Marc Riboud - Marc Riboud

Marc Riboud
Marc Riboud Arles 1975.jpg
Marc Riboud em 1975
Nascer ( 24/06/1923 )24 de junho de 1923
Faleceu 30 de agosto de 2016 (30/08/2016)(93 anos)
Paris, França
Nacionalidade francês
Alma mater École Centrale de Lyon
Ocupação Fotógrafo
Cônjuge (s) Barbara Chase-Riboud (1961-19 ??; divorciada)
Crianças 2
Prêmios Lucie Award (2006)
Sony World Photography Awards (2009)
Prix ​​Nadar (2012)
Local na rede Internet www .marcriboud .com

Marc Riboud ( francês:  [ʁibu] ; 24 de junho de 1923 - 30 de agosto de 2016) foi um fotógrafo francês, mais conhecido por suas extensas reportagens sobre o Extremo Oriente: As Três Bandeiras da China , Rosto do Vietnã do Norte , Visões da China e In China .

Infância e educação

Riboud nasceu em Saint-Genis-Laval e foi para o liceu de Lyon . Ele fotografou sua primeira foto em 1937, usando a câmera Vest Pocket Kodak de seu pai . Quando jovem durante a Segunda Guerra Mundial , ele foi ativo na Resistência Francesa , de 1943 a 1945. Após a guerra, ele estudou engenharia na École Centrale de Lyon de 1945 a 1948.

Carreira

Até 1951, Riboud trabalhou como engenheiro nas fábricas de Lyon, mas tirou uma semana de férias para tirar fotos, o que o inspirou a se tornar um fotógrafo. Ele se mudou para Paris, onde conheceu Henri Cartier-Bresson , Robert Capa e David Seymour , os fundadores da Magnum Photos . Em 1953 ele era membro da organização. Sua capacidade de capturar momentos fugazes da vida por meio de composições poderosas já era aparente, e essa habilidade iria servi-lo bem nas décadas seguintes.

Nas décadas seguintes, Riboud viajou pelo mundo. Em 1957, foi um dos primeiros fotógrafos europeus a ir para a China e, em 1968, 1972 e 1976, Riboud fez várias reportagens sobre o Vietname do Norte . Mais tarde, ele viajou por todo o mundo, mas principalmente na Ásia, África, Estados Unidos e Japão. Riboud foi testemunha das atrocidades da guerra (fotografar tanto do Vietnã e os lados americanos da Guerra do Vietnã), ea aparente degradação de uma cultura reprimida de dentro (China durante os anos de presidente Mao Zedong 's Revolução Cultural ). Em contraste, ele capturou as graças da vida cotidiana, ambientadas em facetas ensolaradas do globo ( Fès , Angkor , Acapulco , Níger , Bénarès , Shaanxi) e o lirismo das brincadeiras infantis na Paris cotidiana. Em 1979, Riboud deixou a agência Magnum.

As fotos de Riboud apareceram em várias revistas, incluindo Life , Géo , National Geographic , Paris Match e Stern . Ele ganhou duas vezes o Overseas Press Club Award, recebeu o Lifetime Achievement Award no Sony World Photography Awards de 2009 e teve importantes exposições retrospectivas no Museu de Arte Moderna de la Ville de Paris e no Centro Internacional de Fotografia de Nova York.

Riboud foi nomeado membro honorário da Royal Photographic Society em 1998.

Fotografia

Uma das imagens mais conhecidas de Riboud é Eiffel Tower Painter , tirada em Paris em 1953. Ela retrata um homem pintando a torre, posado como um dançarino, empoleirado entre a armadura de metal da torre. Abaixo dele, Paris emerge da névoa fotográfica. Figuras solitárias aparecem com frequência nas imagens de Riboud. Em Ancara , uma figura central é a silhueta contra um fundo industrial, enquanto na França , um homem está em um campo. A composição vertical enfatiza a paisagem, as árvores, o céu, a água e a grama soprada, que circundam, mas não sobrepõem o elemento humano.

