Joseph Biroc - Joseph Biroc
Joseph Biroc | |
|---|---|
| Nascer |
Joseph Francis Biroc
12 de fevereiro de 1903 |
| Faleceu | 7 de setembro de 1996 (com 93 anos) |
| Ocupação | Cinematográfico |
| Anos ativos | 1927-1989 |
Joseph Francis Biroc , ASC (12 de fevereiro de 1903 - 7 de setembro de 1996) foi um cineasta americano . Ele nasceu na cidade de Nova York e começou a trabalhar no cinema no Paragon Studios em Fort Lee, New Jersey . Depois de trabalhar lá por aproximadamente seis anos, ele se mudou para Los Angeles . Uma vez no sul da Califórnia , Biroc trabalhou no estúdio de cinema RKO Pictures . Durante a Segunda Guerra Mundial , ele serviu no US Army Signal Corps e filmou a Liberation of Paris em agosto de 1944. Em 1950, Biroc deixou a RKO Pictures e trabalhou como freelancer em vários estúdios. Além de seu trabalho no cinema, que incluiu It's a Wonderful Life (1946) e The Flight of the Phoenix (1965), Biroc trabalhou em várias séries de televisão , incluindo As Aventuras do Super - Homem e Mulher Maravilha . Ele freqüentemente colaborou com o diretor de cinema Robert Aldrich .
Biroc ganhou o Oscar de Melhor Fotografia por The Towering Inferno (1974), que dividiu com Fred J. Koenekamp , e dois Primetime Emmy Awards .
Infância e educação
Joseph Francis Biroc nasceu em 12 de fevereiro de 1903 na cidade de Nova York, Nova York. Ele estudou na Emerson High School em Union City, New Jersey, apenas para desistir para seguir a carreira no cinema - um assunto pelo qual era apaixonado desde a infância. Ele viu seu “primeiro filme em 1910 em um terreno baldio a cinco quarteirões de sua casa” e soube desde então que queria passar o resto de sua vida fazendo filmes.
Carreira
Aos quinze anos, com a ajuda de seu tio, Biroc começou sua carreira no cinema como técnico de laboratório de cinema na Paragon Labs em Fort Lee, New Jersey em 1918. O aprendizado marcou o início de uma série de empregos em vários laboratórios para Biroc - que era então um passo necessário para aspirantes a cinegrafistas.
Dois anos depois, ele começou a trabalhar no Craftsman Labs em Nova York de 1920 a 1923 e logo para a Goldwyn Pictures em Culver City, Califórnia, em 1923. Após seu tempo na Goldwyn Pictures, Biroc voltou para Nova York e conseguiu um emprego como impressor de filmes para Famous Players-Lasky , onde logo foi promovido a assistente de câmera. Após o fechamento da Famous Players-Lasky em 1927, Biroc mudou-se para Los Angeles para trabalhar para a United Artists antes de se mudar para a RKO para trabalhar como operador de câmera. Biroc começou na RKO como assistente dos cineastas Leo Tover , Robert De Grasse e Edward Cronjager . Durante seu tempo na RKO , Biroc trabalhou em Cimarron (1931), Swing Time (1936) e Shall We Dance (1937). Ele também trabalhou em A Woman Rebels (1936), Sylvia Scarlett (1935) e Five Came Back (1939) (entre outros), mas não recebeu nenhum crédito na tela, já que RKO dificilmente credita os operadores de câmera. Seu último trabalho antes da Segunda Guerra Mundial foi para a Bombardier (1943).
Em 1943, Biroc começou sua carreira como cinegrafista do Army Signal Corps . Dois anos depois, ele filmou as brutalidades no campo de concentração de Dachau, na Alemanha, enquanto servia como capitão do sexto destacamento ao lado da Unidade de Cobertura de Filmes Especiais de George Stevens. O fim da guerra marcou um período significativo na vida de Biroc, quando ele alcançou o posto de capitão e, eventualmente, o posto de major. Ele também obteve seu primeiro crédito como diretor de fotografia em It's A Wonderful Life (1946). Em seguida, Biroc “atuou como diretor de fotografia para o primeiro longa-metragem americano em 3D em cores”, intitulado Bwana Devil (1952).
