em Copenhagen, Dahl percebeu que queria viver como um artista independente e autossustentável. Um desafio que enfrentava era que a preferência acadêmica da época era por pinturas históricas com mensagens morais. As paisagens eram consideradas o tipo mais inferior de arte, e talvez nem mesmo como arte, mas como uma imitação puramente mecânica da natureza. As únicas paisagens que poderiam ser consideradas arte, segundo a academia, eram paisagens ideais, imaginárias, em estilos pastorais ou heróicos. De acordo com esse gosto reinante, Dahl tentou dar aos seus temas dinamarqueses um certo caráter atmosférico, a fim de elevá-los acima do que era considerado um nível meramente comercial. Mas, ao mesmo tempo, era seu desejo mais profundo fornecer uma imagem mais fiel da natureza norueguesa do que as pinturas antiquadas e secas de Haas e Lorentzen . Esse desejo era em parte motivado por saudades de casa e patriotismo, mas também era adequado ao gosto do público da época por obras “pitorescas”.

No exterior em dresden

A Família Nauwerk , 1819, Galeria Nacional de Arte . Desenhado durante o tempo do artista em Dresden.

Dahl viajou para Dresden em setembro de 1818. Ele chegou com apresentações aos principais cidadãos da cidade e a grandes artistas como Caspar David Friedrich , que o ajudou a se estabelecer lá e se tornou seu amigo íntimo. Um crítico escreveu: “As paisagens ainda meticulosamente executadas de Friedrich - produtos de uma arte informada por sua rígida educação protestante e uma busca pelo divino na natureza - eram justificadamente famosas na época em que ele e Dahl se conheceram. Podemos ver seus Dois Homens Contemplando a Lua (1819), que está entre suas maiores obras, e apresenta dois "Rückfiguren", ou figuras vistas de trás, solenemente e amigavelmente olhando para uma jovem lua em forma de foice da borda de uma velha floresta. 'Greifswald in Moonlight' (1816-17) retrata o local de nascimento do artista na Pomerânia , na costa do Báltico: banhada por um luar uniforme e transparente, a antiga cidade universitária assume uma aparência quase etérea. ”

Friedrich era quatorze anos mais velho de Dahl e um artista consagrado, mas os dois encontraram um no outro um amor compartilhado pela natureza e um entusiasmo compartilhado por uma forma de representar a natureza baseada no estudo da própria natureza, e não nos clichês acadêmicos de que eles ambos profundamente desprezados. Um escritor disse o seguinte: “Um personagem caloroso e sociável, ele logo conheceu e tornou-se amigo do mais introvertido e recluso Friedrich, registrando como eles uma vez caminharam juntos no parque do Grösser Garten entre 'muitas árvores adoráveis ​​de diferentes tipos , e a lua estava linda atrás dos abetos escuros. '”

Junto com Friedrich e Carl Gustav Carus , Dahl se tornaria um dos pintores de Dresden do período que exerceu uma influência decisiva na pintura romântica alemã.

Em Dresden, como em Copenhague, Dahl viajou pela área para desenhar temas que pudessem ser úteis para ele em obras maiores que seriam pintadas posteriormente em seu ateliê. Ele escreveu ao príncipe Christian Frederik em 1818 que "acima de tudo, estou representando a natureza em toda a sua liberdade e selvageria". Dahl encontrou material suficiente na área de Dresden para fornecer motivos para suas pinturas, mas ele continuou a pintar paisagens imaginárias com florestas, montanhas e cachoeiras. Uma dessas pinturas, concluída em 1819, intitulada Norsk fjellandskap med elv (paisagem montanhosa norueguesa com rio ”), atraiu grande atenção entre os artistas mais jovens, que consideraram a impressionante qualidade natural da pintura uma lufada de ar fresco no cenário artístico estagnado de Dresden. Outra pintura monumental em cascata, concluída no ano seguinte, foi esbanjada com elogios pelo crítico de Kunstblatt, que disse que Dahl era maior do que Jacob van Ruisdael. Dahl foi aceito na academia de Dresden em 1820.

No exterior na itália

O príncipe Christian Frederik escreveu a Dahl em 1820 da Itália e o convidou para se juntar a ele no Golfo de Nápoles. Na época, Dahl estava cortejando uma jovem chamada Emilie von Bloch , mas sentiu que deveria aceitar a oferta do príncipe, então ele se casou com Emilie rapidamente e viajou para a Itália no dia seguinte. Ele acabou passando 10 meses na Itália. Embora sentisse falta da noiva, a estada foi um fator decisivo em seu desenvolvimento artístico. Foi na Itália , com sua forte luz do sul, que a arte de Dahl realmente floresceu. Isso o forçou a ver a natureza com clareza, sem a mediação das representações de luz e cor dos antigos mestres.

Dahl foi para Roma em fevereiro de 1821. Ele passou muito tempo visitando museus, conhecendo outros artistas e pintando quadros para vender. Além de pintar paisagens de Roma e do Golfo de Nápoles , ele pintou paisagens inspiradas nas montanhas da Noruega . Dahl disse que só quando estava em Roma apreciava verdadeiramente a natureza norueguesa. Em junho de 1821, Dahl voltou para o norte, para Emilie e uma vida tranquila de família e pintura.

