Julian Anderson - Julian Anderson
Julian Anderson CBE (nascido em 6 de abril de 1967) é um compositor e professor de composição britânico .
Biografia
Anderson nasceu em Londres. Estudou na Westminster School , depois com John Lambert no Royal College of Music , com Alexander Goehr na Cambridge University , em particular com Tristan Murail em Paris e em cursos ministrados por Olivier Messiaen , Per Nørgård e György Ligeti .
De 2000 a 2004 ele foi Chefe de Composição no Royal College of Music , e de 2004 a 2007 Fanny P. Mason Professor de Música na Universidade de Harvard . Atualmente é Professor de Composição e Compositor Residente na Guildhall School of Music and Drama . Ele foi compositor em associação com a Orquestra Sinfônica da cidade de Birmingham de 2001 a 2005 e Daniel R. Lewis Fellowship Compositor com a Orquestra de Cleveland de 2005 a 2007. De 2002 até o final da temporada de concertos de 2010-11, ele foi artístico diretor da série de concertos 'Music of Today' dirigida pela Philharmonia Orchestra em Londres. De 2013 a 2016 foi Composer in Residence com Wigmore Hall .
O ex-editor de Anderson, Faber Music, descreve sua música como:
... caracterizado por um novo uso da melodia, contrastes vívidos de textura e um ímpeto rítmico vivo. Ele tem um interesse contínuo na música de culturas tradicionais de fora da tradição de concertos ocidental. Ele tem um amor especial pela música folclórica da Europa Oriental - especialmente das tradições lituana , polonesa e romena - e também foi muito influenciado pela modalidade de ragas indianas.
Essas influências se combinam com elementos do modernismo , música espectral e música eletrônica para formar o que Gramophone chamou de "os mundos sonoros vívidos e transfixantes do compositor".
A primeira peça orquestral de Anderson, Diptych , foi concluída em 1990 e obteve grande sucesso, assim como Khorovod (concluída em 1994) e Alhambra Fantasy (2000), ambas compostas para a London Sinfonietta . Este último trabalho foi executado pelo Ensemble InterContemporain , o Asko Ensemble e o Ensemble Modern , muitas vezes sob a direção de Oliver Knussen , que foi, até sua morte em 2018, um colaborador regular e defensor da música de Anderson.
Seu primeiro trabalho escrito para o CBSO , Imagin'd Corners , estreado em 2002, foi descrito pelo Daily Telegraph como "vendo [ing] com variedade de textura, dinâmica e cor, desde a quietude atmosférica da abertura até a alta densidade e tumulto quando a peça atinge seu clímax final. Esta é uma bela partitura, cheia de otimismo e verdadeiro impulso criativo. " Um ano depois, Symphony foi composta para o CBSO e seu maestro chefe Sakari Oramo . Este ganhou o prêmio de 2004 da Associação Britânica de Compositores e Compositores de Melhor Nova Peça Orquestral.
Na última década, Anderson escreveu uma grande quantidade de música coral desacompanhada , incluindo Sing Unto the Lord (escrita para a Catedral de Westminster), I Saw Eternity (2003, tocada pela primeira vez pelo London Philharmonic Choir ) e os Four American Choruses (2001- 4; composta para o City of Birmingham Symphony Chorus e seu maestro Simon Halsey , que fez sua primeira apresentação no Reino Unido em 2005). Embora pareçam mais simples no estilo do que sua música instrumental, essas peças são frequentemente relacionadas a obras maiores, tanto tecnicamente (por exemplo, 'At the Fountain', o último dos Quatro Coros Americanos , tem a mesma base melódica e harmônica de uma passagem de Alhambra Fantasy ) e esteticamente (a poetisa americana Emily Dickinson é uma presença recorrente, assim como temas de espiritualidade não denominacional ou de um cristianismo secularizado).
Anderson também usou eletrônicos ao vivo e pré-gravados em seu Book of Hours em grande escala para 20 jogadores e eletrônicos, compostos para o Birmingham Contemporary Music Group , que fez a primeira apresentação em fevereiro de 2005 com Oliver Knussen . Seu terceiro e último trabalho orquestral completo composto para as forças de Birmingham, Eden , foi ouvido pela primeira vez no Cheltenham International Music Festival de 2005, tocado pelo CBSO sob Martyn Brabbins , e é uma exploração da afinação não temperada da série harmônica . Essa preocupação em fundir modalidade temperada e ressonância não temperada continua em sua maior obra até hoje, Heaven is Shy of Earth , um oratório para mezzo-soprano, coro e orquestra com duração de quase 35 minutos, encomendado pela BBC para os Concertos Promenade de 2006 , onde foi estreada pela cantora Angelika Kirchschlager e pela BBC Symphony Orchestra and Chorus regida por Sir Andrew Davis . Uma nova versão dessa obra, expandida através da adição de um novo (terceiro) movimento, 'Gloria (with Bird)', foi estreada no Barbican Center em 26 de novembro de 2010 com Susan Bickley como solista.
