Mike Oldfield - Mike Oldfield

Mike Oldfield
Oldfield na noite dos bailes de formatura em 2006
Oldfield na noite dos bailes de formatura em 2006
Informação de fundo
Nome de nascença Michael Gordon Oldfield
Nascer ( 15/05/1953 )15 de maio de 1953 (68 anos)
Reading, Berkshire , Inglaterra
Gêneros Rock progressivo , mundo , folk , clássico , ambiente , new age , pop , experimental , minimalista
Ocupação (ões) Músico, compositor, produtor, designer de videogame
Instrumentos Guitarra, baixo, banjo, bandolim, teclados, harpa, tímpanos, bateria, sinos tubulares
Anos ativos 1967-presente
Etiquetas Virgin , Reprise / Warner Bros. , Mercury / Virgin EMI / Universal
Atos associados Maggie Reilly , Kevin Ayers , Robert Wyatt , Alex Harvey , David Bedford , Anita Hegerland , Pekka Pohjola
Local na rede Internet mikeoldfieldofficial .com

Michael Gordon Oldfield (nascido em 15 de maio de 1953) é um músico, multi-instrumentista e compositor britânico conhecido por seu álbum de estúdio de estreia Tubular Bells (1973), que se tornou um sucesso comercial e de crítica inesperado e o levou à fama mundial. Apesar de ser basicamente um guitarrista, Oldfield é conhecido por tocar uma variedade de instrumentos, que inclui teclados e percussão, além de fazer vocais. Ele adotou uma variedade de estilos musicais ao longo de sua carreira, incluindo rock progressivo , world , folk , clássico , eletrônico , ambiente e música new age .

Oldfield começou a tocar violão aos dez anos e deixou a escola na adolescência para embarcar na carreira musical. De 1967 a 1970, ele e sua irmã Sally Oldfield formaram um duo folk The Sallyangie , após o qual ele se apresentou com Kevin Ayers . Em 1971, Oldfield começou a trabalhar em Tubular Bells, que chamou a atenção de Richard Branson , que concordou em lançá-lo em seu novo selo, a Virgin Records . Sua abertura foi usada no filme de terror The Exorcist e o álbum vendeu mais de 2,7 milhões de cópias no Reino Unido. Oldfield o seguiu com Hergest Ridge (1974), Ommadawn (1975) e Incantations (1978), todos com peças longas e principalmente instrumentais.

No final dos anos 1970, Oldfield começou a fazer turnês e lançar mais música comercial e baseada em canções, começando com Platinum (1979), QE2 (1980) e Five Miles Out (1982). Seu álbum de maior sucesso neste período foi Crises (1983), que apresenta o single de sucesso mundial " Moonlight Shadow " com a vocalista Maggie Reilly . Depois de assinar com a WEA no início de 1990, o álbum mais significativo de Oldfield da década foi Tubular Bells II (1992) e fez experiências com realidade virtual e conteúdo de jogos com seu projeto MusicVR . Em 2012, ele se apresentou na cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de 2012, realizada em Londres. A discografia de Oldfield inclui 26 álbuns de estúdio, nove dos quais alcançaram o top dez do Reino Unido. Seu álbum mais recente é Return to Ommadawn (2017).

Vida pregressa

Oldfield nasceu em 15 de maio de 1953 em Reading, Berkshire , filho de Raymond Oldfield, um clínico geral , e Maureen ( nascida Liston), uma irlandesa. Ele tem dois irmãos mais velhos, a irmã Sally e o irmão Terence . Quando Oldfield tinha sete anos, sua mãe deu à luz um irmão mais novo, David, que tinha síndrome de Down e morreu na infância. Sua mãe recebeu prescrições de barbitúricos , dos quais ela se viciou. Ela sofria de problemas de saúde mental e passaria grande parte do resto de sua vida em instituições mentais, morrendo no início de 1975, pouco depois de Oldfield começar a escrever Ommadawn .

Oldfield frequentou (o que era então chamado) a Escola do Convento St. Joseph , a Highlands Junior School , a St. Edward's Preparatory School (ainda localizada em Tilehurst Road) e a Presentation College (Bath Road), todas em Reading. Quando ele tinha treze anos, a família mudou-se para Harold Wood , então em Essex , e Oldfield frequentou a Hornchurch Grammar School onde, já tendo mostrado talento musical, obteve uma qualificação GCE em inglês.

