Manhattan (filme de 1979) - Manhattan (1979 film)

Manhattan
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Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Woody Allen
Escrito por Woody Allen
Marshall Brickman
Produzido por Charles H. Joffe
Estrelando Woody Allen
Diane Keaton
Michael Murphy
Mariel Hemingway
Meryl Streep
Anne Byrne
Cinematografia Gordon Willis
Editado por Susan E. Morse
Música por George Gershwin
interpretado pela New York Philharmonic , Zubin Mehta e a Buffalo Philharmonic , Michael Tilson Thomas
Distribuído por Artistas Unidos
Data de lançamento
Tempo de execução
96 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 9 milhões
Bilheteria $ 40,2 milhões

Manhattan é uma comédia - drama americana de 1979dirigida por Woody Allen e produzida por Charles H. Joffe . O roteiro foi escrito por Allen e Marshall Brickman . Allen co-estrela como um escritor de comédia de 42 anos que se divorciou duas vezes e que namora uma garota de 17 ( Mariel Hemingway ), mas se apaixona pela amante de seu melhor amigo ( Michael Murphy ) ( Diane Keaton ). Meryl Streep e Anne Byrne também estrelam.

Manhattan foi o primeiro filme de Allen filmado em preto e branco , e foi rodado em tela widescreen 2.35: 1 . Possui música de George Gershwin , incluindo Rhapsody in Blue , que inspirou o filme. Allen descreveu o filme como uma combinação de Annie Hall e Interiors .

O filme foi aclamado pela crítica e indicado ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por Hemingway e Melhor Roteiro, Roteiro Escrito Diretamente para o Cinema por Allen e Brickman. Sua receita de bilheteria na América do Norte de US $ 39,9 milhões tornou-o o segundo maior sucesso de bilheteria de Allen (ajustado pela inflação). Frequentemente considerado um de seus melhores filmes, ele está em 46º lugar na lista dos 100 anos ... 100 risos da AFI e em 63º lugar na lista dos "100 filmes mais engraçados" da Bravo . Em 2001, a Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos considerou o filme "culturalmente significativo" e o selecionou para preservação no National Film Registry .

Enredo

O filme abre com uma montagem de imagens de Manhattan e outras partes da cidade de Nova York acompanhado por George Gershwin 's Rhapsody in Blue , com Isaac Davis ( Woody Allen ) narrando rascunhos de uma introdução a um livro sobre um homem que ama a cidade. Isaac é um roteirista de comédias para a televisão de 42 anos, divorciado duas vezes e que largou o emprego chato. Ele está namorando Tracy ( Mariel Hemingway ), uma garota de 17 anos que estuda na Dalton School . Seu melhor amigo, o professor universitário Yale Pollack ( Michael Murphy ), casado com Emily (Anne Byrne), está tendo um caso com Mary Wilkie ( Diane Keaton ). O ex-marido e ex-professor de Mary, Jeremiah ( Wallace Shawn em sua estreia no cinema), também aparece, e a ex-esposa de Isaac, Jill Davis ( Meryl Streep ), está escrevendo um livro confessional sobre o casamento deles. Jill também, desde então, sair como uma lésbica e vive com seu parceiro, Connie ( Karen Ludwig ).

Quando Isaac conhece Mary, seu esnobismo cultural o ofende. Isaac se depara com ela novamente em um evento de arrecadação de fundos da Equal Rights Amendment no Museu de Arte Moderna apresentado por Bella Abzug (interpretando ela mesma) e a acompanha em uma corrida de táxi para casa. Eles conversam até o nascer do sol em uma sequência que culmina em uma foto da ponte Queensboro . Apesar da crescente atração por Mary, Isaac continua seu relacionamento com Tracy, mas enfatiza que o relacionamento deles não pode ser um relacionamento sério e a incentiva a ir para Londres para estudar atuação.