Em 1952, Biroc iniciou sua associação com o produtor-diretor Robert Aldrich, começando com a filmagem de um episódio de O Doutor e passando para filmes como Attack (1956), World for Ransom (1954), Hush ... Hush, Sweet Charlotte para os quais Biroc recebeu sua primeira indicação ao Oscar, The Flight of the Phoenix (1965) e The Longest Yard (1974). Biroc também "filmou filmes para a rede de televisão no início, como curtas musicais com Duke Ellington , Nat King Cole e Louis Armstrong " - um feito considerado raro para cinegrafistas durante o período. Durante a maior parte da década de 1950, Biroc se concentrou na televisão - em preto e branco e em cores Biroc concluiu sua carreira nas décadas de 1970 e 1980 com trabalhos em filmes para televisão, especiais e minisséries.
Legado
É uma vida maravilhosa (1946)
Biroc trabalhou ao lado do diretor de fotografia quatro vezes indicado ao Oscar Joseph Walker nas filmagens de It's A Wonderful Life (1946) e obteve seu primeiro crédito na tela por sua contribuição.
Bwana Devil (1952)
Biroc foi o diretor de fotografia do primeiro longa-metragem 3D colorido da história, Bwana Devil (1952). Ele escreve em um artigo para o diretor de fotografia americano , “enquanto outros sistemas 3-D empregaram câmeras duplas, nenhum seguiu a teoria de que as câmeras 3-D deveriam ver e registrar a cena exatamente como os olhos humanos a veem”. (336, agosto de 1952). Ele continua explicando como a Natural Vision, a empresa com a qual ele trabalhava, proporcionou uma experiência diferente com imagens em 3-D, pois não induzia nenhum cansaço visual.
Washington: Atrás das portas fechadas (1977)
Biroc escreveu um artigo para o Cinematographer americano onde explicou o processo por trás das filmagens da série Washington: Behind Closed Doors (1977). No artigo, ele menciona como os produtores do filme queriam que os cenários parecessem locações reais, então cada cenário deveria ter um grande teto. Ele também menciona como conseguiu uma tomada ampla para uma cena - "usamos uma cadeira de hospital como carrinho ... colocamos uma prancha nas alças da cadeira de rodas e o operador de câmera sentou-se na prancha".
Hammett (1982)
Biroc trabalhou com o diretor Wim Wenders e os produtores Fred Roos, Ronald Colby e Don Guest para conseguir um visual clássico de iluminação para Hammett (1982). Ele declarou em uma entrevista com Richard Patterson para American Cinematographer : “Na verdade, a forma como fotografo é a maneira como eles fotografavam há 40, 50, 60, 80 anos. É apenas iluminação básica e fotografia básica. ”
Vida pessoal
Biroc “deixou uma irmã, Agnes Kronmeyer [que faleceu em 2017] de Cranford, NJ, e quatro netos”.
Filmografia
Filme
Televisão
| Ano | Título | Notas |
|---|---|---|
| 1950 | Dick Tracy | 5 episódios |
| 1952 | China Smith | Episódio: "Liquidação Direta" |
| Four Star Playhouse | Episódio: "O Oficial e a Senhora" | |
| 1953 | Eu sou a lei | 14 episódios |
| 1954 | The Mickey Rooney Show | 5 episódios |
| Querida Phoebe | Episódio: "The Christmas Show" | |
| O lobo solitário | 3 episódios | |
| Chamada da Polícia | Episódio: "Montreal" | |
| 1954-55 | Homens do Tesouro em Ação | 12 episódios |
| 1955 | O homem por trás do emblema | Episódio: "O caso do vagabundo caçado" |
| Minha amiga flicka | Episódio: "O Estranho" | |
| Teatro de diretores de tela | Episódio: "The Final Tribute" | |
| 1955-56 | Resumo do leitor de TV | 3 episódios |
| 1956 | Originais de verão da General Electric | Episódio: "Está ensolarado de novo" |
| 1956-58 | Aventuras do Superman | 26 episódios |
| 1957 | General Electric Theatre | Episódio: "Mr. Kensington's Finest Hour" |
| Alfred Hitchcock apresenta | Episódio: "Testemunha Silenciosa" | |
| 1957-58 | Playhouse 90 | 3 episódios |
| 1958 | O homem magro | Episódio: "Números azarados da sorte" |