Oldfield começou a tocar violão aos dez anos, primeiro aprendendo com um instrumento acústico de 6 cordas que seu pai havia lhe dado. Aprendeu a técnica copiando trechos de canções dos guitarristas folk Bert Jansch e John Renbourn , que tocava em um toca-discos portátil. Ele tentou aprender notação musical, mas era um aprendiz "muito, muito lento", dizendo: "Se for preciso, posso escrever coisas. Mas não gosto." Quando tinha 12 anos, Oldfield tocava guitarra elétrica e se apresentava em clubes e danças folclóricas e juvenis locais, ganhando até £ 4 por show. Durante uma pausa de seis meses da música que Oldfield tinha nessa época, ele começou a pintar. Em maio de 1968, quando Oldfield fez quinze anos, o diretor da escola pediu que ele cortasse o cabelo comprido. Oldfield recusou e saiu abruptamente. Ele então decidiu seguir a carreira de músico em tempo integral.

Carreira

1968-1972: início de carreira

Depois de deixar a escola, Oldfield aceitou um convite de sua irmã Sally para formar um duo folk The Sallyangie , levando o nome do nome dela e da música favorita de Jansch de Oldfield, "Angie". Eles viajaram pela Inglaterra e Paris e fecharam um acordo com a Transatlantic Records , para a qual gravaram um álbum, Children of the Sun (1969). Depois de se separarem no ano seguinte, Oldfield sofreu um colapso nervoso . Ele fez o teste como baixista do Family em 1969, após a saída de Ric Grech , mas o grupo não compartilhava do entusiasmo de Roger Chapman com a apresentação de Oldfield. Oldfield passou grande parte do ano seguinte vivendo de seu pai e se apresentando em uma banda de rock elétrico chamada Barefoot, que incluía seu irmão Terry na flauta, até que o grupo se desfez no início de 1970.

Em fevereiro de 1970, Oldfield fez o teste como baixista do The Whole World, uma nova banda de apoio que o ex- vocalista do Soft Machine Kevin Ayers estava montando. Ele conseguiu a posição apesar de o baixo ser um novo instrumento para ele, mas ele também tocava guitarra solo ocasionalmente e mais tarde considerou esse tempo como um treinamento valioso no baixo. Oldfield tocou nos álbuns de Ayers Shooting at the Moon (1970) e Whatevershebringswesing (1971), e tocou bandolim na Edgar Broughton Band (1971). Todos os três álbuns foram gravados no Abbey Road Studios , onde Oldfield se familiarizou com uma variedade de instrumentos, como percussão orquestral, piano, Mellotron e cravo , e começou a escrever e colocar suas próprias idéias musicais. Enquanto fazia isso, Oldfield começou a trabalhar como guitarrista reserva em uma produção teatral de Hair no Shaftesbury Theatre , onde tocou e fez shows com Alex Harvey . Depois de dez apresentações, Oldfield ficou entediado com o trabalho e foi demitido após decidir fazer sua parte em "Let the Sunshine In" em 7/8 .

1971-1991: anos de virgem

Sinos tubulares

Em meados de 1971, Oldfield montou uma fita demo contendo seções de uma peça instrumental longa inicialmente intitulada "Opus One". As tentativas de garantir um contrato de gravação para gravá-lo profissionalmente não deram em nada. Em setembro de 1971, Oldfield, agora músico e baixista da Arthur Louis Band , participou de sessões de gravação no The Manor Studio perto de Kidlington , Oxfordshire , propriedade do empresário Richard Branson e dirigido pelos engenheiros Tom Newman e Simon Heyworth. Branson já tinha vários empreendimentos comerciais e estava prestes a lançar a Virgin Records com Simon Draper. Newman e Heyworth ouviram algumas das demos de Oldfield e as levaram para Branson e Draper, que eventualmente deram a Oldfield uma semana de gravação no The Manor, após a qual Oldfield completou o que se tornou a "Parte Um" de sua composição, Tubular Bells . Ele gravou a "Parte Dois" de fevereiro a abril de 1973. Branson concordou em lançar Tubular Bells como o primeiro disco da gravadora Virgin e garantiu a Oldfield um contrato de seis álbuns com quatro álbuns adicionais como opcionais.

Tubular Bells foi lançado em 25 de maio de 1973. Oldfield tocou mais de vinte instrumentos diferentes na gravação de várias camadas , e seu estilo passou por diversos gêneros musicais. Suas 2.630.000 vendas no Reino Unido o colocam na 34ª posição na lista dos álbuns mais vendidos do país. A faixa-título se tornou um single top 10 nos Estados Unidos depois que a abertura foi usada no filme O Exorcista em 1973. Hoje é considerada uma precursora do movimento da música new-age .