Depois que Yale termina com Mary, ele sugere que Isaac a convide para sair. Isaac sim, sempre achando que Tracy era jovem demais para ele. Isaac termina com Tracy, para grande desgosto dela, e em pouco tempo, Mary praticamente se mudou para seu apartamento. Emily está curiosa sobre a nova namorada de Isaac. Os dois casais desfrutam de um dia de passeio e, ao caminhar por uma rua, Isaac vê o novo livro de Jill, Marriage, Divorce, and Selfhood . Emily começa a ler partes do livro em voz alta, incluindo passagens sobre um ménage à trois que Isaac teve com Jill e outra mulher, e um incidente onde Isaac tentou atropelar Connie, para a diversão de Mary e Yale. Publicamente humilhado, Isaac confronta Jill, que responde com indiferença e menciona um acordo de direitos de filmes que ela adquiriu. Ao voltar para casa, Isaac descobre por Mary que ela está voltando para Yale e quer se separar. Um furioso Isaac confronta Yale na faculdade onde leciona, e Yale argumenta que encontrou Mary primeiro. Isaac discute os casos extraconjugais de Yale com Emily e descobre que Yale disse a ela que Isaac apresentou Mary a ele.

No desfecho , Isaac deita em seu sofá, meditando em um gravador sobre as coisas que fazem "valer a pena viver". Quando ele se pega dizendo "A cara de Tracy", ele pousa o microfone. Incapaz de contatá-la por telefone, ele sai para a casa de Tracy a pé. Ele chega ao prédio da família dela no momento em que ela está saindo para Londres. Ele pede que ela não vá e diz que não quer que "aquela coisa [dela] que [ele] gosta [s]" mude. Ela responde que os planos já foram feitos e reafirma que "nem todo mundo se corrompe" antes de dizer "é preciso ter um pouco de fé nas pessoas". Ele dá a ela um leve sorriso, com um olhar final para a câmera, em seguida, segue para as fotos finais do horizonte com alguns compassos de Rapsódia em Azul tocando novamente. Uma versão instrumental de " Embraceable You " toca sobre os créditos.

Fundida

Produção

Desenvolvimento

De acordo com Allen, a ideia de Manhattan se originou de seu amor pela música de Gershwin. Ele estava ouvindo um dos álbuns de aberturas do compositor e pensou, "isso seria uma coisa linda de se fazer ... um filme em preto e branco ... um filme romântico". Allen disse que Manhattan era "como uma mistura do que eu estava tentando fazer com Annie Hall e Interiors " e que lida com o problema de pessoas tentando viver uma existência decente em uma cultura contemporânea essencialmente obcecada por lixo sem se vender, admitindo que ele mesmo poderia conceber doar todas as suas "posses para a caridade e viver em circunstâncias muito mais modestas", acrescentando que ele "racionalizou [sua] saída até agora, mas [ele] poderia conceber fazê-lo . "

filmando

Allen conversou com o diretor de fotografia Gordon Willis sobre como seria divertido rodar o filme em preto e branco , proporção Panavision (2,35: 1) porque daria "uma ótima visão da cidade de Nova York, que é uma espécie de um dos personagens no filme". Allen decidiu fazer seu filme em preto e branco porque era assim que ele se lembrava de quando era pequeno. "Talvez seja uma reminiscência de velhas fotografias, filmes, livros e tudo isso. Mas é assim que me lembro de Nova York." Ele sempre ouvia música de Gershwin com ele também. Em Manhattan, ele realmente acha que ele e Willis conseguiram mostrar a cidade. “Ao ver ali naquele telão, fica realmente decadente”. A foto foi tirada no local, com exceção de algumas das cenas no planetário que foram filmadas em um set.

O tiro da ponte

A famosa ponte foi feita às cinco da manhã. A produção teve que trazer sua própria bancada, pois não havia bancos de parque no local. A ponte tinha dois conjuntos de luzes de colar em um cronômetro controlado pela cidade. Quando o sol nasceu, as luzes da ponte se apagaram. Willis fez um acordo com a cidade para deixar as luzes acesas e avisá-los quando disparassem. Depois, eles podem ser desligados. Quando eles começaram a filmar a cena, uma série de luzes da ponte se apagou e Allen foi forçado a usar essa tomada.

Depois de terminar o filme, Allen ficou muito insatisfeito com ele e pediu à United Artists que não o lançasse. Ele se ofereceu para fazer um filme gratuitamente. Mais tarde, ele disse: "Só pensei comigo mesmo: 'Neste ponto da minha vida, se isso é o melhor que posso fazer, eles não deveriam me dar dinheiro para fazer filmes.'"

