Joseph Joachim - Joseph Joachim

Joseph Joachim
Joseph Joachim (foto de Reutlinger) .jpg
Joseph Joachim
Nascer
Joachim József

( 1831-06-28 )28 de junho de 1831
Faleceu 15 de agosto de 1907 (15/08/1907)(com 76 anos)
Educação Conservatório de Viena
Ocupação
Organização
Cônjuge (s) Amalie Joachim
Assinatura
JJSignature.jpg

Joseph Joachim ( húngaro : Joachim József , 28 de junho de 1831 - 15 de agosto de 1907) foi um violinista, maestro, compositor e professor húngaro que fez carreira internacional, baseado em Hanover e Berlim. Colaborador próximo de Johannes Brahms , ele é amplamente considerado um dos violinistas mais importantes do século XIX.

Joachim estudou violino cedo, começando em Buda aos cinco anos, depois em Viena e Leipzig . Estreou-se em Londres em 1844, tocando o Concerto para Violino de Beethoven , sob a regência de Mendelssohn . Ele voltou a Londres muitas vezes ao longo da vida. Após anos lecionando no Conservatório de Leipzig e tocando como principal violinista da Gewandhausorchester , mudou-se para Weimar em 1848, onde Franz Liszt estabeleceu a vida cultural. A partir de 1852, Joachim serviu na corte de Hanover, tocando violino principal na ópera e regendo concertos, com meses de tempo livre no verão para turnês. Em 1853, foi convidado por Robert Schumann para o Festival de Música do Baixo Reno, onde conheceu Clara Schumann e Brahms, com quem se apresentou nos anos seguintes. Em 1879, ele estreou o concerto para violino de Brahms com Brahms como maestro. Ele se casou com Amalie , uma cantora de ópera, em 1863, que desistiu de sua carreira; o casal teve seis filhos.

Joachim deixou o serviço em Hanover em 1865, e a família mudou-se para Berlim, onde foi incumbido de fundar e dirigir um novo departamento no Conservatório Real para a execução de música. Ele formou um quarteto de cordas e continuou tocando música de câmara em turnês. Sua execução foi gravada em 1903.

Vida

Origens

Casa onde Joachim nasceu em Kittsee

Joachim nasceu em Köpcsény, Condado de Moson , Reino da Hungria (atualmente Kittsee em Burgenland , Áustria). Ele era o sétimo de oito filhos de Júlio, um comerciante de lã, e de Fanny Joachim, que eram de origem judaico-húngara . Ele passou sua infância como membro da Kittsee Kehilla (comunidade judaica), uma das proeminentes Siebengemeinden da Hungria ('Sete Comunidades') sob o protetorado da família Esterházy . Ele era primo-irmão de Fanny Wittgenstein, nascida Figdor, mãe de Karl Wittgenstein e avó do filósofo Ludwig Wittgenstein e do pianista Paul Wittgenstein .

Início de carreira

Em 1833 sua família mudou-se para Pest , que em 1873 se uniu a Buda e Óbuda para formar Budapeste . Lá, a partir de 1836 (5 anos), ele estudou violino com o violinista polonês Stanisław Serwaczyński, o concertino da ópera de Pest, considerado o melhor violinista de Pest. Embora os pais de Joachim "não fossem particularmente abastados", foram bem aconselhados a escolher não apenas um professor de violino "comum". A primeira apresentação pública de Joachim foi em 17 de março de 1839, quando ele tinha 7 anos de idade (Serwaczyński mais tarde voltou para Lublin, Polônia, onde ensinou Wieniawski .) Em 1839, Joachim continuou seus estudos no Conservatório de Viena (brevemente com Miska Hauser e Georg Hellmesberger , Sr .; finalmente - e mais significativamente - com Joseph Böhm , que o apresentou ao mundo da música de câmara). Em 1843 ele foi levado por sua prima, Fanny Figdor, que mais tarde se casou com "um comerciante de Leipzig" chamado Wittgenstein, para viver e estudar em Leipzig . No jornal Neue Zeitschrift fůr Musik, Robert Schumann estava muito entusiasmado com Felix Mendelssohn , sobre o qual Moser escreve: "Somente na admiração de Haydn por Mozart é que a história da música conhece um caso paralelo de veneração inabalável de um grande artista por igual". em 1835, Mendelssohn tornou-se diretor da orquestra Gewandhaus de Leipzig . Em 1843, Joachim tornou-se protegido de Mendelssohn, que arranjou para ele estudar teoria e composição com Moritz Hauptmann e violino com Ferdinand David. Em sua estreia na Gewandhaus Joachim interpretou Otello Fantasy de Heinrich Wilhelm Ernst .

