Moulin Rouge (filme de 1952) - Moulin Rouge (1952 film)

Moulin Rouge
Moulin rougeposter1952.jpg
Pôster teatral francês
Dirigido por John Huston
Escrito por John Huston
Anthony Veiller
Pierre La Mure (romance)
Produzido por John e James Woolf
Estrelando José Ferrer
Zsa Zsa Gabor
Suzanne Flon
Cinematografia Oswald Morris
Editado por Ralph Kemplen
Música por Georges Auric
William Engvick
produção
empresa
Distribuído por United Artists (EUA)
British Lion Films (Reino Unido)
Data de lançamento
Tempo de execução
119 minutos
País Reino Unido
Língua inglês
Despesas $ 1,1 milhão
Bilheteria $ 9 milhões
Zsa Zsa Gabor em Moulin Rouge (1952); figurino de Elsa Schiaparelli .

Moulin Rouge é um drama britânico de 1952dirigido por John Huston , produzido por John e James Woolf para sua companhia Romulus Films e lançado pela United Artists . O filme se passa em Paris no final do século 19, seguindo o artista Henri de Toulouse-Lautrec na subcultura boêmia da cidadedentro e ao redor dopalácio burlesco Moulin Rouge . O roteiro é de Huston, baseado no romance de Pierre La Mure, de 1950. A cinematografia foi de Oswald Morris . Este filme foi exibido no 14º Festival Internacional de Cinema de Veneza, onde ganhou o Leão de Prata.

O filme é estrelado por José Ferrer como Toulouse-Lautrec, com Zsa Zsa Gabor como Jane Avril , Suzanne Flon , Eric Pohlmann , Colette Marchand , Christopher Lee , Peter Cushing , Katherine Kath , Theodore Bikel e Muriel Smith .

Enredo

Em 1890, multidões parisienses lotam a boate Moulin Rouge enquanto o artista Henri de Toulouse-Lautrec termina uma garrafa de conhaque enquanto desenha os dançarinos do clube. Os frequentadores do clube chegam: a cantora Jane Avril provoca Henri de maneira charmosa, as dançarinas La Goulue e Aicha brigam e o proprietário, Maurice Joyant, oferece a Henri bebidas grátis por um mês em troca de pintar um pôster promocional. Na hora do fechamento, Henri espera a multidão se dispersar antes de se levantar para revelar sua estatura de um metro e vinte e cinco centímetros. Enquanto caminha para seu apartamento em Montmartre , ele se lembra dos eventos que o levaram à desfiguração.

Em flashbacks, é revelado que Henri era uma criança brilhante e feliz, amada por seus pais, o conde e condessa de Toulouse-Lautrec fabulosamente ricos. Mas, quando menino, Lautrec caiu de um lance de escadas e suas pernas não se recuperaram devido a uma fraqueza genética, provavelmente resultante de seus pais serem primos de primeiro grau. Com as pernas atrofiadas e doloridas, Henri se perde em sua arte, enquanto seu pai deixa sua mãe para garantir que eles não tenham mais filhos. Como um jovem adulto, Henri propõe à mulher que ama, mas, quando ela lhe diz que nenhuma mulher o amará, ele deixa sua casa de infância em desespero para começar uma nova vida como pintor em Paris.

De volta ao presente, a caminhante Marie Charlet implora a Henri para resgatá-la do sargento de polícia Patou. Henri afasta o policial fingindo ser seu acompanhante, depois do que ela insiste em segui-lo para casa. Lá, ela reconhece sua deficiência com total imparcialidade e, embora a princípio fique zangado, Lautrec fica impressionado com a falta de julgamento de sua condição. Ele permite que ela fique e percebe que a pobreza e a brutalidade de sua infância a tornaram cruel, ignorante e astuta, mas também livre da hipocrisia da sociedade. Em poucos dias, ele está comprando presentes para ela e cantando enquanto pinta, até que Marie pega seu dinheiro e fica fora a noite toda.

Henri espera em agonia por seu retorno, mas quando ela finalmente retorna, ele diz a ela para ir embora imediatamente. Percebendo que ele a ama, Marie jura ficar e amá-lo de volta. Embora lutem constantemente e ele saiba que não pode confiar nela, Henri não consegue romper com ela. Uma batalha final começa quando Marie exige ser paga para posar para um retrato e fica furiosa quando acha que o retrato não faz jus. Pela manhã, ela implora que ele a aceite de volta, mas ele se recusa. Ele começa a beber até a morte, até que sua senhoria liga para sua mãe, que o incentiva a salvar sua saúde encontrando Marie.

