Julianne Moore - Julianne Moore


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Julianne Moore
Julianne Moore Cannes 2018 (ajustado) .jpg
Nascermos
Julie Anne Smith

( 1960/12/03 )03 de dezembro de 1960 (58 anos)
Residência New York City, New York , EUA
Nacionalidade americano
Cidadania
  • americano
  • britânico
alma mater Universidade de Boston
Ocupação
  • Ator
  • autor de livros infantis
anos ativos 1983-present
Cônjuge (s)
Crianças 2
Parentes Peter Moore Smith (irmão)
Prêmios Lista completa

Julianne Moore (nascido Julie Anne Smith ; 03 dezembro de 1960) é uma atriz americana, prolífico em filmes desde o início de 1990. Ela é particularmente conhecido por seus retratos de mulheres emocionalmente perturbados em ambos independentes e Hollywood filmes, e tem recebido muitos elogios , incluindo o Oscar de Melhor Atriz .

Depois de estudar teatro na Universidade de Boston , Moore começou sua carreira com uma série de papéis na televisão. De 1985 a 1988, ela era uma regular na novela As the World Turns , ganhando um Daytime Emmy por sua performance. Sua estréia no cinema foi em Tales from the Darkside: The Movie (1990), e ela continuou a jogar pequenos papéis para os próximos quatro anos - incluindo no thriller A Mão que Balança o Berço (1992). Moore recebeu pela primeira vez a atenção da crítica com Robert Altman 's Short Cuts (1993), e performances sucessivas em Vanya on 42nd Street (1994) e seguro (1995) continuou esta aclamação. Papéis principais nos blockbusters Nove Meses (1995) e O Mundo Perdido: Jurassic Park (1997) estabeleceu como uma actriz principal em Hollywood.

Moore recebeu o reconhecimento considerável no final de 1990 e início de 2000, ganhando indicações ao Oscar para Boogie Nights (1997), O Fim da Aventura (1999), Longe do Paraíso (2002) e As Horas (2002). Na primeira delas, ela interpretou uma atriz pornográfica 1970, enquanto os outros três caracterizou-a como um, mid-20th dona de casa infeliz século. Ela também teve sucesso com os filmes The Big Lebowski (1998), Magnolia (1999), Hannibal (2001), Children of Men (2006), A Single Man (2009), The Kids Are All Right (2010), e louco, Stupid, Love (2011), e ganhou vários prêmios por sua interpretação de Sarah Palin no filme para televisão Game Change (2012). Moore passou a dar uma performance vencedora do Oscar como um de Alzheimer paciente Ainda Alice e foi nomeado Melhor Atriz no Festival de Cinema de Cannes para Maps to the Stars (ambos de 2014). Ela também apareceu nos dois últimos filmes da Hunger Games série e estrelou o filme de espionagem Kingsman: O Círculo de Ouro (2017).

Além de atuar, Moore escreveu uma série de livros infantis sobre um personagem chamado "freckleface morango". Ela é casada com o diretor Bart Freundlich , com quem tem dois filhos.

Vida pregressa

Moore nasceu Julie Anne Smith em 3 de Dezembro de 1960, no Fort Bragg instalação exército na Carolina do Norte, o mais velho dos 3 irmãos. Seu pai, Peter Moore Smith, foi um pára-quedista no Exército dos Estados Unidos durante a Guerra do Vietnã, que mais tarde alcançou o posto de coronel e se tornou um juiz militar . Sua mãe escocesa, Anne (née Amor; 1940-2009), era um psicólogo e assistente social de Greenock , na Escócia, que emigrou para os Estados Unidos em 1951 com sua família. Moore tem uma irmã mais nova, Valerie Smith, e um irmão mais novo, o romancista Peter Moore Smith . Como Moore é meia escocês , reivindicou a cidadania britânica em 2011 para homenagear sua falecida mãe.

O teatro da Universidade de Boston , onde Moore treinado para ser uma atriz

Moore se mudou muito pelo Estados Unidos como uma criança, devido à ocupação de seu pai. Ela estava perto de sua família, como resultado, mas disse que ela nunca teve a sensação de que vem de um lugar particular. A família viveu em vários locais, incluindo Alabama , Georgia , Texas , Panamá , Nebraska , Alaska , New York e Virginia , e Moore participou de nove escolas diferentes. A deslocalização constante fez dela uma criança insegura, e ela lutou para estabelecer amizades. Apesar destas dificuldades, Moore mais tarde afirmou que um estilo de vida itinerante foi benéfica para sua carreira futura:. "Quando você se movimentar muito, você aprende que o comportamento é mutável gostaria de mudar, dependendo de onde eu estava ... Ele ensina você a assistir , reinventar, esse personagem pode mudar."

Quando Moore tinha 16 anos, a família mudou-se de Falls Church, Virginia, onde Moore estava freqüentando JEB Stuart Grau , para Frankfurt , na Alemanha, onde participou Frankfurt High School americana . Ela era inteligente e estudiosa, uma "boa menina" auto-proclamado, e ela planejava se tornar um médico. Ela nunca tinha considerado a realização, ou mesmo participaram do teatro, mas ela era um ávido leitor e foi este passatempo que a levou a começar a agir na escola. Ela apareceu em várias peças, incluindo Tartuffe e Medea , e com o incentivo de seu professor de Inglês, ela escolheu seguir uma carreira teatral. Os pais de Moore apoiou sua decisão, mas pediu que ela treinar na universidade para fornecer a segurança adicional de um diploma universitário. Ela foi aceita na Universidade de Boston e formou com um BFA em Teatro em 1983.

Carreira de ator

papéis iniciais (1985-1993)

"Já havia uma Julie Smith, Julie Anne Smith, houve tudo o nome do meio do meu pai é Moore;.. O nome da minha mãe é Anne Então, eu só bateu a Anne para a Julie Dessa forma, eu poderia usar tanto de seus nomes. e não ferir os sentimentos de ninguém. Mas é horrível para mudar seu nome. Eu tinha sido Julie Smith toda a minha vida, e eu não queria mudá-lo."

