June Allyson - June Allyson

June Allyson
June Allyson-publicity.jpg
Allyson em 1944
Nascer
Eleanor Geisman

( 07/10/1917 )7 de outubro de 1917
The Bronx , New York City, New York, EUA
Faleceu 8 de julho de 2006 (2006-07-08)(com 88 anos)
Lugar de descanso Forest Lawn Memorial Park, Glendale, Califórnia, EUA
Nacionalidade americano
Outros nomes June Allison
Ocupação
  • Atriz
  • dançarino
  • cantor
Anos ativos 1936-2001
Altura 5 pés 2 pol. (157 cm)
Cônjuge (s)
Prêmios Globo de Ouro - Melhor Atriz (1951)
Local na rede Internet www .juneallyson .com

June Allyson (nascida Eleanor Geisman ; 7 de outubro de 1917 - 8 de julho de 2006) foi uma atriz, dançarina e cantora de teatro, cinema e televisão.

Allyson começou sua carreira em 1937 como dançarina em curtas-metragens e na Broadway em 1938. Ela assinou contrato com a MGM em 1943 e ganhou fama no ano seguinte em Two Girls and a Sailor . A imagem de " garota da porta ao lado " de Allyson se solidificou em meados da década de 1940, quando ela fez par com o ator Van Johnson em seis filmes. Em 1951, ela ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz por sua atuação em Too Young to Kiss . De 1959 a 1961, ela apresentou e ocasionalmente estrelou sua própria série antológica , The DuPont Show with June Allyson , que foi ao ar na CBS .

Na década de 1970, ela voltou aos palcos estrelando em Forty Carats e No, No, Nanette . Em 1982, Allyson lançou sua autobiografia June Allyson por June Allyson , e continuou sua carreira com participações especiais na televisão e aparições ocasionais em filmes. Mais tarde, ela estabeleceu a Fundação June Allyson para Conscientização Pública e Pesquisa Médica e trabalhou para arrecadar dinheiro para pesquisas de doenças urológicas e ginecológicas que afetavam idosos. Durante a década de 1980, Allyson também se tornou porta-voz da Depend roupas íntimas , em uma campanha de marketing de sucesso que foi creditada na redução do estigma social da incontinência . Ela fez sua última aparição na tela em 2001.

Allyson foi casada quatro vezes (com três maridos) e teve dois filhos com seu primeiro marido, Dick Powell . Ela morreu de insuficiência respiratória e bronquite em julho de 2006, aos 88 anos.

Vida pregressa

Allyson nasceu Eleanor Geisman, apelidada de Ella, no Bronx , na cidade de Nova York. Ela era filha de Clara (nascida Provost) e de Robert Geisman. Ela tinha um irmão, Henry, dois anos mais velho. Ela disse que foi criada como católica, mas existe uma discrepância em relação à sua infância, e sua biografia de estúdio costumava ser a fonte da confusão. Seus avós paternos, Harry Geisman e Anna Hafner, eram imigrantes da Alemanha, embora Allyson alegasse que seu sobrenome era originalmente "Van Geisman" e era de origem holandesa. As biografias de estúdio a listavam como Jan Allyson, filha de pais franco-ingleses. Após sua morte, sua filha disse que Allyson nasceu "Eleanor Geisman, filha de mãe francesa e pai holandês".

Em abril de 1918 (quando Allyson tinha seis meses), seu pai alcoólatra, que trabalhava como zelador, abandonou a família. Allyson foi criada quase na pobreza, morando com os avós maternos. Para sobreviver, sua mãe trabalhava como operadora de telefonia e caixa em um restaurante. Quando ela tinha fundos suficientes, ela ocasionalmente se reunia com sua filha, mas com mais frequência Allyson era "entregue" aos avós ou outros parentes.

Acidente

Em 1925 (quando Allyson tinha oito anos), um galho de árvore caiu sobre ela enquanto ela andava de triciclo com seu terrier de estimação. Allyson sofreu uma fratura no crânio e nas costas, e seu cachorro foi morto. Seus médicos disseram que ela nunca mais voltaria a andar e a confinaram a uma pesada cinta de aço do pescoço aos quadris por quatro anos, e ela finalmente recuperou a saúde, mas quando Allyson se tornou famosa, ela ficou com medo de que as pessoas descobrissem sua origem no " cortiço lado da cidade de Nova York ", e ela prontamente concordou em contos de estúdio de uma" vida rosada ", incluindo uma história inventada de que ela passou meses fazendo exercícios de natação na reabilitação para emergir como uma nadadora famosa. Em suas memórias posteriores, Allyson descreve um programa de verão de natação que ajudou sua recuperação.