Hergest Ridge para encantamentos

Em 1974, Oldfield tocou guitarra no álbum aclamado pela crítica Rock Bottom de Robert Wyatt .

No final de 1974, seu LP seguinte, Hergest Ridge , foi o nº 1 no Reino Unido por três semanas antes de ser destronado por Tubular Bells . Embora Hergest Ridge tenha sido lançado mais de um ano depois de Tubular Bells , ele alcançou o primeiro lugar. Tubular Bells passou 11 semanas (10 delas consecutivas) na posição nº 2 antes de sua semana no topo. Como Tubular Bells , Hergest Ridge é uma peça instrumental de dois movimentos, desta vez evocando cenas do retiro rural de Oldfield em Herefordshire . Foi seguido em 1975 pela peça pioneira de world music Ommadawn, lançada após a morte de sua mãe Maureen.

Em 1975, Oldfield gravou uma versão da peça de Natal " In Dulci Jubilo ", que alcançou o quarto lugar no Reino Unido.

Em 1975, Oldfield recebeu um prêmio Grammy de Melhor Composição Instrumental em "Tubular Bells - Theme from The Exorcist ".

Em 1976, Oldfield e sua irmã se juntaram a seu amigo e membro da banda Pekka Pohjola para tocar em seu álbum Mathematician's Air Display , lançado em 1977. O álbum foi gravado e editado no Througham Slad Manor de Oldfield em Gloucestershire por Oldfield e Paul Lindsay. A versão de " Portsmouth " de Oldfield em 1976 continua sendo seu single de melhor desempenho no UK Singles Chart , alcançando o terceiro lugar.

Oldfield gravou o álbum duplo Incantations entre dezembro de 1977 e setembro de 1978. Isso introduziu apresentações mais diversas de corais de Sally Oldfield , Maddy Prior e do Queen's College Girls Choir. Quando foi lançado em 1 de dezembro de 1978, o álbum alcançou a 14ª posição no Reino Unido e alcançou a certificação de platina por 300.000 cópias vendidas.

Em junho de 1978, durante a gravação de Encantamentos , Oldfield e seus irmãos completou uma de três dias Exegese seminário, um polêmico programa de auto-afirmação baseado em Werner Erhard 's programa de treinamento EST . A experiência teve um efeito significativo na personalidade de Oldfield, que lembrou que passou por uma "experiência de renascimento" ao reviver medos passados. "Foi como abrir algumas portas de uma catedral enorme e enfrentar o monstro, e vi que o monstro era eu mesmo quando era um bebê recém-nascido, porque comecei a vida em pânico." Após o seminário Exegesis, o ex-recluso Oldfield concedeu entrevistas à imprensa, posou nu para uma sessão de fotos promocional para o Encantations e foi beber com repórteres. Ele também venceu o medo de voar, ganhou uma licença de piloto e comprou seu próprio avião.

Em 1979, Oldfield apoiou Incantations com uma turnê europeia que durou 21 datas entre março e maio de 1979. A turnê foi documentada com o álbum ao vivo e o filme-show, Exposed . Inicialmente comercializado como uma prensagem limitada de 100.000 cópias, a força de vendas do álbum foi forte o suficiente para a Virgin abandonar a ideia logo em seguida, transferindo-a para a produção regular. Durante a turnê, Oldfield lançou o single não influenciado pelo disco " Guilty ", para o qual ele foi para Nova York para encontrar os melhores músicos de sessão e escrever uma música com eles em mente. Ele escreveu um gráfico de acordes para a música e o apresentou ao grupo, que o completou no estúdio. Lançada em abril de 1979, a canção alcançou o 22º lugar no Reino Unido e Oldfield cantou a canção no programa de televisão nacional Top of the Pops .

A música de Oldfield foi usada para a trilha sonora de The Space Movie (1980), uma produção da Virgin Films que celebrou o décimo aniversário da missão Apollo 11 . Em 1979, ele gravou uma versão da melodia de assinatura do programa de televisão infantil da BBC Blue Peter , que foi usada pelo programa por 10 anos.

Platinum to Heaven's Open

O quinto álbum de Oldfield, Platinum , foi lançado em novembro de 1979 e marcou o início de sua transição de composições longas para a música mainstream e pop. Oldfield se apresentou pela Europa entre abril e dezembro de 1980 com a turnê In Concert 1980 .