-Moore explicando por que e como ela adotou seu nome artístico

Moore se mudou para Nova York depois de se formar, e trabalhou como garçonete. Depois de registrar seu nome artístico com o Patrimônio Atores , ela começou sua carreira em 1985 com off-Broadway teatro. Seu primeiro papel no cinema veio em 1985, em um episódio da novela The Edge of Night . Sua ruptura veio no ano seguinte, quando ela se juntou ao elenco de As the World Turns . Jogando o duplo papel de meias-irmãs Frannie e Sabrina Hughes , ela encontrou este trabalho intensivo para ser uma importante experiência de aprendizagem, e ela disse isso com carinho: "Eu ganhei confiança e aprendeu a assumir a responsabilidade." Moore realizada no programa até 1988, quando ela ganhou um prêmio Daytime Emmy para Outstanding Ingenue em Série Dramática . Antes de sair As the World Turns , ela teve um papel nos 1987 CBS minissérie Vou levar Manhattan . Uma vez que ela terminou a novela, ela se voltou para o palco para tocar Ophelia em um Guthrie Theater produção de Hamlet oposto Željko Ivanek . A atriz voltou intermitentemente à televisão ao longo dos próximos três anos, aparecendo nos filmes de TV dinheiro, poder, Murder (1989), o último a ir (1991), e moldar um período mortal (1991).

Em 1990, Moore começou a trabalhar com o diretor estágio Andre Gregory em uma produção oficina de teatro de Chekhov 's Uncle Vanya . Descrito por Moore como "um dos mais fundamentalmente importantes experiências de atuação que já tive", o grupo passou quatro anos explorando o texto e dar performances íntimas para os amigos. Também em 1990, Moore fez sua estréia cinematográfica como vítima de uma múmia em Tales from the Darkside: The Movie , um horror de baixo orçamento que ela mais tarde descrito como "terrível". Seu próximo papel no cinema, em 1992, apresentou a um público amplo. O thriller A Mão que Balança o Berço  - no qual ela interpretou amigo malfadada do personagem principal - foi número um nas bilheterias dos Estados Unidos, e Moore chamou a atenção de vários críticos com o seu desempenho. Seguiu-se o mesmo ano com a comédia crime a arma na bolsa de Betty Lou , aparecendo como irmã kooky do protagonista. Moore continuou a desempenhar funções de apoio em todo 1993, a primeira com o thriller erótico Corpo em Evidência como Madonna rival amor 's. O filme foi um fracasso e amplamente ridicularizado, e ela mais tarde se arrependeu de seu envolvimento. Ela teve maior sucesso em uma comédia romântica 1993, com Johnny Depp . Em Benny & Joon , ela interpretou uma garçonete gentil que se apaixona por Aidan Quinn caráter 's, Benny. Moore também apareceu brevemente como médico em um dos maiores sucessos do ano, o Harrison Ford suspense O Fugitivo .

Levanta a proeminência (1993-1997)

Robert Altman , que deu Moore sua descoberta em Short Cuts (1993)

O cineasta Robert Altman viu Moore no Tio Vanya produção, e ficou suficientemente impressionado para lançar ela em seu próximo projeto: o drama conjunto Short Cuts (1993), baseado em contos de Raymond Carver . Moore teve o prazer de trabalhar com ele, como seu filme 3 Mulheres (1977) deu-lhe um forte apreço pelo cinema quando o viu na faculdade. Jogando artista Marian Wyman foi uma experiência que encontrou difícil, pois ela era uma "total desconhecido" cercado por atores estabelecidos, mas isto provou ser papel da fuga de Moore. Variety revista descreveu-a como "prender" e observou que seu monólogo, entregue nua da cintura para baixo, seria "sem dúvida a cena mais discutido" do filme. Short Cuts foi aclamado pela crítica, e recebeu prêmios de Melhor Elenco no Festival de Veneza e os Globos de Ouro . Moore recebeu uma indicação individual para Melhor Apoio Feminino nos Independent Spirit Awards , ea cena monólogo lhe rendeu um grau de notoriedade.

Atalhos era um de um trio de aparições em filmes sucessivos que impulsionaram a reputação de Moore. Foi seguido em 1994 com Vanya on 42nd Street , uma versão filmada de seu curso Tio Vanya oficina de produção, dirigido por Louis Malle . Desempenho de Yelena de Moore foi descrito como "simplesmente excepcional" por Time Out , e ela venceu o Boston Society of Film Critics prêmio de Melhor Atriz . Depois disso, Moore recebeu seu primeiro papel principal, interpretando uma dona de casa suburbana infeliz que desenvolve a sensibilidade química múltipla em Todd Haynes filme de baixo orçamento ' Seguro (1995). Ela teve que perder uma quantidade substancial de peso para o papel, o que a fez mal, e ela jurou nunca para mudar seu corpo para um filme novo. Em sua revisão, Império revista escreve que Seguro "estabelecido pela primeira vez [Moore] credenciais como talvez o melhor atriz de sua geração". O historiador de cinema David Thomson mais tarde descreveu como "um dos filmes mais impressionantes, originais e bem-sucedidos da década de 1990", eo desempenho ganhou Moore uma indicação ao Independent Spirit Award de Melhor Atriz . Refletindo sobre estes três papéis, Moore disse: "Todos eles vieram de uma vez, e de repente eu tinha este perfil. Foi incrível."

Próxima aparição de Moore foi um papel coadjuvante na comédia-drama Roommates (1995), interpretando a filha-de-lei de Peter Falk . Seu filme seguinte, Nove Meses (1995), foi crucial para estabelecer-la como uma senhora principal em Hollywood. A comédia romântica, dirigido por Chris Columbus e co-estrelado por Hugh Grant , foi mal revisto, mas um sucesso de bilheteria; continua a ser um de seus filmes de maior bilheteria. Seu próximo lançamento também foi uma produção de Hollywood, como Moore apareceu ao lado de Sylvester Stallone e Antonio Banderas no thriller Assassinos (1995). Apesar negatividade dos críticos, o filme arrecadou US $ 83,5 milhões no mundo inteiro. Única aparição em 1996 de Moore veio na Merchant Ivory filme Amores de Picasso , onde jogou o artista Dora Maar oposto Anthony Hopkins . O drama de época recebido com críticas pobres.

