Michael Schelle - Michael Schelle

Michael Schelle (pronuncia-se Shelley ), nascido em 22 de janeiro de 1950 na Filadélfia, é um compositor de música contemporânea para concertos. Ele também é intérprete, maestro, autor e professor.

Fundo

Schelle cresceu no condado de Bergen, no norte de Nova Jersey, onde estudou piano e regência com Walter Schroeder. Depois de receber um certificado pré-colegial do Trinity College of Music em Londres, ele mudou de direção para um bacharelado em teatro e filosofia pela Villanova University (PA). Durante seus quatro anos em Villanova, Schelle foi o tecladista em várias bandas de rock regionais e também compositor residente do Villanova Graduate Theatre, marcando produções de Waiting for Godot , Rhinoceros e outros clássicos modernistas dirigidos por Irene Baird e David Rabe .

Voltando à música depois de Villanova, com os olhos agora bem abertos ao descobrir o teatro experimental, a vanguarda e a música de Igor Stravinsky, Béla Bartók, Charles Ives, Frank Zappa, Edgard Varese, Karlheinz Stockhausen, Krzysztof Penderecki e John Cage, Schelle foi para receber diplomas de pós-graduação em composição da Hartt School of Music (Connecticut) e da University of Minnesota . Schelle estudou composição com Arnold Franchetti , Aaron Copland , Paul Fetler e Dominick Argento .

Comissões

A música de Schelle foi encomendada e / ou executada por mais de 350 orquestras, bandas sinfônicas e conjuntos de câmara profissionais nos Estados Unidos e no exterior, incluindo a Sinfônica de Detroit, a Orquestra de Minnesota, a Sinfônica de Chicago, a Filarmônica de Buffalo, a Sinfônica de Cincinnati, a Sinfônica de Milwaukee, a Orquestra de Louisville, Indianápolis Symphony, Nashville Symphony, Albany (NY) Symphony, Springfield (Mass) Symphony, Dayton Philharmonic, Honolulu Symphony, Kansas City Symphony, Greenwich (CT) Chorus and Orchestra, Manhattan Chamber Orchestra, Saint Paul Chamber Orchestra, Cleveland Chamber Symphony. . . . também, XTET (Los Angeles), ISIS (Austin, TX), Voices of Change ensemble, o Pittsburgh New Music Ensemble, o Urban Quartet (Phoenix) [1] , o Eastman New Music Ensemble, o Indiana University New Music Ensemble e muitos outros.

Apresentações internacionais recentes de sua música incluíram Kammerorkester Basel (Suíça), Czestochowa Philharmonic (Polônia), Kremlin Chamber Orchestra, St. Petersburg Chamber Philharmonic, Warsaw Chamber Opera, Brno Philharmonic (República Tcheca), Orquestra Sinfonica Nacional (Costa Rica), o Vale of Glamorgan Music Festival (Cardiff, País de Gales), Firenza New Music Festival (Itália), Koenig Ensemble de Londres e Kuala Lumpur (Malásia) Performing Arts Centre Wind Symphony.
Schelle é autora do livro musical de cinema de 1999, The Score ( Silman-James Press , Los Angeles). [2]
Schelle é o compositor destaque no documentário de 2005, " Extreme Orchestra " IMDB [3]
Três (3) nomeações estendidas de "Compositor residente" no Japão: Universidade Imperial de Nagoya e Universidade Municipal de Música e Belas Artes de Aichi https://web.archive.org/web/20150304180351/http://www.aichi-fam- u.ac.jp/ja/international-exchange/artist-in-residence.html (2009, 2011, 2013)
Dois (dois) compromissos alargados de "Compositor residente" na Polónia: Kraków Academy of Music (2016, 2019) e Chopin University of Music (Varsóvia, 2016, 2019)
O concerto para piano Wright Flight de Schelle de 2002 (gravado pela Albany Records com a Filarmônica de Dayton, Andrew Russo, piano) estava "em turnê" pela China em janeiro de 2010 para várias apresentações com a South Shore Orchestra (Chicago) em Xangai, Pequim, Ningbo e Hangzhou .
Muitas das músicas da orquestra e do conjunto de sopros de Schelle são publicadas pela Lauren Keizer Music Publishing / Keizer Classical , em St. Louis e Nova York.

Subvenções e prêmios

Schelle recebeu bolsas de composição e prêmios da Fundação Rockefeller, do National Endowment for the Arts, do New York State Arts Council, da New England Foundation for the Arts, do Welsh Arts Council (Cardiff), Arts Midwest, da Great Lakes Arts Alliance , American Pianists Association , International Percussive Arts Society, Barlow Endowment for Music Composition (Utah, 1989), National Band Association ( 2012 Revelli Composition Prize ) e muitas outras organizações.

Em 2005/2006, financiado por uma bolsa da American Symphony Orchestra League, Inc. (NYC), Schelle foi compositor residente para a organização Albuquerque Youth Symphony [4] , escrevendo um novo trabalho para cada uma das cinco orquestras AYS. Todos os cinco trabalhos foram estreados em maio de 2006, no Popejoy Hall, no campus da Universidade do Novo México.

