Cinema - Movie theater

Auditório de cinema moderno em Madrid , Espanha
Rodgers Theatre em Poplar Bluff no Missouri . Este teatro em estilo Art Déco foi inaugurado em 1949.
A vista do estande do projecionista no Ultimate Palace Cinema em Oxford . A imagem que o projetor está exibindo é o logotipo da Universal Pictures de 1997 .
Um auditório de cinema na Austrália

A sala de cinema ( Inglês Americano ), cinema ( Inglês Britânico ), também conhecido como uma casa imagem , as imagens , teatro imagem , tela de prata , ou os filmes , é um edifício que contém auditórios para a visualização de filmes (também chamados de filmes) para entretenimento. A maioria, mas não todos, os cinemas são operações comerciais que atendem ao público em geral, que comparece comprando um ingresso. Alguns cinemas, no entanto, são operados por organizações ou sociedades sem fins lucrativos que cobram dos membros uma taxa de adesão para assistir aos filmes.

O filme é projetado com um projetor de cinema em uma grande tela de projeção na frente do auditório, enquanto o diálogo, os sons e a música são reproduzidos por vários alto-falantes montados na parede. Desde a década de 1970, os subwoofers têm sido usados ​​para sons graves . Desde a década de 2010, a maioria das salas de cinema foi equipada para projeção de cinema digital , eliminando a necessidade de criar e transportar uma impressão física de filme em uma bobina pesada.

Uma grande variedade de filmes é exibida nos cinemas, desde filmes de animação a blockbusters e documentários. Os menores cinemas têm uma única sala de exibição com uma única tela. Na década de 2010, a maioria dos cinemas tinha várias telas. Os maiores complexos de teatro, chamados de multiplexes - conceito desenvolvido no Canadá na década de 1950 - têm até trinta telas. Os membros da audiência geralmente se sentam em assentos acolchoados, que na maioria dos cinemas são colocados em um piso inclinado, com a parte mais alta na parte de trás do teatro. Os cinemas geralmente vendem refrigerantes , pipoca e doces , e alguns cinemas vendem fast food quente . Em algumas jurisdições, os cinemas podem ser licenciados para vender bebidas alcoólicas.

Terminologia

O Fox Theatre em Atlanta tem um letreiro de néon antiquado.
Teatro Kay em Rockdale, Texas

No cinema também pode ser referido como uma casa de filme , casa de cinema , sala de cinema , cinema ou casa imagem . Nos Estados Unidos, teatro sempre foi a grafia preferida, enquanto no Reino Unido, Austrália, Canadá e outros lugares é teatro .

No entanto, alguns cinemas americanos optar por usar a ortografia britânica em seus próprios nomes, uma prática apoiada pela Associação Nacional de Teatro proprietários , enquanto que para além de anglófono América do Norte a maioria dos países de língua Inglês utilizar o termo cinema / s ɪ n ɪ m ə / , alternativamente escrito e pronunciado kinema / k ɪ n ɪ m ə / . Os últimos termos, bem como seus adjetivos derivados "cinemático" e "cinemático", em última análise derivam do grego κινῆμα, κινήματος (kinema, kinematos) - "movimento", "movimento". Nos países onde esses termos são usados, a palavra "teatro" geralmente é reservada para locais de performance ao vivo.

Expressões coloquiais, principalmente aplicadas a filmes e cinemas em conjunto, incluem a tela prateada (anteriormente, às vezes, folha de papel ) e a tela grande (em contraste com a tela menor de um aparelho de televisão). Específico para termo norte-americano é o cinema , enquanto que termos específicos no Reino Unido são as imagens , os filmes e para a própria instalação do poço de pulgas (ou fleapit ). Uma sala de projeção é um pequeno teatro, geralmente privado, como para uso dos envolvidos na produção de filmes ou em uma grande residência privada.

A etimologia do termo "cinema" envolve o termo "filme", ​​que é uma "forma abreviada de imagem em movimento no sentido cinematográfico" que foi usado pela primeira vez em 1896 e "teatro", que se originou no "... final 14c., [Significando um] lugar ao ar livre nos tempos antigos para assistir a espetáculos e peças de teatro ". O termo "teatro" vem da palavra francesa arcaica "teatro", do século XII e "... diretamente do latim theatrum [que significava] 'casa de peças, teatro; palco; espectadores em um teatro'", que em turn veio da palavra grega "theatron", que significa "teatro; as pessoas no teatro; um show, um espetáculo", [ou] literalmente "lugar para ver". O uso da palavra "teatro" para significar um "prédio onde as peças são exibidas" data da década de 1570 na língua inglesa.

História

Precursores

Os cinemas têm uma longa tradição de cinemas que podem abrigar todos os tipos de entretenimento. Algumas formas de entretenimento teatral envolveriam a exibição de imagens em movimento e podem ser consideradas precursoras do filme .

Em 1799, Étienne-Gaspard "Robertson" Robert mudou seu show Phantasmagorie para um claustro abandonado perto da Place Vendôme em Paris. Os arredores misteriosos, com um cemitério e ruínas, formaram um local ideal para seu espetáculo de fantasmas.

Quando foi inaugurado em 1838, a Royal Polytechnic Institution em Londres tornou-se um local muito popular e influente, com todos os tipos de shows de lanternas mágicas como uma parte importante de seu programa. No teatro principal, com 500 lugares, os lanternistas fariam bom uso de uma bateria de seis lanternas grandes em mesas com esteiras para projetar as imagens minuciosamente detalhadas de slides extragrandes na tela de 648 pés quadrados. A lanterna mágica foi usada para ilustrar palestras, concertos, pantomimas e outras formas de teatro. Apresentações de lanterna mágica Popular Phantasmagoria incluídos, escorregas mecânicos, Henry Langdon Childe 's vistas dissolução e sua chromatrope.

A primeira exibição pública conhecida de animação estroboscópica projetada foi apresentada pelo mágico austríaco Ludwig Döbler em 15 de janeiro de 1847 no Josephstadt Theatre em Viena , com seu Phantaskop patenteado. O espetáculo animado fazia parte de um show bem recebido que esgotou em várias cidades europeias durante uma turnê que durou até a primavera de 1848.

O famoso local de entretenimento parisiense Le Chat Noir foi inaugurado em 1881 e é lembrado por suas peças de sombra , renovando a popularidade de tais shows na França.

Primeiros locais de exibição de filmes

As primeiras exibições públicas de filmes ocorreram em cinemas existentes (vaudeville) e em outros locais que podiam ser escurecidos e abrigar confortavelmente o público.

O teatro Berlin Wintergarten foi o local da primeira apresentação de filme dos irmãos Skladanowsky de 1 a 31 de novembro de 1895

Émile Reynaud exibiu seus filmes de animação Pantomimes Lumineuses de 28 de outubro de 1892 a março de 1900 no Musée Grévin em Paris, com seu sistema Théâtre Optique . Ele deu mais de 12.800 shows para um total de mais de 500.000 visitantes, com programas incluindo Pauvre Pierrot e Autour d'une cabine .

