Mocumentário -Mockumentary

Um mockumentary (uma mistura de mock e documentário ) ou docucomédia é um tipo de filme ou programa de televisão que retrata eventos fictícios, mas apresentado como um documentário.

Essas produções são frequentemente usadas para analisar ou comentar eventos e questões atuais usando um cenário ficcional, ou para parodiar a própria forma documental. Enquanto os mockumentaries são geralmente cômicos , os pseudodocumentários são seus equivalentes dramáticos. No entanto, o pseudodocumentário não deve ser confundido com o docudrama , gênero ficcional no qual técnicas dramáticas são combinadas com elementos documentais para retratar eventos reais. Além disso, docudrama é diferente de docuficção ; um gênero em que os documentários são contaminados com elementos ficcionais.

Mockumentaries são frequentemente apresentados como documentários históricos, com rolo B e cabeças falantes discutindo eventos passados, ou como peças de cinéma vérité seguindo as pessoas enquanto elas passam por vários eventos. Exemplos surgiram durante a década de 1950, quando imagens de filmes de arquivo se tornaram disponíveis. Um exemplo muito antigo foi um pequeno artigo sobre a " Colheita de Espaguete Suíço " que apareceu como uma brincadeira de 1º de abril no programa de televisão britânico Panorama em 1957.

O termo "mockumentary", que se originou na década de 1960, foi popularizado em meados da década de 1980, quando o diretor de This Is Spinal Tap , Rob Reiner , o usou em entrevistas para descrever esse filme.

Os mockumentaries são muitas vezes parcial ou totalmente improvisados , pois um estilo de atuação não roteirizado ajuda a manter a pretensão de realidade. Os mockumentaries cômicos raramente têm trilhas de riso , também para sustentar a atmosfera, embora existam exceções.

A música "é frequentemente empregada para expor as ambiguidades e falácias da narrativa convencional; por exemplo, apontando para os paradoxos da distinção entre música diegética e extradiegética".

Exemplos iniciais

Os primeiros trabalhos, incluindo Land Without Bread de Luis Buñuel em 1933 , a transmissão de rádio de Orson Welles em 1938 de A Guerra dos Mundos , várias reportagens do Dia da Mentira e filmes e televisão no estilo vérité durante as décadas de 1960 e 1970, serviram como precursor do gênero. Os primeiros exemplos de documentários simulados incluem vários filmes de Peter Watkins , como The War Game (1965), Privilege (1967) e o distópico Punishment Park (1971).

Outros exemplos são The Connection (1961), A Hard Day's Night (1964), David Holzman's Diary (1967), Pat Paulsen for President (1968), Take the Money and Run (1969), The Clowns (1970), de Federico Fellini (um híbrido peculiar de documentário e ficção , uma docuficção), The Hellstrom Chronicle (1971), onde um cientista fictício debate a possibilidade de insetos tomarem o lugar do homem, Smile (1975) , Agarrando pueblo (1977) de Carlos Mayolo e All Você precisa é dinheiro (1978). Albert Brooks também foi um dos primeiros divulgadores do estilo mockumentary com seu filme Real Life , 1979, uma paródia do reality show de 1973 An American Family . Take the Money and Run , de Woody Allen , é apresentado em estilo documentário com Allen interpretando um criminoso fictício, Virgil Starkwell, cujas façanhas criminosas são "exploradas" ao longo do filme. Jackson Beck , que narrava documentários na década de 1940, faz a narração em off. Entrevistas fictícias são intercaladas por toda parte, especialmente aquelas dos pais de Starkwell que usam narizes e bigodes de Groucho Marx . O estilo deste filme foi amplamente apropriado por outros e revisitado pelo próprio Allen em filmes como Men of Crisis: The Harvey Wallinger Story (1971), Zelig (1983) e Sweet and Lowdown (1999).

O uso precoce do formato mockumentary na comédia televisiva pode ser visto em vários esboços do Monty Python's Flying Circus (1969-1974), como " Hell's Grannies ", " Piranha Brothers " e " The Funniest Joke in the World ". The Hart and Lorne Terrific Hour (1970–1971) também contou com peças de mockumentary que intercalavam entrevistas roteirizadas e da vida real, a mais famosa provavelmente sendo "The Puck Crisis", na qual discos de hóquei foram alegados ter se infectar com uma forma de doença do olmo holandês .

All You Need Is Cash , desenvolvido a partir de uma série inicial de esquetes da série de comédia Rutland Weekend Television , é um filme de televisão de 1978 em estilo mockumentary sobre The Rutles , uma banda fictícia que parodia os Beatles . A estreia no cinema dos Beatles em 1964, A Hard Day's Night , foi filmada em estilo mockumentary: documenta ostensivamente alguns dias típicos (e altamente ficcionalizados) na vida da banda enquanto viajam de Liverpool para Londres para uma aparição na televisão.

Desde 1980

No cinema e na televisão

Desde o início da década de 1980, o formato mockumentary ganhou considerável atenção. O filme sul-africano de 1980 The Gods Must be Crazy (junto com sua sequência de 1989 ) é apresentado na forma de um documentário sobre a natureza , com o narrador do documentário Paddy O'Byrne descrevendo os eventos do filme na maneira de um biólogo ou antropólogo apresentando informações científicas. conhecimento aos espectadores. Em 1982, The Atomic Cafe é um filme "mockumentary" americano da era da Guerra Fria que fez uso de imagens de arquivo do governo da década de 1950. O filme de Woody Allen, Zelig , de 1983, é estrelado por Allen como um enigma curiosamente indescritível que é descoberto por sua notável capacidade de se transformar para se parecer com qualquer um que esteja próximo, e Allen é editado em imagens de arquivo históricas. Em 1984, Christopher Guest co-escreveu e estrelou o mockumentary This is Spinal Tap , dirigido por Rob Reiner . Guest passou a escrever e dirigir outros mockumentaries, incluindo Waiting for Guffman , Best in Show e A Mighty Wind , todos escritos com o co-estrela Eugene Levy .