2007/2008: por meio de uma generosa bolsa individual para artistas do Arts Council of Indianapolis, Schelle teve uma longa visita ao Japão, onde trabalhou com o lendário compositor de vanguarda Hifumi Shimoyama (nascido em 1930) em Tóquio. Schelle também recebeu uma bolsa da ACI em 1999/2000 .

Compositor convidado

Além de trabalhar com muitas orquestras americanas, Schelle é um compositor convidado frequente para universidades e escolas de música americanas, onde dá masterclasses sobre sua música e trabalha com jovens compositores e grupos de estudantes. Entre muitos outros, ele participou de residências de compositor convidado na Indiana University, CCM, Arizona State University, Washington State University, California Lutheran University , Sam Houston State University. Carnegie Mellon University, Kent State University, Southern Illinois University, University of Louisiana-Lafayette, Eastern Michigan University , State University of New York, University of Notre Dame, Capital University (OH), University of Massachusetts, Trinity University (TX), University de Wisconsin-Madison e muitos outros. Ele também teve residências prolongadas no Spoleto USA Festival (Charleston, SC), no Wolf Trap Center for the Performing Arts (Viena, VA), no MacDowell Colony e em vários festivais de música novos de prestígio nos Estados Unidos e no exterior.

De 2009 a 2013, ele atuou três vezes como Compositor Residente na Universidade Imperial de Nagoya (Japão) e na Universidade Municipal de Belas Artes e Música de Aichi (Japão).

Abril de 2016, maio de 2019: compositor convidado / professor visitante na Chopin University of Music (Varsóvia, Polônia) e na Krakow Academy of Music.

A ópera de 2014 de Schelle "The End of Al Capone" (música e libreto de Schelle) foi estreada em Indianápolis em abril de 2015 e produzida em maio de 2019 pela Warsaw Chamber Opera / Chopin University New Music Consortium

Composições

Orquestral

Preso como ratos (2021)
A Sexta Dimensão da Luz (2021), orquestra de cordas
Summit at San Quentin (2019), orquestra de câmara
Vírus (2019)
Quinto Cavaleiro do Apocalipse (2017)
Resiliência (2015), viola, violoncelo e orquestra
Sun-Wukong (2013)
Através das Luzes Brilhantes do Inferno (2013)
O Exorcismo da Fada do Açúcar (2012)
Guardian (2011), violino solo e orquestra
Rain (2009), soprano e orquestra
A Besta do Brasil (2005)
Infecção de ouvido (2005)
Vox Humana (2005)
Extração no nº 8 (2005)
Crisálida (2004)
Crashout (2004)
Wright Flight (2002), concerto para piano
Samurai (1999)
Bebê Aranha (1996)
Socorro! (1995)
Spirits (1993), seis biografias para orquestra
Jonestown Echo (Rev. Jim Jones), da Spirits
Desvio para lugar nenhum (John Dillinger), de espíritos
Limberlost (Gene Stratton Porter), da Spirits
Um para o Gipper (Knute Rockne), da Spirits
ben bonhommes rouge (Ezra Pound), da Spirits
The Last Ride (James Dean), da Spirits
Blast (1992
Rapscallion (1990)
After the Meridian: Times of Future Passed (1990), para solistas, coro e orquestra
A Grande Noite (1989)
Kidspeace (1987)
Concerto para dois pianos e orquestra (1986)
Espadachim! (1984)
Play Us Chastity on Your Violin (1984), para violino solo e orquestra de câmara
Pigmeus II (1983)
Pigmeus (1982)
Masque (1979)
El Salon Medico (1977)
Variações Lancaster (1976)

Conjunto de sopros / banda sinfônica

Hotel Hangover (2020)
A Far Cry de Fairview (2019)
O Magma Mysterium (2016)
Fear Strikes Out (2015)
Extração no nº 9 (2013)
The End of the World (2011) - uma comissão de consórcio de 35 grupos universitários e profissionais de energia eólica nos Estados Unidos e na Ásia, "EOW" foi o vencedor do National Band Assoc de 2012. Prêmio de Composição William D. Revelli
Oração (2004)
When Hell Freezes Over (1996)
Guttersnipe (1994)
Contrabando (1991)
Sete Passos do Inferno (1985)
Cliffhanger March (1984)
King Ubu (1981)

Ópera / Coral / Vocal

The End of Al Capone (2014), mono-ópera para voz e grande conjunto de câmara
Ra-ahmen (2010), SATB e quatro contrabaixos
Regras de Aesop (1997), 55:00 musical para crianças (1ª a 5ª séries), sax tenor, teclado, percussão
Pipuff (1992), SATB
Struwwelpeter (1991), para tenor e piano (ou conjunto de câmara)
A Grande Telenovela (1988), ópera de câmara 90:00
Six Seasonal Anthems (1987), SATB, órgão
Dei Angelus (1987), SATB, órgão
Caroleluia (1987), SATB
Swanwhite (1981), para soprano e piano
The Wrapt in Wether's Skin (1977), TTBB