Thomas Edison inicialmente acreditava que a exibição de filmes não seria tão viável comercialmente quanto apresentar filmes em caixas peep, portanto, o aparato de filme que sua empresa iria explorar primeiro tornou-se o cinetoscópio . Algumas manifestações públicas ocorreram desde 9 de maio de 1893, antes de um primeiro salão público Kinetoscope ser inaugurado em 14 de abril de 1894, pelos Holland Bros. na cidade de Nova York na 1155 Broadway, na esquina da 27th Street. Esta pode ser considerada a primeira casa de cinema comercial. O local tinha dez máquinas, dispostas em fileiras paralelas de cinco, cada uma exibindo um filme diferente. Por 25 centavos, o espectador podia ver todos os filmes em qualquer linha; meio dólar dava acesso a toda a nota.

O Eidoloscópio , idealizado por Eugene Augustin Lauste para a família Latham , foi demonstrado para membros da imprensa em 21 de abril de 1895 e aberto ao público pagante em 20 de maio, em uma loja da Broadway com filmes da luta de boxe do prêmio Griffo-Barnett, tirado do telhado do Madison Square Garden em 4 de maio.

Max Skladanowsky e seu irmão Emil demonstraram seus filmes com o Bioscop em julho de 1895 na Gasthaus Sello em Pankow (Berlim). Este local foi posteriormente, pelo menos desde 1918, explorado como cinema em tempo integral Pankower Lichtspiele e entre 1925 e 1994 como Tivoli. As primeiras exibições comerciais dos irmãos Skladanowsky aconteceram no Wintergarten em Berlim de 1 a 31 de novembro de 1895.

A primeira exibição comercial e pública de filmes feitos com o Cinématographe de Louis e Auguste Lumière aconteceu no porão do Salon Indien du Grand Café, em Paris, em 28 de dezembro de 1895.

Primeiros cinemas dedicados

L'Idéal Cinéma em Aniche , França, inaugurado em 23 de novembro de 1905, fechado em 1977, demolido em 1995

Durante a primeira década do cinema, a demanda por filmes, a quantidade de novas produções e o tempo médio de execução dos filmes, tudo continuou aumentando e, em algum momento, era viável ter cinemas que não programassem mais shows ao vivo, mas apenas filmes.

Um pequeno cinema Kino Juha ainda ativo em Nurmijärvi , Finlândia , inaugurado em 1958

Os requerentes do título do primeiro cinema incluem o Eden Theatre em La Ciotat , onde L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat foi exibido em 21 de março de 1899. O teatro foi fechado em 1995, mas reaberto em 2013.

L'Idéal Cinéma em Aniche (França), construído em 1901 como l'Hôtel du Syndicat CGT, exibiu seu primeiro filme em 23 de novembro de 1905. O cinema foi fechado em 1977 e o prédio foi demolido em 1993. O "Centre Culturel Claude Berri "foi construído em 1995; integra uma nova sala de cinema (o Idéal Cinéma Jacques Tati).

Nos Estados Unidos, muitos cinemas pequenos e simples foram montados, geralmente em vitrines reformadas. Eles normalmente cobravam cinco centavos pela admissão e, portanto, ficaram conhecidos como nickelodeons . Este tipo de teatro floresceu de cerca de 1905 a cerca de 1915.

O Korsør Biograf Teater, em Korsør , Dinamarca, inaugurado em agosto de 1908 e é o mais antigo cinema conhecido ainda em operação contínua.

Regent Theatre em Hokitika , Nova Zelândia

Projeto

Auditório Cinema Odeon em Florença
Interior de Hoyt cinemas auditório em Perth , Austrália, com o assento do estádio , acústicos tapeçarias , alto-falantes, e montado na parede suportes de copo
Interior de um auditório de cinema de artes plásticas no estilo dos anos 1950 . Um piso de visualização de baixa inclinação é usado.
Tennispalatsi , um dos principais cinemas multiplex da Finnkino , em Helsinque , Finlândia
Um piso inclinado (inclinado) típico para um auditório de cinema, que dá a todos os espectadores uma visão clara da tela.

Tradicionalmente, uma sala de cinema, como um teatro de palco , consiste em um único auditório com fileiras de poltronas acolchoadas confortáveis, bem como um foyer contendo uma bilheteria para a compra de ingressos. Os cinemas também costumam ter um estande de concessão para a compra de lanches e bebidas no saguão do teatro. Outros recursos incluídos são pôsteres de filmes , jogos de fliperama e banheiros. Cinemas são às vezes convertidos em cinemas colocando uma tela na frente do palco e adicionando um projetor; essa conversão pode ser permanente ou temporária para propósitos como mostrar comida de arte para um público acostumado a peças. As características familiares de admissão relativamente baixa e assentos livres podem ser atribuídas a Samuel Roxy Rothafel , um dos primeiros empresários do cinema . Muitos desses primeiros teatros contêm uma varanda , um nível elevado em todo o auditório, acima dos assentos mais recuados do teatro. Os assentos "loge" traseiros do piso principal eram às vezes maiores, mais macios e mais espaçados e vendidos por um preço mais alto. Em pisos convencionais de visualização de baixa inclinação, a disposição preferida dos assentos é usar fileiras escalonadas. Embora um uso menos eficiente do espaço no chão, isso permite uma linha de visão um pouco melhor entre os clientes sentados na próxima fileira em direção à tela, desde que eles não se inclinem um para o outro.

Os " assentos de estádio ", populares nos multiplexes modernos, na verdade remontam à década de 1920. O Princess Theatre em Honolulu, Havaí, em 1922, apresentava "assentos de estádio", fileiras de assentos bem dispostas estendendo-se da frente da tela até o teto. Dá aos clientes uma linha de visão clara sobre as cabeças das pessoas sentadas à sua frente. Os "assentos de estádio" modernos foram utilizados nos cinemas IMAX , que têm telas muito altas, a partir do início dos anos 1970.

As filas de assentos são divididas por um ou mais corredores de forma que raramente haja mais de 20 assentos em uma fileira. Isso permite um acesso mais fácil aos assentos, pois o espaço entre as fileiras é muito estreito. Dependendo do ângulo de inclinação dos assentos, os corredores possuem degraus. Em teatros mais antigos, as luzes dos corredores costumavam ser instaladas nas poltronas das extremidades de cada fileira para ajudar os clientes a encontrar o caminho no escuro. Desde o advento dos teatros em estádios com corredores escalonados, cada degrau nos corredores pode ser delineado com pequenas luzes para evitar que os clientes tropecem no teatro escuro. Nas salas de cinema, o auditório também pode ter luzes que vão para um nível baixo, quando o filme vai começar. Os teatros costumam ter assentos elevatórios para as crianças e outras pessoas baixas colocarem nos assentos, sentarem-se mais alto, para uma visão melhor. Muitos teatros modernos têm áreas de estar acessíveis para clientes em cadeiras de rodas. Veja também telas de luxo abaixo.