Um ponto-chave na carreira de Moore veio quando ela foi escalada por Steven Spielberg para estrelar como paleontólogo Dr. Sarah Harding em O Mundo Perdido: Jurassic Park  - a sequela de seu 1993 blockbuster de Jurassic Park . Filmando a produção de grande orçamento foi uma experiência nova para Moore, e ela disse que ela se divertiu "tremendamente". Era um papel fisicamente exigente, com a atriz comentando, "Havia tanta coisa pendurada em todos os lugares. Nós pendurados tudo disponível, mais subimos, correu, pulou coisas ... era apenas non-stop." O Mundo Perdido (1997) terminou como um dos dez filmes de maior bilheteria na história a esse ponto, e foi fundamental na tomada de Moore uma atriz procurada: "De repente, eu tive uma carreira no cinema comercial", disse ela. O Mito das Digitais foi seu segundo filme lançado em 1997. Durante a sua produção, ela conheceu seu futuro marido no diretor Bart Freundlich . Mais tarde nesse ano, Moore fez um cameo aparição na comédia de humor negro Chicago Cab .

amplo reconhecimento (1997-2002)

Final dos anos 1990 e início de 2000 viu Moore conseguir o reconhecimento significativo indústria. Seu primeiro Oscar nomeação veio para os aclamados pela crítica Nights Boogie (1997), que se centra em um grupo de indivíduos que trabalham na indústria da pornografia dos anos 1970. Diretor Paul Thomas Anderson não era uma figura bem conhecida antes de sua produção, com somente um crédito de recurso para o seu nome, mas Moore concordou com o filme depois de ficar impressionado com o seu script "emocionante". A peça conjunto destaque Moore como Amber Waves, uma das principais atriz pornô e figura materna que anseia voltar a ser unida com seu filho real. Martyn Glanville da BBC comentou que o papel exigia uma mistura de confiança e vulnerabilidade, e ficou impressionado com o esforço de Moore. Time Out chamado de desempenho "excelente", enquanto Janet Maslin do The New York Times considerou "maravilhoso". Ao lado de sua indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante , Moore foi indicado ao Globo de Ouro e Screen Actors Guild Awards, e grupos de vários críticos nomeou um vencedor.

Moore jogou Maude Lebowski no culto irmãos Coen filmar The Big Lebowski (1998). Ela é visto aqui com co-estrela Jeff Bridges em 2011 Lebowski Fest .

Moore seguiu sucesso em Boogie Nights com um papel nos irmãos Coen comédia de humor negro " The Big Lebowski (1998). O filme não foi um sucesso no momento da autorização, mas posteriormente se tornou um clássico cult . Seu papel era Maude Lebowski, um artista feminista e filha do personagem homônimo que se envolve com o "The Dude" ( Jeff Bridges , estrela do filme). No final de 1998, Moore tinha um flop com Gus Van Sant 's psicótico , uma nova versão do clássico Alfred Hitchcock filme do mesmo nome . Ela jogou Lila guindaste no filme, que recebeu críticas negativas e é descrito pelo The Guardian como um de seus passeios "inúteis". A revisão em Boxoffice revista lamentou que "um grupo de pessoas extremamente talentosas desperdiçado vários meses de suas vidas" sobre o filme.

Depois de re-união com Robert Altman para a comédia de humor negro Fortune Cookie (1999), Moore estrelou em Um Marido Ideal  - Oliver Parker adaptação do 's Oscar Wilde jogar . Situado em Londres no final do século 19, o desempenho da senhora Laura Cheverly recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz em Musical ou Comédia . Ela também foi indicada na categoria Drama naquele ano por seu trabalho em O Fim da Aventura (1999). Baseado no romance de Graham Greene , Moore contracenou com Ralph Fiennes como uma esposa adúltera em 1940 a Grã-Bretanha. O crítico Michael Sragow estava cheio de elogios por seu trabalho, escrevendo que seu desempenho foi "o elemento crítico que faz com que [o filme] visualização necessária". Moore recebeu sua segunda indicação ao Oscar para o papel - a primeira para Melhor Atriz  - bem como indicações ao British Academy (BAFTA) e Screen Actors Guild (SAG) Awards.

Entre suas duas apresentações Golden Globe-nomeados, Moore foi visto em um mapa do mundo , apoiando Sigourney Weaver , como uma mãe enlutada. Seu quinto e último filme de 1999 foi o aclamado drama de Magnolia , um "mosaico gigante" narrando a vida de vários personagens durante um dia, em Los Angeles. Paul Thomas Anderson, em seu follow-up para Boogie Nights , escreveu um papel especificamente para Moore. Seu objetivo principal era o de "vê-la explodir", e ele a colocou como a morfina esposa -addicted. Moore disse que era um papel particularmente difícil, mas ela foi recompensado com uma indicação ao SAG. Ela foi posteriormente nomeado Melhor Atriz Coadjuvante de 1999 pelo National Board of Review , em reconhecimento dos seus três performances em Magnolia , An Ideal Husband , e um mapa do mundo .

Além de uma participação especial na comédia The Ladies Man , única outra aparição de Moore em 2000 estava em uma adaptação para o curta-metragem de Samuel Beckett play 's Not I . No início de 2001, ela apareceu como o agente do FBI Clarice Starling em Hannibal , uma sequela do filme vencedor do Oscar O Silêncio dos Inocentes . Jodie Foster tinha declinado para reprisar o papel, e diretor Ridley Scott , eventualmente, lançar Moore, mais de Angelina Jolie , Cate Blanchett , Gillian Anderson , e Helen Hunt . A mudança na atriz recebeu considerável atenção da imprensa, mas Moore afirmou que ela não estava interessado em relegando Foster. Apesar das críticas mistas, Hannibal arrecadou US $ 58 milhões em sua semana de estréia e terminou como o filme décima maior bilheteria do ano. Moore estrelou em mais três lançamentos 2001: com David Duchovny na ciência-ficção-comédia Evolução , em filme dramático do marido World Traveler e, com Kevin Spacey , Judi Dench e Cate Blanchett em The Shipping News . Todos os três filmes foram mal recebidos.

