Kore (escultura) - Kore (sculpture)

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O Peplos Kore , criado por volta de 530 AC

Kore  ( grego : κόρη "donzela"; plural  korai ) é o termo moderno dado a um tipo de escultura grega antiga independente   do  período arcaico que  representa figuras femininas, sempre em tenra idade. Kouroi  são o equivalente masculino jovem das estátuas kore.

Korai exibia o contido " sorriso arcaico ", que não demonstrava emoção. Era o símbolo do ideal, transcendendo acima das adversidades do mundo. Ao contrário do kouroi nu, os korai são retratados em cortinas grossas e às vezes elaboradas. Com a mudança da moda, também mudou o tipo de roupa que usavam. Com o tempo, os korai foram dos peplos pesados para roupas mais leves, como o quíton . Sua postura é rígida e semelhante a uma coluna, às vezes com o braço estendido. Alguns korai foram pintados com cores para aumentar o impacto visual das roupas e propósitos narrativos.

Existem várias teorias sobre se os korai representam mortais ou divindades. Korai também funcionava como oferendas aos deuses ou aos mortos.

História

Phrasikleia Kore , cerca de 550 a.C.

A duração do korai arcaico durou entre cerca do século sétimo e quinto século AEC. Semelhante ao kouroi, os historiadores acreditam que o korai foi influenciado pela convenção egípcia. Visto que os antigos gregos e egípcios tinham relações uns com os outros, a influência artística era possível. Korai foram encontrados em toda a Grécia, como em Atenas , Jônia , Cíclades e Corinto . Isso demonstra que os korai não eram isolados regionalmente. A maior escavação de korai foi na Acrópole de Atenas na década de 1880. Eles serviram ao seu propósito como oferendas votivas à deusa padroeira, Atena, na Acrópole durante o sexto e início do quinto século AEC. No entanto, em 480/479 aC, os persas atacaram e profanaram a cidade de Atenas, incluindo a Acrópole e muitas de suas estátuas. Após o ataque, os atenienses enterraram os korai, quebrados ou não, em "cemitérios" na Acrópole (ver: Perserschutt ). Acreditava-se que eles fizeram isso para livrar a lembrança do ato de barbárie praticado pelos persas e permitir a reconstrução de Atenas.

Função

Antenor Kore , cerca de 530 a.C.

A estátua kore tinha dois objetivos principais. Korai eram usados ​​como oferendas votivas para divindades, principalmente deusas como Atenas e Ártemis. As ofertas votivas são presentes dados às divindades para adoração ou pagamento por favores. Homens e mulheres ofereceram estátuas kore. Korai não apenas agia como uma oferenda a uma divindade, mas também podia ser usado para mostrar a posição econômica e social dentro de uma pólis . O quão elaborada a estátua foi variada entre cada um. Korai demonstrou riqueza e status individual porque eram bastante caros de criar e limitados à classe alta. Para indicar sua riqueza, a elite grega tinha suas estátuas decoradas com tinta e joias. Um exemplo de kore usado como oferenda votiva é o Antenor Kore, que foi dedicado por Nearkhos .

Os gregos antigos também usavam korai para fins funerários. Eles eram lápides e ofertas para os falecidos. Os historiadores sugerem que os kore funerários retratam a aparência dos mortos. Isso ficou evidente com seus nomes sendo inscritos nas bases das estátuas. Um exemplo seria a estátua de Phrasikleia desenterrada da planície de Meogeia na Ática. A estátua marcava o túmulo de uma jovem solteira de acordo com a inscrição encontrada na base.

Quer os korai fossem dados como oferendas votivas ou lápides, de acordo com o historiador Robin Osborne, eles eram símbolos alegóricos como "símbolos de troca". Ao contrário dos kouroi nus e distantes, os korai estão completamente vestidos e se envolvem com seu observador. Seu braço está estendido e oferece frutas, flores e pássaros como presentes. Os patronos usavam korai como oferendas aos deuses ou aos mortos. Os Korai simbolizam sua função narrando a cena da troca.

Teorias sobre identidade

A identificação não tem sido uma tarefa fácil devido ao tempo ou à falta de contexto para muitos korai. Tem sido difícil para historiadores e estudiosos determinar as identidades das estátuas korai, mas eles têm teorias sobre quem poderiam ser. Existem duas teorias com as quais muitos historiadores estão de acordo para a identificação: a teoria das "divindades" e a teoria da "agalmata".

Nikandre Kore , cerca de 650 a.C.

Teoria das Divindades

A teoria das "divindades" sugere que os korai representam deusas, ninfas e outros tipos de divindades femininas. Essa teoria só poderia ser verdadeira para algumas das estátuas. O problema que os historiadores têm com essa teoria é que nem todas as estátuas compartilham características semelhantes. Se eles representassem uma divindade específica, então cada kore compartilharia características para identificá-los como aquele indivíduo em particular. Isso se tornou evidente para os korai encontrados na Acrópole de Atenas. Nem todos os korai puderam ser identificados como Atena, a deusa padroeira, por causa da aparência única de cada estátua. Não há dois korai iguais na aparência. Cada um deles tem características individuais. De acordo com Henri Lechat, para que todas as korai fossem deusas, todas seriam diferentes divindades femininas. Isso seria mais seres divinos do que os gregos têm em seu panteão . No entanto, alguns dos korai são na verdade figuras divinas, como o Nikandre Kore como uma estátua de Artemis.