Depois de progredir gradualmente de uma cadeira de rodas para muletas e suspensórios, a verdadeira fuga de Allyson de sua vida pobre foi ir ao cinema, onde se encantou com os filmes de Ginger Rogers e Fred Astaire . Quando adolescente, Allyson memorizou as coreografias de dança de Ginger Rogers; ela afirmou mais tarde ter assistido The Gay Divorcee 17 vezes. Ela também tentou imitar os estilos de canto das estrelas de cinema, mas nunca dominou a leitura de música.

Quando sua mãe se casou novamente e a família se reuniu com uma situação financeira mais estável, Allyson foi matriculada na Ned Wayburn Dancing Academy e começou a entrar em competições de dança com o nome artístico de Elaine Peters.

Carreira

Trabalho cedo

Com a morte de seu padrasto e um futuro sombrio pela frente, ela deixou o ensino médio no meio do primeiro ano para procurar emprego como dançarina. Seu primeiro trabalho de US $ 60 por semana foi como sapateadora no Lido Club em Montreal . Retornando a Nova York , ela encontrou trabalho como atriz em curtas-metragens filmados pela Educational Pictures em seu estúdio em Astoria, Queens NY.

Extremamente ambiciosa, Allyson tentou ser modelo, mas para sua consternação tornou-se a "parte triste antes" em um anúncio de revista de maiôs antes e depois.

Shorts musicais

Sua primeira pausa na carreira veio quando Educational a escalou como uma ingênua ao lado do cantor Lee Sullivan , dos dançarinos de quadrinhos Herman Timberg Jr. e Pat Rooney Jr. , e do futuro astro da comédia Danny Kaye em uma série de curtas. Estes incluíram Swing for Sale (1937), Pixilated (1937), Ups and Downs (1937), Dime a Dance (1938), Dates and Nuts (1938) e Sing for Sweetie (1938).

Quando Educational encerrou as operações, Allyson mudou-se para a Vitaphone no Brooklyn e estrelou ou co-estrelou (com o dançarino Hal Le Roy ) em curtas musicais . Entre eles, The Prisoner of Swing (1938), The Knight Is Young (1938), Rollin 'in Rhythm (1939) e All Girl Revue (1940).

Broadway

Intercalando trabalhos na linha do coro no Copacabana Club com papéis de atuação na Vitaphone , o diminutivo 5'1 ", abaixo de 100 libras Allyson conseguiu um emprego no show da Broadway Sing Out the News em 1938.

A "lenda" em torno de seu nome artístico é que a coreógrafa lhe deu um emprego e um novo nome: Allyson, um nome de família, e junho, para o mês, embora, como muitos aspectos de seu currículo de carreira, a história seja altamente improvável, pois ela já estava se autodenominando "June Allyson" antes de seu noivado na Broadway. A certa altura, ela atribuiu o nome a um diretor com quem trabalhou ainda mais tarde.

Allyson posteriormente apareceu no coro do musical de Jerome Kern - Oscar Hammerstein II, Very Warm for May (1939).

Handprints de Allyson na frente de The Great Movie Ride no Walt Disney World 's Hollywood Studios da Disney parque temático

Quando Vitaphone interrompeu a produção em Nova York em 1940, Allyson voltou ao palco para assumir mais papéis no coro em Rodgers e Hart 's Higher and Higher (1940) e Cole Porter 's Panama Hattie (1940).

Sua dança e talento musical a levaram a uma temporada como substituta da protagonista, Betty Hutton , e quando Hutton contraiu sarampo , Allyson apareceu em cinco apresentações de Panama Hattie . O diretor da Broadway, George Abbott, assistiu a uma das apresentações e ofereceu a Allyson um dos papéis principais em sua produção de Best Foot Forward (1941).