Multiplexes e megaplexes

Exemplo de um layout Multiplex

O Canadá foi o primeiro país do mundo a ter um cinema com duas telas. O Elgin Theatre em Ottawa, Ontário, se tornou o primeiro local a oferecer dois programas de filmes em telas diferentes em 1957, quando o dono do teatro canadense Nat Taylor converteu o cinema de tela dupla em um capaz de exibir dois filmes diferentes simultaneamente. Taylor é creditado por fontes canadenses como o inventor do multiplex ou cineplex; mais tarde, ele fundou a Cineplex Odeon Corporation , abrindo o Toronto Eaton Centre Cineplex de 18 telas , o maior do mundo na época, em Toronto, Ontário. Nos Estados Unidos, Stanley Durwood da American Multi-Cinema (agora AMC Theatres ) é considerado o pioneiro do multiplex em 1963, depois de perceber que poderia operar vários auditórios anexos com a mesma equipe necessária para um por meio do gerenciamento cuidadoso dos horários de início de cada um. filme. O Ward Parkway Center em Kansas City, Missouri, teve o primeiro cinema multiplex dos Estados Unidos.

Desde a década de 1960, cinemas com várias telas se tornaram a norma, e muitos locais existentes foram reformados para que tenham vários auditórios. Uma única área de foyer é compartilhada entre eles. Na década de 1970, muitos grandes palácios de cinema da década de 1920 foram convertidos em locais com várias telas, dividindo seus grandes auditórios, e às vezes até o espaço do palco, em cinemas menores. Por causa de seu tamanho e comodidades como assentos luxuosos e amplo serviço de comida / bebida, os multiplexes e megaplexes vêm de uma área geográfica maior do que os teatros menores. Como regra prática, eles puxam o público de um raio de 13 a 20 km, contra um raio de 5 a 8 km para cinemas menores (embora o tamanho desse raio dependa da densidade populacional). Como resultado, a área geográfica do cliente de multiplexes e megaplexes normalmente se sobrepõe a cinemas menores, que enfrentam a ameaça de ter seu público desviado por cinemas maiores que ocupam uma posição mais ampla no cenário cinematográfico.

Na maioria dos mercados, quase todos os cinemas de tela única (às vezes chamados de "Uniplex") fecharam as portas; os restantes são geralmente usados ​​para filmes de arte , por exemplo, o Crest Theatre no centro de Sacramento, Califórnia , produções em pequena escala, festivais de cinema ou outras apresentações. Devido ao desenvolvimento tardio dos multiplexes, o termo "cinema" ou "teatro" pode se referir a todo o complexo ou a um único auditório e, às vezes, "tela" é usado para se referir a um auditório. Um filme popular pode ser exibido em várias telas no mesmo multiplex, o que reduz a escolha de outros filmes, mas oferece mais opções de horários de exibição ou um maior número de assentos para acomodar os clientes. Duas ou três telas podem ser criadas dividindo um cinema existente (como Durwood fez com seu Roxy em 1964), mas os multiplexes recém-construídos geralmente têm pelo menos seis a oito telas, e muitas vezes até doze, quatorze, dezesseis ou mesmo dezoito .

Embora as definições variem, um grande multiplex com 20 ou mais telas é geralmente chamado de " megaplex ". No entanto, no Reino Unido, essa era uma marca registrada da Virgin Cinema (mais tarde UGC). O primeiro megaplex é geralmente considerado o Kinepolis em Bruxelas, Bélgica, que foi inaugurado em 1988 com 25 telas e capacidade para 7.500 lugares . O primeiro teatro nos EUA construído do zero como um megaplex foi o AMC Grand 24 em Dallas, Texas , inaugurado em maio de 1995, enquanto o primeiro megaplex nos EUA, baseado na expansão de uma instalação existente, foi o Studio 28 em Grand Rapids, Michigan , que foi reaberto em novembro de 1988 com 20 telas e capacidade para 6.000 lugares.

Drive-in

Um drive-in com uma tela de cinema inflável de 33 metros de largura no centro de Bruxelas

Um cinema drive-in é uma área de estacionamento ao ar livre com uma tela - às vezes uma tela inflável - em uma extremidade e uma cabine de projeção na outra. Os espectadores dirigem para as vagas de estacionamento que às vezes são inclinadas para cima na frente para dar uma visão mais direta da tela do cinema. Os filmes são geralmente vistos através do pára-brisa do carro (pára-brisa), embora algumas pessoas prefiram sentar no capô do carro. Alguns também podem sentar-se no porta-malas (parte traseira) do carro, se o espaço permitir. O som é fornecido por meio de alto-falantes portáteis localizados em cada vaga de estacionamento ou é transmitido em uma frequência de rádio FM, para ser reproduzido pelo sistema de som do carro. Por causa de sua natureza externa, os drive-ins geralmente funcionam apenas sazonalmente e após o pôr do sol. Os cinemas drive-in são encontrados principalmente nos Estados Unidos, onde foram especialmente populares nas décadas de 1950 e 1960. Antes na casa dos milhares, cerca de 400 permanecem nos Estados Unidos hoje. Em alguns casos, cinemas multiplex ou megaplex foram construídos nos locais de antigos cinemas drive-in.

Outros locais

Uma tela de cinema inflável gigante usada em um cinema ao ar livre temporário (cinema ao ar livre)
1967 Bedford Mobile Cinema

Alguns cinemas ao ar livre são apenas áreas gramadas onde o público se senta em cadeiras, cobertores ou até mesmo em banheiras de hidromassagem , e assiste ao filme em uma tela temporária, ou mesmo na parede de um prédio. Muitas vezes, faculdades e universidades patrocinam exibições de filmes em salas de aula. Os formatos dessas projeções incluem 35 mm, 16 mm, DVD , VHS e até 70 mm em casos raros. Alguns métodos alternativos de exibição de filmes foram populares no passado. Na década de 1980, a introdução das fitas VHS possibilitou salões de vídeo, pequenas salas onde os visitantes assistiam a filmes em uma grande TV. Esses estabelecimentos eram especialmente populares na União Soviética , onde as empresas de distribuição oficial demoravam para se adaptar às mudanças na demanda e, portanto, os cinemas não podiam exibir filmes populares de Hollywood e asiáticos .

