Malagueñas (estilo flamenco) - Malagueñas (flamenco style)

Malagueñas ( pronunciação espanhola:  [malaɣeɲas] ) é um dos estilos tradicionais de música andaluza ( flamenco ), derivado de tipos anteriores de fandango da área de Málaga , classificados entre os Cantes de Levante. Originalmente um tipo de folk-canção, tornou-se um estilo flamenco no século 19. Não é normalmente usado para a dança, como é geralmente interpretado sem padrão rítmico regular, como um "cante libre". Ele tem uma melodia muito rico com floreios virtuosos e uso de microtons. Seu acompanhamento da guitarra é normalmente jogado na posição aberta primeira inversão dando E para o tónico, que pode ser transposta usando um capo.

História

origens

Malagueñas derivam da variedade local do Fandangos , um tipo de dança que, com diferentes variações regionais e até mesmo nomes diferentes, tornou-se muito popular em grande parte da Espanha no século 18. Embora hoje em dia Malagueñas são um exemplo típico de "cante libre", realizada no libitum e normalmente não utilizado para a dança, fandangos folclóricas foram originalmente cantado e tocado em uma velocidade rápida, com um padrão rítmico em 6
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, para acompanhar a dança. Alguns destes fandangos primitivas de Málaga, chamadas Verdiales ainda são realizados hoje em encontros folclóricos por grandes grupos não profissionais chamados "Pandas", que utilizam um número elevado de guitarras, "bandurrias" (uma espécie de bandolim), violinos e tamborins .

Desenvolvimento

Para a segunda metade do século 19, alguns intérpretes deu os primeiros passos para transformar essas músicas folclóricas em flamenco real. Eles reduziu a sua velocidade (embora ainda mantendo o padrão de ritmo fandango leste conhecido como "abandolao"), que enriqueceu a melodia com floreios e ornamentos e reduziu instrumentos de acompanhamento a uma única guitarra. Nesse processo, eles foram provavelmente influenciados por outros estilos de flamenco, mas a pesquisa moderna também sugere que a influência da Opera , Zarzuela e outros estilos de música clássica também desempenhou um papel nesse desenvolvimento.

O malagueña mais antigo deste tipo que foi preservado até nossos dias é provavelmente o Jabera . Isto foi mencionado pela primeira vez pelo escritor Serafin Estébanez Calderón, provavelmente na década de 1840. De acordo com esta testemunha contemporânea, este tipo de malagueña teria sido criado por um artista conhecido como La Jabera. Este tipo malagueña precoce ainda preservado um padrão rítmico como os de artistas posteriores, como Juan Breva . A maioria dos tipos Malagueña foram criadas nas últimas décadas do século 19.

O terceiro passo na evolução foi a perda total de um padrão rítmico. Este desenvolvimento foi antecipada por cantores como Antonio Chacón , Enrique el Mellizo e guitarristas como Ramón Montoya , nenhum dos quais tinham nascido na área de Málaga, de modo que não tinha crescido em contato com os fandangos folclóricos originais. Eles estavam em um sentido, criadores de um estilo completamente novo, formado por artistas profissionais ou semi-profissionais.

estilos Malagueña

Alguns dos estilos Malagueña tradicionais (esquemas melódicos) mais frequentemente realizados estão listados abaixo. Muitos, porém, foram omitidos como eles são raramente realizados ou são apenas variações de outros estilos principais.

1. Juan Breva . Ele gravou três de seus estilos Malagueña pessoalmente no início do século 20.

2. Enrique el Mellizo . Costuma-se dizer que ele derivou seu malagueña do prefácio da missa católica. Depois de sua influência, o padrão rítmico do acompanhamento malagueña guitarra estava perdido e tornou-se uma "cante libre". Entre os intérpretes deste estilo que ajudaram a estabelecer que podemos citar El Niño de la Isla , Aurelio Selle , Manolo Caracol e Pericón de Cádiz . Cada um deles adicionou toques pessoais para o Malagueña, por isso é difícil saber qual deles se assemelha ao modelo original mais.

3. El Canario . Ele criou um estilo de Malagueña.

4. Antonio Chacón . Ele foi o criador mais prolífico de Malagueñas e os estilos que ele criou são provavelmente os mais frequentes em gravações. O número dos Malagueñas ele criou varia, no entanto, como alguns têm sido atribuídas a ele apenas por tradição. Alguns destes estilos pode ser visto como variações simples. A maioria destes estilos já foram gravadas por ele entre 1909 e 1928.

5. La Trini . Seu legado foi preservado por cantores como Sebastián el Pena . Antonio Chacón criado uma variação pessoal de um de seus estilos.

A guitarra na malagueña

Originalmente, a guitarra era, em conjunto com outros instrumentos, já faz parte do acompanhamento de fandango folclórico de Málaga. Naquela época, sua função era meramente rítmica e limitado ao uso de uma técnica, o padrão strumming chamado "abandolao". Como Malagueñas abrandou o seu ritmo e guitarristas profissionais veio no lugar, solos curtos e ornamentos foram incorporados. A grande revolução do jogo da guitarra malagueña veio junto com sua transformação em "cante libre": virtuosos flamenco como Ramón Montoya começou a introduzir técnicas de violão clássico como arpejo , escalas , tremolo , e enriquecido com uma maior variedade de posições de acordes. Eles também começaram a introduzir solos de guitarra curtas em entre os versos, chamado falsetas no jargão flamenco, seguindo o modelo de outras canções de flamenco.

Malagueña raramente é realizada como uma peça instrumental de guitarra e muito raramente dançava.

análise musical

O canto desenvolve em um modo principal ( tónico , subdominantes , dominante ), resolvendo na correspondente modo frigia da mesma escala. O modo frígio é usado para os curtos interlúdios depois de antes de versos. O costume progressão é a típica de todos os fandangos:

  • Primeira linha de canto: G7, C major
  • Segunda linha: Major C, C7, F major
  • Terceira linha é apenas uma repetição do primeiro
  • Quarta linha: C Major, G7
  • Quinta linha: G7, C major
  • Sexta linha: Major C, C7, F major, L major, F major, E major

Para esta progressão típica podem ser adicionados outros acordes de transição. Por exemplo, D7 é muitas vezes utilizado na transição para L major. Um menor muitas vezes aparece em interlúdios de violão (ou mesmo durante o canto, como no caso do Malagueña del Mellizo). Esses acordes podem ser transportados também usando um capo da guitarra, mantendo as mesmas posições de acordes.

Suas melodias são normalmente lírica em estilo e muito ornamentado. Malagueña tem sido tradicionalmente favorecido por vozes suaves, mas há muitas exceções a esta regra. Muitas vezes, os cantores de flamenco, após cantar um vários versos de malagueña em "cante libre" estilo, link diretamente com os estilos mais vívidas de abandolaos fandangos .

Fontes

  • MARTÍN SALAZAR, Jorge: Los Cantes Flamencos , Diputación Provincial de Granada de 1987
  • ÁLVAREZ CABALLERO: 'El cante flamenco', Alianza Editorial, Madrid, 1998
  • ROSSY, Hipólito: 'Teoría del cante jondo', Ayuntamiento de Córdoba de 1998