Na Europa Central, a primeira vez que os espectadores foram expostos ao mockumentary foi em 1988, quando o curta-metragem checoslovaco " Oil Gobblers " foi exibido. Durante duas semanas, os telespectadores acreditaram que os animais que comiam óleo realmente existiam.

O filme de Tim Robbins , Bob Roberts , de 1992, era um mockumentary centrado em torno da campanha senatorial de um corretor de ações de direita e cantor folk, e as conexões desagradáveis ​​e truques sujos usados ​​para derrotar um titular liberal de longa data interpretado por Gore Vidal . Man Bites Dog é um mockumentary crime de comédia negra belga de 1992 escrito, produzido e dirigido por Rémy Belvaux , André Bonzel e Benoît Poelvoorde . Em 1995, Peter Jackson e Costa Botes dirigiram Forgotten Silver , que afirmou que o "diretor" neozelandês Colin McKenzie foi um pioneiro no cinema. Quando o filme foi revelado mais tarde como um mockumentary, Jackson recebeu críticas por enganar os espectadores.

Borat! Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan , de 2006, e sua sequência de 2020, Borat Subsequent Moviefilm , são dois filmes controversos, mas de sucesso, que usam esse estilo, assim como Bruno , um filme semelhante de 2009 também estrelado por Sacha Baron Cohen . A Sony Pictures Animation lançou seu segundo longa de animação, Surf's Up em 2007, que foi o primeiro de seu tipo a incorporar o estilo mockumentary na animação. REC , filme espanhol de 2007 de Jaume Balagueró e Paco Plaza, usa a estética do jornalismo para abordar um universo de terror montado em um prédio real em Barcelona . O filme foi refeito nos Estados Unidos como o filme Quarentena de 2008 .

O mockumentary Reboot Camp de 2020 de Ivo Raza , é uma comédia sobre um culto falso que usa um elenco de celebridades do cinema (David Koechner, Eric Roberts, Chaz Bono, Ed Begley Jr.), artes cênicas (Ja Rule, Billy Morrison) e TV (Lindsey Shaw, Pierson Fode, Johnny Bananas) para interpretar versões fictícias de si mesmos.

Na televisão, os mockumentaries mais notáveis ​​nos anos 2000 foram The Games (1998-2000), da ABC Australia , a série canadense Trailer Park Boys (1999-presente), os shows britânicos Marion e Geoff (2000), Twenty Twelve (2011 ). –2012) (que segue a fictícia Comissão de Libertação Olímpica na preparação para os Jogos Olímpicos de Verão de 2012 ), e W1A , que segue os personagens principais de Twenty Twelve quando eles começam a trabalhar na BBC, bem como The Office (2001) e suas muitas ramificações internacionais , e Come Fly with Me (2010), que segue a atividade em um aeroporto fictício e sua variedade de funcionários e passageiros. A dupla de comédia britânica Jennifer Saunders e Dawn French frequentemente apresentavam documentários curtos como esboços estendidos em seu programa de TV French & Saunders . O Discovery Channel abriu sua anual Shark Week em 4 de agosto de 2013 com Megalodon: The Monster Shark Lives , um documentário sobre a sobrevivência do megalodon . A série canadense Trailer Park Boys e seus filmes (1998-presente) foram um dos primeiros exemplos mainstream de mockumentaries canadenses. Exemplos populares nos EUA incluem sitcoms The Office (2005-2013), Parks and Recreation (2009-2015) e Modern Family (2009-2020); a comédia de improvisação americana Reno 911! (2003–2009); Derek (2012–2014); a série de comédia Os Muppets (2015); People Just Do Nothing (2011–2018) e o australiano Chris Lilley mostra Angry Boys , Summer Heights High , We Can Be Heroes: Finding The Australian of the Year , Ja'mie: Private School Girl , Jonah from Tonga e Lunatics .

A série Documentário Agora! (2015-presente) no IFC , criado pelos ex- alunos do Saturday Night Live Bill Hader , Fred Armisen e Seth Meyers , paródias de documentários celebrados parodiando o estilo e o assunto de cada documentário. Hight argumenta que a televisão é um meio natural para um mockumentary, pois fornece "fontes extraordinariamente ricas de apropriação e comentários".

No rádio

A série da BBC People Like Us foi produzida pela primeira vez para o rádio em 1995, antes de uma versão para a televisão ser feita em 1999. O Audio Diaries de Kay Stonham foi um mockumentary de rádio de curta duração que estreou no ano após a exibição de People Like Us na Radio 4 terminou.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Hight, Craig 2008: Mockumentary: A Call to Play, em Thomas Austin e Wilma de Jong (ed.), Repensando Documentário: Novas Perspectivas, Novas Práticas. Berkshire: Open University Press.
  • Hight, Craig 2010: mockumentary de televisão. Reflexividade, sátira e uma chamada para jogar. Manchester: Manchester Univ. Imprensa.
  • Juhasz, Alexandra/Lerner, Jesse (eds.) 2006: F é de falso. Documentário falso e a ruína da verdade. Minneapolis: University of Minnesota Press (Evidência visível, vol. 17).
  • Rhodes, Gary D. (ed.) 2006: Docufictions. Ensaios sobre a intersecção do documentário e do cinema ficcional. Jefferson, Carolina do Norte: McFarland.
  • Roscoe, Jane/Hight, Craig 2001: Fingindo. Mock-documentário e a subversão da factualidade. Manchester/Nova York.

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