Pequeno Nemo (filme de 1911) - Little Nemo (1911 film)

pequeno Nemo
Um filme colorido ainda.  Um dragão verde com a boca escancarada carrega um menino e uma menina elegantemente vestidos.  A menina, à esquerda, carrega uma grande rosa, e o menino, à direita, acena com o chapéu para a plateia.
O pequeno Nemo e a princesa cavalgam na boca de um dragão.
Dirigido por Winsor McCay
Data de lançamento
Tempo de execução
11:33
País Estados Unidos
Linguagem Silencioso com intertítulos em inglês

Winsor McCay: The Famous Cartoonist of the NY Herald and His Moving Comics , mais conhecido como Little Nemo , é um curta-metragem de animação mudo de 1911 do cartunista americano Winsor McCay . Um dos primeiros filmes de animação, foi o primeiro de McCay e apresentava personagens da história em quadrinhos Little Nemo in Slumberland de McCay . Sua expressiva animação de personagens distinguiu o filme dos experimentos de animadores anteriores .

Inspirado pelos flipbooks que seu filho trouxe para casa, McCay passou a ver o potencial do meio de animação. Ele afirmou ser o primeiro a fazer tais filmes, embora James Stuart Blackton e Émile Cohl estivessem entre os que o precederam. Os quatro mil desenhos do curta em papel de arroz foram filmados no Vitagraph Studios sob a supervisão de Blackton. A maior parte do tempo de execução do filme é composta por uma sequência de ação ao vivo em que McCay aposta com seus colegas que ele pode fazer desenhos que se movem. Ele ganha a aposta com quatro minutos de animação em que os personagens do Pequeno Nemo atuam, interagem e se metamorfoseiam ao capricho de McCay.

Little Nemo estreou nos cinemas em 8 de abril de 1911 e, quatro dias depois, McCay começou a usá-lo como parte de seu número de vaudeville . Sua boa recepção o motivou a colorir à mão cada um dos quadros animados do filme original em preto e branco. O sucesso do filme levou McCay a dedicar mais tempo à animação. Ele seguiu Little Nemo com How a Mosquito Operates em 1912 e seu filme mais conhecido, Gertie the Dinosaur , em 1914.

Em 2009, Little Nemo foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Fundo

James Stuart Blackton usou desenhos de giz para animar Humorous Phases of Funny Faces (1906).

Winsor McCay ( c.  1867–71  – 1934) trabalhou prolificamente como artista comercial e cartunista na época em que começou a fazer histórias em quadrinhos para jornais, como Dream of the Rarebit Fiend  (1904–11) e sua tira de assinatura Little Nemo in Slumberland  ( 1905–14). Em 1906, McCay começou a se apresentar no circuito de vaudeville, fazendo apresentações de giz nas quais desenhava para o público ao vivo.

Inspirado pelos flip books que seu filho Robert trouxe para casa, McCay disse que "veio para ver a possibilidade de fazer imagens em movimento" de seus desenhos animados. McCay, então com quarenta e poucos anos, afirmou que foi "o primeiro homem no mundo a fazer filmes de animação", mas provavelmente estava familiarizado com os trabalhos anteriores do americano James Stuart Blackton e do francês Émile Cohl . Em 1900, Blackton produziu The Enchanted Drawing , um truque de filme no qual um artista interage com um desenho em um cavalete. Blackton usou desenhos de giz em 1906 para animar o filme Humorous Phases of Funny Faces , e usou técnicas de stop motion para animar uma cena no filme de 1907 The Haunted Hotel . Os filmes de Cohl, como Fantasmagorie de 1908 , eram peças não narrativas oníricas nas quais personagens e cenas mudavam continuamente de forma. Os filmes de Cohl foram distribuídos pela primeira vez nos Estados Unidos em 1909, ano em que McCay disse que se interessou pela animação. De acordo com o biógrafo de McCay, John Canemaker , McCay combinou as qualidades interativas dos filmes de Blackton com as qualidades abstratas e transformadoras de Cohl em seus próprios filmes. Nos filmes dos três, o artista interage com a animação.

pequeno Nemo

Considerada a obra-prima de McCay, Little Nemo in Slumberland estreou em outubro de 1905 como uma tira de domingo de página inteira no New York Herald . Seu protagonista infantil, cuja aparência foi baseada no filho de McCay, Robert, teve sonhos fabulosos que seriam interrompidos com seu despertar no último painel. McCay experimentou o tempo e o ritmo, a forma da página de quadrinhos, o tamanho e a forma dos painéis, a perspectiva e os detalhes arquitetônicos e outros.

Um desenho animado colorido de um menino que caiu da cama
A história em quadrinhos Little Nemo in Slumberland é considerada a obra-prima de McCay (22 de julho de 1906).

A tira teve uma série de outras adaptações. Um extravagante show de Little Nemo de US $ 100.000 com trilha sonora de Victor Herbert e letras de Harry B. Smith tocou para um público esgotado em 1907. Um longa-metragem americano-japonês Little Nemo: Adventures in Slumberland apareceu em 1989, com contribuições de Ray Bradbury , Chris Columbus e Moebius . Little Nemo: The Dream Master foi uma adaptação de videogame de plataforma side-scrolling de 1990 do filme de 1989.