Primeiros filmes

Após sua aparição no musical da Broadway, Allyson foi selecionada para a versão cinematográfica de 1943 de Best Foot Forward . Quando ela chegou a Hollywood , a produção não havia começado, então a MGM "a colocou na folha de pagamento" de Girl Crazy (1943). Apesar de jogar uma parte pouco ", Allyson recebeu boas críticas como um ajudante para Best Foot Forward' estrela s, Lucille Ball , mas ainda foi relegado à "lista drop.

O supervisor musical da MGM, Arthur Freed, viu seu teste de tela enviado por um agente e insistiu que Allyson fosse contratada imediatamente. Outro musical, Thousands Cheer (1943), foi uma vitrine de seu canto, embora ainda em um papel menor.

Como uma nova estrela , embora Allyson já tivesse atuado no palco e na tela por mais de cinco anos, ela foi apresentada como uma "sensação da noite para o dia", com agentes de imprensa de Hollywood tentando retratá-la como uma ingênua, seletivamente cortando anos de sua verdadeira idade . A bios do Studio listou-a como nascida em 1922 e 1923.

Fama crescente

A descoberta de Allyson foi em Two Girls and a Sailor (1944), onde a imagem de estúdio da " garota da porta ao lado " foi promovida por ela ter sido escalada ao lado de seu amigo de longa data Van Johnson , a quintessência do "garoto da porta ao lado". Como o "time querido", Johnson e Allyson apareceriam juntos em quatro filmes posteriores.

Allyson apoiou Lucille Ball novamente em Meet the People (1944), que foi um fracasso . Foi neste filme que ela conheceu Dick Powell , com quem se casou mais tarde.

Ela apoiou Margaret O'Brien em Music for Millions (1944) e foi faturada após Robert Walker e Hedy Lamarr na comédia romântica Her Highness and the Bellboy (1945).

Estrelato

Allyson, março de 1945

Allyson foi o mais cotado junto com Walker em The Sailor Takes a Wife (1945). Ela teve um papel em Duas Irmãs de Boston (1946) com Kathryn Grayson e Peter Lawford , e foi uma das várias estrelas da MGM em Till the Clouds Roll By (1946). Ela também apareceu em seu primeiro drama , The Secret Heart , em 1946, com Claudette Colbert e Walter Pidgeon .

Ela se reuniu com Johnson em High Barbaree (1947) e seguiu com o musical Good News , também em 1947.

Allyson estrelou com Johnson a comédia de 1948, The Bride Goes Wild , e então interpretou Constance no imensamente popular The Three Musketeers de 1948 (1948). Sua canção " Thou Swell " foi um ponto alto da cinebiografia de Rodgers e Hart, Words and Music (1948), interpretada no segmento " A Connecticut Yankee " com os Blackburn Twins.

Allyson interpretou a moleca Jo March em Little Women (1949), que foi um grande sucesso. Ela era adepta do choro na hora, e muitos de seus filmes incluíam uma cena de choro. A colega jogadora da MGM, Margaret O'Brien, lembrou que ela e Allyson eram conhecidas como "os pregoeiros". “Eu chorei uma vez em uma foto e eles disseram 'vamos fazer de novo', e chorei pelo resto da minha carreira”, ela disse mais tarde.

No mesmo ano, a MGM anunciou que Allyson estaria em Forever por Mildred Crann, mas o projeto foi abandonado. Em vez disso, ela estrelou The Stratton Story (1949) com James Stewart , que mais tarde ela disse ser seu filme favorito.

Ela fez dois filmes com Dick Powell : The Reformer and the Redhead (1950) e Right Cross (1950), após o qual ela se reuniu com Johnson em Too Young to Kiss (1951).

Em 1950, Allyson assinou contrato para contracenar com seu ídolo de infância Fred Astaire em Casamento Real , mas teve que deixar a produção devido à gravidez. Ela foi substituída inicialmente por Judy Garland , que por sua vez foi substituída por Jane Powell .

Allyson interpretou um médico em The Girl in White (1952), que perdeu receita, e uma enfermeira em Battle Circus (1953), um sucesso. Ela começou em Remains to Be Seen (1953) com Johnson, que foi um flop. Em maio de 1953, ela e a MGM concordaram em se separar por consentimento mútuo.

Post MGM

Em 1954, Allyson participou de um grande sucesso da Universal Pictures , The Glenn Miller Story , bem como outro filme de sucesso da MGM, Executive Suite . Ela também estrelou o Fox Film Woman's World , que se saiu menos bem.