Johan Christian Dahl, vista para o Vesúvio de Quisisana , 1820, Nationalmuseum, Estocolmo

Dahl rapidamente se tornou membro dos principais círculos de poetas, artistas e cientistas de Dresden, entre eles o arqueólogo CA Böttiger , editor do Artistisches Notizenblatt , que publicou um importante artigo sobre Dahl em 1822.

Tutoria

Como membro da academia, Dahl sempre dedicou seu tempo aos jovens artistas que o procuravam. Em 1824, ele e Friedrich foram nomeados “professores extraordinários” que não tinham cátedra, mas recebiam um salário regular. Em 1823, Dahl foi morar com Friedrich, de modo que muitos de seus alunos, como Knud Baade , Peder Balke e Thomas Fearnley , foram igualmente influenciados por ambos os artistas. “Bem antes do encontro”, escreve um crítico, “Dahl também pintou vários 'luar' e, viajando pela Europa, estava na baía de Nápoles em 1821 quando o Monte Vesúvio estava ativo. Aqui, ele pintou 'Barcos na praia perto de Nápoles', onde os barcos de pesca estão ancorados nas águas calmas e brilhantes, com os picos gêmeos da montanha fumegando e flamejando atrás. Previsivelmente, depois que sua estreita associação com Friedrich começou - as duas famílias dividiam uma casa em Dresden desde 1823 - ele foi consideravelmente influenciado por ele, mas seu próprio estilo mais espontâneo e pictórico logo prevaleceu. Os clientes às vezes encomendavam fotos de ambos, uma cena costeira tranquila de Friedrich para combinar com um tema mais tempestuoso de Dahl. ”

Dahl nunca formou uma “escola” em torno de si, mas preferiu que seus alunos cultivassem seus próprios estilos; era contra seus princípios e respeito pela liberdade artística tentar inibir a individualidade de seus alunos. Foi esse impulso de individualidade que mais tarde o levou a recusar uma oferta de uma cadeira permanente na academia - ele não queria se sentir obrigado a aparecer para as aulas quando estava ocupado trabalhando em um quadro.

Vista de Dresden ao luar

Dahl continuou seus estudos da natureza na área ao redor de Dresden quando tinha tempo, ou em viagens mais longas que lhe forneceram temas para suas pinturas. Mas na maioria das vezes ele pintou a vista do Elba fora de suas janelas com vários tipos de luz. Como John Constable , Dahl sentia que o céu era uma parte importante de uma pintura de paisagem e nunca se cansava de ver as nuvens se movendo sobre a planície. Um crítico comparou duas pinturas de Friedrich e Dahl: “Em ... Dahl's 'Mother and Child by the Sea', há ecos de Friedrich 'Woman by the Sea' (1818). Enquanto na obra de Friedrich uma mulher vestida para o vento ventoso fica sentada olhando cinco barcos de pesca passando, na foto de Dahl parece haver uma nota mais pessoal, com ecos de sua própria criação em uma comunidade marítima, como a mãe e a criança pequena aguardo ansiosamente o retorno do pequeno navio do mar. ” O mesmo crítico escreveu sobre uma de suas pinturas de Dresden: “Dahl também comemorou os magníficos edifícios barrocos de sua cidade adotiva, e uma versão de sua Vista de Dresden à luz do luar (1838) viajou do Museu Nacional de Arte, Arquitetura, e Design em Oslo. Esta pequena imagem, medindo apenas 18,5 x 34,5 cm, mostra a cúpula da Frauenkirche e a torre da Hofkirche dominando o horizonte; prata e azul profundo combinam-se para dar-lhe um efeito maravilhoso de joia, junto com uma certa qualidade elegíaca, talvez indicativo da consciência do artista de que sua longa amizade com Friedrich estava chegando ao fim. ”

Voltar para casa

Gewitterstimmung bei Dresden , 1830

Como Dahl escreveu em 1828 ao diretor da academia de Dresden, ele achou a área ao redor de Dresden útil para estudos da natureza, mas a "coisa real" sempre estava faltando; isso era algo que ele só poderia encontrar em sua pátria montanhosa. Ele se via como um "pintor mais nórdico" com um "amor por litorais, montanhas, cachoeiras, veleiros e imagens do mar à luz do dia e da lua". Ele ansiava por retornar à Noruega, mas só em 1826 ele foi capaz de fazer uma viagem de volta para casa.

Ele fez viagens subsequentes para a Noruega em 1834, 1839, 1844 e 1850, principalmente explorando e pintando as montanhas, levando às obras monumentais Fortundalen (1836) e Stalheim (1842). Durante suas visitas à Noruega, ele recebeu "uma recepção entusiástica como um pintor de renome".