A casa onde Joachim nasceu em Kittsee hoje
Placa comemorativa na casa onde nasceu

Estreia na Filarmônica de Londres, Concerto para violino de Beethoven

Em 27 de maio de 1844, Joachim, com menos de 13 anos, em sua estreia em Londres com Mendelssohn regendo um concerto da Sociedade Filarmônica , tocou o solo no Concerto para Violino de Beethoven . Isso foi um triunfo em vários aspectos, conforme descrito por RW Eshbach. A Filarmônica tinha uma política contra artistas tão jovens, mas uma exceção foi feita depois que audições persuadiram reuniões de músicos ilustres e amantes da música de que Joachim tinha capacidades maduras. Apesar do reconhecimento de Beethoven como um dos maiores compositores e da classificação atual de seu concerto para violino entre os maiores, ele estava longe de ser classificado antes da execução de Joachim. Ludwig Spohr o criticou duramente e, após a estreia em Londres do violinista Edward Eliason, um crítico disse que "poderia ter sido escrito por qualquer compositor de terceira ou quarta categoria". Mas Joachim estava muito bem preparado para tocar o concerto de Beethoven, tendo escrito suas próprias cadências para ele e memorizado a peça. O público esperava grandes coisas, depois de receber a notícia do ensaio, e assim, Mendelssohn escreveu, "aplausos frenéticos começaram" assim que Joachim entrou na frente da orquestra. O início foi aplaudido ainda mais, e "vivas do público acompanharam todas ... as partes do concerto." Os revisores também receberam muitos elogios. One for 'The Musical World' escreveu "Os maiores violinistas têm este concerto admirados ... O jovem Joachim ... atacou-o com o vigor e a determinação do artista mais talentoso ... nenhum mestre poderia ter lido melhor", e as duas cadências, escritas por Joachim, eram "façanhas tremendas ... engenhosamente compostas". Outro crítico, do 'Illustrated London News', escreveu que Joachim "é talvez o primeiro violinista, não só da sua idade, mas do seu século" [século]. "Ele executou o concerto solitário de Beethoven, que ouvimos todos os grandes intérpretes dos últimos vinte anos tentarem, e invariavelmente falha em ... sua execução foi uma justificação eloqüente do espírito-mestre que o imaginou." Um terceiro revisor, para o 'Morning Post', escreveu que o concerto "foi geralmente considerado pelos violinistas como não um desenvolvimento adequado e eficaz dos poderes de seu instrumento", mas que a performance de Joachim "está além de todos os elogios e desafia toda a descrição "e" era totalmente sem precedentes. Joachim permaneceu o favorito do público inglês pelo resto de sua carreira. Ele visitou a Inglaterra em cada ano de 1858, 1859, 1862 principalmente a pedido de seu amigo William Sterndale Bennett , e por várias décadas depois disso.

Quartetos de cordas de Beethoven

Moser (p. 28 ff.) Escreve "Após o aparecimento dos seis Quartetos de Cordas (Op. 18) Beethoven tinha o domínio completo do campo da música de câmara", embora nos quartetos posteriores ele "faça muitas exigências rigorosas" às cordas jogadoras. Moser (p. 29) escreve ainda que "na época da morte de Beethoven", pessoas como Spohr e Hauptmann não estimavam necessariamente os últimos quartetos acima dos primeiros. Moser, pág. 30 escreve que em Viena "o público mostrou uma hostilidade marcada para" os últimos quartetos. Mas o professor de Joachim, Böhm, tinha uma apreciação dos últimos quartetos, que comunicou a Joachim. Aos 18 anos, "em toda a Alemanha" Joachim não tinha igual, nem na interpretação de Bach nem nos concertos de Beethoven e Mendelssohn; enquanto como músico de quarteto, "ele não tinha motivos para temer a rivalidade".

Maturidade

Após a morte de Mendelssohn em 1847, Joachim ficou brevemente em Leipzig, ensinando no Conservatório e tocando na primeira mesa da Orquestra Gewandhaus com Ferdinand David , que Mendelssohn havia nomeado como concertino ao assumir o cargo de regente em 1835.

Weimar, Liszt; então Hanover

Em 1848, o pianista e compositor Franz Liszt fixou residência em Weimar , onde Goethe e Schiller viveram. Liszt estava determinado a restabelecer a reputação da cidade como a Atenas da Alemanha. Lá, ele reuniu um círculo de jovens discípulos de vanguarda, vocalmente contrários ao conservadorismo do círculo de Leipzig. Joachim estava entre os primeiros. Ele serviu a Liszt como maestro e, por vários anos, abraçou com entusiasmo a nova "música psicológica", como a chamava. Em 1852 mudou-se para Hanover , ao mesmo tempo dissociando-se dos ideais musicais da 'Nova Escola Alemã' (Liszt, Richard Wagner , Hector Berlioz e seus seguidores, conforme definido pelo jornalista Franz Brendel). "A adoração da música de Wagner permeando o gosto musical em Weimar era para Joachim desordenada e inaceitável." O rompimento de Joachim com Liszt tornou-se definitivo em agosto de 1857, quando escreveu ao seu antigo mentor: "Não simpatizo totalmente com a sua música; ela contradiz tudo o que desde a juventude tomei como alimento mental do espírito de nossos grandes mestres. " Hanover "era então um reino independente, mais tarde absorvido pelo império alemão". O rei Georg de Hanover era totalmente cego e gostava muito de música; ele pagou a Joachim um bom salário e deu-lhe uma liberdade considerável. Os deveres de Joachim em Hanover incluíam tocar o violino principal em apresentações de ópera e também conduzir concertos estatais. Ele teve cinco meses de férias de verão, nos quais fez turnês pela Europa. Em março de 1853, ele enviou a Liszt uma cópia da Abertura para Hamlet que havia composto recentemente.