Em 1967, o governo britânico lançou sete unidades de cinema móvel personalizadas para uso como parte da campanha do Ministério da Tecnologia para elevar os padrões. Usando um visual muito futurista, esses veículos de cinema de 27 lugares foram projetados para atrair a atenção. Eles foram construídos em um chassi Bedford SB 3 com um corpo de alumínio extrudado Coventry Steel Caravan personalizado. Os filmes também são comumente exibidos em aviões em vôo, usando telas grandes em cada cabine ou telas menores para cada grupo de fileiras ou cada assento individual; a companhia aérea às vezes cobra uma taxa pelos fones de ouvido necessários para ouvir o som do filme. De maneira semelhante, às vezes os filmes também são exibidos em trens, como o Trem de Automóveis .

O menor cinema construído propositadamente é o Cabiria Cine-Café, que mede 24 m 2 (258,3 pés²) e tem capacidade para 18 pessoas. Foi construído por Renata Carneiro Agostinho da Silva (Brasil) em Brasília DF, Brasil, em 2008. Ele é mencionado no Guinness World Records de 2010 . O menor cinema móvel movido a energia solar do mundo é o Sol Cinema no Reino Unido. Em turnê desde 2010, o cinema é na verdade uma caravana de 1972 convertida. Tem capacidade para 8 a 10 lugares de cada vez. Em 2015 apareceu em um anúncio da Lenovo para o lançamento de um novo tablet. O Museu Bell de História Natural em Minneapolis , Minnesota, recentemente iniciou o verão "bike-ins", convidando apenas pedestres ou pessoas em bicicletas para irem ao local para música ao vivo e filmes. Em várias cidades canadenses, incluindo Toronto , Calgary, Ottawa e Halifax , filmes ao ar livre projetados nas paredes de edifícios ou telas temporariamente erguidas em parques operam durante o verão e atendem ao público de pedestres. O New Parkway Museum em Oakland, Califórnia, substitui os assentos gerais por sofás e mesas de centro, além de ter um menu de restaurante completo em vez de concessões gerais de cinema, como pipoca ou doces.

3D

Um multiplex típico ( AMC Promenade 16 em Woodland Hills, Los Angeles )

O filme 3D é um sistema de apresentação de imagens de filmes de forma que pareçam tridimensionais ao espectador. Os visitantes costumam pedir emprestado ou manter óculos especiais para usar enquanto assistem ao filme. Dependendo do sistema usado, normalmente são óculos polarizados . Os filmes tridimensionais usam duas imagens canalizadas, respectivamente, para os olhos direito e esquerdo para simular a profundidade usando óculos 3-D com lentes vermelhas e azuis (anaglifo), polarizadas (linear e circular) e outras técnicas. Os óculos 3-D fornecem a imagem adequada ao olho adequado e fazem a imagem parecer "saltar" para o visualizador e até mesmo seguir o observador quando ele se move, de forma que os visualizadores vejam relativamente a mesma imagem.

Os primeiros filmes 3D foram apresentados na década de 1920. Houve várias "ondas" anteriores de distribuição de filmes em 3D, principalmente na década de 1950, quando foram promovidos como uma forma de oferecer ao público algo que não podiam ver em casa na televisão. Mesmo assim, o processo se desvaneceu rapidamente e até agora nunca foi mais do que uma novidade periódica na apresentação de filmes. A "era dourada" do filme 3D começou no início dos anos 1950 com o lançamento do primeiro filme estereoscópico colorido, Bwana Devil . O filme foi estrelado por Robert Stack , Barbara Britton e Nigel Bruce . James Mage foi um dos primeiros pioneiros na mania do 3D. Usando seu sistema Bolex 3D de 16 mm, ele estreou seu programa Triorama em fevereiro de 1953 com seus quatro curtas: Sunday In Stereo , Indian Summer , American Life e This is Bolex Stereo . 1953 viu dois recursos inovadores em 3D: Man in the Dark da Columbia e House of Wax da Warner Bros. , o primeiro recurso 3D com som estereofônico. Por muitos anos, a maioria dos filmes 3-D foi exibida em parques de diversões e até mesmo técnicas "4-D" foram usadas quando certos efeitos, como borrifar água, movimento de assentos e outros efeitos, são usados ​​para simular ações vistas na tela . O primeiro declínio na mania do 3D teatral começou em agosto e setembro de 1953.

Em 2009, os exibidores de filmes começaram a se interessar mais por filmes 3D. O número de telas 3D nos cinemas está aumentando. A empresa RealD espera 15.000 telas em todo o mundo em 2010. A disponibilidade de filmes em 3D incentiva os expositores a adotarem o cinema digital e fornece uma maneira para os cinemas competirem com os home theaters . Um incentivo para que os cinemas exibam filmes em 3D é que, embora as vendas de ingressos tenham diminuído, as receitas de ingressos em 3D aumentaram. Na década de 2010, os filmes 3D voltaram a ser populares. O IMAX 3D sistema e sistemas 3D digitais são usados (o último é usado nos filmes de animação da Disney / Pixar ).

O sistema RealD 3D funciona usando um único projetor digital que alterna entre as imagens para os olhos. Um filtro é colocado na frente do projetor que muda a polarização da luz que vem do projetor. Uma tela prateada é usada para refletir essa luz de volta para o público e reduzir a perda de brilho. Existem quatro outros sistemas disponíveis: Volfoni, Master Image, XpanD e Dolby 3D .

Quando é usado um sistema que requer óculos 3D baratos, às vezes eles podem ser mantidos pelo usuário. A maioria dos cinemas tem um custo fixo para 3D, enquanto outros cobram pelos óculos, mas este último é incomum (pelo menos nos Estados Unidos). Por exemplo, nos cinemas Pathé na Holanda, a taxa extra para assistir a um filme 3D consiste em uma taxa fixa de € 1,50 e uma taxa opcional de € 1 para os óculos. Os portadores do passe Pathé Unlimited Gold (veja também abaixo) devem trazer seus próprios óculos; um par, fornecido anualmente, mais robusto do que o tipo normal, está incluído no preço.

IMAX

IMAX é um sistema que usa filme com mais de dez vezes o tamanho do quadro de um filme de 35 mm para produzir qualidade de imagem muito superior ao filme convencional. Os cinemas IMAX usam uma tela grande e também projetores especiais. Inventado por uma companhia canadense, o primeiro teatro IMAX permanente foi no Ontario Place, em Toronto, Canadá. Até 2016, os visitantes do cinema IMAX anexo ao National Science and Media Museum em Bradford , West Yorkshire, Inglaterra, Reino Unido, podiam observar a cabine de projeção IMAX por meio de uma parede traseira de vidro e assistir aos filmes de grande formato sendo carregados e projetados. Há também um teatro IMAX no Museu de Ciência em Boston, Massachusetts. A maior tela de cinema do mundo em Darling Harbour , Sydney , Austrália, é um cinema IMAX.