Em 1980, Oldfield lançou QE2 , em homenagem ao transatlântico , que apresenta uma variedade de músicos convidados, incluindo Phil Collins na bateria. Isso foi seguido pela European Adventure Tour 1981, durante a qual Oldfield aceitou um convite para se apresentar em um concerto gratuito celebrando o casamento do Príncipe Charles e Lady Diana em Guildhall . Ele escreveu uma nova faixa, "Royal Wedding Anthem", para a ocasião.

Seu próximo álbum, Five Miles Out , veio em março de 1982, com a faixa de 24 minutos "Taurus II" ocupando o lado um. A Five Miles Out World Tour 1982 viu Oldfield se apresentar de abril a dezembro daquele ano. As crises viram Oldfield continuar o padrão de uma composição longa com canções mais curtas. O primeiro single do álbum, " Moonlight Shadow ", com Maggie Reilly nos vocais, se tornou o single de maior sucesso de Oldfield, alcançando a quarta posição no Reino Unido e a primeira em nove outros países. A subsequente Crises Tour em 1983 terminou com um concerto na Wembley Arena para comemorar o décimo aniversário do Tubular Bells . O próximo álbum, Discovery , continua com essa tendência, sendo o primeiro single " To France " e subsequente Discovery Tour 1984.

Mais tarde, Oldfield voltou-se para o cinema e o vídeo, escrevendo a trilha sonora para o aclamado filme de Roland Joffé , The Killing Fields, e produzindo vídeos substanciais para seu álbum Islands . Islands continuou o que Oldfield vinha fazendo nos últimos dois álbuns, com uma peça instrumental de um lado e singles de rock / pop do outro. Destes, " Islands ", cantada por Bonnie Tyler e " Magic Touch ", com vocais de Max Bacon (na versão americana) e do vocalista de Glasgow Jim Price (Southside Jimmy) no resto do mundo, foram os maiores sucessos. Nos EUA, "Magic Touch" alcançou o top 10 nas paradas de rock de álbuns da Billboard em 1988. Durante a década de 1980, a então esposa de Oldfield, a cantora norueguesa Anita Hegerland , contribuiu com os vocais para muitas canções, incluindo " Pictures in the Dark ".

Lançado em julho de 1989, Earth Moving apresenta sete vocalistas nas nove faixas do álbum. É o primeiro de Oldfield a consistir apenas em canções de rock e pop, várias das quais foram lançadas como singles: " Innocent " e " Holy " na Europa e "Hostage" nos Estados Unidos.

Para seu próximo álbum instrumental, Virgin insistiu que Oldfield usasse o título Tubular Bells 2 . A resposta rebelde de Oldfield foi Amarok , um trabalho de uma hora com temas que mudam rapidamente, explosões imprevisíveis de ruído e um insulto oculto em código Morse , declarando "Foda-se RB", supostamente dirigido a Branson. Oldfield fez tudo ao seu alcance para tornar impossível fazer extratos e a Virgin retribuiu o favor mal promovendo o álbum.

em fevereiro de 1991, Oldfield lançou seu último álbum para Virgin, Heaven's Open , sob o nome de "Michael Oldfield". É a primeira vez que ele lida com todos os vocais principais. Em 2013, Oldfield convidou Branson para a inauguração da Escola Internacional St. Andrew's das Bahamas, onde dois dos filhos de Oldfield eram alunos. Esta foi a ocasião da estreia de Tubular Bells for Schools , uma adaptação para solo de piano da obra de Oldfield.

1992–2003: anos Warner

No início de 1992, Oldfield contratou Clive Banks como seu novo empresário e fez com que vários proprietários de gravadoras ouvissem sua demo de Tubular Bells II em sua casa. Oldfield assinou com Rob Dickins da WEA Warner e gravou o álbum com Trevor Horn como produtor. Lançado em agosto de 1992, o álbum alcançou o primeiro lugar no Reino Unido. Sua estréia ao vivo ocorreu em 4 de setembro no Castelo de Edimburgo, que foi lançado em home video como Tubular Bells II Live . Oldfield apoiou o álbum com sua Tubular Bells II 20th Anniversary Tour em 1992 e 1993, sua primeira turnê de concertos desde 1984. Em abril de 1993, o álbum vendeu mais de três milhões de cópias em todo o mundo.

Oldfield continuou a abraçar novos estilos musicais, com As Canções da Terra Distante (com base em Arthur C. Clarke 's romance de mesmo nome ) que exibem um som new-age mais suave. Em 1994, ele também tinha um asteróide , 5656 Oldfield , em sua homenagem.