Os Schumanns, Brahms; Berlim

Joachim por John Singer Sargent , 1904

Também em 1853, um comitê liderado por Schumann convidou Joachim para o Festival de Música do Baixo Reno. No Festival, Joachim voltou a solar no concerto para violino de Beethoven. Seu sucesso fez dele, dizem, "o artista mais renomado da Alemanha". Robert Schumann e sua esposa Clara ficaram profundamente impressionados e formaram uma "ligação estreita" com Joachim. Joachim conheceu Brahms , então publicamente desconhecido, de 20 anos , e escreveu sobre ele que sua forma de tocar "mostra o fogo intenso ... que prediz o artista" e "suas composições já revelam um poder como nunca vi em nenhum outro músico de idade dele". Joachim recomendou fortemente Brahms a Robert. Brahms foi recebido pelos Schumann com grande entusiasmo. Após o colapso mental de Robert em 1854 e sua morte em 1856, Joachim, Clara e Brahms permaneceram amigos por toda a vida e compartilharam pontos de vista musicais. O estilo de execução de Joachim com o violino, como o de Clara ao piano, é considerado "contido, puro, antivirtuosismo, expressando mais a música do que o intérprete".

Em dezembro de 1854, Joachim visitou Robert no asilo de Endenich onde ele estava desde fevereiro, Joachim sendo seu primeiro visitante. No início, Brahms já tocava e compunha para piano, que "dominava de forma suprema", mas sentia-se deficiente na orquestração. Em 1854 começou a compor o que viria a ser o seu primeiro concerto para piano , a sua primeira peça orquestral. Ele mandou uma partitura do primeiro movimento para Joachim, pedindo seu conselho. Depois de obter a resposta de Joachim, Brahms escreveu a ele "Muito obrigado por ter estudado o primeiro movimento de maneira tão simpática e cuidadosa. Aprendi muito com seus comentários. Como músico, realmente não tenho maior desejo do que ter mais talento para que eu possa aprender ainda mais com esse amigo. " Mais tarde, na composição do concerto, que durou quatro anos, Brahms escreveu a Joachim "Estou mandando-lhe o rondo mais uma vez. E, como da última vez, peço algumas críticas realmente severas". O manuscrito final do concerto "mostra muitas alterações na caligrafia de Joachim".

Joseph e Amalie Joachim

O tempo de Joachim em Hanover foi seu período mais prolífico de composição. Então e durante o resto de sua carreira, ele freqüentemente se apresentou com Clara Schumann. Por exemplo, em outubro-novembro de 1857, eles fizeram uma turnê de recitais em Dresden, Leipzig e Munique. St. James's Hall , Londres, inaugurado em 1858, acolheu uma série de "Concertos Populares" de música de câmara, dos quais foram preservados os programas de 1867 a 1904. Joachim aparece muitas vezes. Ele visitou Londres todos os anos a partir de 1866. Em março de 1898 e em 1901-1904 Joachim apareceu em seu próprio quarteto de músicos, mas por outro lado, ele apareceu com muito mais frequência com os artistas residentes dos Concertos Populares Louis Ries, segundo violino, JB Zerbini, primeira viola, e Alfredo Piatti , primeiro violoncelo, com reputação de ser "um dos violoncelistas mais célebres" da época. George Bernard Shaw escreveu que os Concertos Populares ajudaram muito a espalhar e iluminar o gosto musical na Inglaterra. Joachim fora um dos pilares dos Concertos Populares de música de câmara.

Aos 18 dos Concertos Populares, pelo menos, Clara Schumann tocou junto com Joachim, Zerbini e Piatti, provavelmente tocando quartetos para piano (sem segundo violino), ou às vezes trios de piano (para piano, violino e violoncelo). (Os programas desses concertos muito provavelmente também incluíam quartetos de cordas nos quais ela obviamente não tocava, como Ries também está listado.) Uma peça favorita de Clara era o Quarteto para Piano em Lá Maior de Brahms . Ela escreveu a Brahms em 27 de fevereiro de 1882 de Londres que a peça havia recebido "muitos aplausos". Sobre uma apresentação dela em Liverpool em 11 de fevereiro, ela escreveu em seu diário que foi "calorosamente recebida, para minha surpresa, pois o público aqui é muito menos receptivo do que em Londres". Em janeiro de 1867, houve uma turnê para Edimburgo e Glasgow , Escócia , por Joachim, Clara, sua filha mais velha Marie, Ries, Zerbini, Piatti, duas irmãs inglesas "Miss Pyne", uma cantora e um Sr. Saunders que administrava todos os arranjos. Marie Schumann escreveu para casa de Manchester que em Edimburgo Clara "foi recebida com aplausos tempestuosos e teve de dar um bis, assim como Joachim. Piatti também é sempre muito apreciada".