O ano de 2002 marcou um ponto alto na carreira de Moore, como ela tornou-se o nono performer a ser indicado a dois Oscar no mesmo ano . Ela recebeu uma indicação de Melhor Atriz para o melodrama Longe do Paraíso , no qual ela interpretou uma dona de casa dos anos 1950 cujo mundo é abalada quando seu marido revela que ele é gay. O papel foi escrito especialmente para ela por Todd Haynes, a primeira vez que o casal tinha trabalhado juntos desde Seguro , e Moore o descreveu como "um projeto muito, muito pessoal ... uma honra incrível para fazer". David Rooney de Variety elogiou sua "performance bem avaliada" de uma mulher desesperada "flambagem sob pressões sociais e colocar sobre uma cara brava". Manohla Dargis do Los Angeles Times escreveu, "o que Moore faz com seu papel é tão além dos parâmetros do que chamamos de grande atuação que quase desafia a categorização". O papel ganhou Moore o prêmio de Melhor Atriz de 19 organizações diferentes, incluindo o Festival de Veneza e do National Board of Review .

Segunda indicação ao Oscar de Moore naquele ano veio para As Horas , que ela co-estrelou com Nicole Kidman e Meryl Streep . Ela mais uma vez jogou um 1950 dona de casa preocupada, levando Kenneth Turan para escrever que ela estava "essencialmente reprisando seu Far from Heaven papel". Moore disse que era uma "infeliz coincidência" que os papéis semelhantes veio ao mesmo tempo, e afirmou que os personagens tinham personalidades diferentes. Peter Travers da Rolling Stone chamou o desempenho "dolorosa", enquanto Peter Bradshaw do The Guardian elogiou a "soberbamente controlado, o desempenho humano". As Horas foi indicado para nove prêmios da Academia, incluindo Melhor Filme . Moore também recebeu BAFTA e SAG Award nomeações de Melhor Atriz Coadjuvante, e foi atribuído conjuntamente o Urso de Prata de Melhor Atriz com Kidman e Streep no Festival de Berlim .

atriz estabelecido (2003-2009)

Moore em um festival de Jerrold Nadler em 2007

Moore não fez nenhuma aparição de tela em 2003, mas retornou em 2004 com três filmes. Não houve sucesso em seus dois primeiros empreendimentos do ano: Marie e Bruce , uma comédia de humor negro co-estrelado por Matthew Broderick , não obteve uma liberação cinematográfica; Leis da Atração seguido, onde ela contracenou com Pierce Brosnan em uma comédia romântica baseada em tribunal, mas o filme foi criticado pelos críticos. Sucesso comercial voltou a Moore com The Forgotten , um thriller psicológico no qual ela interpretou uma mãe que é dito seu filho morto nunca existiu. Embora o filme não era popular com os críticos, que abriu como a caixa de US escritório número um.

Em 2005, Moore trabalhou com seu marido pela terceira vez na comédia Trust the Man , e estrelou a verdadeira história de uma dona de casa dos anos 1950, The Prize Winner of Defiance, Ohio . Seu primeiro lançamento de 2006 foi Freedomland , um mistério co-estrelado por Samuel L. Jackson . A resposta foi extremamente negativa, mas seu follow-up, Alfonso Cuarón 's Children of Men (2006), foi aclamado. Moore teve um papel de apoio no distópico drama, jogando o líder de um grupo ativista. É listada na Rotten Tomatoes como um dos melhores filmes revisados de sua carreira, e foi nomeado por Peter Travers como o segundo melhor filme da década.

Moore fez sua Broadway estréia na estréia mundial de David Hare jogo The Vertical Hour . A produção, dirigida por Sam Mendes e co-estrelado por Bill Nighy , inaugurado em novembro de 2006. Moore interpretou o papel de Nadia, um ex-correspondente de guerra que encontra seus pontos de vista sobre a invasão de 2003 do Iraque desafiou. Ben Brantley do The New York Times foi apatia sobre a produção, e descreveu Moore como miscast: em sua opinião, ela não conseguiu trazer o "duro, assertivo" qualidade que Nadia necessário. David Rooney da Variety criticou a "falta de técnica de palco", acrescentando que ela apareceu "rigidamente auto-consciente". Moore confessou mais tarde que ela encontrou a atuar na Broadway difícil e não tinha conectado com o meio, mas estava contente por ter experimentado com ele. O jogo encerrado em Março de 2007, depois de 117 performances.

Moore desempenhou um agente do FBI, pela segunda vez em Seguinte (2007), co-estrelado por filme de ação de ficção científica Nicolas Cage e Jessica Biel . Baseado em um conto de Philip K. Dick , a resposta da crítica foi altamente negativo. Manhola Dargis escreveu, "Ms. Moore parece terrivelmente infeliz por estar aqui, e não é nenhuma maravilha." A atriz, desde então, descreveu-o como o seu pior filme. Em seguida foi seguido por Savage Grace (2007), a verdadeira história de Barbara Daly Baekeland  - uma mãe da alta sociedade cuja relação edipiana com seu filho terminou em assassinato. Moore ficou fascinado com o papel. Savage Grace teve um lançamento limitado, e recebeu predominantemente negativos comentários. Peter Bradshaw, no entanto, chamou-lhe um "filme friamente brilhante e tremendamente agiu".