Programação

Exibição fora de cinema: filme em clube cultural na Alemanha

As salas de cinema podem ser classificadas pelo tipo de filme que exibem ou quando são exibidos no processo de lançamento:

  • Teatro pela primeira vez : um teatro que exibe principalmente filmes convencionais das principais companhias e distribuidores de filmes, durante o novo período de lançamento inicial de cada filme.
  • Sala de segunda exibição ou com desconto : uma sala que exibe filmes que já foram exibidos nas salas de estreia e apresentados a um preço inferior. (Às vezes são conhecidos como cinemas de dólar ou "assentos baratos".) Essa forma de cinema está diminuindo em viabilidade devido aos intervalos cada vez mais curtos antes do lançamento do vídeo doméstico dos filmes , chamados de "janela de vídeo".
  • Teatro ou arte de repertório / repertório : Um teatro que apresenta mais filmes alternativos e de arte , bem como filmes clássicos e de segunda temporada (geralmente conhecido como "cinema independente" no Reino Unido).
  • Um cinema adulto ou teatro de sexo especializado em exibir filmes pornográficos . Esses filmes raramente são exibidos em outros cinemas. Veja também Golden Age of Porn . Desde a ampla disponibilidade de filmes pornográficos para assistir em casa em VHS nas décadas de 1980 e 1990, o DVD nos anos 1990 e o disco Blu-ray nos anos 2000, há muito menos cinemas adultos.
  • Os cinemas IMAX podem exibir filmes convencionais, mas os principais benefícios do sistema IMAX estão disponíveis apenas ao exibir filmes filmados com ele. Embora alguns filmes convencionais tenham sido produzidos em IMAX, os filmes IMAX costumam ser documentários com cenários naturais espetaculares e podem ser limitados à duração de 45 minutos de um único rolo de filme IMAX.

Apresentação

Projetor de cinema 35 mm
Centro de transmissão

Normalmente, na década de 2010, a admissão é para um longa-metragem. Às vezes, dois filmes são vendidos como uma admissão ( longa-metragem ), com uma pausa no meio. A admissão separada para um assunto curto é rara; é um extra antes de um longa-metragem ou parte de uma série de curtas-metragens vendidos como uma entrada (isso ocorre principalmente em festivais de cinema). (Veja também o filme antológico .) Nas primeiras décadas dos filmes "falados", muitos cinemas apresentavam vários itens mais curtos além do longa-metragem. Isso pode incluir um cinejornal , curtas de comédia de ação ao vivo, curtas documentais, curtas musicais ou curtas de desenho animado (muitas séries de desenhos animados clássicos, como Looney Tunes e curtas do Mickey Mouse foram criados para esse fim). Exemplos desse tipo de programação estão disponíveis em certos lançamentos de DVD de dois dos filmes mais famosos estrelados por Errol Flynn como um arranjo especial projetado para recriar esse tipo de experiência de cinema enquanto a série da PBS , Matinee at the Bijou , apresentava o conteúdo equivalente. Alguns cinemas funcionavam em exibições contínuas , onde os mesmos itens se repetiam ao longo do dia, com os clientes chegando e saindo a qualquer momento, em vez de ter ciclos de entrada e saída distintos. Os cinejornais tornaram-se gradualmente obsoletos na década de 1960 com o surgimento dos noticiários na televisão, e a maior parte do material agora exibido antes de um longa-metragem é de natureza comercial ou promocional (que geralmente incluem " trailers ", que são anúncios de filmes e comerciais para outros produtos de consumo ou serviços).

Um teatro moderno típico apresenta curtas-metragens publicitários , trailers de filmes e, em seguida, o longa-metragem. Os horários de início anunciados geralmente são para todo o programa ou sessão, não para o recurso em si; assim, as pessoas que desejam evitar comerciais e trailers optariam por entrar mais tarde. Isso é mais fácil e causa menos incômodo quando não está lotado ou não é muito exigente onde se quer sentar. Se alguém tem um bilhete para um assento específico (veja abaixo), está formalmente garantido disso, mas ainda é inconveniente e perturbador encontrá-lo e reivindicá-lo durante os comerciais e trailers, a menos que seja perto de um corredor. Algumas salas de cinema têm algum tipo de pausa durante a apresentação, principalmente para filmes muito longos. Também pode haver um intervalo entre o material introdutório e o recurso. Alguns países como a Holanda têm uma tradição de incorporar um intervalo em apresentações regulares de longa-metragem, embora muitos cinemas tenham abandonado essa tradição, enquanto na América do Norte isso é muito raro e geralmente limitado a circunstâncias especiais envolvendo filmes extremamente longos. Durante os créditos finais muitas pessoas vão embora, mas algumas ficam até o final. Normalmente as luzes são acesas após os créditos, às vezes já durante eles. Alguns filmes mostram cenas no meio dos créditos enquanto os créditos estão rolando, o que nos filmes de comédia costumam ser erros e outtakes, ou cenas pós-créditos , que normalmente preparam o público para uma sequência.

Até a era do multiplex, antes da exibição, a tela de alguns cinemas era coberta por uma cortina, no estilo de uma peça teatral. A cortina seria fechada para o filme. É uma prática comum na Austrália que a cortina cubra parte da tela durante a publicidade e trailers e, em seguida, seja totalmente fechada para revelar a largura total da tela para o filme principal. Alguns cinemas, por falta de cortina, encheram a tela de slides de alguma forma de arte abstrata antes do início do filme. Atualmente, nos multiplexes, as redes de cinemas costumam apresentar uma apresentação de slides contínua entre as exibições com uma série de curiosidades do cinema, material promocional para as redes de cinemas (como incentivar os clientes a comprar bebidas, lanches e pipoca, vales-presente e tarifas de grupo ou outras lojas no foyer ofertas), ou publicidade para empresas locais e nacionais. Anúncios do Fandango e outros métodos convenientes de compra de ingressos costumam ser exibidos. Também antes da exibição do filme, lembretes, em formas variadas, seriam mostrados sobre etiqueta no teatro (não fumar, não falar, não jogar lixo, remover bebês chorando, etc.) e, nos últimos anos, lembretes adicionados para silenciar telefones celulares, bem como avisos relativo à pirataria de filmes com câmeras de vídeo (" camming ").

Alguns cinemas bem equipados têm projetores "interlock" que permitem que dois ou mais projetores e unidades de som funcionem em uníssono, conectando-os eletronicamente ou mecanicamente. Esta configuração pode ser usada para projetar duas impressões em sincronia (para projetor duplo 3-D) ou para "interligar" uma ou mais trilhas sonoras a um único filme. Os intertravamentos de som eram usados ​​para sistemas de som estereofônicos antes do advento das impressões de filmes magnéticos. Fantasound (desenvolvido pela RCA em 1940 para Disney's Fantasia) foi um dos primeiros sistemas de bloqueio. Da mesma forma, os primeiros filmes estereofônicos como This Is Cinerama e House of Wax utilizavam um filme separado revestido com óxido magnético para reproduzir até seis ou mais faixas de som estereofônico. Datasat Digital Entertainment, compradora da divisão de cinema da DTS em maio de 2008, usa um código de tempo impresso e lido no filme para sincronizar com um CD-ROM na trilha sonora, permitindo trilhas sonoras multicanais ou em idioma estrangeiro. No entanto, isso não é considerado um bloqueio do projetor.