Teoria Agalmata

A teoria da "agalmata" propõe que muitos korai são donzelas genéricas que representam o ideal arcaico de beleza feminina. Essas donzelas podem ser as sacerdotisas, as doadoras da estátua ou as jovens que serviram à deusa. O bom dessa teoria é que ela realmente não entra em conflito com outras teorias sobre identificação. Aceita que algumas das korai possam ser deusas ou outras divindades femininas, mas não todas. O historiador da arte Jeffery M. Hurwit sugere que as donzelas genéricas eram símbolos de beleza ideal que embelezavam os santuários e agradavam as divindades. Sua presença tem como objetivo principal ser um presente maravilhoso para os espectadores contemplarem. Essa era sua identidade acima de qualquer outra coisa. Korai foi criado para trazer deleite e prazer. A ideia principal para os patronos era que, se os korai fossem agradáveis ​​de se olhar, também agradaria à divindade. 

Policromia

Reconstrução dos Peplos Kore como Atenas

É importante para aqueles que estudam korai e outras artes gregas antigas entender que muitas das obras já foram coloridas. Há um preconceito estético de que as esculturas eram de mármore branco puro. O mármore é apenas o esqueleto da escultura, não a peça completa. Ignorar a policromia de uma escultura mostrará apenas metade do contexto por trás dela.

Phrasikleia Kore Pintada

Desde os tempos de Michelangelo, acredita-se que as antigas esculturas gregas e romanas foram esculpidas para serem apenas mármore branco. Este estereótipo influenciou muitos espectadores da arte antiga e criou preconceitos. Johann Joachim Winckelmann , que foi o pioneiro no estudo da história da arte greco-romana em 1755, acreditava fortemente que a cor na escultura antiga era inferior e estraga o mármore puramente branco. Seu preconceito foi acreditado até hoje. Cientistas e historiadores de arte tentam contrariar essa crença fornecendo evidências de cores remanescentes visíveis (principalmente vermelhos e azuis que sobrevivem) e pesquisa científica: microscopia e análise de pigmentos, fluorescência ultravioleta e reflexão, e raking light. Vinzenz Brinkmann e seus colegas têm trabalhado para recriar essas obras antigas para representar sua antiga glória em cores. Os cientistas foram capazes de determinar vagamente as cores usadas e as possíveis aparências das esculturas quando coloridas. Os historiadores da arte debatem se o Peplos Kore é Artemis ou a deusa padroeira da Acrópole, Atena. A evidência se inclina para a Artemis, mas sem a coloração verdadeira é difícil dizer com certeza.

Os gregos usavam cores para representar valores narrativos em korai. A cor fez mais do que permitir que os artistas tivessem uma aparência mais realista. A cor deu aos artistas a capacidade de caracterizar os indivíduos e criar um significado por trás disso. Eles podem criar padrões nas roupas dos korai. Um exemplo de padronização é visto em um ependytes , que é uma vestimenta de prestígio oriental. Isso é visto no Peplos Kore . Os historiadores acreditavam originalmente que o Peplos Kore usava um peplos regular, mas na verdade usava um ependytes com frisos de animais. Esse tipo de vestimenta costumava ser para deusas. Sem as cores, o contexto do Peplos Kore se perdeu. Os motivos usados ​​nas roupas podem ser usados ​​para identificar qual deusa ela deveria ser.

A Phrasikleia Kore é outro exemplo de policromia sendo uma parte importante do korai. Quando o escultor projetou este kore, ele fez uma incisão no mármore, criando um leve relevo de um padrão. Isso é evidente com a padronagem em roseta e meandro do vestido. A técnica usada era comum entre os escultores no planejamento da coloração do produto acabado. Evidentemente, isso mostra que a cor não foi apenas uma reflexão tardia para os artistas. Eles o usaram com um propósito.

A cor também era um indicador de riqueza. Quanto mais prestigioso o uso da cor indicava uma posição social mais elevada devido ao alto custo dos corantes. Roupas em cores vivas eram mais caras. Além disso, a cor era usada para representar joias ou pedras preciosas em um kore. Se o patrono fosse rico, eles poderiam usar joias e metais reais em suas esculturas.

Reconstrução dos Peplos Kore como Artemis

Exemplos

Core de Lyon , cerca de 540 a.C.
  • Phrasikleia Kore (550-540 AC, Atenas) funcionou como um túmulo para Phrasikleia. A inscrição afirma que ela morreu jovem e para sempre será uma "donzela". O escultor deste kore foi Aristion de Paros.
  • Nikandre Core (650 aC, Naxos) foi descoberto no santuário de Artemis em Delos . É uma das primeiras estátuas a representar mulheres em escala de tamanho real das estatuetas geométricas anteriores . O Nikandre Kore foi uma dedicatória de Nikandre de Naxos a Artemis.
  • Coré de Lião (540 aC, Atenas) faz parte do Korai da Acrópole em Atenas. É um exemplo do estilo jônico, apoiando a relação e a influência entre Atenas e Jônia. Embora não esteja claro para os historiadores de sua função, o Coro de Lyon pode ter sido uma cariátide ou uma oferenda votiva. Há um debate entre os historiadores sobre quem deveria ser o kore. Uma teoria é que o kore é Afrodite porque está segurando uma pomba, que é um símbolo da deusa.
  • Antenor Kore (530–520 aC, Atenas) recebeu o nome de seu escultor, Antenor , que também criou os tiranicidas . Foi encomendado e dedicado por Nearchos à Acrópole ateniense. Os historiadores acreditam que esta kore é possivelmente uma deusa.
  • Peplos Kore (530–520 AC, Atenas) recebeu seu nome pelo tipo de roupa que usa. Os historiadores acreditam fortemente que esta kore é uma deusa. No entanto, foi difícil identificar se é Atenas ou Ártemis.

Referências

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