Música

Todos os títulos da trilha sonora foram composições de George Gershwin. Eles foram tocados pela Filarmônica de Nova York sob o comando de Zubin Mehta e pela Filarmônica de Buffalo sob o comando de Michael Tilson Thomas .

Uma parte do primeiro movimento da Sinfonia No. 40 de Mozart é ouvida em uma cena de concerto.

Lançamento

Manhattan estreou no Ziegfeld Theatre em Nova York em 18 de abril de 1979. Estreou em 27 cinemas em Nova York, Los Angeles e Toronto em 25 de abril, depois se expandiu para 256 cinemas adicionais em todo o país em 4 de maio, antes de adicionar mais 117 telas uma semana depois. O filme foi exibido fora da competição no Festival de Cinema de Cannes de 1979, em maio.

Recepção

Bilheteria

O filme arrecadou $ 485.734 ($ 16.749 por tela) em seu fim de semana de estreia e depois de se expandir para todo o país, arrecadou $ 3,5 milhões após 13 dias. O filme arrecadou US $ 39,9 milhões em toda a sua temporada nos Estados Unidos e Canadá, tornando o filme o 17º filme de maior bilheteria do ano . Ajustado pela inflação do preço dos ingressos (em 2017), Manhattan arrecadou $ 141.484.800, tornando-se o segundo maior sucesso de bilheteria de Allen, depois de Annie Hall de 1977 .

resposta crítica

O filme recebeu críticas amplamente positivas e atualmente possui uma classificação de 94% "Certified Fresh" no Rotten Tomatoes com base em críticas de 68 críticos, com uma classificação média de 8,5 / 10. O consenso do site diz: "Um dos primeiros clássicos de Woody Allen, Manhattan combina humor moderno e agridoce e romantismo atemporal com graça infalível." Gary Arnold, no The Washington Post , escreveu: " Manhattan tem integridade cômica em parte porque Allen agora está fazendo piadas às custas de seu próprio provincianismo . Não há oportunidade de agredir condescendentemente as falsificações e vendas que decoram a paisagem de Hollywood. O resultado parece ser uma percepção cômica mais autêntica e magnânima da vaidade e imprudência humanas. " Em sua crítica para a revista Newsweek , Jack Kroll escreveu: "O crescimento de Allen em todos os departamentos é adorável de se ver. Ele obtém desempenhos excelentes de seu elenco. A crescente beleza visual de seus filmes é parte de sua graça e doçura, seu equilíbrio entre o anseio de Allen romantismo e seu olho duro para o tolo e sentimental - um equilíbrio também expresso em seu melhor roteiro [ sic ] até agora. " Em sua crítica para o Chicago Sun-Times , Roger Ebert , que deu ao filme três estrelas e meia em quatro, escreveu: "Diane Keaton nos oferece um intelectual nova-iorquino novo e bem-acabado. E Mariel Hemingway merece um pouco uma espécie de prêmio especial pelo que, de certa forma, é o papel mais difícil do filme. " Ebert incluiu o filme em sua lista de Os Grandes Filmes . Gene Siskel, do Chicago Tribune, premiou com quatro das quatro estrelas, chamando-o de "um filme notável. 'Manhattan' pode acabar sendo a melhor comédia e drama do ano". Vincent Canby, do The New York Times, chamou o filme de "extraordinariamente bom e engraçado", com atuações "soberbos" de Keaton e Hemingway. Charles Champlin do Los Angeles Times chamou de "mais duro, mais duro, mais cruel, mais profundo, mais assertivo, mas no final não menos afirmativo da vida do que 'Annie Hall,'" e declarou Manhattan "ainda melhor" do que aquele filme. Stanley Kauffmann do The New Republic escreveu: " Manhattan é um filme defeituoso, mas é moderadamente divertido".

Alexander Walker, do London Evening Standard, escreveu: "O discurso é tão precisamente nuançado, tão sutil o comportamento de um grupo de amigos, amantes, amantes e enganados que continuam se dividindo e formando pares como moléculas instáveis". Em 2007, J. Hoberman escreveu em The Village Voice : "A cidade de Nova York que Woody defendeu tão tediosamente em Annie Hall estava em crise. E então ele imaginou uma versão melhorada. Mais do que isso, ele lançou esta cidade brilhante na forma de outros filmes que ele poderia ter visto quando criança em Coney Island - liberando as visões que ele sentia estarem presas na tela prateada. "

Em outubro de 2013, os leitores do jornal The Guardian o elegeram o melhor filme dirigido por Woody Allen.