Essa prática é mais comum com filmes de grande sucesso. Muvico Theatres , Regal Entertainment Group , Pacific Theatres e AMC Theatres são alguns cinemas que combinam filmes.

Transmissão ao vivo para cinemas

Às vezes, os cinemas fornecem projeção digital de uma transmissão ao vivo de uma ópera, concerto ou outra apresentação ou evento. Por exemplo, há transmissões ao vivo regulares para cinemas de apresentações do Metropolitan Opera , com exibições repetidas adicionalmente limitadas. Os preços de entrada geralmente são mais do que o dobro dos preços normais de entrada no cinema.

Preços e admissão

Quadro de preços de admissão, Cinema Museum (Londres)
Indicador de assento
Bilheteria de um cinema de artes plásticas no estilo dos anos 1950 .
Um frequentador de teatro gosta de um show

Para obter a admissão ao cinema, o potencial frequentador do cinema geralmente deve comprar um ingresso na bilheteria, que pode ser para um assento arbitrário (assentos "abertos" ou "livres", ordem de chegada ) ou para um específico (assentos alocados). A partir de 2015, alguns cinemas vendem ingressos online ou em quiosques automatizados no saguão do teatro. Os cinemas na América do Norte geralmente têm assentos abertos. Os cinemas na Europa podem ter assentos livres ou numerados. Alguns teatros no México oferecem assentos numerados, em particular o Cinepolis VIP. No caso de sistemas de assentos numerados, o participante pode frequentemente escolher assentos em uma tela de vídeo. Às vezes, o participante não consegue ver a tela e precisa fazer uma escolha com base em uma descrição verbal dos assentos ainda disponíveis. No caso de assentos gratuitos, os clientes já sentados podem ser solicitados pela equipe a se deslocarem para um ou mais lugares para o benefício de um casal ou grupo que esteja chegando e que deseje sentar-se junto.

Em 2013, o preço médio de um ingresso de cinema nos Estados Unidos foi de US $ 8,13. O preço de um ingresso pode ser descontado fora dos horários de pico, por exemplo, para matinês , e mais alto em horários de pico , normalmente à noite e nos fins de semana. Na Austrália, Canadá e Nova Zelândia, quando essa prática é usada, é tradicional oferecer preços mais baixos na terça-feira para todas as exibições, um dos dias mais lentos da semana no ramo de cinemas, o que deu origem ao apelido de "barato Terça". Às vezes, os bilhetes são mais baratos na segunda-feira ou na manhã de domingo. Quase todos os cinemas empregam a discriminação econômica de preços : ingressos para jovens, estudantes e idosos costumam ser mais baratos. Grandes cadeias de cinemas, como AMC Theatres, também possuem cinemas menores que exibem "segundas exibições" de filmes populares, a preços reduzidos. Os cinemas da Índia e de outros países em desenvolvimento empregam a discriminação de preços na distribuição dos assentos: os assentos mais próximos da tela custam menos, enquanto os mais distantes da tela custam mais. Os cinemas na Índia também estão praticando diretrizes e precauções de segurança após 2020.

Nos Estados Unidos, muitas redes de cinemas vendem passes com desconto, que podem ser trocados por ingressos para exibições regulares. Esses passes são tradicionalmente vendidos a granel para clientes institucionais e também para o público em geral em Bulktix.com . Alguns passes oferecem descontos substanciais sobre o preço do ingresso regular, especialmente se tiverem restrições. As restrições comuns incluem um período de espera após o lançamento de um filme antes que o passe possa ser trocado por um ingresso ou cinemas específicos onde o passe não é elegível para admissão.

Alguns cinemas e redes vendem passes mensais para entrada ilimitada em exibições regulares. Os cinemas na Tailândia têm uma restrição de exibição por filme. O aumento do número de filmes 3D, para os quais é necessária uma taxa adicional, mina um pouco o conceito de acesso ilimitado às exibições regulares, em particular se nenhuma versão 2D for exibida, exceto nos casos em que o 3D está incluído. Alguns cinemas adultos vendem um passe diário, seja como ingresso padrão, seja como uma opção que custa um pouco mais do que uma única entrada. Também para alguns festivais de cinema, um passe é vendido para entrada ilimitada. Os cinemas com desconto exibem filmes com um grande desconto, no entanto, os filmes exibidos são geralmente filmes que já foram exibidos por muitas semanas em cinemas regulares e, portanto, não são mais uma grande atração, ou filmes que fracassaram nas bilheterias e, portanto, já foram removido das exibições nos principais cinemas para liberar telas para filmes que são uma melhor atração de bilheteria.

Telas de luxo

Alguns cinemas na Finlândia vendem álcool para levar ao próprio filme em algumas exibições. Essas exibições são sempre apenas para adultos, independentemente da classificação do filme.

Alguns cinemas nos centros das cidades oferecem poltronas luxuosas com serviços como recargas gratuitas de refrigerantes e pipoca, um bar que serve cerveja, vinho e licores, poltronas reclináveis ​​de couro e sinos de serviço. Os cinemas devem ter licença para servir bebidas alcoólicas. A rede Vue Cinema e CGV Cinema é um bom exemplo de uma oferta em grande escala desse serviço, chamada de "Gold Class" e, da mesma forma, ODEON, a maior rede de cinema da Grã-Bretanha, e 21 Cineplex , a maior rede de cinema da Indonésia, têm áreas de galeria em alguns de seus cinemas maiores, onde há um foyer separado com um bar e lanches ilimitados.

Restrições de idade

Essas classificações são do sistema revisado de classificação de filmes de Taiwan , que entrou em vigor em outubro de 2015.
Violência
Sexo
Temer
Abuso de substâncias
Na Finlândia , além dos limites de idade, existem ícones de conteúdo de filmes com base nos quais o limite de idade é determinado. Da esquerda para a direita: violência, sexo, medo e abuso de substâncias.

A admissão ao filme também pode ser restrita por um sistema de classificação de filmes , normalmente devido a representações de sexo, nudez ou violência explícita. De acordo com tais sistemas, crianças ou adolescentes abaixo de uma certa idade podem ter o acesso proibido aos cinemas que exibem determinados filmes, ou apenas admitidos quando acompanhados pelos pais ou outro adulto. Em algumas jurisdições, uma classificação pode impor legalmente essas restrições de idade aos cinemas. Quando os cinemas não têm essa obrigação legal, eles podem aplicar restrições por conta própria. Conseqüentemente, uma sala de cinema pode não ter permissão para programar um filme sem classificação ou voluntariamente abster-se de fazê-lo.