Allyson se juntou a Stewart novamente em Strategic Air Command (1955) na Paramount , outro sucesso.

Mudou de ritmo em The Shrike (1955) com José Ferrer na Universal; ele fracassou. Mais popular era O McConnell História (1955), com Alan Ladd na Warner Bros. .

Allyson fez alguns remakes musicais de filmes clássicos, The Opposite Sex (1956) na MGM e You Can't Run away from It (1956) na Columbia , dirigido por Powell.

Em 1957, ela assinou com a Universal e fez mais dois remakes: Interlude , um drama para Douglas Sirk , e My Man Godfrey , uma comédia com David Niven . Ela então fez A Stranger in My Arms (1958) com Jeff Chandler . O fracasso de bilheteria desses filmes efetivamente encerrou seu reinado como uma estrela de cinema de primeira linha .

Televisão

O DuPont Show com June Allyson (1959–60) durou duas temporadas na CBS e foi uma tentativa de usar uma fórmula de alto orçamento. Mais tarde, ela chamou de "a coisa mais difícil que já fiz". Seus esforços foram rejeitados por um crítico de entretenimento do LA Examiner como "chegando ao nível da ficção mágica ". No entanto, TV Guide e outras revistas de fãs , como a TV Magazine considerou incursão de Allyson na televisão como revitalizar sua fama e carreira para um público mais jovem, e observou que ela typecasting pela indústria cinematográfica como o "lado da menina" era um "desperdício e negligência de talento em sua própria porta. "

Ela também apareceu em programas como Zane Gray Theatre , The Dick Powell Theatre e Burke's Law antes de se aposentar por vários anos após a morte de Powell em 1963.

Voltar a atuar

Allyson voltou a atuar com uma aparição em The Name of the Game . Em 1970, ela estrelou brevemente em Forty Carats on Broadway.

Ao longo da década de 1970, ela apareceu regularmente em programas de televisão como See the Man Run (1971), The Sixth Sense (1972) e Letters from Three Lovers (1973), bem como no filme They Only Kill their Masters (1972) .

Aparições posteriores incluem Curse of the Black Widow (1977), Three on a Date (1978), Vega $ (1978), Blackout (1978), House Calls , The Kid with the Broken Halo (1982) Simon & Simon , The Love Boat , Hart to Hart , Murder, She Wrote , Misfits of Science , Crazy Like a Fox e Airwolf . Sua última aparição foi em These Old Broads (2001).

Vida pessoal

Casamentos e filhos

June Allyson e Dick Powell em 1962

Em sua chegada a Hollywood, os chefes do estúdio tentaram aprimorar a combinação de Van Johnson e Allyson, enviando os dois jogadores contratados em uma série de "encontros oficiais", que foram amplamente divulgados e levaram à percepção pública de que um romance havia sido iniciado . Embora namorando David Rose , Peter Lawford e John F. Kennedy , Allyson estava na verdade sendo cortejada por Dick Powell , que era 13 anos mais velho que ela e havia sido casado anteriormente com Mildred Maund e Joan Blondell .

Em 19 de agosto de 1945, Allyson causou certa consternação ao chefe do estúdio da MGM, Louis B. Mayer, ao se casar com Dick Powell. Depois de desafiá-lo duas vezes ao se recusar a parar de ver Powell, em um "golpe de mestre tático", ela pediu a Mayer que a entregasse no casamento. Ele estava tão desarmado que concordou, mas colocou Allyson em suspensão de qualquer maneira.

Os Powell tiveram dois filhos, Pamela Allyson Powell (adotada em 1948 pela Tennessee Children's Home Society em uma adoção arranjada por Georgia Tann ) e Richard Powell Jr., nascido em 24 de dezembro de 1950.

Em meados dos anos 1950, Allyson teve um caso com o ator Alan Ladd .