Câmara

Kurashikku (2021), flauta / flauta baixo, clarinete / clarinete baixo e piano
Jackhammer Heracles (2021), sax alto (ou clarinete Bb) e piano
Kingfish Levinsky (2021), oboé (ou sax soprano), sax tenor e piano
Discreet Street (2021), para contrabaixo e piano
Na vergonha de seu próprio silêncio (2021), flauta, clarinete, violino, violoncelo, piano
Fünf Verschwörungstheorien (2021), quinteto de sopros (fl, ob, cl, horn, bsn)
Stasis at Warp Speed (2020), clarinete e piano
Papa Hemingway's Polydactyls (2020), conjunto de câmara
Hichirikima (2020), para dois violoncelos
JUKAI: Floresta do Suicídio do Monte Fuji (2019), hichiriki e conjunto de câmara
Cúpula em San Quentin (2019), grande conjunto de câmara
Salmo destes dias (2019), para oito pianos
Medo e aversão no mosteiro dos cartuxos de Valldemossa (2019), para 2 pianos, 8 mãos
The Tragic Paradigm of Miss Mi $ -T's Misguided Expectations (2019), conjunto de câmara
The Eisenstein Mummers (2018), conjunto de câmara
Hesitation Killed the Cat (2018), conjunto de câmara
Rosemary's Baby's Accordions (2018), conjunto de câmara
Vorsichtig (2017), dupla de guitarras
The Illusion of Invincibility (2017), violino e piano
My Tears Fall Dry (2017), violino e piano
Acordes que rimam com seus olhos (2017), clarinete e piano
Bury the Hatchet (2017), para quarteto de violões
Tranquilizer (2015), para conjunto de câmara
The Wolves of Parnassus (2014), para conjunto de câmara
Mystic Mourning (2014), para violino solo e conjunto de câmara
Burning Crusaders (2014), para cinco trompetes e percussão
Crusher (2013), para guitarra solo com acompanhamento de piano
Meine Grossmutter Kostbaren Klarinette (2013), para clarinete e piano
My Precious Iron Lung (2013), para trompa e piano
My Precious Iron Cello (2013), para eufônio e piano
Aka Sakana (2012), para clarinete solo
Your House Was Around Here, Somewhere ... (2012), para piano e conjunto de câmara
Sprechstisambastimme (2011), para quarteto de cordas
Red Knuckles (2011), para clarinete e sax tenor
Say Goodnight, Gracie (2010), para grande conjunto de câmara
Nagoya Spiral (2009), para quaisquer quatro jogadores e meio pré-gravado
Calhoun (2009), para grande conjunto de câmara
The Fall of Susan McClary (2009), para conjunto de câmara
No Child Left Behind (2007), grande conjunto de câmara
The Viola the Wind Swept Away (2007), para viola solo (ou qualquer instrumento) e conjunto de câmara
Heartland (2007), para clarinete, sax tenor, violino, violoncelo, baixo, piano e percussão
Struwwelpeter (2006), para tenor e piano (1991), para tenor e conjunto de câmara (2006)
It's Curtains for You, Bub (2005), para um grande conjunto de câmara
Oração (2004), para violoncelo solo com harpa e piano
Gimme Shelter (2001), para violino e piano
Godzilla (1997) para clarinete, clarinete baixo, sax tenor, piano, baixo, percussão
Berlin Archetype (1990) para clarinete, violoncelo, piano (e trompete e tenor fora do palco)
Inizio (1989), para violino e violoncelo
Musica Magnetizzare (1988), para cinco jogadores de câmara
Howl (1986), para clarinete solo e quatro músicos de câmara
Play Us Chastity on Your Violin (1984), para violino solo e grande conjunto de câmara
Music for the Alabama Kid (1984), para conjunto de câmara
Music for Two Pianos (1982)
Cry Wolf (1981), para violoncelo e 5 percussionistas
Music for the Last Days of Strindberg (1979), para conjunto de câmara
Concerto de Câmara (1978), para violino solo, flauta, violoncelo e piano

Só

Campari (2020)
Ulterior Motives (2019), para piano
Fünf Fantasien nach Bach (2011-19), para piano
Fünf Halluziationen von Beethoven (2016-19), para piano
Aka Sakana (2012), para clarinete solo
Straight, No Lithium (2010), nove prelúdios bipolares para piano
Janus: Third Sonata (1998), para piano
Subwoofer (1996), para flauta
Hammerstein (1995), para piano
Racing With Rabbits (1988), percussionista solo
Rattlesnake (1983), percussionista solo
Blue Plate Special (1983), apenas para tuba (com aux. Percussão)
Redbud (1982), para contrabaixo
Segunda Sonata (1979), para piano

Atual

Schelle é compositora residente e fundadora / diretora da JCFA Composers Orchestra [5] (novo conjunto musical) na School of Music, Butler University, Indianapolis, IN, EUA. A filha de Schelle, Katie, é designer de interiores e arquiteta no Mitchell Studios em New Haven, CT. Seu filho, Patrick, MSW da NYU, é assistente social do Family Services of Westchester na cidade de Nova York, White Plains e The Bronx.

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