Joe Layton - Joe Layton

Joe Layton
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Nascer
Joseph Lichtman

( 03/05/1931 )3 de maio de 1931
Brooklyn , Nova York, EUA
Faleceu 5 de maio de 1994 (1994-05-05)(63 anos)
Key West , Flórida. nós
Ocupação Coreógrafa , dançarina
Cônjuge (s) Evelyn Russell
Crianças 1
Prêmios Prêmio Tony de Melhor Coreografia
1962 No Strings
1969 George M!

Joe Layton (3 de maio de 1931 - 5 de maio de 1994) foi um diretor e coreógrafo americano conhecido principalmente por seu trabalho na Broadway .

Biografia

Nascido Joseph Lichtman no Brooklyn, Nova York , Layton começou sua carreira como dançarino em Cidade Maravilhosa (1953), e ele apareceu sem créditos no conjunto da produção original para TV ao vivo de Rodgers e Hammerstein 's Cinderela (1957), estrelado por Julie Andrews . No entanto, desde o início, seu principal interesse foi na encenação musical. Além de seus muitos créditos teatrais legítimos, ele concebeu e dirigiu concertos na Broadway para Bette Midler (1975), Diana Ross (1976), Cher (1979) e Harry Connick Jr. (1990).

Joe Layton ganhou o prêmio Tony de Melhor Coreografia por No Strings (1962), estrelado por Diahann Carroll , e por George M! (1968), estrelado por Joel Gray .

Em 1965, Layton ganhou um prêmio Emmy por seu trabalho em My Name Is Barbra , o especial de televisão que apresentou ao público o lado mais sofisticado de Barbra Streisand . Foi sua primeira de quatro colaborações com a estrela; os outros foram Color Me Barbra (1966), The Belle of 14th Street (1967) e Barbra Streisand ... And Other Musical Instruments (1973).

Ele também dirigiu e / ou produziu especiais para Paul Lynde , Hal Linden , Richard Pryor e Olivia Newton-John .

Layton estreou no cinema como o diretor de dança de Thoroughly Modern Millie em 1967. Ele foi o produtor executivo da primeira versão cinematográfica de Annie (1982) e se reuniu com Midler para coreografar For the Boys (1991).

Layton dirigiu as produções de Scarlett em 1972 em West End e 1973 em Los Angeles , a adaptação musical para o palco de E o Vento Levou e a estreia mundial de 1985 do musical Pieces of Eight de Jule Styne em Edmonton.

Em 1976, Layton colaborou com Diana Ross em sua turnê internacional solitária, An Evening with Diana Ross , pela qual a cantora ganhou um Prêmio Tony de Evento Especial pela apresentação do show no Palace Theatre.

Joe Layton também coreografou um balé para o Sadlers Wells Royal Ballet, em Londres, intitulado "Grand Tour", que recebeu aclamação da crítica, bem como uma recepção calorosa do público em todo o Reino Unido. Em 1984, Layton foi um dos três coreógrafos que encenaram as cerimônias de abertura (a sequência "How the West Was Won") e Closing (as danças de break em "All Night Long") da 23ª Olimpíada de Verão de Los Angeles. Ele também foi o diretor do drama sinfônico ao ar livre de Paul Green, "The Lost Colony" de 1964-1984.

Em 1985, Layton dirigiu e coreografou uma produção revivalista de Michael Edgley de Aloha: A Musical of the Islands de Eaton "Bob" Magoon e Sir Robert Helpmann no His Majesty's Theatre, Auckland, Auckland (Nova Zelândia), estrelado por Derek Metzger do mundo de Hamilton produção de estreia, com a atriz de Hollywood Patricia Morison . Derek Williams foi o orquestrador e diretor musical de ambas as produções. Apesar de bem avaliadas, no entanto, as casas para o revival Aloha não se igualaram às da produção de estreia e terminou cedo, com destino a Honolulu, Havaí, com Layton novamente como diretor, tocando no Aloha Showroom construído para o propósito até que a Guerra do Golfo fosse destruída seu patrocínio turístico.

A partir de 1989, em preparação para a produção de Aloha , Layton mudou-se para morar com Magoon em Honolulu, onde também dirigiu uma produção revival de 13 Filhas de Magoon no Hawaii Theatre . Durante este período, Layton estava sofrendo de AIDS, da qual acabou morrendo em 1994 em sua casa em Key West, Flórida, aos 64 anos.

Vida pessoal

Ele foi casado com a atriz Evelyn Russell em 1959; ela faleceu antes dele em fevereiro de 1976. Eles tiveram um filho, Jeb James Layton.

Créditos selecionados

Prêmios e indicações

Prêmios
Nomeações
  • Prêmio Tony de 1960 de Melhor Coreografia - Greenwillow
  • Prêmio Tony de 1962 de Melhor Direção de Musical - Sem Cordas
  • Prêmio Emmy de 1966 - Programa Musical - Color Me Barbra (TV)
  • Prêmio Emmy de 1973 - Especial - Comédia-Variedade, Variedade ou Música - Barbra Streisand ... E outros instrumentos musicais (TV)
  • Prêmio Tony de 1980 de Melhor Coreografia - Barnum
  • Prêmio Tony de 1980 de Melhor Direção de Musical - Barnum
  • Prêmio Drama Desk de 1980 para coreografia de destaque - Barnum
  • Prêmio Drama Desk de 1980 de Melhor Diretor de Musical - Barnum

Referências

links externos