Elogios

O New York Film Critics Circle eleito Allen como o melhor diretor de Manhattan . A National Society of Film Critics também nomeou Allen como melhor diretor, juntamente com Robert Benton , que dirigiu Kramer vs. Kramer . O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante (Mariel Hemingway) e Melhor Roteiro Original (Allen e Marshall Brickman ). Também ganhou o Prêmio BAFTA de Melhor Filme e o Prêmio César de Melhor Filme Estrangeiro .

Na pesquisa de 2008 da revista Empire com os 500 melhores filmes já feitos, Manhattan ficou em 76º lugar. O New York Times colocou o filme em sua lista dos 1000 melhores filmes de todos os tempos . O filme ficou em 63º lugar na categoria "100 filmes mais engraçados" da Bravo . Em 2001, a Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos considerou-o "cultural, histórica ou esteticamente significativo" e o selecionou para preservação no National Film Registry . É também classificado como No. 4 nas 25 Melhores Comédias Românticas do Rotten Tomatoes.

O filme é reconhecido pelo American Film Institute nestas listas:

Mídia doméstica

Allen queria preservar as composições de Willis e insistiu que a relação de aspecto fosse preservada quando o filme fosse lançado em vídeo (um pedido incomum em uma época em que filmes widescreen eram normalmente movidos e digitalizados para lançamento de TV e vídeo). Como resultado, todas as cópias do filme em vídeo (e a maioria das transmissões de televisão) foram em caixa de correio , originalmente com uma borda cinza.

Manhattan foi lançado pela primeira vez em Blu-ray em 24 de janeiro de 2012, ao lado do filme de 1977 de Allen, Annie Hall . Ambos os lançamentos incluíram o trailer original dos filmes.

Legado

Manhattan ' roteiro s foi realizada na frente de uma platéia ao vivo no County Museum of Art de Los Angeles em 15 de novembro de 2012, como parte de Jason Reitman Live Leia séries s. Os atores leram o roteiro, reduzido a seis partes faladas, e fotos do filme foram projetadas atrás deles. O elenco incluiu Stephen Merchant como Isaac Davis, Olivia Munn como Mary Wilkie, Shailene Woodley como Tracy, Michael Murphy como Yale Pollack, Mae Whitman como Emily Pollack, Erika Christensen como Jill Davis e Jason Mantzoukas como Dennis. Para manter o foco do projeto na impermanência e espontaneidade, não houve ensaios, os shows foram anunciados apenas alguns dias antes e os nomes de alguns membros do elenco foram omitidos inteiramente; performances não foram gravadas.

Manhattan inspirou a canção "Remember Manhattan" escrita por Richard Marx e Fee Waybill do álbum de estreia de Marx .

Babi Christina Engelhardt disse que o filme foi parcialmente baseado em seu relacionamento com Allen, que começou logo depois que eles se conheceram em um restaurante em Nova York em 1976. Mas a atriz Stacey Nelkin acredita que a personagem de Tracy é baseada nela. Engelhardt concluiu mais tarde que Tracy pode ser uma combinação de Nelkin e ela mesma.

O retrato de Manhattan de um homem de meia-idade namorando um adolescente, que atraiu poucas críticas na época de seu lançamento, atraiu mais escrutínio no final dos anos 2010, quando a reputação de Allen sofreu após as acusações de sua filha Dylan Farrow.

Referências

Bibliografia

  • Baxter, John (1999). Woody Allen: A Biography (edição de brochura revisada). Londres: Harper Collins. ISBN 0-00-638794-2.
  • Bjorkman, Stig (1995) [1993]. Woody Allen em Woody Allen . Londres: Faber e Faber. ISBN 0-571-17335-7.
  • Brode, Douglas (1987). Woody Allen: Seus Filmes e Carreira . Citadel Press.
  • Fox, Julian (1996). Woody: Filmes de Manhattan . Negligenciar.
  • Palmer, Myles (1980). Woody Allen . Proteus.

links externos