Marko Čelebonović - Marko Čelebonović

Marko Čelebonović
Mulher e cabeça de Čelebonović em selo da Iugoslávia de 1973

Marko Čelebonović ( cirílico sérvio : Марко Челебоновић ; 21 de novembro de 1902 - 23 de junho de 1986) foi um dos pintores sérvios mais famosos do século XX.

Biografia

Čelebonović nasceu em Belgrado . Ele estudou direito e economia na Inglaterra e na França . Sua primeira exposição pública foi em Paris em 1925. Antes da Segunda Guerra Mundial, ele residiu em Saint Tropez. Durante os anos de guerra, ele foi membro da Resistência Francesa . Após a guerra, ele retornou à Iugoslávia e de 1948 a 1960, foi professor na Academia de Belas Artes de Belgrado. Durante este tempo, ele fez inúmeras exposições em Paris, Belgrado, Zurique , Genebra , Sarajevo , Skopje e Niš , bem como participou de uma série de mostras coletivas de pintores franceses na França e Itália , e em exposições iugoslavas na França, Inglaterra , Bélgica , Itália , Holanda e Brasil . Em 1963 foi agraciado com o prêmio "7 de julho" pelo trabalho vitalício.

Na primavera de 1923, ao retornar da Inglaterra, apresenta-se na escola gratuita parisiense Grande Chaumière, no ateliê de Antoine Bourdelle , com o intuito de se dedicar à escultura . Porém, já no verão de 1923 começou a pintar em seu próprio ateliê e a partir de então se dedicou totalmente à pintura. Em maio de 1925 expôs pela primeira vez no Salon des Tuileries e em junho partiu para Saint Tropez . Ele trabalhou com muitos colegas, incluindo, principalmente, Édouard Vuillard , Paul Signac , Albert Marquet , André Dunoyer de Segonzac e Kostia Terechkovitch. Por esta razão, sua arte carrega muitas características da pintura francesa e da tradição francesa. Muito do trabalho de Čelebonović é paralelo à tradição exibida pela geração de 1930 de artistas franceses. Mesmo assim, manteve um tom mais balcânico e oriental em suas obras. As melhores obras de Čelebonović são caracterizadas por um toque oriental , preferência oriental pelo amadurecimento e violência das cores, como o significado do silêncio e sua luz, do gesto gentil comedido, o peso do corpo humano sentado ou deitado. O elemento racional está presente em sua pintura, mas sempre submerso em uma autêntica atitude afetiva diante da vida.

Embora tenha passado seus anos na França, ele sempre foi intimamente ligado aos pintores iugoslavos que ocasionalmente visitavam a França ( Sreten Stojanović , Marino Tartaglia , Petar Lubarda ). Em 1937 fez sua primeira mostra independente em Belgrado e em 1938 expôs com o grupo Twelve . Naqueles anos, ele ocasionalmente visitou a Iugoslávia, pintou em Belgrado e no litoral montenegrino , visitou mosteiros medievais e foi uma presença ativa na arte da época. Em seus últimos anos, Celebonovic citou "Minha vida e trabalho foram determinados por minha atitude em relação à Iugoslávia. Relacionei o destino de minha arte à pintura iugoslava. Como alguém cresce e atinge a maturidade é uma questão à parte. A influência da pintura francesa sobre eu e os outros é bastante natural. Afinal, quem já esteve livre de influências?

Suas condecorações e prêmios incluem: prêmio de pintura no primeiro memorial de Nadežda Petrović em Čačak , o prêmio de 7 de julho pelo conjunto de obras, placa de ouro para pintura no terceiro triênio de artes visuais em Belgrado, Ordem da fraternidade e unidade, Ordem dos mérito ao povo, Ordem do Trabalho e Ordem da República com coroa de ouro.

Uma exposição com suas obras selecionadas foi inaugurada na Galeria do SANU no início de 2019.

Veja também


Referências