Em 1961, Allyson foi submetida a uma operação renal e, mais tarde, a uma cirurgia na garganta , afetando temporariamente sua voz rouca, sua marca registrada. Ela pediu o divórcio naquele ano, o motivo sendo a devoção de Powell ao trabalho. Em fevereiro de 1961, Allyson recebeu US $ 2,5 milhões em um acordo , junto com a custódia de seus filhos, em uma sentença de divórcio interlocutória. No entanto, antes que o divórcio fosse finalizado, eles se reconciliaram e permaneceram casados ​​até sua morte em 2 de janeiro de 1963. Mais tarde, Allyson refletiu sobre como a perda de Powell a afetou:

Eu senti que não tinha nenhum suporte. Não sou muito sábio para viver sozinho e saber para onde estou indo. Eu senti medo. Eu senti solidão. Eu senti culpa e raiva. Eu estava com medo de não ser capaz de ficar em pé sozinho. A solidão me fez sentir vazia. Então eu tive uma culpa terrível. Sempre reclamei que Richard trabalhava muito, que não tinha tempo para mim. Eu dei a ele um tempo ruim sobre isso. Quando ele saiu, percebi que estava trabalhando pelo nosso futuro e não estava lá para eu dizer: "Sinto muito". Eu estava com raiva porque Deus havia levado Richard embora. Deus deveria ter me levado. Ele deveria ter deixado Richard, que tinha muito mais para dar.

Essa perda levou Allyson a começar a beber muito. Em 1963, ela iria fugir com o barbeiro de Powell , Glenn Maxwell, mas decidiu contra isso. Ela e Maxwell mais tarde se casaram e se divorciaram, depois se casaram e se divorciaram novamente.

Ela também travou uma dura batalha judicial com sua mãe sobre a custódia dos filhos. Relatórios da época revelaram que o escritor / diretor Dirk Summers, com quem Allyson se envolveu romanticamente de 1963 a 1975, foi nomeado o guardião legal de Ricky e Pamela como resultado de uma petição judicial. Membros do nascente jet-set , Allyson e Summers, eram freqüentemente vistos em Cap d'Antibes , Madrid , Roma e Londres . No entanto, Summers se recusou a se casar com ela e o relacionamento não durou.

Durante esse tempo, Allyson lutou contra o alcoolismo, que ela superou em meados da década de 1970.

Em 1976, Allyson casou-se com David Ashrow, um dentista que virou ator. O casal ocasionalmente se apresentava em teatro regional e, no final dos anos 1970 e início dos anos 1980, viajou pelos Estados Unidos com a peça My Daughter, Your Son . Eles também apareceram em viagens de cruzeiros de celebridades no transatlântico Royal Viking Sky em um programa que destacou a carreira de Allyson no cinema.

Filantropia

Após a morte de Dick Powell, Allyson se comprometeu com um trabalho de caridade em seu nome, defendendo a importância da pesquisa em doenças urológicas e ginecológicas em idosos e, portanto, optou por representar a Kimberly-Clark Corporation em comerciais de produtos para incontinência adulta .

Seguindo um interesse vitalício em saúde e pesquisa médica (Allyson inicialmente queria usar sua carreira de atriz para financiar seu próprio treinamento como médica), ela foi fundamental no estabelecimento da Fundação June Allyson para Conscientização Pública e Pesquisa Médica.

Allyson também sustentou financeiramente seu irmão, Dr. Arthur Peters, por meio de seu treinamento médico, e ele se especializou em otorrinolaringologia .

Política

Allyson era um republicano convicto e forte apoiador de Richard Nixon . Allyson também apoiou Barry Goldwater na eleição presidencial de 1964 nos Estados Unidos .

Anos depois

A riqueza de Powell possibilitou que Allyson efetivamente se aposentasse do show business após sua morte, fazendo apenas aparições ocasionais em programas de entrevistas e variedades. Allyson voltou aos palcos da Broadway em 1970 na peça Forty Carats e mais tarde fez uma turnê com a produção de No, No, Nanette .

Sua autobiografia, June Allyson por June Allyson (1982), recebeu críticas geralmente elogiosas devido ao seu olhar interno em Hollywood em uma de suas idades de ouro. Uma avaliação mais crítica veio de Janet Maslin no New York Times em sua crítica, "Hollywood deixa sua marca em seus cronistas", que observou: "Miss Allyson se apresenta como a mesma figura alegre e moleca que interpretou nas telas de Hollywood. .como alguém que passou a habitar os próprios mitos que ajudou a criar na tela. " Particularmente, Allyson admitiu que seus retratos anteriores a deixaram preocupada com os papéis típicos de "boa esposa" que ela interpretou.

