Margaret Bonds - Margaret Bonds

Margaret Bonds
Margaret Bonds.jpg
Margaret Bonds em 1956
Nascer
Margaret Allison Bonds

( 1913-03-03 )3 de março de 1913
Faleceu 26 de abril de 1972 (26/04/1972)(59 anos)
Alma mater Northwestern University
Ocupação Compositor, pianista
Cônjuge (s) Lawrence Richardson
Parentes Monroe Alpheus Majors (pai)

Margaret Allison Bonds ( 3 de março de 1913 - 26 de abril de 1972) foi uma compositora , pianista , arranjadora e professora americana. Uma das primeiras compositoras e intérpretes negras a ganhar reconhecimento nos Estados Unidos, ela é mais lembrada hoje por seus arranjos populares de spirituals afro-americanos e colaborações frequentes com Langston Hughes . ( 1913-03-03 )( 26/04/1972 )

Vida

Antecedentes familiares e vida

Margaret Jeanette Allison Majors nasceu em 3 de março de 1913, em Chicago , Illinois. Seu pai, Monroe Alpheus Majors , foi uma força ativa no movimento pelos direitos civis como médico e escritor. Seu trabalho incluiu a fundação de uma associação médica para médicos negros, cuja filiação à American Medical Association foi negada com base na raça. Como autor, Majors é conhecido por seu livro, Noted Negro Women: their triunphs and Activities (1893), e por seu trabalho como editor de vários jornais afro-americanos. Sua mãe, Estelle C. Bonds, era uma musicista de igreja e membro da National Association of Negro Musicians . Ela morreu em 1957. Margaret era próxima de seus pais falecidos; a influência deles em sua vida é, sem dúvida, clara em seu próprio trabalho como música .

Em 1940, Margaret Bonds casou-se com Lawrence Richardson (1911-1990), um oficial de liberdade condicional, depois de se mudar para a cidade de Nova York em 1939. O casal mais tarde teve uma filha, Djane Richardson (1946-2011). Quando Bonds faleceu em 26 de abril de 1972, em Los Angeles, Califórnia, ela deixou seu marido, filha e irmã.

Infância e informações históricas

Em 1917, quando ela tinha quatro anos, os pais de Margaret se divorciaram. Ela cresceu na casa de sua mãe e recebeu o nome de solteira de sua mãe, Bonds. Bonds cresceu em uma casa visitada por muitos dos principais escritores, artistas e músicos negros da época; entre os hóspedes estavam os sopranos Abbie Mitchell e Lillian Evanti e os compositores Florence Price e Will Marion Cook , todos os quais se tornariam influentes em seus futuros estudos musicais e carreira. Bonds mostrou desde cedo uma aptidão para a composição, escrevendo seu primeiro trabalho, Marquette Street Blues , aos cinco anos de idade. Seus primeiros estudos musicais foram com sua mãe, que dava aulas de piano a Margaret em casa.

Bonds trabalhou como acompanhante de bailes e cantores em vários shows e clubes noturnos de Chicago; ela também copiou partes musicais para outros compositores.

Educação

Durante o ensino médio, Bonds estudou piano e composição com Florence Price e William Dawson . Em 1929, com a idade de 16 anos, Bonds começou seus estudos na Northwestern University , onde obteve o bacharelado em música (1933) e o mestrado em música (1934) em piano e composição. Bonds era um dos poucos alunos negros da Northwestern University; o ambiente era hostil, racista e quase insuportável. Embora ela tivesse permissão para estudar lá, ela não tinha permissão para residir no campus. Margaret lembra, em uma entrevista com James Hatch:

Eu estava nesta universidade preconceituosa, neste lugar terrivelmente preconceituoso…. Eu estava olhando no porão da Biblioteca Pública de Evanston, onde eles tinham a poesia. Entrei em contato com este poema maravilhoso, “The Negro Speaks of Rivers”, e tenho certeza de que ajudou minha sensação de segurança. Porque naquele poema ele conta o quão grande é o negro. E se eu tivesse algum receio, o que eu teria que ter - aqui está você em uma configuração onde os restaurantes não servem você e você está indo para a faculdade, você está se sacrificando, tentando terminar a escola - e eu sei aquele poema ajudou a me salvar.