Joachim manteve extensa correspondência com Clara e Brahms, visto que Brahms valorizava muito a opinião de Joachim sobre suas novas composições. Em 1860, Brahms e Joachim escreveram em conjunto um manifesto contra a música "progressiva" da 'Nova Escola Alemã', em reação às polêmicas da Neue Zeitschrift für Musik de Brendel . Este manifesto, uma salva na Guerra dos Românticos , teve originalmente poucos (quatro) signatários (mais tarde) e teve uma recepção mista, sendo muito ridicularizado pelos seguidores de Wagner.

O famoso Quarteto Joachim. Da esquerda para a direita: Robert Hausmann (violoncelo), Josef Joachim (primeiro violino), Emanuel Wirth (viola) e Karel Halíř (segundo violino).

Em 10 de maio de 1863, Joachim casou-se com a contralto Amalie Schneeweiss (nome artístico: Amalie Weiss) (1839-1899). Amalie desistiu de sua carreira promissora como cantora de ópera e deu à luz seis filhos. Ela continuou a se apresentar em oratórios e a dar recitais de mentira . Em 1865, Joachim deixou o serviço do Rei de Hanover em protesto, quando o Intendente (diretor artístico) da Ópera se recusou a promover um dos músicos da orquestra ( Jakob Grün ) por causa do nascimento judeu deste último. Em 1866, como resultado da guerra austro-prussiana , na qual a Prússia e sua capital Berlim se tornaram o estado e a cidade dominantes na Alemanha, Joachim mudou-se para Berlim, onde foi convidado a ajudar a fundar e se tornar o primeiro diretor de um novo departamento da Royal Academy of Music, voltado para a performance musical e denominado Hochschule für ausübende Tonkunst.

Na Sexta-feira Santa, 10 de abril de 1868, Joachim e sua esposa juntaram-se ao amigo, Johannes Brahms, na celebração de um dos maiores triunfos de Brahms, a primeira apresentação completa de seu Réquiem Alemão na Catedral de Bremen . Amalie Joachim cantou "I Know that My Redemer Liveth" e Joseph Joachim tocou Abendlied de Robert Schumann . Foi uma ocasião gloriosa, após a qual cerca de 100 amigos do compositor, os Joachims, Clara Schumann, Albert Dietrich e sua esposa, Max Bruch , e outros se reuniram no Bremen Rathskeller.

O Quarteto Joachim atuando na Sing-Akademie zu Berlin - uma gravura baseada em uma pintura (atualmente perdida) de Felix Possart, publicada como Beilage para o Zeitschrift der Internationalen Musikgesellschaft 4/5 (1903), entre as pp. 240 e 241.

Em 1869, foi formado o Joachim String Quartet , que rapidamente ganhou a reputação de ser o melhor da Europa. Continuou a tocar até a morte de Joachim em 1907. Outros membros do Quarteto foram Karel Halíř (2º violino) a partir de 1897; Emanuel Wirth (viola) a partir de 1877; e Robert Hausmann (violoncelo), de 1879 em diante. Em 1878, enquanto escrevia seu concerto para violino , Brahms consultou Joachim, que "livremente o encorajou e lhe deu conselhos técnicos". Brahms pediu a Joachim que escrevesse a cadência do concerto, como ele fez.

Em 1884, Joachim e sua esposa se separaram depois que ele se convenceu de que ela estava tendo um caso com o editor Fritz Simrock . Brahms, certo de que as suspeitas de Joachim eram infundadas, escreveu uma carta simpática a Amalie, que mais tarde ela apresentou como prova no processo de divórcio de Joachim contra ela. Isso levou a um esfriamento da amizade de Brahms e Joachim, que só foi restaurada alguns anos depois, quando Brahms compôs o Concerto Duplo em Lá menor para violino e violoncelo, op. 102, 1887, como uma oferta de paz ao seu velho amigo. Foi co-dedicado aos primeiros intérpretes, Joachim e Robert Hausmann.

No final de 1895, Brahms e Joachim estiveram presentes na inauguração do novo Tonhalle em Zurique, Suíça; Brahms regia e Joachim era maestro assistente. Mas em abril, dois anos depois, Joachim perderia para sempre esse amigo venerado, pois Johannes Brahms morreu aos 64 anos em Viena. Em Meiningen, em dezembro de 1899, foi Joachim quem fez o discurso quando uma estátua de Brahms foi inaugurada.

