Jules Olitski - Jules Olitski

Jules Olitski
Nascer
Jevel Demikovski

( 1922-03-27 )27 de março de 1922
Snovsk, República Socialista Soviética da Ucrânia
Faleceu 4 de fevereiro de 2007 (04/02/2007)(com 84 anos)
Nacionalidade americano
Educação Pratt Institute , National Academy of Design , Ossip Zadkine School, Academia de la Grande Chaumière, New York University
Conhecido por Pintura, escultura, gravura
Movimento Pintura de campos de cores , abstração lírica , expressionismo abstrato

Jevel Demikovski (27 de março de 1922 - 4 de fevereiro de 2007), conhecido profissionalmente como Jules Olitski , foi um pintor, gravador e escultor americano.

Vida pregressa

Olitski nasceu Jevel Demikovsky em Snovsk , na República Socialista Federativa Soviética Russa (atual Ucrânia ), poucos meses depois que seu pai, um comissário, foi executado pelo governo soviético. Ele emigrou para os Estados Unidos em 1923 com sua mãe e avó e se estabeleceu no Brooklyn . Sua avó cuidou dele enquanto sua mãe trabalhava para sustentar a família. Em 1926, sua mãe casou-se com Hyman Olitsky (observe o final "y"), um viúvo com dois filhos. Uma filha nasceu em 1930.

Educação

Olitski mostrou aptidão para o desenho e em 1935 estava tendo aulas ocasionais de arte em Manhattan . Ele frequentou escolas públicas em Nova York, ganhando um prêmio de arte ao se formar no ensino médio. Em uma exposição do trabalho de alguns dos grandes mestres na Feira Mundial de Nova York em 1939, ele ficou muito impressionado com os retratos de Rembrandt . Posteriormente, ele ganhou uma bolsa para estudar arte no Pratt Institute e foi admitido na National Academy of Design de Nova York. Sua educação continuou no Beaux Arts Institute em Nova York de 1940-42.

Após a dispensa do Exército em 1945, Olitski se casou e ficou com Leo e Alma Gershenson em Asheville, NC . Depois de algum tempo, seguindo o conselho de Leo, ele viajou para o México . Posteriormente, ele retornou a Nova York e, no final dos anos 40, foi para Paris com o GI Bill, onde estudou na Escola Ossip Zadkine e na Académie de la Grande Chaumière , ambas em Paris. Em Paris, ele viu os mestres modernos europeus e se engajou em uma severa auto-análise, que envolveu pintar com os olhos vendados para se livrar de todos os seus hábitos e facilidades habituais.

Tendo retornado a Nova York em 1951, Olitski recebeu seu BA em 1952 e seu MA em 1954 em Educação Artística, ambos pela New York University

Carreira

Olitski teve sua primeira exposição individual na Galerie Huit, Paris, em 1951. Ele voltou a Nova York, reagindo contra a cor e a imagem de suas obras em Paris, ele começou a pintar quadros monocromáticos com centros vazios. Ele se divorciou e começou a expor em grupos, e em 1956 se casou novamente e se juntou ao corpo docente do CW Post College em Long Island . Em 1958, ele teve sua primeira exposição individual em Nova York, na Zodiac Room da Alexander Iolas Gallery, e conheceu Clement Greenberg , que exibiu as pinturas de Olitski em uma grande exposição individual na French & Company em maio de 1959.

Em 1960, Olitski afastou-se abruptamente das superfícies abstratas fortemente incrustadas que ele havia desenvolvido e começou a manchar a tela com grandes áreas de tintas finas e coloridas. Estas foram apresentadas em uma segunda exposição da French & Co., em abril de 1961, e ele foi convidado a ingressar na Poindexter Gallery, onde fez várias exposições. A partir daí expôs em vários locais, ganhou um prêmio no Carnegie International e passou a ser arrecadado por museus.

Em 1965, Olitski desenvolveu uma técnica radicalmente inovadora de espalhar mantas atmosféricas de spray colorido na tela, marcadas inicialmente por alterações de valor de bordas retas quase imperceptíveis perto da borda da imagem e depois por tinta acrílica arrastada ao longo de partes da borda. Ele expôs internacionalmente no final dos anos 1960 e foi selecionado como um dos quatro artistas para representar os Estados Unidos na Bienal de Veneza em 1966. Em 1969, ele foi convidado a exibir grandes esculturas de alumínio pintadas com spray no Metropolitan Museum of Art, tornando-se o o primeiro artista americano vivo a receber uma exposição individual lá.

