Kaija Saariaho - Kaija Saariaho

Kaija Saariaho
Nascer	Kaija Laakkonen ( 1952-10-14 )14 de outubro de 1952 (69 anos) Helsinque
Era	Contemporâneo
Trabalho notável	Lista de composições
Cônjuge (s)	Jean-Baptiste Barrière

Kaija Saariaho Anneli ( finlandesa:  [kɑi̯jɑ sɑːriɑho] ; née Laakkonen , nascido 14 de outubro de 1952) é um compositor finlandês com sede em Paris, França. Ao longo de sua carreira, Saariaho recebeu encomendas do Lincoln Center para o Kronos Quartet e do IRCAM para o Ensemble Intercontemporain , a BBC , a New York Philharmonic , o Salzburg Music Festival , o Théâtre du Châtelet em Paris e o Finlandês Ópera Nacional , entre outros. Em uma pesquisa de compositores de 2019 pela BBC Music Magazine , Saariaho foi eleito o maior compositor vivo.  

Saariaho estudou composição em Helsinque, Friburgo e Paris, onde viveu desde 1982. Sua pesquisa no Instituto de Pesquisa e Coordenação em Acústica / Música (IRCAM) marcou uma virada em sua música do serialismo estrito para o espectralismo . Suas texturas polifônicas caracteristicamente ricas são frequentemente criadas pela combinação de música ao vivo e eletrônica.

Vida e trabalho

Saariaho nasceu em Helsinque , Finlândia . Ela estudou na Academia Sibelius com Paavo Heininen . Depois de frequentar os cursos de verão em Darmstadt , ela se mudou para a Alemanha para estudar na Hochschule für Musik Freiburg com Brian Ferneyhough e Klaus Huber . Ela achou a ênfase dos professores no serialismo estrito e nas estruturas matemáticas sufocante, dizendo em uma entrevista:

Não era permitido que você tivesse pulso, harmonias orientadas para o tom ou melodias. Não quero escrever música por meio de negações. Tudo é permitido desde que seja feito com bom gosto.

Em 1980, Saariaho foi para os cursos de verão de Darmstadt e assistiu a um concerto dos espectralistas franceses Tristan Murail e Gerard Grisey . Ouvir música espectral pela primeira vez marcou uma mudança profunda na direção artística de Saariaho. Essas experiências orientaram sua decisão de frequentar cursos de computação musical ministrados pelo IRCAM , o instituto de pesquisa em computação musical de Paris, por David Wessel, Jean-Baptiste Barrière e Marc Battier.

Em 1982, ela começou a trabalhar no IRCAM pesquisando análises de computador do espectro de som de notas individuais produzidas por diferentes instrumentos. Ela desenvolveu técnicas de composição assistida por computador, experimentou musique concrète e escreveu suas primeiras peças combinando performance ao vivo com eletrônica. Ela também compôs novos trabalhos usando o sintetizador CHANT do IRCAM. Cada uma de sua trilogia Jardin Secret foi criada com o uso de programas de computador. Jardin secret I (1985), Jardin secret II (1986) e Nymphea (Jardin secret III) (1987). Seus trabalhos com eletrônica foram desenvolvidos em colaboração com Jean-Baptiste Barrière, compositor, artista multimídia e cientista da computação que dirigiu o departamento de pesquisa musical do IRCAM de 1984 a 1987. Saariaho e Barrière casaram-se em 1984. Eles têm dois filhos.

Em Paris, Saariaho desenvolveu uma ênfase nas transformações lentas de massas densas de som . Sua primeira peça de fita, Vers Le Blanc de 1982, e seu trabalho orquestral e de fita, Verblendungen , são ambos construídos a partir de uma única transição: em Vers Le Blanc a transição é de um cluster de pitch para outro, enquanto em Verblendungen , é do alto para acalmar. Verblendungen também usa um par de ideias visuais como base: uma pincelada que começa como uma marca densa na página e se dilui em fios individuais, e a própria palavra "verblendungen", que significa "deslumbramento".

Seu trabalho nas décadas de 1980 e 1990 foi marcado pela ênfase no timbre e no uso da eletrônica ao lado de instrumentos tradicionais. Nymphéa (Jardin secret III) (1987), por exemplo, é para quarteto de cordas e eletrônica ao vivo e contém um elemento vocal adicional: os músicos sussurram as palavras de um poema de Arseny Tarkovsky , Now Summer is Gone . Ao escrever Nymphea , Saariaho usou um gerador de fractal para criar material. Escrevendo sobre o processo composicional, Saariaho disse:

Na preparação do material musical da peça, usei o computador de várias maneiras. A base de toda a estrutura harmônica é fornecida por sons complexos de violoncelo que analisei com o computador. O material básico para as transformações rítmicas e melódicas é calculado por computador, no qual os motivos musicais se convertem gradualmente, recorrendo vez após vez.

Saariaho sempre falou em ter uma espécie de sinestesia , que envolve todos os sentidos, dizendo:

... o visual e o mundo musical são um só para mim ... Diferentes sentidos, tons de cor ou texturas e tons de luz, até mesmo fragrâncias e sons se misturam em minha mente. Eles formam um mundo completo em si mesmos.