Honras e Jubileus

Em março de 1877, Joachim recebeu o título de Doutor honorário em Música da Universidade de Cambridge. Para a ocasião, ele apresentou sua Abertura em homenagem a Kleist, op. 13. Perto do 50º aniversário do recital de estreia de Joachim, ele foi homenageado por "amigos e admiradores na Inglaterra" em 16 de abril de 1889, que o presentearam com um violino "excepcionalmente bom" feito em 1715 por Antonio Stradivari, chamado "Il Cremonese". Cerca de dez anos depois, para o sexagésimo jubileu, um concerto em homenagem a Joachim foi dado por seus ex-alunos de violino e viola e violoncelistas que haviam estudado quarteto tocando com ele, em 22 de abril de 1899. O total de cerca de 140 violinistas foi impressionantes, assim como seus instrumentos (feitos por Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati, etc.). Uma honra como aquele concerto "não foi concedida a nenhum outro músico durante sua vida".

Joseph Joachim , de Philip Alexius de László, 1903

Durante 1899, Joachim foi convidado a se tornar presidente do recém-criado Oxford & Cambridge Musical Club em Londres. Ele permaneceu como presidente do clube até sua morte.

Em Berlim, em 17 de agosto de 1903, Joachim gravou cinco lados para The Gramophone & Typewriter Ltd (G&T), que continuam sendo uma fonte fascinante e valiosa de informações sobre os estilos de violino do século XIX. Ele é o primeiro violinista distinto conhecido a ter gravado, apenas para ser seguido logo depois, quando Sarasate fez algumas gravações no ano seguinte.

O retrato de Joachim foi pintado duas vezes por Philip de László . Um retrato de Joachim foi pintado por John Singer Sargent e apresentado a ele na celebração do "Jubileu de Diamante" em 1904, em seu sexagésimo aniversário de sua primeira aparição em Londres. Joachim permaneceu em Berlim até sua morte em 1907.

Em seu 75º aniversário, em junho de 1906, Joachim disse

Os alemães têm quatro concertos para violino. O maior e mais intransigente é o de Beethoven. O de Brahms rivaliza com ele em seriedade. O mais rico, o mais sedutor, foi escrito por Max Bruch. Mas a mais interior, a joia do coração, é a de Mendelssohn .

Bruch escreveu três concertos para violino. Presumivelmente, Joachim estava se referindo ao seu Concerto nº 1 , que é o mais conhecido e freqüentemente executado. Joachim ajudou Bruch a revisar aquele concerto.

Repertório

Túmulo de Amalie e Joseph em Berlim - Charlottenburg

Entre os mais notáveis de realizações de Joachim eram seu renascimento de Beethoven Concerto para Violino já mencionado, o renascimento de Bach 's Sonatas e Partitas para violino solo , BWV 1001-1006, especialmente a Chaconne da Partita No. 2, BWV 1004, e de Os últimos quartetos de cordas de Beethoven . Joachim foi o segundo violinista, depois de Ferdinand David , a tocar o Concerto para Violino em Mi menor de Mendelssohn , que estudou com o compositor. Joachim desempenhou um papel fundamental na carreira de Brahms e permaneceu um defensor incansável das composições de Brahms durante todas as vicissitudes de sua amizade. Ele regeu a estreia em inglês da Sinfonia nº 1 em Dó menor de Brahms em Cambridge em 8 de março de 1877, no mesmo dia em que recebeu um D. Mus. grau lá (Brahms recusou um convite para ir para a Inglaterra).

Vários colegas compositores de Joachim, incluindo Schumann , Brahms, Bruch e Dvořák , compuseram concertos com Joachim em mente, muitos dos quais entraram no repertório padrão. No entanto, o repertório solo de Joachim permaneceu relativamente restrito. Ele nunca executou o Concerto para violino em Ré menor de Schumann, que Schumann escreveu especialmente para ele, ou o Concerto para violino em Lá menor de Dvořák , embora Dvořák tenha solicitado seriamente seus conselhos sobre a peça, dedicado a ele e gostaria que ele a estreiasse. A obra mais incomum escrita para Joachim foi a FAE Sonata , uma colaboração entre Schumann, Brahms e Albert Dietrich , baseada nas iniciais do lema de Joachim, Frei aber Einsam (que pode ser traduzido como "livre, mas solitário", "livre, mas sozinho ", ou" livre, mas solitário "). Embora a sonata raramente seja executada em sua totalidade, o terceiro movimento, o scherzo em dó menor , composto por Brahms, ainda é tocado com frequência.

