Nick Cave - Nick Cave
Nick Cave
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Nascer |
Caverna Nicholas Edward
22 de setembro de 1957
Warracknabeal , Victoria , Austrália
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Ocupação |
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Anos ativos | 1973-presente |
Cônjuge (s) | |
Parceiro (s) | Anita Lane (1977–1983) |
Crianças | 4 |
Carreira musical | |
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Atos associados | |
Local na rede Internet | nickcave |
Nicholas Edward Cave AO (nascido em 22 de setembro de 1957) é um cantor, compositor, autor, roteirista, compositor e ator ocasional australiano. Conhecido por sua voz de barítono e por liderar a banda de rock Nick Cave and the Bad Seeds , a música de Cave é geralmente caracterizada pela intensidade emocional, uma grande variedade de influências e obsessões líricas com morte, religião, amor e violência.
Nascido e criado na zona rural de Victoria , Cave estudou arte em Melbourne antes de liderar a The Birthday Party , uma das principais bandas pós-punk da cidade , no final dos anos 1970. Eles se mudaram para Londres em 1980, mas, desiludidos com a vida lá, evoluíram para um som mais sombrio e desafiador que ajudou a inspirar o rock gótico , e adquiriram a reputação de "a banda ao vivo mais violenta do mundo". Cave tornou-se conhecido por suas performances de confronto, seu cabelo preto emaranhado e aparência pálida e emaciada. A banda se separou logo após se mudar para Berlim em 1982, e Cave formou Nick Cave and the Bad Seeds no ano seguinte, mais tarde descrita como uma das bandas "mais temíveis e duradouras" do rock. Muito de seu material inicial é ambientado em um mítico norte-americano Deep South , baseado em spirituals e Delta blues , enquanto a preocupação de Cave com as noções do Velho Testamento de bem contra o mal culminou no que foi chamado de sua canção característica , " The Mercy Seat " (1988) , e em seu romance de estreia , And the Ass Saw the Angel (1989). Também em 1988, ele estrelou em Ghosts ... of the Civil Dead , um filme de prisão australiano que ele co-escreveu e marcou.
A década de 1990 viu Cave se mover entre São Paulo e Inglaterra, e encontrar inspiração no Novo Testamento . Ele continuou a alcançar o sucesso mainstream com baladas mais calmas, conduzidas pelo piano, notavelmente o dueto de Kylie Minogue " Where the Wild Roses Grow " (1996), e " Into My Arms " (1997). Voltando-se cada vez mais para o cinema na década de 2000, Cave escreveu o western australiano The Proposition (2005), compondo sua trilha sonora com o colaborador frequente Warren Ellis . Os créditos de trilha sonora da dupla incluem The Assassination of Jesse James, do Coward Robert Ford (2007), The Road (2009) e Lawless (2012), e seu projeto paralelo de rock de garagem Grinderman lançou dois LPs desde 2006. Em 2009, ele lançou seu segundo romance, The Death of Bunny Munro , e estrelou o filme semi-ficcional " dia na vida " 20.000 Dias na Terra (2014). Seu trabalho musical mais recente apresenta elementos ambientais e eletrônicos , além de letras cada vez mais abstratas, informadas em parte pelo luto pela morte de seu filho Arthur em 2015, que é explorado nos documentários One More Time with Feeling (2016) e The Bad Seeds '17th e o LP mais recente, Ghosteen (2019).
Cave mantém The Red Hand Files, um boletim informativo que ele usa para responder às perguntas dos fãs. Sua obra é objecto de estudo acadêmico, e suas canções foram cobertas por uma ampla gama de artistas, incluindo Johnny Cash ( "The Mercy Seat"), Metallica ( " Loverman ") e Snoop Dogg (" Red Right Hand "). Ele foi introduzido no ARIA Hall of Fame em 2007 e nomeado um oficial da Ordem da Austrália em 2017. Em 2020, Nick Cave lançou a Cave Things, uma loja que vende coisas concebidas, fornecidas, moldadas e projetadas por Nick Cave.
Juventude, educação e família
Cave nasceu em 22 de setembro de 1957 em Warracknabeal , uma pequena cidade no estado australiano de Victoria , filha de Dawn Cave (nascida Treadwell) e Colin Frank Cave. Quando criança, ele viveu em Warracknabeal e depois em Wangaratta na zona rural de Victoria. Seu pai ensinava inglês e matemática na escola técnica local; sua mãe era bibliotecária no colégio que Nick frequentou. O pai de Cave o apresentou aos clássicos da literatura desde cedo, como Crime e Castigo e Lolita , e também organizou o primeiro simpósio sobre o bushranger australiano e o fora-da-lei Ned Kelly , por quem Nick era apaixonado quando criança. Por meio de seu irmão mais velho, Cave se tornou fã de bandas de rock progressivo como King Crimson , Pink Floyd e Jethro Tull , enquanto uma namorada de infância o apresentava a Leonard Cohen , que ele mais tarde descreveu como "o maior compositor de todos".