Como amiga pessoal de Ronald e Nancy Reagan, ela foi convidada para muitos jantares na Casa Branca e, em 1988, Reagan a indicou para o Conselho Federal de Envelhecimento. Allyson e seu marido, David Ashrow, apoiaram ativamente os esforços de arrecadação de fundos para os museus James Stewart e Judy Garland; Stewart e Garland foram amigos íntimos.

Em 1993, o ator que virou agente Marty Ingels acusou publicamente Allyson de não pagar sua grande comissão no acordo anterior de propaganda de produtos para incontinência. Allyson negou estar devendo qualquer dinheiro, e Ashrow e ela entraram com um processo por calúnia e sofrimento emocional , acusando Ingels de assediá-los e ameaçá-los, afirmando que Ingels fez 138 ligações durante um único período de oito horas. No início daquele ano, Ingels não contestou as ligações telefônicas irritantes.

Em dezembro de 1993, Allyson batizou o Holland America Maasdam , um dos carros-chefe da linha Holland America. Embora sua herança, como grande parte de sua história pessoal, fosse sujeita a diferentes interpretações, Allyson sempre afirmou ter orgulho de sua ascendência holandesa.

Allyson fez uma aparição especial em 1994 em That's Entertainment III , como uma das narradoras do filme. Ela falou sobre a era de ouro da MGM e apresentou clipes de filmes antigos.

Em 1996, Allyson se tornou a primeira a receber o Prêmio Harvey, concedido pela James M. Stewart Museum Foundation, em reconhecimento por suas contribuições positivas para o mundo do entretenimento.

Até 2003, Allyson permaneceu ocupada viajando pelo país fazendo aparições pessoais, sendo a atração principal em cruzeiros para celebridades e falando em nome da Kimberly-Clark, um interesse comercial de longa data.

A American Urogynecologic Society estabeleceu a June Allyson Foundation em 1998, possibilitada por uma bolsa da Kimberly-Clark. Como a primeira celebridade a assumir o papel de porta-voz pública para promover o uso da roupa íntima Depend, Allyson fez "mais do que qualquer outra figura pública para encorajar e persuadir as pessoas com incontinência a levar uma vida mais plena e ativa".

Morte

Após a cirurgia de substituição do quadril em 2003, a saúde de Allyson começou a se deteriorar. Com o marido ao seu lado, ela morreu em 8 de julho de 2006, aos 88 anos, em sua casa em Ojai, Califórnia . Sua morte foi resultado de insuficiência respiratória pulmonar e bronquite aguda. Quando ela morreu, a Kimberly-Clark Corporation contribuiu com US $ 25.000 para a June Allyson Foundation para apoiar os avanços da pesquisa no cuidado e tratamento de mulheres com incontinência urinária.

Premios e honras

  • 1951: ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz Musical / Comédia de Cinema por Too Young to Kiss .
  • 1954: recebe o Prêmio Especial do Júri de Atuação em Conjunto no Festival de Veneza, por Suíte Executiva , no mesmo ano em que é eleita Estrela Feminina Mais Popular pela revista Photoplay .
  • 1955: eleita a nona estrela de cinema mais popular na Pesquisa Anual de Expositores Quigley e a segunda estrela feminina mais popular, depois de Grace Kelly .
  • 1960: recebeu uma estrela do cinema na Calçada da Fama de Hollywood em 1537 Vine Street por suas contribuições para a indústria cinematográfica.
  • 1985: recebeu o Prêmio de Serviço Distinto do Festival de Cannes.
  • 2007: recebeu uma homenagem especial durante o Oscar como parte da homenagem anual em memória.

Créditos da Broadway

Eu não sabia dançar e, Deus sabe, não conseguia cantar, mas de alguma forma consegui me virar. Richard Rodgers sempre os impedia de me despedir.