Composições

As composições do próprio Joachim são menos conhecidas. Ele deu números de opus a 14 composições e compôs cerca de um número igual de peças sem números de opus. Entre suas composições são várias obras para violino (incluindo três concertos) e aberturas de Shakespeare 's Hamlet e Henry IV . Ele também escreveu cadências para vários concertos de outros compositores (incluindo os concertos de Beethoven e Brahms). Sua composição mais conceituada é o concerto húngaro (Concerto para violino nº 2 em ré menor, op. 11).

Joseph Joachim

Lista de composições

Fuller-Maitland, p. 56, lista as 14 peças com números de opus, não necessariamente com os mesmos detalhes abaixo. Na pág. 57 ele lista 6 das 14 peças dadas aqui como WoO, mais a orquestração do Grande Duo de Schubert e as cadências do concerto de Beethoven e Brahms.

Composições originais

  • Op. 1, Andantino e Allegro scherzoso , para violino e piano (1848): dedicado a Joseph Böhm
  • Op. 2, Drei Stücke (3 peças) para violino ou viola e piano, (por volta de 1848–1852): Romanze, Fantasiestück, Eine Frühlingsfantasie; dedicado a Moritz Hauptmann
  • Op. 3, Concerto para violino em um movimento, em sol menor (1851); dedicado a Franz Liszt
  • Op. 4, abertura de Hamlet (1853); dedicado a Kapelle de Weimar
  • Op. 5, Três peças para violino e piano: Lindenrauschen, Abendglocken, Ballade; dedicado a Gisela von Arnim
  • Op. 6, Abertura Demetrius (1853, para uma peça de Herman Friedrich Grimm; abertura dedicada a Franz Liszt)
  • Op. 7, Abertura Henry IV (1854)
  • Op. 8, Abertura para uma comédia, de Gozzi (1854); dedicado a Fritz Steinbach.
  • Op. 9, Hebräische Melodien, nach Eindrücken der Byron'schen Gesänge (melodias hebraicas, após impressões das canções de Byron ) para viola e piano (1854-1855)
  • Op. 10, Variationen über ein eigenes Thema (Variações sobre um tema original) em mi maior para viola e piano (1854); dedicado a Hermann Grimm.
  • Op. 11, Concerto para violino nº 2 em ré menor "à maneira húngara" (1857, publicado em 1861); dedicado a Johannes Brahms. Diz-se que a parte de violino solo do Concerto Húngaro é muito difícil de tocar.
  • Op. 12, Notturno para violino e pequena orquestra em lá maior (1858)
  • WoO , Concerto para violino nº 3 em sol maior (1875)
  • Op. 13, Abertura Elegiac "In Memoriam Heinrich von Kleist" (ca. 1877)
  • Op. 14, Szene der Marfa do drama inacabado de Friedrich Schiller Demetrius (ca. 1869)
  • WoO Haidenröslein Lied para voz alta e piano; bar. Verlag des Ungar, 1846.
  • WoO, Ich hab 'im Traum geweinet para voz e piano, pub. Wigand, 1854.
  • WoO, Scene from Schiller Demetrius (1878)
  • WoO, Rain, rain and sun , Merlin's Song (Tennyson), pub. C. Kegan & Co., 1880.
  • WoO, Melodrama zu einer Schillergedenkfeier (não publicado, autógrafo em Hamburgo Staats- und Universitätsbibliothek)
  • WoO, abertura em dó maior (Konzertouvertüre zum Geburtstag des Kaisers) (1896)
  • WoO, Duas marchas para orquestra, em C e D
  • WoO, Andantino em lá menor, para violino e orquestra (também para violino e piano)
  • WoO, Romance em si bemol maior, para violino e piano
  • WoO, Romance em dó maior, para violino e piano; bar. C. F. Kahnt Nachfolge, Leipzig, 1894.
  • WoO, Movimento de Quarteto de Cordas em dó menor
  • WoO, Variationen über ein irisches Elfenlied para piano (primeira publicação por J. Schuberth & Co. Hamburgo, 1989. Editado por Michael Struck .)
  • WoO, Variações para violino e orquestra em mi menor (ca. 1879); dedicado a Pablo Sarasate
  • WoO, Fantasie über ungarische Motive (cerca de 1850); estreou em Weimar sob Franz Liszt em outubro de 1850
  • WoO, Fantasie über irische [schottische] Motive (ca. 1852); estreou em Londres em maio de 1852
Joachim e Clara Schumann (1854), desenho de Adolph Menzel

Uma orquestração

Cadenzas

  • Beethoven, Concerto em Ré maior, op. 61
  • Brahms, Concerto em Ré maior, Op. 77
  • Hiller, Concerto em Lá maior, Op.152a
  • Kreutzer, Concerto No. 19 em Ré menor
  • Mozart, Aria de Il re pastore , K. 208, Concerto No. 3 em Sol maior, K. 216, Concerto No. 4 em Ré maior, K. 218, e Concerto No. 5 em Lá maior, K. 219
  • Rode, Concerto Nº 10 em Si menor e Concerto Nº 11 em Ré Maior
  • Spohr, Concerto em Lá Menor, Op. 47 ( Gesangsszene )
  • Tartini, Sonata em Sol menor ( Trinado do Diabo )
  • Viotti, Concerto Nº 22 em Lá menor