Outro exemplo é Six Japanese Gardens (1994), uma peça de percussão acompanhada por uma camada eletrônica pré-gravada da natureza japonesa, instrumentos tradicionais e cânticos de monges budistas. Durante sua visita a Tóquio em 1993, ela expandiu sua concepção original de percussão em uma peça semi- indeterminada . É composto por seis movimentos que representam cada um um jardim composto pela arquitetura tradicional japonesa, pela qual se inspirou ritmicamente. Especialmente nos movimentos IV e V, ela explorou muitas possibilidades de polirritmias complexas na instrumentação liberada. Ela disse:

... senti uma ligação entre a arquitectura e a música: ambas as formas de arte seleccionam e introduzem materiais, deixam-nos crescer, dão-lhes forma, preparam novos elementos contrastantes, criam relações diferentes entre os materiais.

Em seu livro sobre Saariaho, a musicóloga Pirkko Moisala escreve sobre o caráter indeterminado dessa composição:

[Kaija disse:] 'Existem tantos tipos de instrumentos de percussão que eu não conheço. Achei que seria muito interessante ver como os músicos escolhem seus instrumentos em certas passagens. ' a identidade e o caráter da composição permanecem os mesmos, mesmo quando os instrumentos são alterados; cada ideia musical requer certos tipos de cores sonoras, mas não um instrumento específico.

Em 1 de dezembro de 2016, o Metropolitan Opera deu sua primeira apresentação de L'Amour de loin , a segunda ópera de uma compositora a ser apresentada pela companhia (a primeira foi executada mais de um século antes, em 1903). A subsequente transmissão da ópera para o cinema em 10 de dezembro de 2016 como parte da série Metropolitan Opera Live in HD marcou a primeira ópera de uma compositora e a primeira ópera conduzida por uma maestrina ( Susanna Mälkki ) na série. Em 2002, a Ópera de Santa Fé apresentou L'Amour de Loin . Em 2008, a Ópera de Santa Fé também apresentou sua ópera Adriana Mater .

Prêmios e honras

• 1986 - Prêmio Kranichsteiner na Darmstädter Ferienkurse
• 1988 - Prêmio Itália para Stilleben
• 1989 - Prix ​​Ars Electronica para Stilleben e Io ; residência de um ano na Universidade de San Diego
• 2000 - Prêmio Nordic Council de Música para Lonh
• 2003 - Doutor em Filosofia honoris causa pela Faculdade de Letras da Universidade de Turku
• 2003 - Doutor em Filosofia honoris causa pela Faculdade de Letras da Universidade de Helsínquia
• 2003 - Prêmio Grawemeyer da Universidade de Louisville por L'Amour de loin
• 2008 - Musical America "Músico do Ano 2008"
• 2009 - Prêmio Wihuri Sibelius
• 2010 - convidado por Walter Fink para ser o 20º compositor apresentado no anual Komponistenporträt do Rheingau Musik Festival ; a segunda compositora depois de Sofia Gubaidulina .
• 2011 - Prêmio Léonie Sonning de Música
• 2011 - Prêmio Grammy de Melhor Gravação de Ópera ( L'amour de loin )
• 2013 - Polar Music Prize
• 2017 - Prêmio Fronteiras do Conhecimento da Fundação BBVA em Música Contemporânea
• 2021 - Leone d'oro di Venezia, Biennale della Musica Contemporanea

Trabalhos selecionados

Gravações selecionadas

• Graal Théâtre - Gidon Kremer ; Orquestra Sinfônica da BBC ; Esa-Pekka Salonen - Sony SK60817
• L'Amour de loin - Gerald Finley ; Dawn Upshaw ; Ópera Nacional Finlandesa ; Esa-Pekka Salonen - Deutsche Grammophon DVD 00440 073 40264
• Nymphéa - Quarteto de Cordas Cikada - ECM Nova Série 472 4222

Referências

links externos

• Página inicial de Kaija Saariaho
• Saariaho, Kaija (1952–) na Biografia Nacional da Finlândia
• Página inicial do Chester Music Composer
• CompositionToday - Artigo Saariaho e resenha de obras
• Kaija Saariaho - Virtual International Philharmonic
• 2003 - Kaija Saariaho. Página da Fundação Grawemeyer em Kaija Saariaho.
• Recebedores de diploma honorário de 2003 na Universidade de Turku
• Biografia em inglês de Jean-Baptiste Barrière
• Iitti, Sanna: "Kaija Saariaho: Desenvolvimento estilístico e princípios artísticos." Jornal da Aliança Internacional para Mulheres na Música , 2001.
• "Biografia de Kaija Saariaho" (em francês). IRCAM .
• Trechos de arquivos sonoros de obras de Saariaho.
• Seter, Ronit: L'amour de loin de Saariaho: Primeira Mulher Compositora em um Século na Metropolitan Opera. Musicology Now (blog da American Musicological Society), 15 de junho de 2016.
• Seter, Roni: Aproximando-se de Saariaho e L'amour de loin. NewMusicBox , 2 de dezembro de 2016.
• Fiilin, Teemu: Kaija Saariaho eleito o maior compositor vivo pela BBC Music Magazine. Music Finland , 13 de novembro de 2019.