Em 1995, Oldfield continuou a abraçar novos estilos musicais, produzindo o álbum com tema celta Voyager . Em 1992, Oldfield conheceu Luar na Lubre , uma banda de folk celta galega (de A Coruña , Espanha), com a cantora Rosa Cedrón. A popularidade da banda cresceu depois que Oldfield fez um cover de sua música "O son do ar" ("O som do ar") em seu álbum Voyager .

Em 1998, Oldfield produziu o terceiro álbum Tubular Bells (também estreado em um show , desta vez na Horse Guards Parade , Londres), inspirando-se na cena da dance music em sua então nova casa na ilha de Ibiza . Este álbum foi inspirado em temas de Tubular Bells , mas diferia por não ter uma estrutura clara de duas partes.

Durante 1999, Oldfield lançou dois álbuns. O primeiro, Guitars , usou guitarras como fonte de todos os sons do álbum, incluindo a percussão. O segundo, The Millennium Bell , consistia em pastiches de vários estilos de música que representavam vários períodos históricos do último milênio. A obra foi apresentada ao vivo em Berlim para as celebrações do milênio da cidade em 1999–2000.

Ele acrescentou ao seu repertório o projeto MusicVR , combinando sua música com um jogo de computador baseado em realidade virtual . Seu primeiro trabalho neste projeto é o Tr3s Lunas lançado em 2002, um jogo virtual onde o jogador pode interagir com um mundo cheio de novas músicas. Este projeto apareceu em CD duplo, um com a música e outro com o jogo .

Em 2002 e 2003, Oldfield regravou Tubular Bells usando equipamentos modernos para coincidir com o 30º aniversário do original. Ele queria fazer isso anos antes, mas seu contrato com a Virgin o impediu de fazê-lo. Esta nova versão apresenta John Cleese como o Mestre de Cerimônias enquanto Viv Stanshall , que falou sobre o original, morreu nesse ínterim. Tubular Bells 2003 foi lançado em maio de 2003.

2004 – presente: anos de Mercúrio

Em 12 de abril de 2004, Oldfield lançou seu próximo projeto de realidade virtual , Maestro , que contém músicas do álbum Tubular Bells 2003 e algumas novas melodias chillout . Desde então, os jogos estão disponíveis gratuitamente no Tubular.net.

Em 2005, Oldfield assinou um contrato com a Mercury Records UK , que garantiu os direitos de seu catálogo quando os direitos foram revertidos para ele. Mercury adquiriu os direitos do catálogo de Oldfield, em julho de 2007. Oldfield lançou seu primeiro álbum pelo selo Mercury, Light + Shade , em setembro de 2005. É um álbum duplo de música de clima contrastante: relaxado (Light) e otimista e temperamental (Sombra). Em 2006 e 2007, Oldfield foi a atração principal da turnê Night of the Proms , que consistia em 21 shows pela Europa. Também em 2007, Oldfield lançou sua autobiografia, Changeling .

Em março de 2008, Oldfield lançou seu primeiro álbum clássico, Music of the Spheres ; Karl Jenkins ajudou na orquestração. Na primeira semana de lançamento, o álbum liderou as paradas clássicas do Reino Unido e alcançou a posição 9 na parada de álbuns principal do Reino Unido. Um single " Spheres ", com uma versão demo de peças do álbum, foi lançado digitalmente. O álbum foi nomeado para o Classical Brit Award, NS&I Best Album of 2009.

Em 2008, quando o contrato original de 35 anos de Oldfield com a Virgin Records terminou, os direitos de Tubular Bells e seus outros lançamentos da Virgin foram devolvidos a ele, e então transferidos para a Mercury Records. Mercury anunciou que seus álbuns Virgin serão relançados com conteúdo bônus a partir de 2009. Em 2009, Mercury lançou a coletânea The Mike Oldfield Collection 1974-1983 , que alcançou a 11ª posição nas paradas britânicas.

Em 2008, Oldfield contribuiu com uma nova faixa, "Song for Survival", para o álbum de caridade Songs for Survival em apoio à Survival International . A filha de Oldfield, Molly, desempenhou um papel importante no projeto. Em 2010, o letrista Don Black disse que tinha trabalhado com Oldfield. Em 2012, Oldfield foi destaque na Viagem ao espaço , um álbum por seu irmão Terry, e na pista "Islanders" pelo produtor alemão Torsten Stenzel 's Iorque projeto. Em 2013, Oldfield e York lançaram um álbum de remixes intitulado Tubular Beats .