Uma imagem tirada por Riboud em 21 de outubro de 1967, intitulada " O confronto final: a flor e a baioneta ", está entre as fotos anti-guerra mais célebres. Filmada em Washington, DC, onde milhares de ativistas anti-guerra se reuniram em frente ao Pentágono para protestar contra o envolvimento dos Estados Unidos no Vietnã , a imagem mostra uma jovem, Jan Rose Kasmir, com uma flor nas mãos e um olhar gentil. olhos, parados na frente de vários soldados armados de rifles posicionados para bloquear os manifestantes. Riboud disse sobre a foto: "Ela estava apenas falando, tentando chamar a atenção dos soldados, talvez tentando dialogar com eles. Tive a sensação de que os soldados tinham mais medo dela do que ela das baionetas".

Em contraste com as imagens em seu ensaio fotográfico, A Journey to North Vietnam (1969), Riboud diz na entrevista que acompanha: "Minha impressão é que os líderes do país não permitirão o menor relaxamento da população em geral [...] é quase como se [...] estivessem ansiosos por impedir o grande desconhecido - a paz. " No mesmo artigo da Newsweek , ele expandiu ainda mais suas observações sobre a vida no Vietnã do Norte :

Fiquei espantado, por exemplo, com a atmosfera decididamente gay no Parque da Reunificação de Hanói numa tarde de domingo [...] Sinceramente não tive a impressão de que estavam a discutir o socialismo ou os 'agressores americanos' [...] I vi alguns pôsteres patrióticos "aprimorados" de maneira grosseira com grafites e esboços eróticos.

Existe uma divisão entre o que é fotografado (ou publicado) e o que Riboud tinha a dizer por meio de sua entrevista. Comentando sobre isso em 1970, o autor Geoffrey Wolff escreveu:

As fotografias de Riboud ilustram a proposição. O fotógrafo francês já esteve duas vezes no [...] Vietnã do Norte e é muito amigável, pela evidência de suas fotos, com as pessoas e as instituições que lá encontrou. Suas fotos são de rostos felizes, [...] Um ás da Força Aérea ilustra como atirou nos "piratas aéreos" americanos do céu [...] Quem sabe a verdade sobre esses lugares?

Rage Against the Machine , banda americana revolucionária de Rap Metal , usou duas das fotos de Riboud para seu segundo single " Bullet in the Head ". Ambas as fotos trazem fortes mensagens políticas e sociais, mas são muito diferentes. A capa é uma foto de crianças americanas jurando fidelidade à 'bandeira' ( Stars and Stripes ) em uma sala de aula; a foto da contracapa é de um jovem (provavelmente vietnamita ), que está apontando uma pistola, enquanto soldados desfilam ao fundo. Não está claro quem ou o que o menino está mirando e se a arma é real ou um brinquedo.

Casamento e família

Em 1961, Riboud casou-se com a escultora americana Barbara Chase , que vivia em Paris. Eles tiveram dois filhos. Ela se tornou conhecida por seu romance, Sally Hemings (1979), que foi aclamado pela crítica e se tornou um best-seller. Eles se divorciaram antes de 1981.

Mais tarde, ele se casou com Catherine Chaine, jornalista e escritora.

Riboud morreu em Paris a 30 de agosto de 2016, aos 93 anos.