Receita

Os estúdios de cinema / distribuidores de filmes nos EUA tradicionalmente negociam duramente, dando-lhes direito a até 100% da receita bruta dos ingressos durante as primeiras semanas (e então o saldo muda em incrementos de 10% em favor dos expositores em intervalos que variam de filme para filme). A exibição de filmes teve um aumento em seu desenvolvimento com a consolidação de vídeo, bem como com as vendas de DVD, que nas últimas duas décadas foram as que mais geraram receita. De acordo com a The Contemporary Hollywood Film Industry, Philip Drake afirma que a arrecadação de bilheteria atualmente representa menos de um quarto da receita total e tem se tornado cada vez mais "antecipada", ganhando a maioria das receitas nas primeiras duas semanas de exibição, o que significa que os filmes precisa causar um impacto quase instantâneo para evitar que os expositores caiam das telas. Essencialmente, se o filme não for bem-sucedido nas primeiras semanas de seu lançamento, muito provavelmente fracassará em sua tentativa de obter uma receita sustentável e, portanto, será retirado dos cinemas. Além disso, filmes de orçamento mais alto no "fim de semana de estreia", ou nos três dias, de sexta a domingo, podem significar quanta receita trarão, não apenas para a América, mas também para o exterior. Também pode determinar o preço nas janelas de distribuição por meio de vídeo doméstico e televisão.

No Canadá, a receita operacional total da indústria de cinemas foi de US $ 1,7 bilhão em 2012, um aumento de 8,4% em relação a 2010. Esse aumento foi principalmente o resultado do crescimento na bilheteria e na receita de concessões. Combinados, eles responderam por 91,9% da receita operacional total do setor. Nos EUA, o "... número de ingressos vendidos caiu quase 11% entre 2004 e 2013, de acordo com o relatório, enquanto a receita de bilheteria aumentou 17%" devido ao aumento dos preços dos ingressos.

Novas formas de competição

Uma razão para o declínio nas vendas de ingressos na década de 2000 é que "as opções de entretenimento doméstico [estão] melhorando o tempo todo - sejam filmes e televisão transmitidos , videogames ou aplicativos móveis - e os estúdios lançam menos filmes", o que significa que " é menos provável que as pessoas se dirijam ao seu multiplex local ". Esse declínio não é algo recente. Isso tem sido observado desde a década de 1950, quando a televisão se espalhou entre os lares da classe trabalhadora. Com o passar dos anos, a mídia doméstica se tornou mais popular e o declínio continuou. Esse declínio continua até hoje. Uma pesquisa da Pew Media de 2006 descobriu que a relação entre os filmes assistidos em casa e no cinema era de cinco para um e 75% dos entrevistados disseram que sua maneira preferida de assistir a um filme era em casa, contra 21% que disseram que sim preferia ir ao teatro. Em 2014, foi relatado que a prática de lançar um filme nos cinemas e via streaming sob demanda no mesmo dia (para filmes selecionados) e o aumento da popularidade do serviço de streaming da Netflix gerou preocupações na indústria do cinema. Outra fonte de competição é a televisão, que "... roubou muitos dos melhores truques do cinema - como bons valores de produção e atores de primeira linha - e os trouxe para a sala de estar das pessoas". Desde a década de 2010, uma das fontes crescentes de competição pelos cinemas é o aumento da propriedade por parte das pessoas de sistemas de home theater que podem exibir discos Blu-ray de alta resolução de filmes em grandes TVs widescreen de tela plana, com som surround 5.1 e um subwoofer poderoso para sons graves .

Uniformidade de preços de ingressos

Ingresso para a estreia do filme " A Viszkis "

A uniformidade relativamente forte dos preços dos ingressos de cinema, particularmente nos Estados Unidos, é um quebra-cabeça econômico comum, porque a teoria da oferta e demanda convencional sugeriria preços mais altos para filmes mais populares e mais caros, e preços mais baixos para uma "bomba" impopular ou para um documentário com menos apelo de público. Ao contrário de formas aparentemente semelhantes de entretenimento, como shows de rock, nos quais os ingressos de um artista popular custam muito mais do que os ingressos de um artista impopular, a demanda por filmes é muito difícil de prever com antecedência. De fato, alguns filmes com grandes estrelas, como Gigli (que estrelou o então supercouple de Ben Affleck e Jennifer Lopez ), acabaram sendo bombas de bilheteria, enquanto filmes de baixo orçamento com atores desconhecidos se tornaram grandes sucessos (por exemplo , The Blair Witch Project ). A demanda por filmes geralmente é determinada a partir das estatísticas de venda de ingressos depois que o filme já foi lançado. O preço uniforme é, portanto, uma estratégia para lidar com a demanda imprevisível. Fatores históricos e culturais às vezes também são citados.

Verificação de ingressos

Em alguns complexos de cinemas, os cinemas são organizados de forma que os ingressos sejam verificados na entrada de toda a praça, e não antes de cada teatro. Em um teatro com um show esgotado, muitas vezes há uma verificação de ingresso adicional, para garantir que todos com um ingresso para aquele show possam encontrar um lugar. O lobby pode ser antes ou depois da verificação do bilhete.

Controvérsias

  • Publicidade: Alguns cinéfilos reclamam dos curtas-metragens publicitários exibidos antes dos filmes, argumentando que sua ausência costumava ser uma das principais vantagens de ir ao cinema. Outros críticos, como Roger Ebert , expressaram preocupação de que esses anúncios, além de um número excessivo de trailers de filmes, possam levar à pressão para restringir a duração preferida dos próprios filmes para facilitar a programação de exibição. Até o momento, as companhias de teatro costumam resistir muito a essas reclamações, citando a necessidade de complementação de renda. Algumas redes como Famous Players e AMC Theatres comprometeram-se com os comerciais restritos a serem exibidos antes do horário programado para o início dos trailers e do longa-metragem. Cinemas individuais dentro de uma rede às vezes também adotam essa política.
  • Intensidade: Outra grande preocupação recente é que as melhorias dramáticas nos sistemas de som estéreo e subwoofer levaram os cinemas a reproduzir trilhas sonoras de filmes em níveis de volume inaceitavelmente altos. Normalmente, os trailers são apresentados em um nível de som muito alto, provavelmente para superar os sons de uma multidão ocupada. O som não é ajustado para baixo em um teatro pouco ocupado. O volume é normalmente ajustado com base no julgamento do projecionista de um comparecimento alto ou baixo. O filme geralmente é mostrado em um nível de volume menor do que os trailers. Em resposta às reclamações do público, um gerente de um teatro Cinemark na Califórnia explicou que os estúdios definem os níveis de som do trailer, não o teatro.
  • Pirataria de direitos autorais: Nos últimos anos, cinemas começaram a mostrar avisos antes do filme começar contra o uso de câmeras e filmadoras durante o filme ( came ). Alguns clientes gravam o filme para vender cópias piratas no mercado negro. Esses avisos ameaçam os clientes de serem retirados do cinema e presos pela polícia. Este exemplo foi mostrado em cinemas no Reino Unido:

Você não tem permissão para usar nenhuma câmera ou equipamento de gravação neste cinema. Isso será tratado como uma tentativa de violação de direitos autorais. Qualquer pessoa que o faça pode ser expulsa e tais artigos podem ser confiscados pela polícia. Pedimos ao público que fique vigilante contra qualquer atividade desse tipo e denuncie qualquer assunto que desperte suspeitas para a equipe do cinema. Obrigada.