Oldfield se apresentou ao vivo na cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de Verão de 2012 em Londres. Seu set incluiu interpretações de Tubular Bells , " Far Above the Clouds " e " In Dulci Jubilo " durante um segmento sobre o Serviço Nacional de Saúde . Esta faixa aparece na trilha sonora lançada oficialmente, Isles of Wonder . Mais tarde, em 2012, o álbum de compilação Two Sides: The Very Best of Mike Oldfield , foi lançado e alcançou a sexta posição no Reino Unido.

Em outubro de 2013, a BBC transmitiu Tubular Bells: The Mike Oldfield Story , um documentário sobre a vida e a carreira de Oldfield.

O mais recente álbum de canções com tema rock de Oldfield, intitulado Man on the Rocks , foi lançado em 3 de março de 2014 pela Virgin EMI . O álbum foi produzido por Steve Lipson . O álbum marca o retorno de Oldfield a um selo da marca Virgin, por meio da fusão da Mercury Records UK e da Virgin Records após a compra da EMI pela Universal Music. A faixa "Nuclear" foi usada para o trailer da E3 de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain .

Em 2015, Oldfield disse a Steve Wright em seu programa de rádio na BBC que um álbum sequela de Tubular Bells estava em desenvolvimento inicial, que ele pretendia gravar em equipamento analógico. Mais tarde, em 2015, Oldfield revelou que havia começado uma sequência de Ommadawn . O álbum, denominado Return to Ommadawn , foi concluído em 2016 e lançado em janeiro de 2017. Foi para o quarto lugar no Reino Unido. Oldfield novamente sugeriu um quarto álbum do Tubular Bells quando postou fotos de seu novo equipamento, incluindo uma nova guitarra Telecaster .

Musicalidade

Embora Oldfield se considere principalmente um guitarrista, ele também é um dos multi-instrumentistas mais qualificados e diversificados da música popular. Suas gravações dos anos 1970 foram caracterizadas por uma variedade muito ampla de instrumentação tocada predominantemente por ele, além de tratamentos de som de guitarra variados para sugerir outros timbres instrumentais (como gaita de foles, bandolim, "Glorfindel" e guitarras de velocidade variável no Tubular Bells original ). Durante a década de 1980, Oldfield tornou-se especialista no uso de sintetizadores e sequenciadores digitais (notadamente o Fairlight CMI ), que começaram a dominar o som de suas gravações: a partir do final da década de 1990, ele se tornou um usuário entusiasta de sintetizadores de software . Ele tem, no entanto, retornado regularmente a projetos enfatizando instrumentação detalhada, tocada manualmente e parcialmente acústica (como Amarok de 1990 , Voyager de 1996 e Guitarras de 1999 ).

Oldfield tocou mais de quarenta instrumentos distintos e diferentes no registro, incluindo:

Embora geralmente prefira o som de vocalistas convidados, Oldfield frequentemente cantou partes principais e de apoio para suas canções e composições. Ele também contribuiu com efeitos vocais experimentais, como coros falsos e a notória impressão "Piltdown Man" em Tubular Bells .

Embora reconhecido como um guitarrista altamente qualificado, Oldfield é autodepreciativo sobre suas outras habilidades instrumentais, descrevendo-as como tendo sido desenvolvidas pela necessidade de tocar e gravar a música que compõe. Ele tem sido particularmente indiferente às suas habilidades de tocar violino e cantar.

Guitarras

Ao longo dos anos, Oldfield usou uma variedade de guitarras. Entre os mais notáveis ​​deles estão:

1963 Fender Stratocaster
Número de série. L08044, em rosa salmão (vermelho fiesta). Usado por Oldfield de 1984 ( álbum Discovery ) até 2006 (Night of the Proms, ensaios em Antuérpia). Posteriormente, foi vendido por £ 30.000 na Chandler Guitars.
1989 PRS Artist Custom 24
Em âmbar, usado por Oldfield desde o final dos anos 1980 até os dias atuais.
1966 Fender Telecaster
Número de série. 180728, em loiro. Anteriormente propriedade de Marc Bolan , esta foi a única guitarra elétrica usada em Tubular Bells . A guitarra não foi vendida em leilão pela Bonhams em 2007, 2008 e 2009 em valores estimados de, respectivamente, £ 25.000–35.000, £ 10.000–15.000 e £ 8.000–12.000; Oldfield já o vendeu e doou os £ 6.500 recebidos para a instituição de caridade SANE .
Vários Gibson Les Paul , Zemaitis e SG guitarras
Usado extensivamente por Oldfield nas décadas de 1970 e 80. A guitarra Gibson mais notável que Oldfield favoreceu neste período de tempo foi uma Les Paul / SG Junior modelo 1962 , que foi sua guitarra primária para a gravação de Ommadawn , entre outras obras. Oldfield também é conhecido por ter possuído e usado um L6-S durante a produção desse modelo em meados da década de 1970. Na ocasião, Oldfield também foi visto tocando uma Les Paul Custom preta , um dos primeiros modelos de reedição construída por volta de 1968.

