Manfred -Manfred

"Scene from Manfred " de Thomas Cole , 1833.

Manfred: Um poema dramático é um drama secreto escrito em 1816-1817 por Lord Byron . Ele contémelementos sobrenaturais , de acordo com a popularidade da história de fantasmas na Inglaterra da época. É um exemplo típico de ficção gótica .

Byron começou este trabalho no final de 1816, apenas alguns meses após as famosas sessões de histórias de fantasmas com Percy Bysshe Shelley e Mary Shelley que forneceram o ímpeto inicial para Frankenstein . As referências sobrenaturais são deixadas claras ao longo do poema.

Manfred foi adaptado musicalmente por Robert Schumann em 1852, em uma composição intitulada Manfred: Poema Dramático com Música em Três Partes , e mais tarde por Pyotr Ilyich Tchaikovsky em sua Sinfonia Manfred . Friedrich Nietzsche foi inspirado pela representação do poema de um super-ser humano para compor uma partitura para piano em 1872 com base nele, "Manfred Meditation".

Fundo

Byron escreveu este "drama metafísico", como ele o chamou, depois que seu casamento com Annabella Millbanke falhou por causa de um escândalo devido a acusações de impropriedades sexuais e um caso incestuoso entre Byron e sua meia-irmã, Augusta Leigh . Atacado pela imprensa e condenado ao ostracismo pela sociedade londrina, Byron fugiu da Inglaterra para a Suíça em 1816 e nunca mais voltou. Na época, ele morava na Villa Diodati, na Suíça.

Porque Manfred foi escrito imediatamente depois disso, e porque se refere a um personagem principal torturado por seu próprio sentimento de culpa por uma ofensa não mencionável, alguns críticos consideram que seja autobiográfico, ou mesmo confessional. Acredita-se que a natureza não identificada, mas proibida, do relacionamento de Manfred com Astarte representa o relacionamento de Byron com sua meia-irmã Augusta.

A maior parte de Manfred foi escrita em uma turnê pelos Alpes Berneses em setembro de 1816. O terceiro ato foi reescrito em fevereiro de 1817, uma vez que Byron não gostou da primeira versão.

Trama

Manfred é um nobre faustiano que vive nos Alpes de Berna . Torturado internamente por alguma culpa misteriosa, que tem a ver com a morte de sua amada, Astarte, ele usa seu domínio da linguagem e feitiço para convocar sete espíritos, dos quais busca o esquecimento. Os espíritos, que governam os vários componentes do mundo corporal, são incapazes de controlar os eventos passados ​​e, portanto, não podem atender ao apelo de Manfredo. Por algum tempo, o destino o impede de escapar de sua culpa por meio do suicídio.

No final, Manfred morre, desafiando as tentações religiosas de redenção do pecado. Ao longo do poema, ele consegue desafiar todos os poderes de autoridade que enfrenta e escolhe a morte em vez de se submeter aos espíritos poderosos. Manfred dirige suas palavras finais ao Abade, observando: "Velho! Não é tão difícil morrer". "Indivíduo invencível até o fim, Manfredo não entrega sua alma nem ao céu nem ao inferno, apenas à morte."

Crítica

Publicado em Junho de 1817, Manfred tem como epígrafe do famoso ditado de Shakespeare 's Hamlet : 'Há mais coisas entre o céu ea terra, Horácio , do que sonha a nossa vã filosofia.' Parece ser fortemente influenciado pelo Fausto de Goethe , que Byron provavelmente leu na tradução (embora afirmasse nunca tê-lo lido).

Em setembro de 1817, John Neal acusou Byron de "egoísmo, contradição e afeição" ao ser o autor de Manfred , alegando que "Byron foi feito para o crime, não para o vício". Além de apontar os absurdos do poema, Neal, no entanto, fez muitos elogios e afirmou sobre um verso que "nossa linguagem não fornece uma imagem mais delicada, bela, suave e tranquila".

Manfred tem como tema o humanismo desafiador, representado pela recusa do herói em se curvar à autoridade sobrenatural. Peter L. Thorslev Jr. observa que Manfred esconde atrás de um exterior gótico o coração terno do Herói da Sensibilidade; mas como um rebelde, como Satanás, Caim e Prometeu, ele personifica a auto-afirmação romântica.

Personagens

Em performance

Manfred não foi originalmente planejado para performance de palco; foi escrito para ser um poema dramático ou, como Byron o chamou, um drama "metafísico". Recebeu muito mais atenção no palco por seus tratamentos musicais por Tchaikovsky e Schumann do que em seus próprios termos dramáticos. No entanto, Manfred foi posteriormente interpretado por Samuel Phelps .

Não há encenações completas registradas na Grã-Bretanha no século XX, mas as leituras são mais populares, em parte devido à dificuldade de encenar uma peça ambientada nos Alpes, em parte devido à natureza da obra como um drama oculto que nunca foi realmente destinado ao estágio em primeiro lugar. O tamanho excepcional do papel de Manfred também torna a peça difícil de ser escalada. Houve uma produção na BBC Radio 3 em 1988, no entanto, estrelada por Ronald Pickup como Manfred. A nova produção, adaptado e dirigido por Pauline Harris com música original composta e interpretada por Olly Fox e estrelado por Joseph Millson como Manfred, foi transmitido pela BBC Radio 3 em 08 de janeiro de 2017 para celebrar o 200º aniversário de Manfred ' conclusão s.