Gravações de composições de Joachim

Joachim aos 53 anos

Discografia do próprio Joachim

  • JS Bach: Partita para violino nº 1 em si menor, BWV 1002: 7º movimento, Tempo di Bourrée, Catálogo de pérolas: 9851 (também no Testamento (749677132323)).
  • Brahms: Danças Húngaras (21) para Piano a 4 mãos, WoO 1: Nº 1 em Sol menor (arr. Joachim), Gravações de Opala (também no Testamento (749677132323)).
  • Brahms: Dança Húngara nº 2 em Ré menor (arr. Joachim), Catálogo Grammophon nº 047905; HMV, D88.
  • Joachim: Romance em dó maior, op. 20, Pearl Catalog: 9851

As prensagens originais têm um lado e uma etiqueta G&T plana e vermelha. As reedições posteriores têm uma etiqueta G&T preta (ou, a partir de 1909, uma etiqueta com a marca ' His Master's Voice '), e as feitas para o mercado alemão são duplas.

Uma carta preservada nos arquivos da EMI registra as rigorosas condições que Joachim esperava para a publicidade de suas gravações: anúncios sensacionalistas deveriam ser evitados, sem comparação entre sua arte e a de outros violinistas. A carta afirmava ainda que “foi com muita dificuldade que o professor Joachim foi induzido a jogar”.

Alunos de joachim

Joachim e o jovem Franz von Vecsey . Observe o primeiro dedo artrítico, fortemente curvado, de sua mão esquerda. A cadeira em que está sentado foi um presente especial para ele. Ele o legou a Donald Tovey , e agora é propriedade do Museu da Universidade de Edimburgo.

Outros alunos podem ser mencionados por Wilhelm Joseph von Wasielewski em seu "Die Violine und Ihre Meister".

Instrumentos de joachim

A maioria, mas não todos, dos muitos violinos (e duas violas) que Joachim teve durante sua carreira são exibidos no site Tarisio Auctions , cozio.com. Mais informações, em alemão, encontram-se no artigo de Kamlah (2013).

Joseph Joachim
  • Seu primeiro violino (em tamanho real) foi um Guarneri Filius Andreae 1703, que ele deu a Felix Schumann depois que ele adquiriu seu primeiro Stradivarius .
  • Violino, o ex-Joachim Stradivarius de 1715 está atualmente nas mãos da Collezione Civica del Comune di Cremona . Foi apresentado a Joachim por ocasião da celebração do seu Jubileu em 1889.
  • O Ex Joachim, Joseph Vieland Viola de Gasparo da Salò , Brescia, antes de 1609 é detido pelo Santuário da Música nº 3368.
  • A Johannes Theodorus Cuypers anno 1807 foi comprada por Joachim em meados do século 19 e levada em turnê pela Europa. Também há evidências de que o instrumento foi tocado por Joachim em um recital em Paris meio século depois, em 1895. O mesmo instrumento também foi tocado por Fritz Kreisler em um concerto de 1955 no Carnegie Hall.

Referências culturais

O poeta inglês Robert Bridges escreveu um soneto sobre Joachim em sua primeira grande obra de poesia, The Growth of Love .