Moore no 66º Festival de Veneza de 2009, com um único homem co-estrela Colin Firth

Não Estou Lá (2007) viu Moore trabalhar com Todd Haynes pela terceira vez. O filme explorou a vida de Bob Dylan , com Moore interpretando um personagem baseado em Joan Baez . Em 2008, ela estrelou com Mark Ruffalo no Cegueira , um thriller distópica do diretor Fernando Meirelles . O filme não foi amplamente visto, e os críticos eram geralmente sem entusiasmo. Moore não foi visto na tela novamente até o final de 2009, com três novos lançamentos. Ela teve um papel coadjuvante em The Private Lives of Pippa Lee , e depois estrelou o thriller erótico Chloe com Amanda Seyfried e Liam Neeson . Pouco tempo depois, ela apareceu no drama bem recebida A Single Man . Situado em 1960 Los Angeles, o filme estrelado por Colin Firth como professor homossexual que quer acabar com sua vida. Moore jogou seu melhor amigo, "um companheiro de Inglês expatriados e divorciada semi-alcoólicas", um personagem que Tom Ford , roteirista e diretor do filme, criado com ela em mente. Leslie Felperin da Variety comentou que era melhor papel de Moore em "algum tempo", e ficou impressionado com a "nuance emocional extraordinária" do desempenho. A Single Man foi nomeado um dos 10 melhores filmes do ano pelo American Film Institute , e Moore recebeu uma quinta indicação ao Globo de Ouro por seu trabalho.

Televisão e comédia (2010-2013)

Moore retornou à televisão pela primeira vez em 18 anos, quando ela desempenhou um papel convidado na quarta temporada de 30 Rock . Ela apareceu em cinco episódios da comédia vencedora do Emmy, jogando Nancy Donovan , um interesse amoroso para Alec Baldwin personagem de Jack Donaghy . Mais tarde, ela apareceu no final da série em janeiro de 2013. Ela também voltou para As the World Turns , fazendo uma aparição como Frannie Hughes no final da temporada do espetáculo em 2010. Sua primeira aparição na tela grande da nova década foi Shelter ( 2010), um filme descrito como "hediondo" por Tim Robey de The Telegraph . O thriller psicológico recebeu críticas negativas e não teve um lançamento nos EUA até 2013 (retitled 6 Almas ).

Moore próxima estrelou com Annette Bening no filme independente The Kids Are All Right (2010), uma comédia-drama sobre um casal de lésbicas cujos filhos adolescentes localizar o seu doador de esperma. O papel de Jules Allgood foi escrito para ela pelo escritor-diretor Lisa Cholodenko , que achava que Moore era a idade certa, hábeis em ambos drama e comédia, e confiante com conteúdo sexual do filme. A atriz foi atraída para representação "universal" do filme da vida de casado, e comprometido com o projeto em 2005. The Kids Are All Right foi amplamente aclamado, acabou ganhando uma indicação ao Oscar de Melhor Filme. O crítico Betsy Sharkey elogiou o desempenho de Jules, que ela chamou de um "pacote existencial da necessidade não realizada e incerteza de meia idade" de Moore, escrevendo: "Há inúmeros momentos em que as tiras atriz nua diante da câmera - às vezes literalmente, às vezes emocionalmente ... e Moore desempenha cada nota perfeitamente." The Kids Are All Right ganhou Moore uma sexta indicação ao Golden Globe Award e uma segunda indicação ao BAFTA de Melhor Atriz.

"Eu li sua biografia, livros que foram escritos sobre ela e a eleição, ouviu a voz dela sem parar no meu iPod e trabalhou com um treinador vocal. Basicamente, eu mergulhei no estudo dela, e tentou autenticar sua forma mais completa possível ... foi tremendamente desafiador para representar alguém tão bem conhecido e idiossincrática, e tão pouco aos olhos do público ".

-Moore discutir sua interpretação de Sarah Palin em Game Change

Para seu próximo projeto, Moore parecia ativamente para outra comédia. Ela teve um papel coadjuvante no Crazy, Stupid, Amor , interpretando o ex-esposa de Steve Carell , que foi bem avaliado e ganhou US $ 142,8 milhões no mundo inteiro. Moore não foi visto nas telas novamente até março de 2012, com um desempenho que recebeu elogios consideráveis e reconhecimento. Ela estrelou o HBO filme de televisão Game Change , uma dramatização de Sarah Palin 's campanha de 2008 para se tornar vice-presidente . Retratando uma figura bem conhecida era algo que ela encontrou um desafio; em preparação, ela realizou uma extensa pesquisa e trabalhou com um treinador dialeto por dois meses. Embora a resposta ao filme foi mista, os críticos foram altamente capazes de apreciar o desempenho de Moore. Pela primeira vez em sua carreira, ela recebeu um Globo de Ouro , um Emmy Primetime e um SAG Award .

Moore fez duas aparições no cinema em 2012. O drama Being Flynn , em que ela apoiou Robert De Niro , teve um lançamento limitado. Maior sucesso veio para What Maisie Knew , a história de uma jovem pego no meio do divórcio de seus pais. Adaptado de Henry James 's romance e atualizado para o século 21, o drama ganhou quase universal elogios da crítica. O papel de Susanna, mãe de estrela do rock de Maisie, necessário Moore para cantar na câmera, que era um desafio que ela abraçou apesar de encontrar embaraçoso. Ela chamou Susanna um terrível pai, mas disse que o papel não fazê-la desconfortável, como ela compartimentada totalmente o personagem: "Eu sei que isso não é comigo".

Seguindo seu desempenho bem-recebido em What Maisie Knew , Moore começou 2013 com um papel coadjuvante em Joseph Gordon-Levitt comédia 's Don Jon , jogando uma mulher mais velha que ajuda o personagem-título de apreciar seus relacionamentos. Comentários sobre o filme foram favoráveis, e Mary Pols de Tempo revista escreveu que Moore era um fator chave para o seu sucesso. Sua próxima aparição foi um papel de protagonista na comédia O Professor de Inglês (2013), mas este passeio foi mal recebido e ganhou pouco nas bilheterias. Em outubro de 2013, ela interpretou a mãe demente Margaret White em Carrie , uma adaptação de Stephen King 's romance de horror . Vindo 37 anos depois de Brian De Palma take bem conhecido 's no livro, Moore afirmou que ela queria fazer o papel dela. Com base na escrita do Rei, em vez do filme 1976 , Mick LaSalle do San Francisco Chronicle escreveu que ela conseguiu "[sugerir] uma história - nunca se disse, apenas insinuada - de efeitos graves no passado [Margaret]". Embora o filme foi um sucesso de bilheteria, foi geralmente considerada uma adaptação mal sucedida e desnecessário.