Bonds mudou-se para a cidade de Nova York após graduar-se na Northwestern University. Lá ela frequentou a prestigiosa Juilliard School of Music e estudou composição com Roy Harris , Robert Starer e Emerson Harper, e piano com Djane Herz. Ela também estudou com Walter Gossett. Ela seguiu aulas com Nadia Boulanger , que ao olhar para seu trabalho disse que não precisava mais estudar e se recusou a ensiná-la. No entanto, não é conclusivo se Boulanger realmente pensava que Bonds não precisava de mais instruções ou se estava agindo a partir de uma posição de preconceito racial. A obra a que Boulanger se refere é The Negro Speaks of Rivers , um cenário para voz e piano do poema de Langston Hughes com o mesmo título - o mesmo poema que trouxe a Bonds tanto conforto durante seus anos na Northwestern University.

Langston Hughes

Langston Hughes (1901-1967) foi um prolífico poeta e escritor afro-americano. Hughes e Bonds se tornaram grandes amigos depois de se conhecerem pessoalmente em 1936, e ela transformou grande parte de seu trabalho na música. Em 22 de maio de 1952, Langston (poeta), Bonds (pianista) e Daniel Andrews (barítono) colaboraram no projeto "Uma noite de música e poesia na vida negra", apresentando-se na Community Church. Este projeto aconteceu poucos meses após a apresentação solo de estreia de Bond no Town Hall em Nova York, em 7 de fevereiro de 1952. Sempre um bom amigo, Hughes enviou a Bonds um telegrama do Western Union na tarde de sua apresentação, dizendo a ela o quanto ele desejava ser apresentar e enviar seus melhores votos.

Bonds escreveu várias obras de teatro musical. Em 1959, musicou Shakespeare in Harlem , um libreto de Hughes. Estreou em 1960 no 41st Street Theatre. Outras colaborações incluem "The Negro Speaks of Rivers", "Songs of the Seasons" e "Three Dream Portraits". Outro trabalho baseado em um texto de Langston Hughes foi apresentado pela primeira vez em fevereiro de 2018 em Washington, DC , pelo Coro de Concerto da Universidade de Georgetown sob o comando de Frederick Binkholder. Intitulada "Simon Bore the Cross", é uma cantata para piano e voz, e é baseada na espiritual " He Never Said a Mumblin 'Word ".

A morte de Langston Hughes em 1967 foi difícil para Bonds. Depois disso, ela deixou o marido e a filha para se mudar de Nova York para Los Angeles, onde permaneceu até sua morte em 26 de abril de 1972.

Carreira

Bond foi ativo em sua carreira ao longo de seus estudos na Northwestern University. Em 1932, a composição de Bond, Sea Ghost, ganhou o prestigioso prêmio nacional da Fundação Wanamaker, trazendo-a à atenção do público. Em 15 de junho de 1933, Bond tocou com a Orquestra Sinfônica de Chicago - a primeira pessoa negra da história a fazê-lo - durante sua série Century of Progress ( Concertino para Piano e Orquestra de John Alden Carpenter ). Ela retornaria em 1934 para executar o Concerto para Piano em Ré Menor composto pela ex-professora Florence Price.

Após a formatura, Bond continuou a ensinar, compor e se apresentar em Chicago. Dois de seus alunos notáveis ​​foram Ned Rorem e Gerald Cook, com quem atuou em duos de piano nos últimos anos. Em 1936, ela abriu a Allied Arts Academy, onde ensinou arte, música e balé . Nesse mesmo ano, uma adaptação de "Peach Tree Street" apareceu em E o Vento Levou .

Em 1939, ela se mudou para a cidade de Nova York, onde ela editou música para viver e colaborou em várias canções populares. Ela fez sua estreia solo no Town Hall em 7 de fevereiro de 1952. Nessa mesma época, ela formou a Margaret Bonds Chamber Society, um grupo de músicos negros que executava principalmente o trabalho de compositores clássicos negros. Bonds morou no Harlem e trabalhou em muitos projetos musicais na vizinhança. Ela ajudou a estabelecer um Centro Comunitário Cultural e serviu como ministra da música em uma igreja na área.

Entre as obras de Bonds da década de 1950 está The Ballad of the Brown King , uma obra de grande escala que foi apresentada pela primeira vez em dezembro de 1954 em Nova York. Conta a história dos Três Reis Magos , focalizando principalmente Balthazar , o chamado "rei marrom". Foi originalmente escrita para voz e piano, mas posteriormente revisada para coro, solistas e orquestra, e finalmente televisionada pela CBS em 1960. Uma grande obra em nove movimentos, a peça combina elementos de várias tradições musicais negras, como jazz , blues , calipso e espirituais . Bonds estava escrevendo outras obras durante este período de sua carreira: Três Dream Portraits para voz e piano, novamente definindo a poesia de Hughes, foram publicados em 1959. D Menor Missa para coro e órgão foi apresentada pela primeira vez no mesmo ano.