Quando Cave tinha 9 anos ele se juntou ao coro da Catedral da Santíssima Trindade de Wangaratta . Aos 13 anos foi expulso do Colégio Wangaratta . Em 1970, tendo se mudado com sua família para o subúrbio de Melbourne de Murrumbeena , ele se tornou um interno e mais tarde aluno da Caulfield Grammar School . Ele tinha 19 anos quando seu pai morreu em uma colisão de carro; sua mãe contou-lhe sobre a morte de seu pai enquanto ela o libertava da delegacia de polícia de St. Kilda , onde ele estava detido sob a acusação de roubo. Ele lembraria mais tarde que seu pai "morreu em um momento em minha vida em que eu estava mais confuso" e que "a perda de meu pai criou um vácuo em minha vida, um espaço no qual minhas palavras começaram a flutuar e se reunir e encontrar seus propósito".
Após sua escola secundária, Cave estudou pintura no Caulfield Institute of Technology em 1976, mas desistiu no ano seguinte para se dedicar à música. Ele também começou a usar heroína na época em que deixou a escola de arte.
Cave participou de seu primeiro concerto de música no Festival Hall de Melbourne . A conta consistia em Manfred Mann , Deep Purple e Free . Cave relembrou: "Lembro-me de estar sentado lá e sentir fisicamente o som passando por mim." No início de 1977, ele viu os grupos de punk rock australianos Radio Birdman and the Saints ao vivo pela primeira vez. Cave foi particularmente inspirado pelo show da última banda, dizendo que ele deixou o local "uma pessoa diferente".
Carreira musical
Primeiros anos e a festa de aniversário (1973-1983)
Em 1973, Cave conheceu Mick Harvey (guitarra), Phill Calvert (bateria), John Cochivera (guitarra), Brett Purcell (baixo) e Chris Coyne (saxofone); colegas estudantes na gramática de Caulfield. Eles fundaram uma banda com Cave como vocalista. Seu repertório consistia em versões rudimentares de covers de canções de Lou Reed , David Bowie , Alice Cooper , Roxy Music e Alex Harvey , entre outros. Mais tarde, a formação reduziu para quatro membros, incluindo Tracy Pew , amiga de Cave, no baixo. Em 1977, após deixar a escola, eles adotaram o nome The Boys Next Door e começaram a tocar material predominantemente original. O guitarrista e compositor Rowland S. Howard se juntou à banda em 1978.
Eles foram os líderes da cena pós-punk de Melbourne no final dos anos 1970, fazendo centenas de shows ao vivo na Austrália antes de mudar seu nome para Festa de Aniversário em 1980 e se mudar para Londres, depois Berlim Ocidental . A namorada e musa australiana de Cave, Anita Lane, acompanhou-os a Londres. A banda era notória por suas provocantes apresentações ao vivo, que apresentavam Cave gritando, berrando e se jogando no palco, apoiados por um rock forte e violento misturado com feedback da guitarra . Cave utilizou imagens do Antigo Testamento com letras sobre pecado, libertinagem e danação. O senso de humor divertido de Cave e sua inclinação para a paródia são evidentes em muitas das canções da banda, incluindo "Nick the Stripper" e " King Ink ". " Release the Bats ", uma das canções mais famosas da banda, pretendia ser uma " mijada " exagerada sobre o rock gótico e um "ataque direto" às "associações góticas comuns que críticos menos informados costumam fazer". Ironicamente, tornou-se altamente influente no gênero, dando origem a uma nova geração de bandas.
Depois de estabelecer um culto de seguidores na Europa e na Austrália, a Festa de Aniversário acabou em 1983.
Nick Cave and the Bad Seeds (1984-presente)
A banda com Cave como líder e frontman lançou dezessete álbuns de estúdio. A Pitchfork Media chama o grupo de uma das bandas "mais duradouras e temíveis" do rock, com uma discografia talentosa. Embora seu som tenda a mudar consideravelmente de um álbum para outro, a única constante da banda é uma mistura não polida de gêneros díspares e estruturas musicais que fornecem um veículo para o virtuosismo e teatro teatral frequentemente histriônico de Cave. Os críticos Stephen Thomas Erlewine e Steve Huey escreveram: "With the Bad Seeds, Cave continuou a explorar suas obsessões com religião, morte, amor, América e violência com um híbrido bizarro, às vezes auto-conscientemente eclético de blues, gospel, rock e pós-punk artístico. "
Revendo Dig, Lazarus, Dig !!! álbum, a NME usou a frase " apocalipse gótico psico-sexual" para descrever a "ameaça" presente na letra da faixa-título. Seu trabalho mais recente, Ghosteen , foi lançado em outubro de 2019.