Prêmios sucesso e filme da série (2014-2017)

Moore no 2014 Festival de Cannes , onde ganhou o Melhor Atriz prêmio de Mapas para as Estrelas

Aos 53 anos, Moore teve uma considerável grau de sucesso crítico e comercial em 2014. Seu primeiro lançamento do ano chegou ao lado de Liam Neeson no thriller de ação Non-Stop , filmado a bordo de um avião. A resposta ao filme foi mista, mas ganhou US $ 223 milhões no mundo inteiro. Ela seguiu esta ganhando o Melhor Atriz prêmio no Festival de Cannes por sua interpretação de Havana Segrand, uma atriz de envelhecimento receber psicoterapia em David Cronenberg comédia negra 's Maps to the Stars . Descrito por The Guardian como um personagem "grotesco, berrante, e implacável", Moore base seu papel em "um amálgama de vítimas de Hollywood ela ha [d] encontrou", e inspirou-se em suas primeiras experiências na indústria. Peter Debruge da Variety criticou o filme, mas não encontrou Moore para ser "incrível" e "sem medo" nele. O sucesso de Moore em Cannes fez dela a segunda atriz na história, depois de Juliette Binoche , para ganhar as "três grandes" festivais de cinema (Cannes, Veneza e Berlim). Ela também recebeu uma indicação ao Globo de Ouro para o desempenho.

Moore interpretou o papel de apoio do Presidente Alma Coin , o líder de uma rebelião contra o Capitólio , na terceira parcela do lucrativo Hunger Games série de filmes , Mockingjay - Part 1 . O filme classifica como seu maior bilheteria até hoje. Sua aparência final de 2014 foi um dos mais aclamados de sua carreira. No drama Ainda Alice , Moore desempenhou o papel principal de um professor de linguística diagnosticado com início precoce da doença de Alzheimer . Ela passou quatro meses de treinamento para o filme, assistindo documentários sobre a doença e interagindo com pacientes na Associação de Alzheimer . Crítico David Thomson escreveu que Moore foi "extraordinária, na revelando a perda gradual de memória e confiança", enquanto de acordo com Kenneth Turan , ela era "especialmente bom para os elementos sem palavras dessa transformação, o que nos permite ver através das mudanças contornos de seu rosto o que é como quando sua mente se esvazia". Vários críticos comentou que era seu melhor desempenho até à data, e Moore foi premiado com o Oscar , Globo de Ouro , SAG e BAFTA de Melhor Atriz.

Moore começou 2015 aparecendo como uma rainha má no Seventh Son , um filme de fantasia e aventura mal recebido co-estrelado por Jeff Bridges. Ela também apareceu ao lado de Ellen Page em Freeheld , um drama baseado em uma história verdadeira sobre um detetive e seu parceiro do mesmo sexo, e na comédia romântica Plano de Maggie , com Greta Gerwig e Ethan Hawke . Ambos os filmes foram apresentados no Toronto International Film Festival 2015 , em setembro de 2015. No Plano de Maggie , Moore jogou um professor dinamarquês pretensioso, um papel cômico que o crítico Richard Lawson da Vanity Fair considerado como "prazer chefe" do filme. Mais tarde nesse ano, ela reprisou seu papel como Alma Coin em The Hunger Games: Mockingjay - Parte 2 , o último filme da série.

Moore em um evento para Suburbicon em 2017

Depois de uma ausência de um ano a partir da tela, Moore tinha três lançamentos de filmes em 2017. Ela apareceu em um papel duplo na Wonderstruck , uma adaptação cinematográfica de Brian Selznick 's das crianças históricas romance de mesmo nome , que reteamed-la com Todd Haynes. Suas peças eram de uma estrela do cinema mudo nos anos 1920 e um bibliotecário surdo na década de 1970; em preparação, ela estudou a língua de sinais e assistiu os filmes de Lillian Gish . Richard Lawson considerado que ela seja "eminentemente assistível", apesar de seu tempo de tela limitado. Moore interpretou um papel duplo, pela segunda vez naquele ano, em Suburbicon , um thriller satírico escrito pelos irmãos Coen e dirigido por George Clooney . Ela foi lançada oposto Matt Damon como irmãs gêmeas em 1950 América, chamada Rose e Margaret, que se envolveu em um crime local. O filme recebeu críticas negativas, com críticos dizendo que não conseguiu retratar de forma eficaz o racismo americano, mas Geoffrey Macnab do The Independent elogiou Moore para dar "um desempenho cômico perfeitamente julgado como Barbara Stanwyck -como femme fatale".

Versão final de Moore do ano foi a sequela de 2015 filme de espionagem Kingsman: O Serviço Secreto , com o subtítulo The Golden Circle , co-estrelado por Colin Firth , Taron Egerton , Channing Tatum , e Halle Berry . Ela fez o papel do empresário vilão Poppy Adams, que dirige um cartel de drogas. Apesar de ações de sua personagem, Moore fez o papel de fazer Poppy parecer "estranho, mas razoável". Peter Debruge descreveu o filme como "estranho", e escreveu que Moore tinha jogado sua parte "como Martha Stewart cruzado com um 1950 dona de casa demoníaca". O filme arrecadou mais de US $ 410 milhões no mundo inteiro.