Cenas

  • ACT I
    • CENA I: MANFRED sozinho. - Cena, uma galeria gótica. - Hora, meia-noite.
    • CENA II: A montanha de Jungfrau. - Tempo, manhã .-- MANFRED sozinho sobre os penhascos
  • ACT II
    • CENA I: uma casa de campo entre os Alpes Berneses. MANFRED e o CAÇADOR DE CHAMOIS.
    • CENA II: Um vale inferior nos Alpes. - Uma catarata.
    • CENA III: O cume da montanha Jungfrau.
    • CENA IV: O Salão de ARIMANES. - ARIMANES em seu trono, um globo de fogo, rodeado pelos ESPÍRITOS.
  • ACT III
    • CENA I: Um salão no castelo de Manfred.
    • CENA II: Outra Câmara. MANFRED e HERMAN.
    • CENA III: As montanhas. - O castelo de MANFRED a alguma distância. - Um terraço antes de uma torre. - Tempo, Crepúsculo. HERMAN, MANUEL e outros dependentes de MANFRED.
    • CENA IV: Interior da Torre.

Manfred na literatura

O personagem Manfred foi citado por Alexandre Dumas, père em sua novela O Conde de Monte Cristo , onde o Conde declara: “Não, não, quero acabar com essa fama misteriosa que você me deu, meu caro visconde; cansativo estar sempre atuando, Manfred. Desejo que minha vida seja livre e aberta. " Na verdade, o conde de Monte Cristo é muito parecido com Manfred, no sentido de que deseja manter seu passado em segredo, sente-se superior às convenções sociais e segue uma agenda que vai contra os costumes sociais.

Fyodor Dostoyevsky menciona o poema em Notes from Underground quando o narrador afirma: "Recebi incontáveis ​​milhões e imediatamente os dei para o benefício da humanidade, ao mesmo tempo confessando diante da multidão todas as minhas infâmias, que, claro, não eram meras infâmias, mas também continha dentro delas uma riqueza de 'o sublime e o belo' de algo semelhante a Manfred "(Dostoievski, página 57. Bantam Books 2005)

Herman Melville faz referência ao poema duas vezes em Mardi (1849): no Capítulo 4, descrevendo estar na cabeça do mastro: "Agora, ficar sobre um pedaço de pau a 100 pés de altura por horas seguidas, navegando rapidamente sobre o mar, é muito É como cruzar o Canal de um balão. Como Manfred, você fala com as nuvens: você tem um sentimento de companheirismo pelo sol. "; e no Capítulo 11 se perguntando sobre a gravidade de um personagem: "Era inconcebível que seus devaneios fossem semelhantes aos de Manfred e exaltados, lembrando feitos inexprimíveis, misteriosos demais até para serem indicados pelo mais remoto dos indícios." O barco-baleia usado para escapar no início é chamado de "Chamois", referindo-se explicitamente à criatura cabra-antílope e provavelmente também aludindo ao caçador em Manfredo.

Na página 61 de The Crying of Lot 49, de Thomas Pynchon , Di Presso parece referir-se (talvez por acidente) a Metzger como Manfred.

O discurso frequentemente citado de Manfred no Ato II, Cena 1, que começa com "Você acha que sua existência depende do tempo?" é citado na página 351 de The Masters of Solitude, de Marvin Kaye e Parke Godwin .

"In Memory of My Feelings", o poema de Frank O'Hara , inclui o verso "Manfred sobe até minha nuca, / fala, mas eu não o ouço, / estou muito triste."

Em Jonathan Strange & Mr Norrell de Susanna Clarke , Byron disse ter escrito Manfred depois de conhecer o mágico Jonathan Strange e considerá-lo muito desagradável. É sugerido que ele o escreveu porque ficou tão desapontado com Strange que criou um mágico mais ao seu gosto.

A cena final de Daisy Miller, de Henry James, se passa no Coliseu de Roma. James menciona que, antes de entrar no Coliseu, seu protagonista Winterbourne cita em voz alta o monólogo de Manfred sobre o Coliseu (Ato III, Cena IV).

Outras referências a Manfred

Na ópera cômica de Gilbert e Sullivan , Patience Manfred é referenciado na canção padrão do Coronel Calverley "Se você quiser um recibo para aquele mistério popular" (A Heavy Dragoon), listando um ingrediente como "um pouco de Manfred, mas não muito dele".

German Gothic Metal banda The Vision Bleak Citação extensivamente de Manfred em sua canção "A Maldição do Grandest Kind", em seu álbum de 2010 Set Sail a Mystery

Dark Shadows, de Big Finish , faz referência ao conto em uma produção de áudio, Dress Me in Dark Dreams . Edith Collins busca reler o poema depois que alguns versos ficam presos em sua cabeça.

Christopher Tin e Shoji Kameda (como " Stereo Alchemy ") usaram o texto de Manfred como base para a letra de Monster of the Sky em seu álbum God of Love

No romance Jonathan Strange & Mr. Norrell de Susanna Clarke , Lord Byron é um dos personagens. Neste romance, Lord Byron supostamente se inspirou no mágico Jonathan Strange, para escrever o poema Manfred.

Veja também

Referências

links externos