Jan Cossiers - Jan Cossiers

Jan Cossiers ( Antuérpia , 15 de julho de 1600 - Antuérpia, 4 de julho de 1671) foi um pintor e desenhista flamengo . As primeiras obras dos Cossiers foram obras do gênero Caravaggesque retratando cenas da vida cotidiana. Mais tarde em sua carreira, ele pintou principalmente história e assuntos religiosos, bem como retratos. Cossiers foi um dos principais pintores da Antuérpia após a morte de Rubens em 1640 e um dos coloristas mais originais da Flandres do século XVII.

Vida

Jan Cossiers era filho de Antoon, um pintor de aquarela, e de Maria van Cleef. Ele foi batizado na Catedral de Antuérpia em 15 de julho de 1600. Ele recebeu seu primeiro treinamento de seu pai e depois mudou-se para o estúdio do proeminente pintor de retratos e história Cornelis de Vos .

Ele viajou para Aix-en-Provence, na França, em 1623, onde ficou e estudou com o pintor holandês Abraham de Vries . Ele visitou Roma, onde está registrado em outubro de 1624. Em Roma, ele provavelmente viu o trabalho de Caravaggio , que teve uma influência importante em seu trabalho. Ele estava de volta a Aix-en-Provence em 1626. Aqui ele conheceu Nicolas-Claude Fabri de Peiresc , o famoso humanista e amigo próximo de Peter Paul Rubens . Peiresc recomendou cossiers a Rubens. Ele também se encontrou com outros artistas flamengos e holandeses, como Simon de Vos e Johan Geerlof, como mostra o retrato do grupo de Simon de Vos conhecido como Encontro de Fumantes e Bebedores . Acredita-se que este retrato mostre os três amigos artistas fumando e bebendo juntos durante sua residência em Aix-en-Provence.

Jan Cossiers voltou para Antuérpia em 1627. No ano seguinte, foi admitido como mestre na Guilda de São Lucas da Antuérpia . É possível que por um curto período ele tenha ficado conectado à oficina de Rubens. Aparentemente, Rubens escolheu os cossiers para acompanhá-lo a Madrid em 1628, mas os pais dos cossiers se opuseram à ideia. Em 1630, os cossiers casaram-se com Joanna Darragon na Igreja de St. James, Antuérpia . Tornou-se decano da Guilda de São Lucas em 1640. Em 26 de julho daquele ano, casou-se pela segunda vez com Maria van der Willigen. Ele foi eleito várias vezes como 'consultor' da 'Sodaliteit der getrouwden', uma fraternidade para homens casados ​​estabelecida pela ordem dos Jesuítas .

Na década de 1630, os Cossiers foram capazes de obter uma série de grandes encomendas graças à intervenção de Rubens. Ele ajudou Rubens em 1635 nas decorações para a entrada alegre do Cardeal-Infante Ferdinand . Rubens teve a gestão geral deste projeto. Ele também ajudou na encomenda de Rubens para decorar a Torre de la Parada , um pavilhão de caça de Filipe IV da Espanha perto de Madri . Os cossiers pintaram cenas mitológicas segundo projetos de Rubens. Outros artistas de Antuérpia, como os irmãos Cornelis de Vos e Paul de Vos, também trabalharam nesta grande comissão.

Os cossiers tinham o patrocínio dos governadores do sul da Holanda , como o cardeal-infante Ferdinand e o arquiduque Leopold Wilhelm da Áustria . Após a morte de Rubens em 1640, ele foi reconhecido como um dos principais pintores de história em Flandres e recebeu muitas encomendas de retábulos da Contra-Reforma . Ele também foi um pintor de retratos para a rica burguesia.

Ele teve muitos alunos, incluindo Jan Carel van Bremt, Grée Melsen, Jacques (Jacob) de Langhe, Jacques de l'Ange (que pode ser idêntico a Jacques de Langhe), Carel van Savoyen e Franciscus van Verbist.

Trabalhar

Em geral

Jan Cossiers foi um artista versátil que trabalhou em vários gêneros como retratos, gênero e pinturas históricas. Houve uma evolução clara na carreira dos Cossiers, que não foi diferente da de alguns de seus contemporâneos de Antuérpia, como Simon de Vos e Theodoor Rombouts .

Cossiers começou como pintor de cenas do gênero Caravaggesque. Posteriormente, envolveu-se na execução de composições religiosas e mitológicas que faziam parte das grandes encomendas da oficina de Rubens na década de 1630. Após a morte de Rubens, ele se tornou um dos principais pintores de retábulos em Flandres.

Temas mesquinhos em estilo caravaggiano

Os primeiros trabalhos de Jan Cossiers eram representações de temas de 'vida inferior', como o filho pródigo em uma taverna, empresas alegres, fumantes, bebedores, jogadores de cartas, jogadores de gamão, cartomantes, etc. Algumas dessas obras revisitaram o tema do cinco sentidos populares na arte do gênero flamengo.

Esses primeiros trabalhos usam os efeitos de claro-escuro típicos de Caravagges com iluminação dramática por uma única fonte de luz para criar profundidade e efeito dramático. Um exemplo de uma obra pintada durante este período inicial é o Cartomante (Musée des beaux-arts, Valenciennes ). Ele retrata um homem em um traje muito elegante, que lê sua fortuna por uma cigana. O homem não percebe que seu bolso está sendo furado por um jovem. A luz incide sobre o homem criando um efeito dramático. Os cossiers criaram muitas versões deste assunto.