2018 em diante

Moore tinha dois lançamentos de filmes em 2018. Ela foi atraída para Sebastián Lelio de Gloria de Bell , uma refilmagem em língua Inglês do próprio filme chileno do Lelio Gloria , por sua rara representação da busca de uma mulher de meia-idade de sentido na vida. Stephen Dalton de The Hollywood Reporter acreditava que ela tinha entregue "um desempenho absolutamente natural e silenciosamente fascinante estrela". Seu segundo lançamento que ano foi Bel Canto , um thriller baseado em Ann Patchett 's romance de mesmo nome sobre a crise embaixada refém japonês . Por sua performance como uma cantora de ópera, ela aprendeu a imitar a linguagem do corpo de profissionais para as cenas em que Renée Fleming realizados os vocais. Guy Lodge do Chicago Tribune considerou o filme uma adaptação mal sucedida do romance e considerado o trabalho de Moore para ser "fare edgeless por seus padrões".

Moore vai próxima retratar o ícone feminista Gloria Steinem na cinebiografia My Life on the Road , e vai estrelar Após o casamento , um remake de Susanne Bier dinamarquesa do filme de mesmo nome , dirigido por seu marido. Moore também se comprometeu a estrelar Joe Wright suspense 's A janela na janela , baseado no romance de mesmo nome, co-estrelado por Amy Adams e Gary Oldman .

estilo de recepção e de agir

Moore tem sido descrita na mídia como uma das atrizes mais talentosas e bem-sucedidos de sua geração. Como uma mulher de 50 anos, ela é incomum em ser uma atriz mais velha, que continua a trabalhar regularmente e em papéis de destaque. Ela gosta da variedade de aparecer em ambos os filmes independentes de baixo orçamento e de grande escala produções de Hollywood. Em 2004, um IGN jornalista escreveu sobre esta "rara capacidade de saltar entre os projetos comercialmente viáveis como Nove Meses a arte casa obras-primas como seguro incólume", acrescentando: "Ela é respeitada em casas de arte e multiplexes igualmente." Ela é conhecida por jogar em uma variedade de material, e do diretor Ridley Scott, que trabalhou com Moore em Hannibal , elogiou sua versatilidade. Em outubro de 2013, Moore foi homenageada com uma estrela no Hollywood Walk of Fame . Ela foi incluída no Pessoas da revista listas de beleza anuais em quatro ocasiões (1995, 2003, 2008, 2013). Em 2015, a Hora revista nomeado Moore uma das 100 pessoas mais influentes no mundo na anual Time 100 lista.

"Eu nunca me importo que [meus personagens] são 'forte'. Eu nunca me importo que eles são ainda afirmativa. Eu olho para essa coisa que é humana e reconhecível e emocional. Você sabe, nós não somos perfeitos, não somos heróica , não estamos no controle. Nós somos nossos piores inimigos, às vezes, nós fazer com que nossas próprias tragédias ... essa é a coisa que eu acho que é realmente convincente ".

-Moore explicando por que ela é atraída para jogar mulheres incomodadas

Moore é particularmente conhecido por interpretar mulheres com problemas, e é especializado em "mulheres comuns que detêm fortes emoções". Oliver Burkeman de The Guardian escreve que seus personagens são tipicamente "lutando para manter uma compra no normalidade em face de alguma angústia secreta ou rastejando consciência do fracasso". Suzie Mackenzie, também do The Guardian , identificou um tema de "caracteres em um estado de alienação ... mulheres que se esqueceram ou perderam-se. As pessoas cuja identidade é uma questão." Suas performances muitas vezes incluem pequenas dicas em tumulto emocional, até que chega um ponto quando o personagem quebra. O jornalista Kira Cochrane identificou este como um "momento marca" em muitos dos seus melhores filmes, enquanto ele levou Burkeman chamá-la de a "rainha da repartição de tela grande". "Quando ela finalmente quebrar", escreve o jornalista Simon Hattenstone , "é um espetáculo para ser visto:. Ninguém soluços da alma completamente como Moore" Ben Brantley do The New York Times elogiou a capacidade de Moore para revelar sutilmente o centro da turbulência de seus personagens, escrevendo que ela é "incomparável" em seus "retratos de feminilidade perturbado". Quando se trata de papéis mais autoritário, Brantley acredita que ela é "um pouco de um furo". "Nudez emocional é a especialidade de Moore", diz ele, "e é aqui que você sentir a magia que ela é capaz."

Um interesse em retratar "drama humano real" levou Moore para esses papéis. Ela é particularmente comovido com o conceito de um indivíduo reprimir seus problemas e que se esforça para manter a dignidade. Peças em que o personagem alcança um feito incrível é de pouco interesse para ela, porque "nós estamos apenas não muito frequentemente nessa posição em nossas vidas". No início de sua carreira, Moore estabeleceu uma reputação de empurrar limites, e ela continua a ser elogiado por suas performances "Fearless" e de assumir papéis difíceis. Quando perguntado se existem quaisquer papéis que ela tem evitado, ela respondeu: "Nada no domínio do comportamento humano." Ela é conhecida pela sua disponibilidade para executar nu e aparecem em cenas de sexo, embora ela disse que ela só vai fazê-lo se ela sente que se encaixa no papel.

Em relação à sua abordagem para agir, Moore disse em uma entrevista 2002, que ela deixa 95 por cento do desempenho a ser descoberto no set: "Eu quero ter uma sensação de que um personagem é, e então eu quero chegar lá e tê-lo acontecer -me diante das câmeras." O objetivo, segundo ela, é "tentar obter-se em uma posição para deixar a emoção [acontecer] a você, que você não trazer a emoção para ele ... e quando isso acontece, não há nada melhor ou mais emocionante ou mais gratificante."

Escrita

Moore ao 2008 Tribeca Film Festival

Ao lado de seu trabalho de ator, Moore estabeleceu uma carreira como autor de livros infantis . Seu primeiro livro, freckleface Morango , foi publicado em Outubro de 2007 e tornou-se um New York Times Best Seller . Descrito por Time Out como uma "narrativa simples, doce e semi-autobiográfico", ele conta a história de uma menina que deseja se livrar de sardas, mas acaba aceitando-los. Moore decidiu escrever o livro quando seu filho começou a não gostar de aspectos de sua aparência; ela se lembrou de sua própria infância, quando ela foi provocado por ter sardas e chamado de "freckleface morango" por outras crianças.