Outras obras corais orquestrais vieram na forma de Aleluia para coro e orquestra, composta para a reabertura do Royal Festival Hall ("The London Philharmonic Choir , sem onde se esconder em um acústico tão revelador, manteve o tom admiravelmente e emitiu uma cadência virtuosa de susurration animado "), e o mais curto Harmony , encomendado como trabalho de abertura para a temporada de 2013 do BBC Proms. Entre eles veio Fantasias , uma obra orquestral de 25 minutos estreada pela Orquestra de Cleveland em novembro de 2009, exibindo um novo interesse em estruturas multi-movimento, e The Discovery of Heaven , comissionado e estreado como parte da residência de compositor de Anderson com a Orquestra Filarmônica de Londres ; as duas últimas obras aparecem em um disco de retratos recente do compositor pela mesma orquestra.
Um disco anterior de retratos, Alhambra Fantasy , apresentando cinco peças orquestrais e ensemble de Anderson dirigidas por Oliver Knussen , ganhou o prêmio Gramophone Best of Category (Contemporâneo) de 2007 , de uma lista que também incluía o disco do NMC Book of Hours . (Ambos os CDs foram lançados em 2006 e foram os primeiros dois discos disponíveis comercialmente inteiramente dedicados ao trabalho de Anderson.)
Em maio de 2014, a primeira ópera de Anderson, Thebans , teve sua estreia mundial na English National Opera , conduzida por Edward Gardner. O dramaturgo Frank McGuinness escreveu o libreto de três atos baseado nas três peças tebanas de Sófocles: Édipo Rei , Édipo em Colonus e Antígona . Pierre Audi, Diretor Artístico da De Nederlandse Opera, dirigiu a co-produção entre a English National Opera e o Theatre Bonn. Thebans ganhou um 2015 Basca Award na categoria Stage Works.
A música de Anderson é publicada pela Schott Music . Trabalhos escritos antes de 2014 são publicados pela Faber Music .
Anderson foi nomeado Comandante da Ordem do Império Britânico (CBE) nas homenagens de Ano Novo de 2021 pelos serviços prestados à música.
Trabalhos selecionados
- Quarteto de cordas nº 1 "Light Music" (1984)
- Díptico (1990) para orquestra
- Khorovod (1994) para conjunto
- Poetry Nearing Silence (1997), encomendado pelo Nash Ensemble [7 movimentos curtos; também existe em uma versão contínua para balé intitulada Rumo à Poesia ]
- The Crazed Moon (1997) para orquestra
- As Estações do Sol (1998) para orquestra, encomendado pela BBC Proms
- Alhambra Fantasy (2000) para conjunto
- The Bird Sings with its Fingers (2001), quatro esboços coreográficos para orquestra de câmara
- Four American Choruses (2001–2004)
- Imagin'd Corners (2002) para cinco trompas e orquestra
- Eu vi Eternity (2003) para coro desacompanhado
- Symphony (2004) para grande orquestra
- Livro de horas (2004) para conjunto e eletrônica
- Eden (2005) para orquestra
- Heaven is Shy of Earth (2006, rev. 2009–10) para mezzo-soprano, coro e orquestra
- Alleluia (2007) para coro e orquestra, encomendado para o concerto de reabertura do Royal Festival Hall
- Fantasias (2007-9) para grande orquestra
- The Comedy of Change (2009), co-comissionado pelo ASKO Ensemble e Rambert Dance Company
- Bell Mass (2010) para coro e órgão
- The Discovery of Heaven (2011) para orquestra
- Thebans (2013–14), para a English National Opera
- Quarteto de cordas nº 2 "300 Weihnachtslieder" (2014)
- In lieblicher Bläue (2014-15) para violino solo e orquestra, comissionado pela London Philharmonic Orchestra, Seattle Symphony Orchestra e Deutsches Symphonie-Orchester Berlin
- Catalan Peasant with Guitar (2015) para guitarra solo, encomendado pelo Julian Bream Trust e estreado pela guitarrista Laura Snowden no Wigmore Hall
- Van Gogh Blue (2015) para conjunto
- Sensation (2015-16) para piano solo
- Incantesimi (2015–16) para orquestra, co-comissionado pela Filarmônica de Berlim, Orquestra Sinfônica de Boston e Sociedade Filarmônica Real
- Concerto para piano , "The Imaginary Museum" (2017), estreado no concerto BBC Proms de 26 de julho de 2017 pela BBC Scottish Symphony Orchestra , Ilan Volkov (maestro) e Stephen Osborne (piano).
Prêmios
- Prêmio Jovem Compositor da Royal Philharmonic Society de 1993
- Prêmio South Bank Show de 2001 para Melhor Nova Obra de Dança por The Bird Sings with its Fingers
- Prêmio Compositor Britânico de 2004 para Sinfonia
- Prêmio da Royal Philharmonic Society de 2006 por Composição em Grande Escala para o Livro das Horas
- Vencedor do Prêmio Gramofone de Melhor da Categoria (Contemporâneo) 2007 pela gravação Alhambra Fantasy (BBC Sinfonietta / Oliver Knussen)
- Prêmio Compositor Britânico de 2011 para Fantasias e Bell Mass
- 2013 South Bank Show Award por The Discovery of Heaven e pelo trabalho educacional com a Orquestra Filarmônica de Londres
- Prêmio Compositor Britânico de 2015 para Tebans e Quarteto de Cordas No. 2
- Prêmio da Royal Philharmonic Society de 2016 para composição em pequena escala para Van Gogh Blue
- Prêmio de estreia da BBC Music Magazine 2017 para In lieblicher Bläue e Alleluia (LPO Label)