Oldfield usou um processador de efeitos Roland GP8 modificado em conjunto com seu PRS Artist para obter muitos de seus sons de guitarra fortemente sobrecarregados do álbum Earth Moving em diante. Oldfield também tem usado sintetizadores de guitarra desde meados dos anos 1980, usando um sistema do tipo Roland GR-300 / G-808 dos anos 1980, depois um Roland GK2 da década de 1990 equipado com PRS Custom 24 vermelho (vendido em 2006) com um Roland VG8 e, mais recentemente a Line 6 Variax .

Oldfield tem um estilo de tocar incomum, usando dedos e unhas longas da mão direita e diferentes maneiras de criar vibrato: um "vibrato lateral muito rápido" e um "vibrato de violinista". Oldfield afirmou que seu estilo de tocar origina-se de suas raízes musicais tocando música folk e baixo.

Teclados

Ao longo dos anos, Oldfield possuiu e usou um grande número de sintetizadores e outros instrumentos de teclado. Na década de 1980, compôs a trilha sonora do filme The Killing Fields on a Fairlight CMI . Alguns exemplos de teclado e instrumentos sintetizados que Oldfield fez uso incluem Circuitos Sequenciais Prophet-5s (notavelmente em Platinum e The Killing Fields ), unidades Roland JV-1080 / JV-2080 (1990), um Korg M1 (como visto no Vídeo " Innocent "), um piano Clavia Nord Lead e Steinway . Nos últimos anos, ele também fez uso de produtos de síntese de software, como Native Instruments .

Vocalistas principais

Oldfield ocasionalmente cantou a si mesmo em seus discos e performances ao vivo, às vezes usando um vocoder como recurso. Não é incomum para ele colaborar com diversos cantores e fazer testes antes de decidir o mais apropriado para uma música ou álbum em particular. Os vocalistas principais que colaboraram com ele incluem:

Gravação

Oldfield gravou e produziu muitos de seus álbuns e tocou a maioria dos instrumentos apresentados, principalmente em seus estúdios caseiros. Nos anos 1990 e 2000, ele usou principalmente DAWs como Apple Logic , Avid Pro Tools e Steinberg Nuendo como suítes de gravação. Para compor música orquestral, Oldfield foi citado como usando o programa de notação de software Sibelius rodando em Macintoshes da Apple . Ele também usou o FL Studio DAW em seu álbum duplo de 2005 Light + Shade . Entre os consoles de mixagem que a Oldfield possui estão um AMS Neve Capricorn 33238, um Harrison Series X e um Euphonix System 5-MC.

Vida pessoal

Família

Oldfield foi casado quatro vezes e tem sete filhos. Em 1978 ele se casou com Diana Fuller, uma parente do líder do grupo Exegesis, que durou três meses. Oldfield lembrou que ligou para Branson no dia seguinte à cerimônia e disse que havia cometido um erro. De 1979 a 1986, Oldfield foi casado com Sally Cooper, que conheceu através da Virgin. Eles tiveram três filhos, filha Molly e filhos Dougal (1981–2015) e Luke. Pouco antes do nascimento de Luke em 1986, o relacionamento foi rompido e eles se separaram amigavelmente. Nessa época, Oldfield havia entrado em um relacionamento com a cantora norueguesa Anita Hegerland , que durou até 1991. Os dois se conheceram nos bastidores em um dos shows de Oldfield durante uma turnê na Alemanha em 1984. Eles moravam na Suíça, França e Inglaterra. Eles têm dois filhos: Greta e Noah.

No final dos anos 1990, Oldfield postou em uma coluna de corações solitários em um jornal local de Ibiza. Foi respondido por Amy Lauer e os dois namoraram, mas o relacionamento foi perturbado pelos acessos de álcool e drogas de Oldfield e terminou depois de dois meses. Em 2001, Oldfield começou a fazer aconselhamento e psicoterapia. Entre 2002 e 2013, Oldfield foi casado com Fanny Vandekerckhove, que conheceu quando morava em Ibiza. Eles têm dois filhos, Jake e Eugene.

