Kitsch - Kitsch
Kitsch ( / k ɪ tʃ / KITCH ; palavra emprestada do alemão) é a arte ou outros objetos que, em geral, apelam para o gosto popular em vez de " arte erudita". Esses objetos às vezes são apreciados de uma forma sabidamente irônica ou bem-humorada. A palavra foi aplicada pela primeira vez a obras de arte que eram uma resposta a certas divisões da arte do século 19 com uma estética que favorecia o que os críticos de arte posteriores considerariam sentimentalismo e melodrama exagerados . Portanto, a "arte kitsch" está intimamente associada à "arte sentimental". O kitsch também está relacionado ao conceito de camp , por sua natureza humorística e irônica .
A arte do kitsch pode frequentemente conter temas e visuais palatáveis, agradáveis e românticos que poucos achariam desagradáveis, chocantes ou questionáveis; geralmente tenta apelar para a condição humana e seus padrões naturais de beleza em um nível superficial. Também pode ser singular ou "peculiar" sem ser controverso.
Rotular a arte visual como "kitsch" é geralmente (mas não exclusivamente) pejorativo , pois implica que a obra em questão é espalhafatosa ou que serve apenas a um propósito decorativo e decorativo, em vez de representar uma obra que pode ser vista como verdadeiro mérito artístico. No entanto, a arte considerada kitsch pode ser apreciada de uma maneira inteiramente positiva e sincera . O termo também é às vezes aplicado à música ou literatura , ou a qualquer trabalho.
História
Como um termo descritivo, o kitsch se originou nos mercados de arte de Munique nas décadas de 1860 e 1870, descrevendo desenhos e fotos baratos, populares e comerciáveis. Em Das Buch vom Kitsch ( O Livro do Kitsch ), Hans Reimann o define como uma expressão profissional "nascida no ateliê de um pintor".
O estudo do kitsch era feito quase exclusivamente em alemão até a década de 1970, com Walter Benjamin sendo um importante estudioso da área.
O kitsch é considerado um fenômeno moderno, coincidindo com as mudanças sociais dos últimos séculos, como a Revolução Industrial , urbanização , produção em massa, materiais e mídias modernas como plásticos , rádio e televisão , ascensão da classe média e educação pública - tudo de que contribuíram para uma percepção de supersaturação da arte produzida para o gosto popular.
Análise
Kitsch em teoria da arte e estética
O escritor modernista Hermann Broch argumenta que a essência do kitsch é a imitação: o kitsch imita seu predecessor imediato sem levar em conta a ética - ele visa copiar o belo, não o bom. Segundo Walter Benjamin, o kitsch é, ao contrário da arte, um objeto utilitário sem qualquer distância crítica entre o objeto e o observador; ele "oferece gratificação emocional instantânea sem esforço intelectual, sem a necessidade de distância, sem sublimação".
O kitsch tem menos a ver com a coisa observada do que com o observador. De acordo com Roger Scruton , "Kitsch é uma arte falsa, que expressa emoções falsas, cujo objetivo é enganar o consumidor fazendo-o pensar que sente algo profundo e sério."
Tomáš Kulka, em Kitsch and Art , parte de dois fatos básicos de que o kitsch "tem um apelo de massa inegável" e "é considerado (pela elite educada em arte) ruim", para então propor três condições essenciais:
- O kitsch retrata um objeto bonito ou altamente carregado de emoções;
- O assunto representado é identificável instantaneamente e sem esforço;
- O kitsch não enriquece substancialmente nossas associações relacionadas ao assunto retratado.
Kitsch em Milão, A insustentável leveza do ser, de Kundera
O conceito de kitsch é um tema central no romance de 1984 de Milan Kundera, A Insustentável Leveza do Ser . No final do romance, o narrador do livro postula que o ato de defecar (e especificamente, a vergonha que o cerca) representa um desafio metafísico à teoria da criação divina: "Ou / ou: qualquer merda é aceitável (nesse caso não se tranque no banheiro!) ou somos criados de forma inaceitável ". Assim, para continuarmos a acreditar na propriedade e justiça essenciais do universo (o que o narrador chama de "a concordância categórica com o ser"), vivemos em um mundo "no qual a merda é negada e todos agem como se isso não existe". Para o narrador de Kundera, esta é a definição de kitsch: um "ideal estético" que "exclui de seu alcance tudo o que é essencialmente inaceitável na existência humana".
O romance passa a relacionar essa definição de kitsch à política e, especificamente - dado o cenário do romance em Praga na época da invasão da União Soviética em 1968 - ao comunismo e ao totalitarismo . Ele dá o exemplo da cerimônia comunista do Primeiro de Maio , da visão de crianças correndo na grama e da sensação que isso deveria provocar. Essa ênfase no sentimento é fundamental para como o kitsch opera:
O kitsch faz com que duas lágrimas fluam em rápida sucessão. A primeira lágrima diz: Que bom ver crianças correndo na grama! A segunda lágrima diz: Que bom ser tocado, junto com toda a humanidade, por crianças correndo na grama! É o segundo rasgo que torna o kitsch kitsch.
Segundo o narrador, o kitsch é “o ideal estético de todos os políticos e de todos os partidos e movimentos políticos”; no entanto, onde uma sociedade é dominada por um único movimento político, o resultado é um "kitsch totalitário":
Quando digo "totalitário", quero dizer que tudo o que infringe o kitsch deve ser banido para sempre: toda demonstração de individualismo (porque um desvio do coletivo é uma cusparada no olho da irmandade sorridente); toda dúvida (porque quem começa a duvidar dos detalhes terminará por duvidar da própria vida); toda ironia (porque no reino do kitsch tudo deve ser levado muito a sério).