Henri faz uma busca na vizinhança de classe trabalhadora de Marie, finalmente descobrindo-a em um café, bêbada cega e soluçando. Marie revela que ficou com ele apenas para conseguir dinheiro para o namorado, que a largou. Quando ela acrescenta que seu toque a deixou doente, Henri volta para seu apartamento e abre as saídas de gás. Enquanto espera pela morte, ele de repente se inspira a terminar seu pôster do Moulin Rouge e, com o pincel na mão, fecha as saídas de gás e abre as janelas. Tendo passado pela crise, ele pede ao sargento Patou que secretamente dê a Marie dinheiro suficiente para tirá-la de sua miséria abjeta.

No dia seguinte, Henri traz o pôster para o salão de baile e, embora o estilo seja incomum, Maurice aceita. Henri trabalha durante dias nos litógrafos, misturando suas próprias tintas para aperfeiçoar as cores vivas. Quando ele termina o pôster, que mostra uma mulher dançando com a calcinha cheia de babados à mostra, a sensação se torna uma sensação instantânea e o Moulin Rouge se abre para a alta sociedade. Seu pai denuncia Henri pelo trabalho "pornográfico". Nos dez anos seguintes, Henri registra o demimonde parisiense em pinturas brilhantes. Sua irascibilidade o leva a lutar constantemente com outros pintores, mas seu corretor luta lealmente para que sua arte seja aceita. Em 1900, ele é famoso, mas ainda terrivelmente solitário.

Certa manhã, ele vê uma jovem elegante parada à beira da Ponte Alexandre III, sobre o rio Sena. Pensando que ela poderia ser suicida, ele para para falar com ela. Ela diz a ele que não vai pular e joga a chave na água. Dias depois, Jane Avril vai às compras com Henri, onde a jovem está modelando vestidos em uma loja de vestidos. Ela é Myriamme, amiga de Jane que, ao contrário de Jane, vive de seus próprios ganhos e não do patrocínio de amantes ricos. Myriamme é uma grande admiradora das pinturas de Henri, e Henri fica chocado ao descobrir que ela comprou o retrato de Marie Charlet anos antes em um mercado de pulgas.

Myriamme é o oposto de Marie: íntegra, gentil e culta. Ela revela a Henri que a chave que jogou na água pertencia a um homem rico e arrojado, Marcel de la Voisier, que a pediu para ser sua amante, mas não sua esposa. Enquanto Henri continua a criticar amargamente a possibilidade do amor verdadeiro, ele se apaixona por Myriamme. Uma noite, os dois veem a dançarina La Goulue na rua, bêbados, insistindo que ela já foi uma estrela. Henri percebe que o Moulin Rouge se tornou um estabelecimento respeitável e não é mais o lar de desajustados.

Myriamme informa Henri que Marcel finalmente a pediu em casamento. Certo de que ela ama o homem mais bonito, ele a parabeniza mordazmente por ter prendido Marcel. Myriamme pergunta a Henri se ele a ama, mas, acreditando que ela está apenas tentando poupar seus sentimentos, ele mente e diz que não. No dia seguinte, Henri recebe uma carta de Myriamme dizendo que ela o ama, não Marcel, mas ela acredita que a amargura de Henri por Marie envenenou qualquer chance de eles serem felizes juntos. Correndo para o apartamento de Myriamme, Henri descobre que ela saiu para se casar com Marcel. Semanas depois, enquanto está sentado em um lugar depravado, bebendo sem parar, Henri lê obsessivamente o bilhete de Myriamme. Patou, agora inspetor, é chamado para ajudá-lo. Uma vez em casa, em estado de delirium tremens , Henri alucina que vê baratas e, ao tentar afastá-las, acidentalmente cai de um lance de escadas.

Perto da morte, Henri é levado ao castelo de sua família. Depois que um padre lê os últimos sacramentos, seu pai, em lágrimas, informa a Henri que ele será o primeiro artista vivo a ser mostrado no Louvre, e implora por perdão. Morrendo, Henri vira a cabeça e sorri enquanto personagens fantasmagóricos de suas pinturas do Moulin Rouge, incluindo Jane Avril, dançam na sala para se despedir dele.