Um crítico observa as mudanças estilísticas tardias de Dahl: “Em seu final Fjord at Sunset (1850), com base em estudos feitos anteriormente, pinceladas livres e aventureiras representam o céu varrido por nuvens e a superfície quebrada da água. Aqui, ele se afastou muito da pureza e da intensidade da obra de Friedrich. ”

Vida posterior

Em 1827, Emilie Dahl morreu durante o parto enquanto tinha seu quarto filho, e dois anos depois, dois dos filhos mais velhos morreram de escarlatina. Em janeiro de 1830, Dahl se casou com sua aluna Amalie von Bassewitz , mas ela também morreu no parto em dezembro do mesmo ano. Dahl ficou arrasado e muitos meses se passaram antes que ele pudesse pintar novamente. Alguns anos depois, esse filho mais novo também morreu, deixando Dahl com dois filhos sobreviventes, Siegwald e Caroline, que se casaram com o ministro norueguês Anders Sandøe Ørsted Bull 1848.

A viagem de Dahl à Noruega em 1850 seria sua última. Ele estava envelhecendo e fraco, mas continuou a pintar paisagens nas montanhas. Esta última viagem à sua terra natal resultou em várias obras magníficas, incluindo Måbødalen , Fra Stugunøset e Hjelle i Valdres .

Dahl foi um dos fundadores da Galeria Nacional da Noruega (norueguês: Nasjonalgalleriet), hoje Museu Nacional de Arte, Arquitetura e Design, e doou sua própria coleção de arte para a instituição. Junto com Johan Sebastian Welhaven, Frederik Stang e Henrik Heftye, ele fundou a Sociedade de Arte em Oslo (Oslo Kunstforening).

Morte

Johan Christian Dahl Frederiksholms Chanel
Estátua de JC Dahl por Ambrosia Tønnesen (1902)

Dahl morreu após uma breve doença e foi enterrado em 17 de outubro de 1857 em Dresden. Em 1902, uma estátua de Dahl da escultora norueguesa Ambrosia Tønnesen (1859–1948) foi erguida na fachada do Museu de Arte Decorativa da Noruega Ocidental em Bergen. Em 1934, seus restos mortais foram trazidos de volta para a Noruega e enterrados no cemitério da Igreja de St. Jacob (Sankt Jakob kirke) em Bergen.

JC Dahl ocupa uma posição central na vida artística norueguesa da primeira metade do século XIX. Suas interpretações românticas, porém naturalistas, do cenário norueguês foram muito admiradas na Noruega e também no continente europeu, especialmente na Dinamarca e na Alemanha.

Honras

Dahl recebeu a Ordem de Vasa e a Ordem de Santo Olavo do rei da Noruega e da Suécia . Ele também recebeu a Ordem de Dannebrog da Dinamarca . As três homenagens testemunham seu extraordinário impacto cultural em toda a Escandinávia.

Trabalhos notáveis

Muitos de seus trabalhos podem ser vistos em Dresden, nomeadamente um grande quadro intitulado Noruega e tempestade no mar . O Bergen Kunstmuseum em Bergen, Noruega, contém várias de suas obras mais proeminentes, incluindo Måbødalen (1851), Fra Stedje i Sogn (1836), Hjelle i Valdres (1850), Lysekloster (1827), Stedje i Sogn (1836) e Bjerk eu assalto (1849).

O Museu Nacional de Arte, Arquitetura e Design - The National Gallery, Oslo tem uma grande coleção de suas obras, incluindo Vinter ved Sognefjorden (1827), Castellammare (1828), Skibbrudd ved den norske kyst (1832), Hellefoss (1838), Fra Stalheim (1842), Fra Fortundalen (1842) e Stugunøset på Filefjell (1851). Obras significativas (com seus títulos em norueguês) incluem o seguinte:

  • Castelo de Frederiksborg (1817)
  • Vesuv i utbrudd (1826)
  • Vinter ved Sognefjorden (1827)
  • Castellammare (1828)
  • Skibbrudd ved den norske kyst (1832)
  • Fra Stedje i Sogn (1836)
  • Hellefoss (1838)
  • Stalheim (1842)
  • Fra Fortundalen (1842)
  • Tempestade de Bjerk (1849)
  • Hjelle i Valdres (1850)
  • Stugunøset på Filefjell (1851)
  • Måbødalen (1851)

Galeria

Referências

Atribuição

Fontes

  • Aubert, Andreas (1893) Professor Dahl. Et stykke af Aarhundredets Kunst- og Kulturhistorie
  • Aubert, Andreas (1894) Den Norske Naturfølelse og Professor Dahl. Hans Kunst og dens Stilling i Aarhundredets Utvikling
  • Aubert, Andreas (1920) Maleren Johan Christian Dahl. Et stykke av forrige aarhundres kunst- og kulturhistorie
  • Bang, Marie Lødrup (1988) Johan Christian Dahl 1788-1857: Life and Works Volume 1-3 (Publicação da Scandinavian University Press)
  • Heilmann, Christoph (1988) Johan Christian Dahl. 1788-1857 Neue Pinakothek Munchen-1988-1989 (Edição Lipp)

links externos

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