Metal neoclássico - Neoclassical metal

O metal neoclássico é um subgênero do heavy metal fortemente influenciado pela música clássica e geralmente apresenta uma execução muito técnica, consistindo em elementos emprestados tanto da música clássica quanto do speed metal . Deep Purple 's Ritchie Blackmore foi pioneira no subgênero, mesclando melodias clássicas e Blues e rock . Mais tarde, Yngwie Malmsteen se tornou um dos músicos mais notáveis ​​do subgênero e contribuiu muito para o desenvolvimento do estilo na década de 1980. Outros jogadores notáveis ​​no gênero são Randy Rhoads , John Petrucci , Jason Becker , Tony MacAlpine , Vinnie Moore , Uli Jon Roth , Stéphan Forté , Wolf Hoffmann , Timo Tolkki e Marty Friedman .

Embora o gênero seja principalmente associado a guitarristas (especialmente guitarristas solo), tecladistas como Jens Johansson , Michael Pinnella , Alex Staropoli e Janne Wirman também são encontrados tocando neste estilo, com Jon Lord como uma das primeiras influências no gênero.

Definição

O metal neoclássico leva o nome de uma concepção ampla da música clássica . Nesse sentido, é um conceito distinto de como o neoclassicismo é entendido na tradição da música clássica. A música neoclássica geralmente se refere a um movimento no modernismo musical que se desenvolveu cerca de um século após o final do período clássico e atingiu o pico durante os anos entre as duas guerras mundiais.

Por outro lado, a música metal neoclássica não se restringe a um retorno aos ideais estéticos clássicos , como equilíbrio e formalismo. Suas influências incluem o período musical romântico e o período barroco do século XVII e primeira metade do século XVIII. A música de compositores do barroco tardio, como Vivaldi , Handel e Bach, costumava ser altamente ornamentada. Músicos de metal neoclássico como Yngwie Malmsteen e Joshua Perahia são inspirados por esse aspecto da música barroca e também por compositores posteriores, como o violinista Niccolò Paganini, no uso de corridas e outras técnicas decorativas e vistosas em suas apresentações. A música metal neoclássica, portanto, olha para a música clássica como amplamente entendida pelo público em geral e não para a definição técnica mais especializada usada nos círculos clássicos.

História do gênero e influências

Yngwie Malmsteen (à direita de Tim Owens ), uma figura-chave do metal neoclássico

Em 1960 e 1970, houve muitas obras que influenciaram este subgênero, Deep Purple 's Concerto para Grupo e Orquestra sendo o mais importante. Outras bandas, como Rainbow , também apresentaram influências neoclássicas. As primeiras influências clássicas do hard rock e do heavy metal são mais notadamente encontradas na interpretação de Jon Lord , Keith Emerson , Ritchie Blackmore , Uli Jon Roth e Randy Rhoads . Mas foi na década de 1980 quando o metal neoclássico se tornou um subgênero distinto.

A técnica de guitarra heavy metal desenvolveu-se rapidamente desde o início dos anos 1960 até o auge dos anos 1980, mas antes dos anos 1980, poucos guitarristas de metal exibiam a proficiência técnica avançada que é uma marca registrada do estilo metal neoclássico. A popularização e o crescimento do metal neoclássico estão intimamente relacionados à ascensão do movimento de " retalhamento " do violão .

A "idade de ouro" do metal neoclássico no meio para final dos anos 1980 girava em torno da lista considerável de solistas elétrico-guitarra chamativos que gravaram álbuns em sua maioria instrumentais para Mike Varney da Shrapnel Registros rótulo. O guitarrista sueco Yngwie Malmsteen , amplamente considerado como o criador e ainda reinante rei do metal neoclássico, foi trazido para os Estados Unidos por Varney para assinar com a Shrapnel Records em 1982.

Muitos artistas da Shrapnel subsequentes, incluindo Tony MacAlpine , Vinnie Moore , Joey Tafolla , Michael Angelo Batio , Paul Gilbert , David T. Chastain , Jason Becker e Marty Friedman , surgiram no final dos anos 1980 como exemplos do estilo neoclássico.

Nos últimos anos, a apreciação da obra de metal neoclássica tem sido amplamente confinada aos guitarristas em um ambiente mais underground, já que o estilo não é bem conhecido além do reino dos guitarristas. Hoje, existem muito mais bandas que contribuem como um todo, ao contrário dos músicos "solo" do passado.

Uma prática comum no gênero é transcrever peças clássicas e tocá-las em formato de banda de rock / metal. Os períodos Barroco e Clássico foram particularmente influentes para o gênero por causa de seu som e técnicas únicas que se combinam em um ambiente de rock de forma eficaz.

Estilos e teoria

Um recurso comumente usado no metal neoclássico é o uso de arpejos diminutos com sétima . Como os acordes de sétima diminuta são essencialmente uma escala equidistante que consiste em terças menores empilhadas, eles se tornam uma ferramenta útil para a modulação, pois é possível mover por terças menores através do acorde / arpejo e, em seguida, usar o acorde diminuto como um tom principal para resolver a tônica um semitom acima dela. Escalas pentatônicas também prevalecem e convenientemente têm a mesma estrutura de palhetada das terças menores na guitarra. Tocar para frente e para trás entre as duas escalas é comum e um bom exemplo de como o metal neoclássico usa escalas diferentes empilhadas umas sobre as outras para desenvolver ideias melódicas.

Veja também

Referências

Origens