Fundida

Produção

No filme, Ferrer interpreta Henri e seu pai, o conde Alphonse de Toulouse-Lautrec. Transformar Ferrer em Henri exigiu o uso de plataformas e fossos ocultos, bem como ângulos de câmera especiais, maquiagem e fantasias. Duplas de corpo curto também foram usadas. Além disso, Ferrer usou um conjunto de joelheiras de seu próprio projeto, permitindo que ele andasse de joelhos. Ele recebeu muitos elogios não apenas por seu desempenho, mas por sua disposição em ter as pernas amarradas de uma maneira que simplesmente desempenhasse um papel.

Foi relatado que John Huston pediu ao diretor de fotografia Oswald Morris para renderizar o esquema de cores do filme para parecer "como se Toulouse-Lautrec o tivesse dirigido". Moulin Rouge foi filmado em Technicolor de três faixas . A impressão de projeção Technicolor é criada por transferência de tinta de três matrizes de gelatina de cores primárias. Isso permite grande flexibilidade no controle de densidade, contraste e saturação da impressão. Huston pediu ao Technicolor uma paleta suave, em vez das cores às vezes berrantes pelas quais o "glorioso Technicolor" era famoso. O Technicolor estava relutante em fazer isso.

O filme foi rodado no Shepperton Studios , Shepperton , Surrey , Inglaterra , e em locações em Londres e Paris .

Recepção

Durante seu primeiro ano de lançamento, arrecadou £ 205.453 nos cinemas do Reino Unido e arrecadou US $ 9 milhões nas bilheterias norte-americanas.

De acordo com a National Film Finance Corporation , o filme teve um lucro confortável.

Ferrer recebeu 40% dos lucros do filme, bem como outros direitos. Essa remuneração deu origem a um importante caso tributário do Segundo Circuito dos Estados Unidos , Commissioner v. Ferrer (1962), no qual Ferrer argumentou que era tributado em excesso.

Elogios

Prêmio Categoria Nomeado (s) Resultado
Prêmios da Academia Melhor Filme John Huston Nomeado
Melhor diretor Nomeado
Melhor ator José Ferrer Nomeado
Melhor atriz coadjuvante Colette Marchand Nomeado
Melhor Direção de Arte - Cores Paul Sheriff e Marcel Vertès Ganhou
Melhor figurino - cor Marcel Vertès Ganhou
Melhor Edição de Filme Ralph Kemplen Nomeado
British Academy Film Awards Melhor filme de qualquer fonte Nomeado
Melhor filme britânico Nomeado
Novato mais promissor no cinema Colette Marchand Nomeado
Sociedade Britânica de Cinematographers Melhor Cinematografia Oswald Morris Ganhou
Golden Globe Awards Novato mais promissor - feminino Colette Marchand Ganhou
Prêmios do National Board of Review Principais filmes estrangeiros 2 º lugar
Festival de Cinema de Veneza Leão dourado John Huston Nomeado
Leão de Prata Ganhou
Prêmio Writers Guild of America Melhor Drama Americano Escrito Anthony Veiller e John Huston Nomeado

O filme não foi indicado por sua cinematografia colorida , que muitos críticos acharam notável. Leonard Maltin , em seu guia anual de filmes e vídeos, declarou: "Se você não consegue ver isso em cores, pule."

Em uma entrevista logo após sua bem-sucedida versão cinematográfica de Cabaret , Bob Fosse reconheceu a filmagem de John Huston do can-can em Moulin Rouge como sendo muito influente em seu próprio estilo de filme.

A música tema do Moulin Rouge se tornou bem conhecida e chegou às paradas da indústria fonográfica.

O filme é reconhecido pelo American Film Institute nestas listas:

Restauração digital

O filme foi restaurado digitalmente pela FotoKem para estreia em Blu-ray . A restauração digital quadro a quadro foi feita pela Prasad Corporation removendo sujeira, rasgos, arranhões e outros defeitos. Em abril de 2019, uma versão restaurada do filme da The Film Foundation , Park Circus , Romulus Films e MGM foi selecionada para ser exibida na seção de Clássicos de Cannes no Festival de Cinema de Cannes 2019 .

Veja também

Referências

links externos