Como conseqüência de suas composições para voz, Bonds mais tarde tornou-se ativo no teatro, atuando como diretora musical em inúmeras produções e escrevendo dois balés . Em 1964, Bonds escreveu Montgomery Variations para orquestra, um conjunto de sete variações programáticas do espiritual "Quero que Jesus ande comigo". Bonds redigiu um programa para a obra que explica que se centrava na decisão dos negros do sul de não aceitar mais as políticas segregacionistas de Jim Crow South, concentrando-se nos boicotes aos ônibus de Montgomery e no bombardeio de 1963 da Igreja Batista da Sixteenth Street em Birmingham. Bonds compartilhou o trabalho concluído com Ned Rorem, um amigo próximo e ex-aluno, em 1964. Ela finalmente dedicou o trabalho a Martin Luther King Jr. Dois anos depois, ela se mudou para Los Angeles , ensinando música no Los Angeles Inner City Institute e no Centro Cultural Inner City. Zubin Mehta e a Filarmônica de Los Angeles estreou seu Credo para coro e orquestra em 1972. Bonds morreu inesperadamente alguns meses depois, logo após seu 59º aniversário.

Associações

National Association of Black Musicians 'Junior Music Association (High School)

Associação Nacional de Professores de Piano (1951)

American Musicians 'Welfare Association (1951)

Associação Nacional de Clubes de Mulheres de Cor (1962)

Legado

Margaret Bonds fez muito para promover a música dos músicos negros. Suas próprias composições e letras abordavam questões raciais da época. A apresentação com a Orquestra Sinfônica de Chicago foi um momento histórico, marcando a primeira vez que um artista negro se apresentou com eles como solista. Bonds conectou o ativismo político de seu pai com o senso musical de sua mãe. Além disso, muitos arranjos bem conhecidos de spirituals afro-americanos ( Ele tem o mundo inteiro em suas mãos ) foram criados por Bonds.

Obras principais

  • Sea Ghost , voz e piano (1932)
  • Don't You Want to Be Free, obra de teatro musical (1938), Texto: Langston Hughes
  • Wings over Broadway, orquestra (1940)
  • Tropics After Dark , obra de teatro musical (1940)
  • The Negro Speaks of Rivers , voz e piano (1942)
  • Água turva , piano
  • A balada do rei marrom , coro, solistas e orquestra (1954)
  • Canções das Estações, voz e piano (1955)
  • Três retratos de sonho, voz e piano (1959)
  • Missa em Ré menor, coro e órgão (1959)
  • Shakespeare in Harlem , obra de teatro musical (1959), Texto: Langston Hughes
  • EUA, trabalho de teatro musical, Texto: John Dos Passos )
  • Joshua Fit De Battle of Jericho , voz e orquestra (1959)
  • Balada do Rei Castanho , coro e orquestra (1960)
  • Fields of Wonder, vozes masculinas (1963)
  • Variações de Montgomery, orquestra (1964)
  • Credo, S solo, Bar solo, coro e orquestra (1965)

Peças para o palco

  • Shakespeare in Harlem, obra de teatro musical (1959), Texto: Langston Hughes
  • Romey e Julie, Texto: R. Dunmore
  • EUA, trabalho de teatro musical, Texto: R. Dunmore
  • The Migration, ballet
  • Wings over Broadway, balé