June Allyson, 1951, entrevista

Encontro Produção Função
24 de setembro de 1938 - 7 de janeiro de 1939 Cante as notícias Artista
17 de novembro de 1939 - 6 de janeiro de 1940 Muito quente para maio Junho
4 de abril - 15 de junho de 1940 Mais alto e mais alto Garota com especialidade superior e superior
30 de outubro de 1940 - 3 de janeiro de 1942 Panama Hattie Dançarina
1 de outubro de 1941 - 4 de julho de 1942 Tentar fazer o melhor Minerva
5 de janeiro de 1970 Quarenta quilates Ann Stanley

Filmografia

Filme
Ano Título Função Notas
1937 Balanço para venda Assunto curto
1937 Pixilado Assunto curto
1937 Altos e baixos Junho diário Assunto curto
1937 Dime a Dance Harriet Assunto curto
1937 Datas e nozes Wilma Brown, filha de Herman Assunto curto
1938 Cante para Sweetie Sally Newton Assunto curto
1938 The Prisoner of Swing Princesa Assunto curto
1938 O cavaleiro é jovem Junho Assunto curto
1939 Rollin 'in Rhythm Assunto curto
1940 All Girl Revue prefeito Assunto curto
1943 Tentar fazer o melhor Ethel
1943 Menina louca Cantora Especializada
1943 Thousands Cheer Cantora Especializada
1944 Duas meninas e um marinheiro Patsy Deyo
1944 Conheça as Pessoas Annie
1944 Música para milhões Barbara Ainsworth
1945 Sua Alteza e o Mensageiro Leslie Odell
1945 O marinheiro toma uma esposa Mary Hill
1946 Duas irmãs de Boston Martha Canford Chandler
1946 Até que as nuvens passem Ela mesma / Jane Segmentos: Deixe isso para Jane e Oh, Boy!
1946 O Coração Secreto Penny Addams
1947 High Barbaree Nancy Frazer
1947 Boas notícias Connie Lane
1948 A noiva enlouquece Martha Terryton
1948 Os três mosqueteiros Constance Bonacieux
1948 Palavras e Música Alisande La Carteloise
1949 Mulheres pequenas Josephine "Jo" março
1949 The Stratton Story Ethel
1950 O reformador e o ruivo Kathleen Maguire
1950 Cruz Direita Pat O'Malley
1951 Muito jovem para beijar Cynthia Potter
1952 A garota de branco Dra. Emily Barringer
1953 Battle Circus Tenente Ruth McCara
1953 Continua a ser visto Jody Revere
1954 A história de Glenn Miller Helen Burger Miller
1954 Suíte executiva Mary Blemond Walling
1954 mundo feminino Katie Baxter Título alternativo: Mundo de Mulher
1955 Comando Aéreo Estratégico Sally Holland
1955 O picanço Ann Downs
1955 A história de McConnell Pearl "Butch" Brown
1956 O sexo oposto Kay Hilliard
1956 Você não pode fugir disso Ellen "Ellie" Andrews
1957 Interlúdio Helen Banning Título alternativo: Forbidden Interlude
1957 Meu homem Godfrey Irene Bullock
1959 Um estranho em meus braços Christina Beasley Título alternativo: And Ride a Tiger
1972 Eles só matam seus mestres Sra. Watkins
1978 Queda de energia Sra. Grant
2001 Uma menina, três caras e uma arma Avó do joey
Televisão
Ano Título Função Notas
1959-1961 The DuPont Show com June Allyson Anfitriã 59 episódios
1960 Zane Grey Theatre de Dick Powell Stella Episódio: "Chora Esperança! Chora Ódio!"
1962-1963 The Dick Powell Theatre Vários papéis 3 episódios
1963 Lei de Burke Jean Samson Episódio: "Quem matou Beau Sparrow?"
1968 O nome do jogo Joanne Robins Segmento: "Alto em um arco-íris"
1971 Veja o Man Run Helene Spencer Filme para televisão
1972 The ABC Comedy Hour Episódio: "The Twentieth Century Folies"
1972 O sexto Sentido Sra. Ruth Desmond Episódio: "Testemunha de dentro"
1973 Cartas de três amantes Monica Filme para televisão
1977 Trocar Dr. Trampler Episódio: "Portão do Éden"
1977 Maldição da Viúva Negra Olga Filme para televisão
1978 Três em um encontro Marge Emery Filme para televisão
1978 Vega $ Loretta Ochs Episódio: "High Roller"
1978 O barco do amor Vários papéis 2 episódios
1979 O incrível Hulk Dra. Kate Lowell Episódio: "Brain Child"
1980 Chamadas Domésticas Florencia alexander Episódio: "Eu vou processar você"
1982 A criança com o halo quebrado Dorothea Powell Filme para televisão
1982 Simon & Simon Margaret Wells Episódio: "A última vez que vi Michael"
1984 Hart para Hart Elizabeth Tisdale Episódio: "Sempre, Elizabeth"
1984 Assassinato, ela escreveu Katie Simmons Episódio: "Hit, Run and Homicide"
1985 Misfits of Science Bessie Episódio: "Steer Crazy"
1986 Louco como uma raposa Neva Episódio: "Ouvir para crer"
1986 Airwolf Martha Stewart Episódio: "Pequeno Lobo"
1989 Natal especial de Wilfrid Senhorita nancy Especial de televisão
1991 Prós e contras Episódio: "São as imagens que diminuíram"
1995 Lei de Burke Shelly Knox Episódio: "Quem matou o fabricante de brinquedos?"
2001 Estes Old Broads Lady in Hotel Filme de televisão
sem créditos