Em meados de agosto de 2013, Cave foi finalista do 'First Longlist' do 9º Coopers AMP, ao lado de artistas como Kevin Mitchell e os Drones . O prêmio de música australiana vale A $ 30.000 . O prêmio finalmente foi para Big Scary.
Em entrevista de setembro de 2013, Cave explicou que ele voltou a usar uma máquina de escrever para compor após sua experiência com o álbum Nocturama , já que ele "poderia entrar em um dia ruim e apertar 'delete' e ponto final". Cave acredita que perdeu um trabalho valioso devido a um "dia ruim".
Grinderman (2006-presente)
Em 2006, Cave formou Grinderman - ele mesmo na voz, guitarra, órgão e piano, Warren Ellis (guitarra tenor, bandolim elétrico, violino, viola, guitarra, vocais de apoio), Martyn P. Casey (baixo, guitarra, vocais de apoio) e Jim Sclavunos (bateria, percussão, backing vocals).
O rock alternativo foi formado como "uma maneira de escapar do peso do The Bad Seeds". O nome da banda foi inspirado por uma música de Memphis Slim , "Grinder Man Blues", que Cave começou a cantar durante uma das primeiras sessões de ensaio da banda. O álbum de estreia homônimo da banda, Grinderman , foi lançado em 2007 com críticas extremamente positivas e o segundo e último álbum de estúdio da banda, Grinderman 2 , foi lançado em 2010 com uma recepção semelhante.
A primeira apresentação pública de Grinderman foi em All Tomorrow's Parties em abril de 2007, onde Bobby Gillespie do Primal Scream acompanhou Grinderman nos vocais de apoio e percussão.
Em dezembro de 2011, depois de se apresentar no Meredith Music Festival , Cave anunciou que Grinderman havia acabado. Dois anos depois, Grinderman se apresentou em ambos os fins de semana no Coachella Valley Music and Arts Festival 2013 , assim como Nick Cave e The Bad Seeds.
Música no cinema e na televisão dramática
O trabalho de Cave foi apresentado em uma cena no filme de 1986, Dogs in Space, de Richard Lowenstein. Cave cantou partes da música " Shivers " dos Boys Next Door duas vezes durante o filme, uma vez em vídeo e outra ao vivo.
Outro dos primeiros fãs de Cave foi o diretor alemão Wim Wenders , que lista Cave, junto com Lou Reed e Portishead , entre seus favoritos. Duas das canções de Cave foram apresentadas em seu filme de 1987, Wings of Desire . Nick Cave e as Bad Seeds também fazem uma participação especial neste filme. Mais duas canções foram incluídas na sequência de Wenders de 1993 , Faraway, So Close! , incluindo a faixa-título. A trilha sonora do filme de Wenders de 1991, Até o Fim do Mundo, apresenta "(Eu Te Amo) Até o Fim do Mundo", de Cave. Sua produção mais recente, Palermo Shooting , também contém uma música de Nick Cave, assim como seu documentário de 2003 The Soul of a Man .
As canções de Cave também apareceram em uma série de sucessos de bilheteria de Hollywood - "There is a Light" apareceu na trilha sonora de Batman Forever de 1995 , e " Red Right Hand " apareceu em vários filmes, incluindo The X-Files , Dumb & Dumber ; Scream , suas sequências Scream 2 e 3 , e Hellboy (interpretado por Pete Yorn ). Em Scream 3 , a música foi retrabalhada com Cave escrevendo novas letras e adicionando uma orquestra ao arranjo da faixa. "People Ain't No Good" foi apresentada no filme de animação Shrek 2 e a música "O Children" foi apresentada no filme Harry Potter e as Relíquias da Morte de 2010 - Parte 1 .