Outro assunto que Cossiers repetiu várias vezes é o do filho pródigo. Uma versão desse tema foi leiloada na Sotheby's em 3 de dezembro de 2014, Nova York, lote 31. Mostra o filho pródigo enquanto festejava e bebia em uma taverna, sem saber que seu bolso estava sendo furado. Ao fundo, o filho é mostrado sendo expulso da pousada depois de esbanjar completamente sua herança.

Matérias de história

Na década de 1630, os Cossiers tornaram-se ligados a Rubens e começaram a pintar temas de história. Exemplos disso são as cenas mitológicas que pintou a partir de desenhos de Rubens para a Torre de la Parada, como o Prometeu carregando fogo , Narciso e Júpiter e Licaão ( Museu do Prado ). Nesse período, sua obra sofreu influência da monumentalidade e paleta de Rubens, a quem auxiliou em grandes encomendas. Após a morte de Rubens, ele foi capaz de preencher a lacuna deixada pelo enorme estúdio de Rubens e forneceu retábulos da Contra-Reforma para muitas igrejas na Flandres católica, bem como para o mercado aberto.

Suas obras das décadas de 1630 e 1640 eram muito coloridas, o que pode ser atribuído à influência de Rubens. Em seus trabalhos posteriores, sua paleta tornou-se mais suave e sua pincelada foi aplicada com mais liberdade. Suas composições neste período tardio enfatizam o pathos das figuras por meio de suas expressões emocionais exageradas e gestos animados. Um exemplo é a Flagelação de Cristo ( Museu Real de Belas Artes de Antuérpia ). Entre suas pinturas religiosas tardias está também a grande Paixão de Cristo (1655-6) na Igreja das Beguinas em Mechelen .

Jan Cossiers não abandonou totalmente os temas da vida baixa nesta fase posterior de sua carreira, como mostrado por um falecido Merry Company (leiloado na Sotheby's 9 de julho de 2011, Nova York, lote 39), que tem a liberdade da pincelada e das cores suaves do período posterior dos Cossiers.

Retratos

Jan Cossiers recebeu seu treinamento de pintores de retratos importantes, como Cornelis de Vos e Abraham de Vries. Assim, ele aprendeu as habilidades necessárias para atender à demanda da burguesia abastada por retratos individuais e de grupo.

Seus retratos são caracterizados por sua semelhança sensível, percepção psicológica e elegância casual. No Retrato de um cavalheiro (leiloado na Christie's em 19 de abril de 2007, Nova York, lote 226), Jan Cossiers foi capaz de retratar a natureza autoconfiante e digna do modelo por meio de detalhes como a mão esquerda do modelo, que está descansando com segurança à sua cintura.

Jan Cossiers moveu-se no círculo do famoso pintor de gênero flamengo Adriaen Brouwer que era conhecido, entre outros, por seus tronos , ou seja, estudos de cabeça ou faciais, que investigam variedades de expressão. Brouwer pintou uma cena de taverna chamada The Smokers , que incluía retratos em estilo tronie de Jan Cossiers junto com os pintores Jan Lievens , Joos van Craesbeeck (1600-1671), Jan Davidsz. de Heem e o próprio Brouwer (c. 1636, Metropolitan Museum of Art, Nova York). Jan Cossiers é a segunda figura à direita e parece ter fumaça na boca, como se a provasse antes de exalar. Este tipo de retrato de grupo dobrou como uma representação de um dos cinco sentidos (neste caso, o sentido do paladar).

Jan Cossiers também pintou vários retratos de gênero que representam os cinco sentidos. Esses retratos podem, ao mesmo tempo, ser considerados tronos. Os exemplos são os retratos de um homem olhando para sua caneca vazia (vendido em Hampel (München), 2011-03-25 - 2011-03-26, lote 207) e o retrato de um cavalheiro, que se diz ser Adriaen Brouwer (vendido em Bonhams em 5 de julho de 2006, Londres, lote 46), que são provavelmente retratos de Adriaen Brouwer, bem como representações do sentido do gosto. Acredita-se que as pinturas façam parte de uma série sobre os cinco sentidos.

Como era comum no mundo da arte de Antuérpia na época, Cossiers colaborou com outros artistas especializados, para os quais pintou as figuras. Um retrato guirlanda de Huygens por Cossiers e Daniel Seghers está agora no Mauritshuis . Ele é conhecido por ter colaborado com o pintor de naturezas mortas e animais Adriaen van Utrecht em uma cena de cozinha (datado de 1639, coleção particular). Cossiers pintou os retratos de van Utrecht e sua esposa Constância em uma cozinha em meio a uma extensa natureza morta com caça, lagosta, peixe e vegetais pintados por van Utrecht.

Desenhos

Cossiers era um desenhista muito talentoso, o que é mostrado por vários retratos de crianças, incluindo o seu próprio.

Cossiers fez uma série de estudos de retratos de membros de sua família. Cada um dos desenhos é numerado no canto superior esquerdo e a maioria identifica o modelo pelo nome e são datados de 1658. A série é caracterizada pelo tratamento íntimo e efeitos particularmente naturais. Os retratos que sobreviveram retratam apenas os filhos do artista e não suas cinco filhas. Esses retratos são executados de maneira muito variada e fluida.

Notas

links externos

• Mídia relacionada a Jan Cossiers no Wikimedia Commons