Ranking de bilheteria

Por vários anos, os expositores votaram Allyson entre as estrelas mais populares do país:

  • 1949 - 16 (EUA)
  • 1950 - 14 (EUA)
  • 1954 - 11 (EUA)
  • 1955 - 9 (EUA)
  • 1956 - 15 (EUA)
  • 1957 - 23 (EUA)

Aparições na rádio

Ano Programa Episódio / fonte
1946 Lux Radio Theatre Apresentando Lily Mars
1950 Lux Radio Theatre Apresentando Lily Mars
1950 Lux Radio Theatre Mulheres pequenas
1950 Lux Radio Theatre A noiva enlouquece
1950 Richard Diamond, detetive particular Sra. X não consigo encontrar o Sr. X
1951 Lux Radio Theatre O reformador e o ruivo
1952 Estrelas no ar A noiva enlouquece
1953 Lux Radio Theatre A garota de branco
1953 Lux Radio Theatre Por sua causa

Veja também

Referências

Notas explicativas

Citações

Bibliografia

  • Allyson, junho. June Allyson's Feeling Great: uma dúzia de exercícios diários para o envelhecimento criativo. Nova York: Da Capo Press, 1987. ISBN  978-0-88496-257-1 .
  • Basinger, Jeanine. A Star Machine . New York: Knopf, 2007. ISBN  978-1-4000-4130-5 .
  • Becker, Christine. São as imagens que diminuíram: estrelas do cinema de Hollywood na televisão dos anos 1950 (Wesleyan Film) . Indianapolis, Indiana: Wesleyan, 2009. ISBN  978-0-8195-6894-6 .
  • Davis, Ronald L. Van Johnson: Golden Boy da MGM (Hollywood Legends Series) . Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi, 2001. ISBN  978-1-57806-377-2 .
  • Eyman, Scott. Leão de Hollywood: A Vida e a Lenda de Louis B. Meyer . Nova York: Simon & Schuster, 2005. ISBN  978-0-7432-0481-1 .
  • Fordin, Hugh. Os melhores musicais da MGM . Nova York: Da Capo Press, 1996. ISBN  978-0-306-80730-5 .
  • Hirschhorn, Clive. The Hollywood Musical . London: Pyramid Books, 1991, primeira edição 1981. ISBN  978-1-85510-080-0 .
  • Kennedy, Matthew. Joan Blondell: A Life between Takes (Hollywood Legends Series) . Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi, 2007. ISBN  978-1-57806-961-3 .
  • Milner, Jay Dunston. Confessions of a Maddog: A Romp through the high-flying Texas Music and Literary Era of the Fifties to the Seventies . Denton, Texas: University of North Texas Press, 1998. ISBN  978-1-57441-050-1 .
  • Mórmon, Robert. Demises of the Distinguished . Bloomington, Indiana: AuthorHouse, 2007. ISBN  978-1-4343-1546-5 .
  • Paróquia, James Robert e Michael R. Pitts. Cantores de Hollywood: Cantores que atuam e Atores que podem cantar. Londres: Routledge, 2003. ISBN  978-0-415-94332-1 .
  • Wayne, Jane Ellen. As garotas de ouro da MGM: Greta Garbo, Joan Crawford, Lana Turner, Judy Garland, Ava Gardner, Grace Kelly e outros . Nova York: Carroll & Graf Publishers, 2002. ISBN  978-0-7867-1117-8 .
  • Wayne, Jane Ellen. Os Homens Principais da MGM . Nova York: Da Capo Press, 2006. ISBN  978-0-7867-1768-2 .

links externos