| Ei, Jeannie! | Episódio: "The Landlord" | |
| Teatro Alcoa | 2 episódios | |
| 1959 | Zane Grey Theatre de Dick Powell | Episódio: "Xeque-mate" |
| Richard Diamond, detetive particular | 4 episódios | |
| The David Niven Show | Episódio: "The Twist of the Key" | |
| Os detetives | Episódio: "O caso Streger" | |
| 1959-60 | Hotel de Paree | 2 episódios |
| 1960 | The DuPont Show com June Allyson | Episódio: "Escape" |
| Goodyear Theatre | Episódio: "Autor no Trabalho" | |
| 1960-61 | Xeque-mate | 3 episódios |
| 1962-63 | Império | 4 episódios |
| 1964 | O Homem da UNCLE | Episódio: " O caso Vulcan " |
| 1972 | História de fantasma | Episódio: "A Nova Casa" |
| 1976 | The Moneychangers |
Minissérie
Nomeado - Primetime Emmy Award de Melhor Cinematografia para uma Série Limitada ou Filme |
| 1977 | Washington: atrás de portas fechadas | |
| 1978 | Mulheres pequenas | |
| 1980 | Escrúpulos | Minissérie |
| 1983 | Casablanca | 5 episódios
Primetime Emmy Award de Melhor Cinematografia para uma Série de Câmera Única |
| 1985 | Uma morte na califórnia |
Minissérie
Nomeado - Primetime Emmy Award de Melhor Cinematografia para uma Série Limitada ou Filme |
| Cidade do inferno | Episódio: "Pai da Cidade do Inferno" |
Filmes de televisão
| Ano | Título | Notas |
|---|---|---|
| 1956 | Patrulha de Cavalaria | Piloto falhado |
| 1958 | As Aventuras de Superpup | |
| 1971 | Canção de Brian | Primetime Emmy Award de Melhor Cinematografia para uma Série Limitada ou Filme |
| 1972 | Gidget se casa | |
| Companheiros de brincadeira | ||
| The Crooked Hearts | ||
| 1974 | Mulher maravilha | Piloto falhado |
| Honky Tonk | ||
| Jogo de quinta-feira | ||
| 1977 | SST: Voo da Morte | |
| 1978 | Uma família de cabeça para baixo | Nomeado - Primetime Emmy Award de Melhor Cinematografia para uma Série Limitada ou Filme |
| O Mestre Clone | ||
| 1980 | Kenny Rogers como o jogador | |
| 1982 | Vidas desesperadas | |
| 1984 | O idiota também | |
| 1986 | Ultraje! | |
| Um vencedor nunca desiste | ||
| 1987 | Tempo limite para o pai |
Refs:
Prêmios e indicações
- Nomeação para o Oscar de Melhor Fotografia (Preto e Branco) (1964; preto e branco ) por Hush ... Hush, Sweet Charlotte
- Prêmio Emmy (1972) pela Canção de Brian
- Prêmio Primetime Emmy de Melhor Realização em Cinematografia - ABC Movie of the Week (1972)
- Prêmio da Academia de Melhor Fotografia ganho (1974; compartilhado) por The Towering Inferno
- Nomeação para o Emmy (1977) por The Moneychangers [Parte 1]
- Nomeação para o Emmy (1978) por Washington: Behind Closed Doors [Parte 1] e A Family Upside Down
- Nomeação para o Emmy (1979) por Little Women [Parte 2]
- Indicação ao Emmy (1980) por Kenny Rogers como o jogador
- Prêmio Emmy (1983) por Casablanca [episódio The Master Builder's Woman ]
- Nomeação para o Emmy (1985) por A Death in California
- Prêmio ASC pelo conjunto de sua obra (1988)
Refs:
Bibliografia e leituras adicionais
- "Hollywood lança produção em 3-D", em American Cinematographer (Hollywood), agosto de 1952.
- "Fotografando Washington: Atrás das portas fechadas ", em American Cinematographer (Hollywood), novembro de 1977.
- American Cinematographer (Hollywood), julho de 1981.
- Focus on Film (Londres), no. 13, 1973.
- Patterson, R., em Hammett in American Cinematographer (Hollywood), novembro de 1982.
- Basinger, Jeanine, em The It's a Wonderful Life Book , 1987.
- American Cinematographer (Hollywood), março de 1989.
- Obituary, in American Cinematographer (Hollywood), novembro de 1996.
- Obituário, em Cinefantastique (Forest Park), vol. 28, não. 6, 1996.
Referências
links externos
- Joseph Biroc no banco de dados de filmes da Internet
- Artigos de Joseph Biroc , Biblioteca Margaret Herrick, Academia de Artes e Ciências Cinematográficas
- Biografia / trabalho cinematográfico