Alguns cinemas (incluindo aqueles com estádios IMAX) têm detectores nas portas para detectar contrabandistas de gravações. Em exibições particularmente antecipadas, os cinemas podem empregar equipamento de visão noturna para detectar uma câmera em funcionamento durante a exibição. Em algumas jurisdições, isso é ilegal, a menos que a prática tenha sido anunciada ao público com antecedência.

  • Controle de multidão: à medida que os cinemas se tornaram multiplexes e megaplexes, o controle de multidão se tornou uma grande preocupação. Um megaplex superlotado pode ser bastante desagradável e, em uma emergência, extremamente perigoso (na verdade, " gritar fogo em um teatro lotado " é o exemplo padrão dos limites da liberdade de expressão , porque pode causar um pânico mortal). Portanto, todas as grandes cadeias de teatro implementaram medidas de controle de multidão. A medida mais conhecida é a linha de resistência onipresente , que evita que os portadores de ingressos para a próxima exibição do filme mais popular do fim de semana entrem no prédio até que seu auditório particular seja esvaziado e limpo. Desde a década de 1980, algumas cadeias de teatro (especialmente AMC Theatres) desenvolveram uma política de co-localização de seus cinemas em shopping centers (em oposição à velha prática de construir teatros independentes). Em alguns casos, os saguões e corredores não podem acomodar tantas pessoas quanto os auditórios, tornando necessárias linhas de sustentação. Por sua vez, os detentores de ingressos podem ser induzidos a fazer compras ou comer enquanto estão presos do lado de fora na fila de espera. No entanto, dado o fato de que o aluguel é baseado na área do piso, a prática de ter um lobby menor é um tanto compreensível.
Um saco de pipoca do Plaza Theatre em Atlanta, Geórgia.
  • Reembolsos: a maioria das empresas de cinema emite reembolsos se houver uma falha técnica, como uma queda de energia que impeça as pessoas de ver um filme. Reembolsos podem ser oferecidos durante os 30 minutos iniciais da triagem. O New York Times noticiou que alguns espectadores abandonaram o filme de Terrence Malick , Tree of Life, e pediram reembolso. Nos cinemas da AMC, "... os clientes que assistiram ao filme inteiro e decidiram que queriam seu dinheiro de volta não tiveram sorte, já que a política da AMC é oferecer reembolso em apenas 30 minutos de exibição. O mesmo vale para Landmark, uma empresa independente cadeia de filmes ... cuja política declara: 'Se um filme não for o que se espera ... e o filme for visto por menos de 30 minutos, um reembolso pode ser processado para você na bilheteria.' "
  • Preços dos lanches: o preço dos refrigerantes e doces nos cinemas costuma ser significativamente mais alto do que o custo desses itens em qualquer outro lugar. Os preços da pipoca também podem ser exorbitantes. Foi "... estimado que os cinemas lucram 85% nas concessões de refrigerantes, doces, nachos, cachorros-quentes e, claro, pipoca. offs, com um preço de varejo nove vezes o que custa para fazer. "

Redes de cinemas e cinemas

Corredor da MPX Grande, uma sala de cinema extinta em Pasaraya Blok M, Jacarta .

Na África, Ster-Kinekor tem a maior participação de mercado na África do Sul. Nu Metro Cinemas é outra rede de cinemas da África do Sul.

Na América do Norte, a Associação Nacional de Proprietários de Teatros ( OTAN ) é a maior organização comercial de exibições do mundo. De acordo com seus números, as quatro principais redes representam quase metade das telas de cinema na América do Norte. No Canadá, a Cineplex Entertainment é de longe o maior player, com 161 locais e 1.635 telas.

Nos Estados Unidos, os estúdios já controlavam muitos cinemas, mas depois da aparição de Smith Goes to Washington , o Congresso aprovou a Lei Antibloqueio de Reserva de Neely , que acabou quebrando o vínculo entre os estúdios e os cinemas. Agora, as três principais redes nos Estados Unidos são Regal Entertainment Group , AMC Entertainment Inc e Cinemark Theatres . Em 1995, a Carmike era a maior rede dos Estados Unidos - agora, as grandes redes incluem AMC Entertainment Inc - 5.206 telas em 346 cinemas, Cinemark Theatres - 4.457 telas em 334 cinemas, Landmark Theatres - 220 telas em 54 cinemas, Marcus Theatres - 681 telas em 53 cinemas. Divertimentos Nacionais - 409 telas em 32 cinemas e Regal Entertainment Group - 7.334 telas em 588 cinemas. Em 2015, os Estados Unidos tinham um total de 40.547 telas. No México, as principais redes são Cinepolis e Cinemex .

Na América do Sul, as cadeias argentinas incluem Hoyts , Village Cinemas , Cinemark e Showcase Cinemas . As redes brasileiras incluem Cinemark e Moviecom . As cadeias chilenas incluem Hoyts e Cinemark . Cadeias da Colômbia, Costa Rica, Panamá e Peru incluem Cinemark e Cinépolis .

Na Ásia, Wanda Cinemas é o maior expositor da China, com 2.700 telas em 311 salas e com 18% das telas do país; outra grande rede chinesa é a UA Cinemas . A China teve um total de 31.627 telas em 2015 e espera-se que tenha quase 40.000 em 2016. Hong Kong tem cinemas AMC . A CJ CGV da Coréia do Sul também tem filiais na China , Indonésia , Mianmar , Turquia , Vietnã e Estados Unidos . Na Índia, PVR Cinemas é um cinema líder que opera uma rede de 500 telas e CineMAX e INOX são ambas redes multiplex. Esses cinemas praticam as diretrizes de segurança em cada sala de cinema. A Indonésia tem a cadeia 21 Cineplex e Cinemaxx (a partir de 2019, renomeada como Cinépolis ). Um dos principais teatros de Israel é o Cinema City International . As cadeias japonesas incluem Toho e Shochiku .

A Europa é servida pela AMC , Cineworld , Vue Cinema e Odeon .

Na Oceania (particularmente na Austrália), grandes cadeias incluem Cinemas de Eventos , Cinemas Village , Cinemas Hoyts e Cinemas Palace .

Veja também

Referências

links externos