De outros

Oldfield e seus irmãos foram criados como católicos, a fé de sua mãe. Ele usou drogas na infância , incluindo LSD , que ele afirmava ter afetado sua saúde mental. No início da década de 1990, a Oldfield criou a Tonic, uma fundação que patrocinava pessoas para receber aconselhamento e terapia.

Em 1980, Oldfield, um fã de longa data de aeromodelos , adquiriu sua licença de piloto. Mais tarde, ele se tornou um entusiasta da motocicleta e foi inspirado a escrever canções ao montá-las. Ele possuiu vários modelos, incluindo um BMW R1200GS , Suzuki GSX-R750 , Suzuki GSX-R1000 e um Yamaha R1 .

Oldfield mora em Nassau, Bahamas, desde 2009 e é cidadão das Bahamas. Ele também morou na Espanha, Ibiza, Los Angeles e Mônaco. Em 2012, Oldfield afirmou que havia decidido deixar a Inglaterra após sentir que o país havia se tornado um "estado babá" com muita vigilância e controle estatal. Oldfield observou que, embora esteja próximo de outras celebridades residentes nas Bahamas, ele optou por não viver em um condomínio fechado rico com funcionários e descreveu seu estilo de vida como "austero".

Em 2017, Oldfield expressou apoio ao então presidente dos EUA, Donald Trump, e disse que teria tocado na posse de Trump se tivesse sido convidado. Na mesma entrevista, ele também afirmou que era a favor do Brexit e apoia a retirada da Grã-Bretanha da UE.

Prêmios e indicações

Prêmio Ano Nomeado (s) Categoria Resultado Ref.
APRS Annual Sound Fellowships Lunch 2015 Ele mesmo Honor Fellowship Ganhou
British Academy Film Awards 1985 The Killing Fields Melhor Música Original Nomeado
Brit Awards 1977 Sinos tubulares Álbum Britânico do Ano Nomeado
Golden Globe Awards 1985 The Killing Fields Melhor Partitura Original Nomeado
Goldene Europa 1987 Ele mesmo Melhor Artista Internacional Ganhou
1998 Ganhou
prêmio Grammy 1975 " Tubular Bells " Melhor Composição Instrumental Ganhou
1998 Viajante Melhor Álbum New Age Nomeado
Hungarian Music Awards 1997 Viajante Melhor Álbum Estrangeiro Nomeado
Prêmio Ivor Novello 1984 " Moonlight Shadow " Trabalho Mais Realizado Nomeado
Prêmios NME 1975 Ele mesmo Melhor Instrumentista Diverso Ganhou
1976 Ganhou
1977 Ganhou
Online Film & Television Association 1999 O arquivo x Melhor música, trilha sonora original de ficção científica / fantasia / terror Nomeado

Honras

Discografia

Artigos principais: Mike Oldfield discografia e Mike Oldfield solteiros discografia

Álbuns de estúdio

Turnês de concertos

  • Volta à Europa 1979
  • In Concert 1980
  • European Adventure Tour 1981
  • Turnê Mundial Five Miles Out 1982
  • Tour de Crises
  • Discovery Tour 1984
  • Tour do 20º aniversário do Tubular Bells II
  • Live então e agora 1999
  • Nokia Night of the Proms 2006
  • Night of the Proms 2007

Bibliografia

  • Evans, Peter (1994). Music from the Darkness - Mike Oldfield, 1953–1993 . Arquivado do original em 16 de dezembro de 2016 . Retirado em 28 de novembro de 2013 .
  • Branson, Richard (1998). Perdendo minha virgindade . Virgin Books . ISBN 978-0-7535-0648-6.
  • Oldfield, Mike (2007). Mudança . Virgin Books . ISBN 978-1-85227-381-1.
  • Lemieux, Patrick (2014). A cronologia de Mike Oldfield . Livros Across The Board. ISBN 978-0-9919840-6-0.
  • Campos, Héctor (2018). Mike Oldfield: La música de los Sueños . Editorial Círculo Rojo. ISBN  978-84-1304-271-8
  • Capitani, Ettore - Paolucci, Stefano (2020). Mike Oldfield. Na Itália. Passamonti Editore. ISBN  979-8670270250 .

Partituras musicais

Notas

Referências

Fontes

links externos