Em 2000, Andrew Dominik usou "Release the Bats" em seu filme Chopper . Vários outros filmes usam canções de Cave, incluindo Box of Moonlight (1996), Mr In-Between (2001), Romance & Cigarettes (2005), Cirque du Freak: The Vampire's Assistant (2009), The Freshman , Gas Food Lodging , Kevin e Perry ir Grande , About Time
Seus trabalhos também aparecem em vários programas de TV importantes, entre eles Trauma , The L Word , Traveller , The Unit , I Love the '70s , Outpatient , The Others , Nip / Tuck e Californication . Mais recentemente, seu trabalho apareceu na série After Life da Netflix , na série Peaky Blinders da BBC e na série australiana Jack Irish . " Red Right Hand " é a música tema de Peaky Blinders e interpretações da faixa podem ser ouvidas ao longo da série, incluindo o cover da banda de rock alternativo Arctic Monkeys . Em uma entrevista da Vice , a estrela de Peaky Blinders, Cillian Murphy, mencionou que Cave aprovou pessoalmente o uso da música para a série depois de assistir a uma pré-exibição do show.
Colaborações
Durante as sessões de gravação de 1982 para o LP Junkyard da Birthday Party , Cave, junto com seus companheiros de banda Harvey e Howard, juntou-se aos membros do Go-Betweens para formar Tuff Monks . A curta banda lançou um single, "After the Fireworks", e tocou ao vivo apenas uma vez. Mais tarde naquele ano, Cave contribuiu para o álbum conceitual Honeymoon in Red . Pretendido como uma colaboração entre a festa de aniversário e Lydia Lunch , o álbum não foi lançado até 1987, quando Lunch tinha desentendido com Cave, a quem ela credita no lançamento como "Anonymous", "Her Dead Twin" e "A Drunk Cowboy Junkie ". Durante o período da festa de aniversário em Berlim, a Cave colaborou com o grupo pós-punk local Die Haut em seu álbum Burnin 'the Ice , lançado em 1983. Imediatamente após o fim da festa de aniversário, a Cave fez vários shows nos Estados Unidos como parte do The Immaculate Consumptive , um " supergrupo " de curta duração com Lunch, Marc Almond e Clint Ruin . Cave cantou uma canção de Annie Hogan chamada "Vixo" que foi gravada em outubro de 1983: a faixa foi lançada em 1985 no vinil de 12 "" Annie Hogan - Plays Kickabye ".
Fã de longa data de Johnny Cash , Cave fez um cover de sua música "The Singer" (originalmente " The Folk Singer ") para o álbum de 1986 Kicking Against the Pricks , que Cash aparentemente retribuiu com um cover de "The Mercy Seat" no American III: Solitary Man ( 2000). Cave foi então convidada a contribuir com o encarte da retrospectiva The Essential Johnny Cash CD, lançado para coincidir com o 70º aniversário de Cash. Posteriormente, Cave gravou um dueto com Cash, uma versão de " I'm So Lonesome I Could Cry " de Hank Williams , para o que seria o último álbum de Cash, American IV: The Man Comes Around (2002). Outro dueto entre os dois artistas, a canção folk americana " Cindy ", foi lançada postumamente em Unearthed , uma caixa de outtakes. A canção de Cave "Let the Bells Ring", lançada no álbum Abattoir Blues / The Lyre of Orpheus de 2004 , é uma homenagem póstuma a Cash.
Cave tocou com Shane MacGowan em versões cover de "Death is Not the End" de Bob Dylan e " What a Wonderful World " de Louis Armstrong . Cave também cantou "What a Wonderful World" ao vivo com os Flaming Lips . Cave gravou uma versão cover da música " Rainy Night in Soho " de Pogues , escrita por MacGowan. MacGowan também canta uma versão de "Lucy", lançada na B-Sides e Rarities . Em 3 de maio de 2008, durante o Dig, Lazarus, Dig !!! Na turnê, MacGowan se juntou a Nick Cave e os Bad Seeds no palco para apresentar "Lucy" no Castelo de Dublin na Irlanda. O single " Bad Cover Version " de Pulp inclui em seu lado B uma versão cover de Cave da música " Disco 2000 " dessa banda . Na Deluxe Edition de Pulp's Different Class, outra versão desta capa pode ser encontrada.
Em 2004, Cave deu uma mão a Marianne Faithfull no álbum, Before the Poison . Ele co-escreveu e produziu três canções ("Crazy Love", "There is a Ghost" e "Desperanto"), e as Bad Seeds estão presentes em todas elas. Ele também participou de "The Crane Wife" (originalmente dos Decemberists ), no álbum de 2008 de Faithfull, Easy Come, Easy Go .
Cave forneceu os vocais convidados na faixa-título do álbum de 1996 do Current 93 , All the Pretty Little Horses , assim como a mais próxima "Patripassian". Para seu álbum Murder Ballads de 1996 , Cave gravou " Where the Wild Roses Grow " com Kylie Minogue , e " Henry Lee " com PJ Harvey .