Ele lecionou no Bennington College de 1963 a 1967.

Na década de 1970 Olitski devolvido para os grossos impasto superfícies que caracterizaram a sua obra na década de 50, mas com técnicas inovadoras que tiraram vantagem dos recém melhorados de polímero meios e acrílicos gel. Em 1994 foi eleito para a Academia Nacional de Design .

Seus últimos trabalhos de 2001 a janeiro de 2007 são caracterizados por orbes intensamente coloridas que podem evocar paisagem ou céu . Como Norman L. Kleeblat afirma em seu ensaio no catálogo que acompanha a exposição Jules Olitski-The Late Paintings-A Celebration, na Knoedler and Company novembro 2007-janeiro 2008. "A intensidade das cores de Olitski pode parecer chocante quando cada área colorida é observados separadamente. Mas o artista é um mestre de choques improváveis ​​de cores intensas e artificiais que lembram Delacroix . ". Olitski teve mais de 150 exposições individuais em sua vida e está representado em museus em todo o mundo. Ele recebeu doutorado honorário da University of Hartford , Keene State College e Southern New Hampshire University . O espólio de Jules Olitski é representado por YaresArt.

Vida pessoal

Olitski viveu e trabalhou em estúdios em New Hampshire e Flórida e expôs regularmente até sua morte de câncer em 2007, aos 84 anos.

Família 1945. Casa-se com Gladys Katz. Eles têm uma filha, Eve. Div. por volta de 1955. 1956. Casa-se com Andrea Hill Pearce. Eles têm uma filha, Lauren. Div. por volta de 1974. 1980. Casa-se com Joan C. Gorby (também conhecida como Kristina).

Referências

  • Jules Olitski, catálogo da exposição no Museum of Fine Arts, Boston , 1973. Introdução de Kenworth Moffett ; Cronologia de Elinor L. Woron
  • Jules Olitski , de Kenworth Moffett. bar. por Harry N. Abrams, New York, 1981, monografia, 242 páginas
  • Jules Olitski , Catálogo para a exposição retrospectiva na Buschlen-Mowatt Gallery, Vancouver, BC , 1989, Prefácio de Barrie Mowatt, Introdução de Clement Greenberg , Ensaios de Jules Olitski.

  • Jules Olitski , The New Hampshire Exhibits, Autumn, 2003 " Editado por Lauren Poster, pub. Janeiro de 2005 por Four Forty, Marlboro VT 96 páginas 115 cores pranchas. Ensaio" Paths "por Jim Walsh e entrevista em DVD para The Front Porch NH Public Radio com John Walters
  • A culminação das contradições: a última década de Jules Olitski " por Norman L. Kleeblatt, Susan e Elihu Rose Curador-chefe do Museu Judaico, trecho do ensaio" Jules Olitski The Late Paintings A Celebration "8 de novembro de 2007 a 5 de janeiro de 2008 Knoedler & Company, New York ISBN  0-9789987-5-8

Crítica

  • 28 de janeiro de 2021 crítica de arte do New York Times , Roberta Smith escreve "As primeiras pinturas do campo de cores do artista, com suas cores indomáveis, composições austeras e espaços pictóricos selvagens, estão entre as realizações marcantes do movimento." O grande começo de Jules Olitski "

Roberta Smith, New York Times, 28 de janeiro de 2021

  • "Karen Wilkin escreve em The New Criterion, janeiro de 2021" Olitski é ... um dos pintores abstratos mais radicais e inovadores do passado recente. " Jules Olitski em Nova York " Karen Wilkin, New Criterion]
  • ArtsEditor.com, artigo especial 11-19-2013 "Soberba Irrelevância: Experimentando os últimos trabalhos de Jules Olitski"
  • O crítico de arte sueco Ulf Linde menciona Olitski como um exemplo de " muzak visual " no texto da entrevista Om det genant enkla (Eng: Sobre aquilo que é estranhamente simples )
  • A crítica de arte do New York Times , Roberta Smith, disse em sua crítica de 14 de outubro de 2005 que Olitski é "... um artista que, se ainda não completou o círculo, sempre combinou uma inclinação para o flash e o drama visual com um grande interesse na fisicalidade da tinta, seja fina, como em suas abstrações manchadas e pintadas com spray da década de 1960, seja espessa ”, acessado online em 26 de novembro de 2007

Referências

links externos