Notas

Origens

Joseph Joachim
  • Leopold Auer, 1923, My long Life in Music , FA Stokes, Nova York
  • Styra Avins, "Joachim, Joseph", em The Oxford Companion to Music , ed. Alison Latham, Oxford University Press, 2002, pp. 637-638, ISBN  978-0-19-866212-9
  • Ute Bär, "Sie wissen ja, wie gerne ich, selbst öffentlich, mit Ihnen musicire! Clara Schumann und Joseph Joachim", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, julho de 2007, 247–257.
  • Otto Biba , "'Ihr Sie hochachtender, dankbarer Schüler Peppi', Joseph Joachims Jugend im Spiegel bislang unveröffentlicher Briefe", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, julho de 2007, 200–204.
  • Nora Bickley, selecionadora e tradutora, Letters From and To Joseph Joachim , com prefácio de JA Fuller-Maitland, Nova York: Vienna House, 1972.
  • Beatrix Borchard , Stimme und Geige: Amalie und Joseph Joachim, Biographie und Interpretationsgeschichte , Wien, Köln, Weimar, Böhlau Verlag, 2005.
  • Beatrix Borchard, "Groß-männlich-deutsch? Zur Rolle Joseph Joachims für das deutsche Musikleben in der Wilhelminischen Zeit", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, julho de 2007, 218–231.
  • Siegfried Borris , "Joseph Joachim zum 65. Todestag", Oesterreichische Musikzeitschrift XXVII (junho de 1972): 352–355.
  • Margaret Campbell, 1981, The Great Violinists , Doubleday, Garden City, Nova York. (Tem um capítulo sobre Joachim)
  • FGE, "Joseph Joachim", The Musical Times , 48/775 (1 de setembro de 1907): 577–583.
  • Robert W. Eshbach, "Der Geigerkönig: Joseph Joachim as Performer", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, julho de 2007, 205–217.
  • Robert W. Eshbach, "Verehrter Freund! Liebes Kind! Liebster Jo! Mein einzig Licht. Cartas íntimas em Freundeskreis de Brahms", Die Tonkunst , vol. 2, nr. 2, abril de 2008, 178–193
  • Robert W. Eshbach, "Joachims Jugend", Die Tonkunst , vol. 5, nr. 2, abril de 2011, 176–190.
  • Robert W. Eshbach, "Joachim's Youth - Joachim's Jewishness", The Musical Quarterly , vol. 94, no. 4, inverno de 2011, 548-592
  • JA Fuller-Maitland, Joseph Joachim , Londres e Nova York: John Lane, 1905, um livro do Google; repr. Bibliobazaar, 2010, domínio público
  • Johannes Joachim e Andreas Moser (eds.), Briefe von und an Joseph Joachim , 3 vols., Berlim: Julius Bard, 1911–1913
  • Hans Gál , Johannes Brahms: Seu Trabalho e Personalidade , trad. do alemão por Joseph Stein, Knopf, Nova York, 1971.
  • Ruprecht Kamlah, Joseph Joachims Guarneri-Geigen, Eine Untersuchung im Hinblick auf die Familie Wittgenstein, Wiener Geschichtsblätter 2013, Vol. 1, pág. 33, postado em "Joseph Joachim: Biografia e Pesquisa", 2015.
  • Ruprecht Kamlah, "Joseph Joachims Geigen, Ihre Geschichten und Spieler, besonders der Sammler Wilhelm Kux, Palm und Enke, Erlangen 2018, ISBN  978-3-7896-1023-3 , 230 páginas.
  • Adolph Kohut , Josef Joachim. Ein Lebens- und Künstlerbild. Festschrift zu seinem 60. Geburtstage, am 28. Juni 1891 , Berlin: A. Glas, 1891.
  • Berthold Litzmann, 1913, Clara Schumann: An Artist's Life baseada em material encontrado em Diaries and Letters , traduzido da quarta edição alemã por Grace E. Hadow, MacMillan, Londres.
  • Brigitte Massin , Les Joachim: Une Famille de Musiciens , Paris: Fayard, 1999. ISBN  2-213-60418-5
  • Andreas Moser (ed.), Johannes Brahms im Briefwechsel mit Joseph Joachim , 2ª ed., Berlin: Deutsche Brahms-Gesellschaft, 1912.
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: Ein Lebensbild , 2 vols. Berlim: Verlag der Deutschen Brahms-Gesellschaft, vol. 1: 1908; vol. 2: 1910. (Publicado após a seguinte tradução, então deve ser uma edição revisada?)
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: A Biography (1831–1899) , traduzido por Lilla Durham, introdução por JA Fuller-Maitland, Londres: Philip Wellby, 1901. (Publicado durante a vida de Joachim)
  • Hans Joachim Moser, Joseph Joachim , Sechsundneunzigstes Neujahrsblatt der Allgemeinen Musikgesellschaft em Zurique, Zurique e Leipzig: Hug & Co., 1908
  • Anne Russell, "Joachim", The Etude , (dezembro de 1932) 884–885.
  • Dietmar Schenk, "Aus einer Gründerzeit: Joseph Joachim, die Berliner Hochschule für Musik und der deutsch-französische Krieg", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, julho de 2007, 232–246.
  • Michael Steinberg, The Concerto: A Listener's Guide , Oxford University Press, 1998, ISBN  0-19-510330-0
  • Barrett Stoll, Joseph Joachim: Violinista, Pedagogo e Compositor , Ph.D. Diss., Univ. de Iowa, 1978.
  • Karl Storck, Joseph Joachim: Eine Studie , Leipzig: Hermann Seemann Nachfolger, nd
  • Robert Stowell, Ed., Cambridge Companion to the String Quartet , Cambridge University Press, 2003.
  • Jan Swafford, Johannes Brahms: A Biography , Knopf and Vintage Books, 1997.
  • Katharina Uhde, The Music of Joseph Joachim , Boydell & Brewer, 2018.
  • Gerhard Winkler (ed.) "Geigen-Spiel-Kunst: Joseph Joachim und der 'Wahre' Fortschritt", Burgenländische Heimatblätter , vol. 69, nr. 2, 2007.
  • Klaus Martin Kopitz (ed.), Briefwechsel Robert und Clara Schumanns mit Joseph Joachim und seiner Familie , 2 vols. (= Schumann-Briefedition , série II, vol. 2), Köln: Dohr, 2019, ISBN  978-3-86846-013-1

links externos