Sinopse

Após os créditos proclamando McCay como "O famoso cartunista do New York Herald " e "o primeiro artista a tentar desenhar imagens que se movem", McCay se senta em um restaurante com um grupo de colegas, o cartunista George McManus , o ator John Bunny e o editor Eugene. V. Brewster entre eles. McCay aposta com o grupo que em um mês ele pode movimentar 4.000 desenhos. O grupo ri e gesticula que ele está bêbado ou louco. McCay começa a trabalhar em um estúdio onde instrui os trabalhadores a movimentar maços de papel e barris de tinta. Um mês depois, McCay reúne seus colegas em frente a um projetor de filmes. McCay rapidamente esboça personagens do elenco de sua história em quadrinhos Little Nemo .

Pequeno Nemo (1911)

McCay coloca um desenho do personagem Flip em uma fenda de madeira na frente da câmera. As palavras "Observe-me mover" aparecem acima da cabeça de Flip, e ele começa a fazer gestos enquanto fuma seu charuto. Blocos caem do céu e se montam no personagem Impie, e as figuras do par se distorcem, desaparecem e reaparecem antes que um Pequeno Nemo fantasiado se materialize magicamente. Nemo impede que os outros dois lutem e assume o controle de suas formas - ele os estica e os espreme levantando e abaixando os braços. Nemo então desenha a princesa e a traz para uma vida animada. Ele dá a ela uma rosa que de repente cresceu nas proximidades, assim que um dragão gigantesco aparece. A dupla se senta em um trono na boca do dragão e acena para o público enquanto o dragão os leva embora.

Flip e Impie tentam seguir o dragão em um calhambeque , mas o carro explode e os joga no ar. O Doutor Pill chega para ajudar, mas não consegue encontrar ninguém até que Flip e Impie pousam sobre ele. A dupla tenta ajudar o médico a se levantar quando a animação congela. A câmera diminui o zoom para revelar o número de série "No. 4000" e um polegar segurando o desenho.

Produção

No final de 1910, McCay havia feito os 4.000 desenhos em papel de arroz para a parte animada do filme. Cada um recebeu um número de série e marcas foram feitas nos cantos superiores para registro . Eles foram montados em folhas de papelão para facilitar o manuseio e a fotografia. Antes de fotografá-los, ele os testou em uma máquina semelhante a um Mutoscope de 24 por 12 por 20 pol. (61 por 30 por 51 cm) acionada manualmente para garantir que a animação fosse fluida. A fotografia foi feita no Vitagraph Studios sob a supervisão de Blackton. A parte animada ocupou cerca de quatro minutos da duração total do filme. Em apenas uma sequência, McCay usou um loop de animação para uma ação repetida: ele reutilizou uma série de sete desenhos seis vezes (três para frente, três para trás) para fazer Flip mover seu charuto para cima e para baixo em sua boca três vezes. McCay fez uso mais extensivo dessa técnica em seus filmes posteriores.

Estilo

Filme ainda de uma mão esboçando três personagens de desenho animado
Winsor McCay esboça três de seus personagens de Little Nemo : Impie, Nemo e Flip.

Os desenhos de McCay seguem o estilo Art Nouveau fortemente delineado , familiar aos leitores de seus quadrinhos. Sua expressiva animação de personagens diferenciou Little Nemo dos filmes de Blackton e Cohl. Não há planos de fundo; O primeiro filme de McCay com fundos foi Gertie the Dinosaur, de 1914 . McCay demonstrou seu domínio da perspectiva linear em cenas como quando o dragão desaparece suavemente na distância.

A recepção positiva do filme motivou McCay a colorir à mão cada um dos quadros de 35 mm do filme originalmente em preto e branco. A carruagem do dragão que carrega Nemo e a princesa apareceu originalmente em três episódios de Little Nemo in Slumberland em meados de 1906.

Recepção e legado

Distribuído pela Vitagraph, o filme estreou nos cinemas em 8 de abril de 1911. McCay incluiu o filme como parte de sua apresentação de vaudeville a partir de 12 de abril. Little Nemo era popular entre o público e recebeu críticas positivas. A revista de cinema The Moving Picture World chamou Nemo de "uma obra admirável ... um daqueles filmes que têm uma herança publicitária natural na grande e ampla popularidade de seu assunto - Little Nemo é conhecido em todos os lugares". O Morning Telegraph chamou o novo ato aprimorado de filme de McCay de "ainda maior do que o anterior" e colocou McCay em sua "Lista Azul" de vaudeville "Atores e atos de maior audiência". Em 1938, o arquiteto Claude Bragdon relembrou a emoção que sentiu ao ver o Pequeno Nemo , dizendo que "tinha testemunhado o nascimento de uma nova arte". Nemo apareceu no palco e nos cinemas na mesma semana, mas McCay adiou os lançamentos teatrais de seus próximos dois filmes, How a Mosquito Operates (1912) e Gertie the Dinosaur (1914), por algum tempo depois de usá-los em seu show teatral. .

O historiador da animação Giannalberto Bendazzi viu a série transformadora de imagens no Nemo sem enredo servindo como pouco mais do que uma demonstração das capacidades do meio de animação. Bendazzi escreveu que McCay superou esse experimentalismo aberto em How a Mosquito Operates .

O método de trabalho de McCay era trabalhoso e os animadores desenvolveram vários métodos para reduzir a carga de trabalho e acelerar a produção para atender à demanda por filmes de animação. Alguns anos após o lançamento de Nemo, os pinos de registro do canadense Raoul Barré combinados com a tecnologia cel do americano Earl Hurd tornaram-se métodos quase universais em estúdios de animação. Em 1916, o próprio McCay adotou o método cel, começando com seu quarto filme The Sinking of the Lusitania (1918).

Em 2009, Little Nemo foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Veja também

Notas

Referências

Citações

Trabalhos citados

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