Lyra viol - Lyra viol
 | |
| Outros nomes | Leero viol, Leerow viol, Liera viol, Lyro viol |
|---|---|
| Classificação | |
| Instrumentos relacionados | |
A lira viola é uma pequena viola contrabaixo , usada principalmente na Inglaterra no século XVII.
Descrita como "a menor das violas contrabaixo", deve-se considerar que o baixo consorte era muito maior na Inglaterra do século 17 do que a maioria das violas atuais (oscilando entre 78 e 80 cm de comprimento das cordas, enquanto a viola de divisão oscila em torno de 76 cm (30 polegadas de acordo com Christopher Simpson). por conseguinte, o viol lyra é o "menor" e de acordo com James Talbot (final do século 17) é, portanto, comprimento do fio 72 cm. medições do século 17 John Talbot para violas , a viol Ortodoxa tamanhos Há uma repertório grande e importante que foi desenvolvido especificamente para a viola de lira. Devido ao número de cordas e sua disposição bastante plana, a viola de lira pode aproximar-se de texturas polifônicas e, devido ao seu pequeno tamanho e grande alcance, é mais adequada para intrincados e linhas melódicas rápidas do que os tipos maiores de violão baixo.
A viola de lira foi favoravelmente comparada ao alaúde e ao violino , por Tobias Hume e Roger North, respectivamente. O nome lyra viol passou a ser usado porque o estilo de execução dos acordes curvos é semelhante ao de lirone .
Estrutura
A estrutura da viola de lira foi fluida ao longo de sua história. No século XVII, foram acrescentadas cordas simpáticas à Inglaterra , que, de acordo com John Playford, foram creditadas ao Sr. Farrant. Esse uso de simpático pode ter levado ao desenvolvimento do baríton , mas não foi um desenvolvimento duradouro para a viola de lira. As violas de lira mais comuns tinham seis cordas, mas também havia violas com quatro, cinco ou sete cordas. John Playford descreve a viola de lira como o menor dos três tipos de viola de baixo: o baixo consorte, a viola de divisão e a viola de lira. Christopher Simpson escreveu que as cordas da viola de lira eram mais leves e a ponte mais plana do que as das outras violas-baixo. As cordas também estavam mais próximas do braço do que no baixo consorte. Essas modificações provavelmente foram em parte para tornar mais fácil tocar os acordes . A primeira descrição de música polifônica curvada para violão está em um tratado de Johannes Tinctoris , e o primeiro desenvolvimento de seu repertório pode ser rastreado até Sylvestro di Ganassi dal Fontego em meados do século XVI. Esta técnica de escrita de acordes com uso pesado de ornamentação tornou-se parte integrante dos compositores de violas franceses.
Apesar dessas diferenças na estrutura, a viola de lira não é significativamente diferente de outras violas-baixo, e a música de viola-lira pode ser tocada em qualquer viola-baixo. Embora, como vimos, durante o século XVII os construtores tenham feito instrumentos especificamente para esse repertório.
Repertório
Alguns dos mais famosos compositores ingleses do século XVII escreveram peças para a viola de lira, ou mesmo antologias inteiras. Esses compositores incluem John Cooper , John Jenkins , Christopher Simpson , Charles Coleman e William Lawes . Os tipos de peças escritas para o instrumento variam de linhas melódicas simples a trios e duetos de lyra, lyra com outros instrumentos e lyra como acompanhamento de uma música. Quase todas as músicas para a viola de lira são escritas em tablatura , principalmente tablatura de alaúde francesa, mas também tablatura de alaúde italiana e um pouco de alemão.
A música polifônica é idiomática para a viola de lira. É mais semelhante à música para alaúde, pois o número de vozes pode mudar dentro de uma peça, ao contrário da música para cravo, em que o número de vozes tende a permanecer consistente. Como a lira é curvada, todos os acordes devem ser formados com cordas adjacentes. Isso leva a uma condução de voz harmônica muito próxima , que também pode ser a razão para as freqüentes paradas duplas do uníssono na música lyra viol, talvez também destinadas a imitar o curso duplo das cordas no alaúde. Como todos os acordes devem ser formados com cordas adjacentes, as afinações de escordatura são a regra e não a exceção. Quase 60 afinações diferentes do século XVII foram encontradas. Eles tendiam a ser formulados de modo a colocar as notas mais importantes nas cordas abertas e eram compostos em conjuntos de peças, de modo que os músicos não precisassem afinar com muita frequência.