Publicações

  • Mulheres do Japão . Andre Deutch, 1959.
  • Visions of China ,Photos 1957–1980 . Pantheon Books, 1981. ISBN  978-0-394-74840-5
  • Três Banners da China . Macmillan, 1966. ISBN  978-3-7611-0609-9
  • Fotografias em casa e no exterior . Abrams, 2000. ISBN  9780810915664
  • Foto Poche 37: Marc Riboud ISBN  978-2867540509
  • Marc Riboud: photos choisies 1953–1985 . Paris: Musée d'art moderne de la ville de Paris, 1985. ISBN  978-2-85346-000-2
  • Marc Riboud: l'embarras du choix
  • Marc Riboud: Journal . por Claude Roy. Nova York: Harry N. Abrams, 1988. ISBN  978-0-8109-1566-4
  • Marc Riboud na China: Quarenta anos de fotografia Nova York: Harry N. Abrams, 1997. ISBN  978-0-8109-4430-5
  • Marc Riboud: 50 anos de fotografia de Annick Cojean. Flammarion, 2004. ISBN  978-2-08-030447-6
  • Grands Travaux à Paris: 1981–1995 com Seloua Luste Boulbina e Alexis Riboud. França: La Dispute, 2007. ISBN  978-2-84303-147-2
  • Le Bon Usage du monde, de Claude Roy. França: Éditions Rencontre, 1963.
  • Istambul, 1950–2000 . Com Jean-Claude Guillebaut. França: Imprimerie Nationale, 2003. ISBN  978-2-7433-0446-1
  • Huang Shan
  • O rosto do Vietnã do Norte . Com Philippe Devilliers. Holt, Rinehart e Winston, 1970. ISBN  978-0-03-085325-8
  • Chine: Instantanés de Voyage . França: Arthaud, 1980. ISBN  978-2-7003-0334-6
  • Bangkok com William Warren. Weatherhill / Serasia, 1976. ISBN  9780834818507
  • Angkor: a serenidade do budismo . London: Thames and Hudson, 1993. ISBN  978-0-500-54182-1
  • Angkor: Sérénité bouddhique . França: Institut Geographique National, 1998. ISBN  978-2-11-081154-7

Exposições

  • Fotografias da coleção do museu de 1958 ( Museu de Arte Moderna , Nova York)
  • 1959 Instalação especial do 30º aniversário - Rumo ao "Novo" Museu (Museu de Arte Moderna, Nova York)
  • 1960 Fotografias para colecionadores (Museu de Arte Moderna, Nova York)
  • 1963 Marc Riboud (The Art Institute, Chicago)
  • 1964 Edward Steichen Photography Center (Museu de Arte Moderna de Nova York)
  • 1966 China (Instituto de Arte Contemporânea, Londres)
  • 1967 China (The Photographers Gallery, Londres)
  • 1974 Marc Riboud (The Photographers Gallery, Londres)
  • 1975 Norte do Vietnã ( Rote Fabrik , Zurique)
  • 1975 Against the Odds de Marc Riboud (International Center of Photography, NY)
  • 1977 Marc Riboud (Galerie Municipale, Toulouse)
  • 1978 Marc Riboud (Galerie Agathe Gaillard, Paris)
  • 1981 da China e de outros lugares (fotografia da galeria, NY)
  • 1981 China (The Photographers Gallery, Londres)
  • 1982 China (Galerie Photo, Genebra)
  • 1984 Hommage à Marc Riboud (Centre d'action culturelle e 'China' Galerie ACPA, Bordeaux)
  • 1985 Rétrospective (Musée d'Art moderne de la Ville, Paris)
  • 1988 Marc Riboud (Galerie Agathe Gaillard, Paris)
  • 1988 Marc Riboud (International Center of Photography, NY)
  • 1996 China, Exposição Itinerante (Centre National de Photographie, Paris - Barbican, Londres - International Centre of Photography, NY)
  • Rétrospectiva 2004 (Maison européenne de la Photographie, Paris)
  • 2008 Les Inédits de Marc Riboud (Atelier Publimod, Paris)
  • 2008 Home on the Road (Howard Greenburg, Nova York)
  • 2009 Marc Riboud. L'Instinct de l'instant. 50 anos de fotografia ( Musée de la Vie romantique , Paris)
  • 2009 China 1954–2004 ( Mês da Fotografia da Ásia , Cingapura)
  • Jardim de Krishna Riboud 2010 (Musée des Arts asiatiques — Guimet, Paris)
  • Retratos do século 20 de 2014 (Galeria Peter Fetterman, Santa Monica)
  • 2015 Marc Riboud (Associação Croata de Artistas Visuais do Salon Galic, Croácia)
  • 2018 The World of Marc Riboud (Leica Gallery Tokyo, Tokyo)

Referências

Origens

links externos