Peças para voz solo

  • Seja um pouco selvagem comigo , Texto: Langston Hughes
  • Chocolate Carmencita , Texto: Langston Hughes
  • Cowboy de South Parkway , Texto: Langston Hughes
  • Não choveu! , Espiritual
  • Interlúdio vazio , texto: Roger Chaney e Andy Razaf
  • Ezequiel viu a roda
  • Five Creek-Freedmen spirituals (1946)
  1. "Ossos secos"
  2. "Sente-se servo"
  3. "Senhor, eu simplesmente não consigo parar de chorar"
  4. "Você pode contar ao mundo"
  5. "Eu vou chegar ao céu"
  • Georgia (1939), em colaboração com A. Razaf e J. Davis
  • Vá contar na montanha
  • Ele tem o mundo inteiro em Suas mãos
  • Aguentar
  • Eu tenho uma casa naquela rocha
  • Vou passar pelo mundo
  • Vou deixar você mais experiente
  • Josué se encaixa na batalha de Jericó , Espiritual
  • Apenas um homem nada bom , Texto: Langston Hughes
  • Vamos realizar um sonho
  • Donzela solitária à beira-mar , Texto: Langston Hughes
  • Dia do mercado na Martinica , Texto: Langston Hughes
  • Maria teve um bebezinho
  • O Negro fala de rios (1942), Texto: Langston Hughes
  • Não é bom homem
  • Rua Peachtree
  • Linda flor dos trópicos , Texto: Langston Hughes e Arna Bontemps
  • Arco-íris dourado , Texto: Roger Cheney
  • Cante aho , Espiritual
  • Seis canções em poemas de Edna St. Vincent Millay
  1. "As mulheres amou antes como eu amo agora"
  2. "Jacinto"
  3. "Mesmo no momento"
  4. "Celebração"
  5. "Eu Conheço Minha Mente"
  6. "Que lábios meus lábios beijaram"
  • Canções das Estações , Texto: Langston Hughes
  1. "Poema d'automne"
  2. "Lua de inverno"
  3. "Amor jovem na primavera"
  4. "Tempestade de verão"
  • A primavera será tão triste quando ela vier este ano (1940), em colaboração com H. Dickinson
  • Doces nadas em espanhol , Texto: Langston Hughes e Arna Bontemps
  • Três canções sagradas
  1. "Nenhum homem viu o rosto dele"
  2. "Toque a bainha de sua vestimenta"
  3. "Fé em Ti"
  • Não há necessidade , Texto: Roger Cheney
  • Três retratos de sonho (1959)
  • Para uma garota morena morta , Texto: Countee Cullen
  • A maneira como dançamos em Chicago / Harlem , Texto: Langston Hughes
  • Quando a pomba entra , Texto: Langston Hughes
  • Quando o sol se põe na terra da rumba , Texto: Langston Hughes e Arna Bontemps
  • The Pasture (1959), Texto: R. Frost
  • Parando na Floresta em uma Noite de Neve (1963), Texto: R. Frost

Peças para piano

  • Lillian M. Bowles: Para o piano
  • Água turva (1967)
  • Duas peças de piano
  1. "Tangamericano"
  2. "Fugal Dance
  • Suite Espiritual

Peças de coral

  • Balada do rei marrom (SATB, solo de tenor), Texto: Langston Hughes
  • Sono infantil (SATB), Texto: Vernon Glasser
  • Credo (solo de soprano, solo de barítono, coro SATB, piano) (1966), Texto: WEB Du Bois <ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pensilvânia: Hildegard Publishing Company, 2020)>
  • Credo (solo de soprano, solo de barítono, coro SATB, orquestra) (1967), texto: WEB Du Bois <ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pensilvânia: Hildegard Publishing Company, 2020)>
  • Toque a bainha de sua roupa (S solo, coro SATB, piano) (1968). Texto: Janice Lovoos. (veja também em 'Peças para Voz Solo)
  • No Man Has Seen His Face (solo em S ou T, refrão SATB, piano) (1968). Texto: Janice Lovoos. (veja também em 'Peças para Voz Solo)
  • Ezek'el viu a roda
  • Vá contar na montanha
  • Aguentar
  • Eu devo passar por este mundo (a capella)
  • Maria teve um bebezinho (SSAA)
  • O Negro fala de rios , Texto: Langston Hughes
  • Você pode contar ao mundo (SSA)
  • Você pode contar para o mundo (TTBB)
  • Fields of Wonder, ciclo de canções, coro masculino, Texto: Langston Hughes
  • Missa em Ré menor (apenas Kyrie existe)
  • Esta pequena luz minha , espiritual, para soprano, coro e orquestra
  • Precisando de oração, espiritual, para soprano e coro
  • Eu gostaria de saber como seria ser livre, espiritual, para soprano, coro e orquestra
  • Pecador, por favor, não deixe essa colheita passar, espiritual, para soprano e coro misto

A lista inclui trabalhos compilados em uma monografia publicada pelo Center for Black Music Research do Columbia College Chicago .

Gravações

Na década de 1960, Leontyne Price, a primeira cantora de ópera afro-americana a se tornar internacionalmente famosa, encomendou e gravou alguns arranjos de spirituals de Bonds. Algumas das músicas de Bonds, principalmente peças para piano e canções de arte , foram gravadas em várias gravadoras, principalmente em álbuns de compilação de músicas de compositores negros. Em 2019, a gravação de estreia de The Ballad of the Brown King (interpretada por The Dessoff Choirs and Orchestra) foi lançada pelo selo Avie.

Referências

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Leitura adicional

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links externos