Outra técnica para a viola de lira era o ornamento ou graça conhecido como "baque", onde o músico dedilha as cordas soltas com os dedos da mão esquerda. Esse pode ter sido o precursor da técnica de dedilhar as cordas simpáticas do baríton. A viola às vezes também pode ter sido segurada no colo e tocada no estilo alaúde. A primeira referência a esta prática é de Tobias Hume A primeira parte do Ayres (1605), que foi escrito um número de anos antes de Claudio Monteverdi 's Combattimento di Tancredi e Clorinda (1624), que é frequentemente citada como a primeira fonte de pizzicato . O trabalho de Hume também discute tocar col legno na viola de lyra.
Muitos manuscritos da música lyra viol sobreviveram, mostrando o nível de interesse que esse estilo desfrutava. A última coleção publicada de música para lyra viol solo John Playford publicada em 1682. Ao todo, Playford publicou 5 coleções de música lyra viol solo formando a maior coleção publicada (1651, 165 [5], 1661, 1669 e 1682). Datar a segunda coleção de Playford é difícil, pois os poucos volumes restantes não têm o número final na data. Algumas fontes datam esta coleção em 1652. Estudos mais recentes de Pullens sugerem uma data de 1655.
Existem coleções da França, Alemanha e Suécia. Também existem obras para vários lyra viols. Esse estilo influenciou as obras dos virtuosos franceses da viola da gamba contrabaixo do final do período barroco.
A música solo lyra viol durante o século 17 foi identificada como lições. Geralmente, essas obras são música de dança, música patriótica (principalmente lealistas), puramente instrumental (preludium e sinfonia) ou música vocal de natureza secular, muitas vezes sendo transcrições de canções populares da época. Os músicos eram livres para improvisar sobre uma peça, muitas vezes usando ornamentos, divisões, texturas polifônicas ou adicionando sua própria música.
A música de viol de Lyra freqüentemente contém ornamentos. No entanto, sinais ornamentais não foram usados de forma consistente, mesmo em uma única publicação ou manuscrito. Esse problema nunca foi totalmente resolvido durante os anos 1600 e ainda é uma das questões mais incômodas para os tocadores e editores de viol de lyra.
Mesmo no século 20, a música lyra viol era frequentemente identificada erroneamente em catálogos de bibliotecas. Alguns catálogos ainda mantêm essas atribuições errôneas. A diferenciação entre música para alaúde e lira violão requer um exame cuidadoso da música por um especialista. Acordes quebrados e cordas marcadas abaixo das linhas da tablatura são indicações claras de que a música não é adequada para a viola de lira. Além disso, alguns catálogos combinam música lyra viol com música de divisão. Embora este seja um ponto menor, a música lyra viol é tradicionalmente definida em tablatura. A música de divisão é tradicionalmente definida em notação de pauta.
Com o renascimento da execução de violão de lira, alguns compositores escreveram obras usando tablatura. Entre esses compositores estão Martha Bishop, Carol Herman (aluna do Dr. Frank Traficante) e Peter H. Adams (aluno de Carol Herman). Martha Bishop e Carol Herman são autores de publicações para ajudar os músicos a aprender a tocar a música lyra viol. Peter H. Adams está publicando novas edições de coleções históricas e compôs mais de 100 lições para viola solo de lira.
A pesquisa ainda está em andamento para responder a perguntas básicas, como quantas aulas de viol de lyra existem atualmente; quantas composições podem ser atribuídas a qualquer compositor; e podemos identificar o compositor de aulas anônimas. Nesse sentido, Gordon Dodd publicou "O Índice Temático da Música para a Viola da Gamba". Este índice online é um banco de dados enorme que só pode ser pesquisado examinando visualmente esse índice de vários autores. O banco de dados não se limita a aulas de lyra viol. O banco de dados abrange todas as músicas históricas para viola da gamba. O Index é organizado pela Viola da Gamba Society of Great Britain.
Gravações
Pavan do livro Manchester Lyra Viol em uma lira-viol de acordo com as medidas de John Talbot (final do século 17) por John Pringle, 2014 Ouvir Pavan de Gervise Gerrarde
Referências
Artigo sobre a Lyra viol por Jonathan Dunford e John Pringle "The Consort" (Dolmetsch Fondation) Volume 71 - Verão 2015 The Lyra-Viol: Pontos de vista de um artista e construtor