O conceito de "kitsch totalitário" de Kundera foi, desde então, invocado no estudo da arte e da cultura de regimes como a União Soviética de Stalin , a Alemanha nazista , a Itália fascista e o Iraque sob Saddam Hussein . O narrador de Kundera acaba condenando o kitsch por sua "verdadeira função" como ferramenta ideológica sob tais regimes, chamando-o de "uma tela dobrável montada para cobrir a morte".
Kitsch melancólico vs. kitsch nostálgico
Em seu livro de 1999 The Artificial Kingdom: A Treasury of the Kitsch Experience , a historiadora cultural Celeste Olalquiaga desenvolve uma teoria do kitsch que situa seu surgimento como um fenômeno especificamente do século XIX, relacionando-o aos sentimentos de perda provocados por um mundo transformado pela ciência e indústria. Concentrando-se em exemplos como pesos de papel , aquários , sereias e o Palácio de Cristal , Olalquiaga usa o conceito de "imagem dialética" de Benjamin para argumentar a favor do potencial utópico do "kitsch melancólico", que ela diferencia do mais comumente discutido "kitsch nostálgico".
Esses dois tipos de kitsch correspondem a duas formas diferentes de memória. O kitsch nostálgico funciona por meio da "reminiscência", que "sacrifica a intensidade da experiência por um senso de continuidade consciente ou fabricado":
Incapaz de tolerar a intensidade do momento, a reminiscência seleciona e consolida as partes aceitáveis de um evento em uma memória percebida como completa. [...] Essa experiência reconstruída fica congelada como um emblema de si mesma, tornando-se um fóssil cultural.
Em contrapartida, o kitsch melancólico funciona por meio da "lembrança", forma de memória que Olalquiaga vincula ao " souvenir ", que tenta "retomar a experiência de intensidade e imediatismo por meio de um objeto". Enquanto a reminiscência traduz um evento lembrado para o reino do simbólico ("privado de imediatismo em favor do significado representacional"), a lembrança é "a memória do inconsciente", que "sacrifica [es] a continuidade do tempo pela intensidade do experiência". Longe de negar a morte, o kitsch melancólico só pode funcionar por meio do reconhecimento de suas múltiplas "mortes" como uma lembrança fragmentária que é subsequentemente mercantilizada e reproduzida. Ela “glorifica o aspecto perecível dos acontecimentos, buscando em sua memória parcial e decadente a confirmação de seu próprio deslocamento temporal”.
Assim, para Olalquiaga, o kitsch melancólico pode funcionar como uma imagem dialética benjaminiana: "um objeto cujo estado decadente expõe e reflete suas possibilidades utópicas, um resquício que revive constantemente sua própria morte, uma ruína".
Usos
Arte
O movimento Kitsch é um movimento internacional de pintores clássicos, fundado em 1998 sobre uma filosofia proposta por Odd Nerdrum , que ele esclareceu em seu livro On Kitsch de 2001 , em cooperação com Jan-Ove Tuv e outros incorporando as técnicas dos Velhos Mestres com narrativa , romantismo e imagens emocionalmente carregadas.
Veja também
- Acampamento - estilo ostentoso (final do século 19 - atual)
- Arte em caixa de chocolate
- Clichê - Ideia que se desgastou a ponto de perder o sentido original ou irritar
- Lowbrow (movimento artístico) - movimento underground de arte visual
- Museum of Bad Art - Museu de arte em Massachusetts
- Poshlost - palavra russa para um traço de caráter humano negativo específico ou coisa ou ideia feita pelo homem
- Prolefeed
- Exemplos notáveis
- Velvet Elvis - Pintura de Elvis Presley em veludo
- Menina Chinesa - pintura de 1952 por Vladimir Tretchikoff
- Cartões de Natal
Notas
Referências
Leitura adicional
- Adorno, Theodor (2001). A Indústria da Cultura . Routledge. ISBN 0-415-25380-2
- Botz-Bornstein, Thorsten (2008). "Wabi e Kitsch: Dois Paradigmas Japoneses" em Æ: Canadian Aesthetics Journal 15.
- Botz-Bornstein, Thorsten (2019) The New Aesthetics of Deculturation: Neoliberalism, Fundamentalism and Kitsch (Bloomsbury). Prefácio de Olivier Roy.
- Braungart, Wolfgang (2002). "Kitsch. Faszination und Herausforderung des Banalen und Trivialen". Max Niemeyer Verlag. ISBN 3-484-32112-1 / 0083-4564.
- Cheetham, Mark A (2001). “Kant, Arte e História da Arte: momentos de disciplina”. Cambridge University Press . ISBN 0-521-80018-8 .
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- Holliday, Ruth e Potts, Tracey (2012) Kitsch! Cultural Politics and Taste, Manchester University Press. ISBN 978-0-7190-6616-0
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- Scruton, Roger (1983). The Aesthetic Understanding: Essays in the Philosophy of Art and Culture ISBN 1890318027
- Shiner, Larry (2001). "A invenção da arte". University of Chicago Press . ISBN 0-226-75342-5 .
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- Ward, Peter (1994). Kitsch in Sync: Um Guia do Consumidor para o Mau Gosto , Publicação da Plexus . ISBN 0-85965-152-5
- "Kitsch. Texte und Theorien", (2007). Reclam . ISBN 978-3-15-018476-9 . (Inclui textos clássicos de crítica kitsch de autores como Theodor Adorno, Ferdinand Avenarius, Edward Koelwel, Walter Benjamin, Ernst Bloch, Hermann Broch, Richard Egenter, etc.).
links externos
- "Kitsch" . No Glossário de arte, arquitetura e design de John Walker desde 1945 .
- Avant-Garde e Kitsch - ensaio de Clement Greenberg
- Kitsch e a situação moderna - ensaio de Roger Scruton