O livro se transformou em uma série com seis follow-ups a partir de 2016: freckleface morango eo Dodgeball Bully foi publicado em 2009, e freckleface Morango: melhores amigos para sempre em 2011. Ambos levar a mensagem de que as crianças podem superar seus próprios problemas. Freckleface Morango: Mochilas! , Freckleface Morango: almoço, ou o que é isso? e Feckleface Morango: Loose Tooth! foram lançadas como parte de Random House programa dos editores 'Step Into Reading'. Estes foram seguidos por freckleface morango eo Really Big Voz no verão de 2016.

Freckleface Morango foi adaptado em um musical, escrito por Rose Caiola e Gary Kupper, que estreou no New World Stages , Nova York, em outubro de 2010. Moore teve uma entrada na produção, nomeadamente através solicitando que retêm alvo jovens do livro público. O show já foi licenciada e realizado em vários locais, o que ela chama de "extremamente gratificante e extremamente lisonjeira".

Moore escreveu livro uma para crianças separado do freckleface morango série. Lançado em 2013, minha mãe é um estrangeiro, mas não para mim é baseado em suas experiências de crescer com uma mãe de outro país. O livro teve uma recepção negativa dos Publishers Weekly e Kirkus avaliações ; embora reconhecendo-o como bem-intencionado, uso de Moore verso ea rima foi criticado.

Vida pessoal

Actor e encenador John Gould Rubin foi o primeiro marido de Moore, que ela conheceu em 1984 e se casou dois anos depois. Eles se separaram em 1993, e seu divórcio foi finalizado em agosto de 1995. "Eu me casei muito cedo e eu realmente não queria estar lá", ela, desde então, explicou. Moore começou um relacionamento com Bart Freundlich , seu diretor em O Mito das Digitais , em 1996. O casal tem um filho, Caleb Freundlich (nascido em Dezembro de 1997) e uma filha, Liv Freundlich (nascido em Abril de 2002). Eles se casaram em agosto de 2003 e vive em Greenwich Village , Nova York . Moore comentou, "Nós temos uma vida familiar muito sólida, e é a coisa mais gratificante que já fiz." Ela tenta mantê-la perto da família quando se trabalha e pega material que é prático para ela como um pai.

Moore é politicamente liberal e apoiou Barack Obama nas 2008 e eleições presidenciais de 2012 . Ela é uma pró-escolha ativista e tem assento no conselho de advogados para Planned Parenthood . Ela também é um militante para direitos dos homossexuais e controle de armas , e desde 2008, ela tem sido um embaixador do artista para a Save the Children .. Moore é um dos principais patrocinadores dos Marjory Stoneman Douglas High School de estudantes em Parkland, Florida, que organizou a Marcha para nossas vidas. Além disso, ela ajudou a liberar o " Carry You On " vídeo da música com sobreviventes Parkland, e dirigido por 18-year-old Jonas Bryson . Moore é um ateu ; quando perguntado sobre Inside the Actors Studio que Deus pode dizer a ela na chegada ao céu, ela deu a resposta de Deus como: "Bem, eu acho que você estava errado, eu existo."

Filmografia

Filmes mais aclamados de Moore, segundo a resenha agregada do site Rotten Tomatoes , incluem:

Seus filmes que ganharam o maior na bilheteria são:

Prêmios e indicações

Moore recebeu cinco indicações ao Oscar, nove indicações ao Globo de Ouro, sete indicações ao SAG, e quatro indicações ao BAFTA. Destes, ela ganhou um Oscar, dois Globos de Ouro, um BAFTA, e dois SAG Awards; ela também tem um Primetime Emmy e um Daytime Emmy. Além disso, ela foi nomeada Melhor Atriz no Festival de Cannes, Festival de Berlim, e Venice Film Festival - a quarta pessoa, e segunda mulher, na história a alcançar este objectivo. Seus papéis reconhecidos veio em As the World Turns , Boogie Nights , Um Marido Ideal , O Fim de Caso , Magnolia , Longe do Paraíso , As Horas , A Single Man , The Kids Are All Right , Game Change , Maps to the Stars , e Still Alice .

trabalhos publicados

  • Moore, Julianne (2007). Freckleface morango . Ilustrado por LeUyen Pham. New York: Bloomsbury juvenil dos EUA. ISBN  978-1599901077 .
  • Moore, Julianne (2009). Freckleface Morango E O Dodgeball Bully . Ilustrado por LeUyen Pham. New York: Bloomsbury juvenil dos EUA. ISBN  978-1599903163 .
  • Moore, Julianne (2011). Freckleface morango Melhores amigos para sempre . Ilustrado por LeUyen Pham. New York: Bloomsbury juvenil dos EUA. ISBN  978-1599907826 .
  • Moore, Julianne (2013). Minha mãe é um estrangeiro, mas não para mim . Ilustrado por Meilo So. San Francisco: Chronicle Books . ISBN  978-1452107929 .
  • Moore, Julianne (2015). Freckleface Morango: Mochilas! (Passo para leitura) . Ilustrado por LeUyen Pham. Nova Iorque: Livros Random House para jovens leitores. ISBN  978-0385391948 .
  • Moore, Julianne (2015). Freckleface Morango: almoço, ou o que é isso? (Passo para leitura) . Ilustrado por LeUyen Pham. Nova Iorque: Livros Random House para jovens leitores. ISBN  978-0385391917 .
  • Moore, Julianne (2016). Freckleface Morango: Loose Tooth! (Passo para leitura) . Ilustrado por LeUyen Pham. Nova Iorque: Livros Random House para jovens leitores. ISBN  978-0385391979 .
  • Moore, Julianne (2016). Freckleface morango eo Really Big voz . Ilustrado por LeUyen Pham. Nova Iorque: Livros Random House para jovens leitores. ISBN  978-0385392037 .

Referências

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