Cave também participou da coletânea "X-Files" com alguns outros artistas, onde lê trechos da Bíblia combinados com textos próprios, como "Time Jesum ...", se revelou fã da série alguns anos atrás, mas como ele não assiste muita TV, foi uma das únicas coisas que ele assistiu. Ele colaborou no single "Bring It On" de 2003, com Chris Bailey , ex-integrante do grupo punk australiano The Saints. Cave contribuiu com os vocais para a música "Sweet Rosyanne", do álbum de 2006 Catch That Train! de Dan Zanes & Friends, um grupo de música infantil.
Em 2010, Nick Cave iniciou uma série de duetos com Debbie Harry no The Jeffrey Lee Pierce Sessions Project .
Em 2011, a Cave gravou um cover de " She's Not There " dos Zombies com Neko Case , que foi usado no final do primeiro episódio da quarta temporada de True Blood .
Em 2014, Cave escreveu o libreto para a ópera Shell Shock (ópera) de Nicholas Lens . A ópera estreou na Royal Opera House La Monnaie em Bruxelas em 24 de outubro de 2014 e também foi criada no Fim de semana internacional de Guerra e Paz, Paris em 10 e 11 de novembro de 2018 interpretada por L' Orchester Philharmonique de Radio France na Cité de la Musique ( Philharmonie de Paris ) com transmissão ao vivo pela televisão Arte e France Musique .
Em 2020, Cave escreveu o libreto para LITANIES , uma ópera de câmara de transe mínimo de Nicholas Lens . Uma gravação produzida por ambos os escritores foi lançada pela Deutsche Grammophon .
Partituras de filmes e música de teatro
"Quando Cave faz uma breve aparição nos minutos finais do filme - interpretando um trovador sujo, é claro, caminhando por um bar enquanto rosna o tributo folclórico freqüentemente cantado a Jesse James - você quase tem a sensação de que, de certa forma, é foi Cave, por meio de sua partitura, contando a história o tempo todo. "
- Pitchfork revisando a trilha sonora de The Assassination of Jesse James, do covarde Robert Ford (2007)
Cave cria trilhas sonoras de filmes originais com Warren Ellis, outro membro da banda Bad Seeds - eles se uniram pela primeira vez em 2005 para trabalhar no filme Bushranger de Hillcoat , The Proposition , para o qual Cave também escreveu o roteiro.
Em 2006, Cave e Ellis compuseram a música para a adaptação de Andrew Dominik de The Assassination of Jesse James, de Ron Hansen , do covarde Robert Ford . No momento em que o filme de Dominik foi lançado, Hillcoat estava preparando seu próximo projeto, The Road , uma adaptação de Cormac McCarthy 's romance sobre um pai e filho lutando para sobreviver em um pós-apocalíptico mundo. Cave e Ellis escreveram e gravaram a trilha do filme, que foi lançado em 2009. Em 2011, Cave e Ellis se reuniram com Hillcoat para compor seu último filme, Lawless . Cave também escreveu este roteiro baseado no romance de Matt Bondurant , The Wettest County in the World . Situado no condado de Franklin, na Virgínia , na época da Depressão , o filme foi lançado em 2012.
Em 2016, Cave e Ellis fizeram a trilha sonora do filme neo-ocidental Hell or High Water , dirigido por David Mackenzie . No ano seguinte, eles tocaram o neo-Western Wind River de Taylor Sheridan , bem como o diretor australiano David Michôd 's War Machine .
Cave e Ellis também marcaram vários documentários, incluindo The English Surgeon (2007), West of Memphis (2012) e Prophet's Prey (2015). Cave e Ellis criaram música para as produções Vesturport Woyzeck , The Metamorphosis e Faust .
Escrita
Cave lançou seu primeiro livro, King Ink , em 1988. É uma coleção de letras e peças de teatro, incluindo colaborações com Lydia Lunch . Em 1997, ele seguiu com King Ink II , contendo letras, poemas e a transcrição de um ensaio de rádio que ele fez para a BBC em julho de 1996, "The Flesh Made Word", discutindo em formato biográfico sua relação com o Cristianismo.
Enquanto morava em Berlim Ocidental , Cave começou a trabalhar no que se tornaria seu romance de estreia, And the Ass Saw the Angel (1989). Um cruzamento significativo é evidente entre os temas do livro e as letras que Cave escreveu nos estágios finais da festa de aniversário e no início de sua carreira solo. "Pantanal", de Motim , em particular, usa os mesmos estilos linguísticos ('mah' para 'meu', por exemplo) e alguns dos mesmos temas (o narrador sendo assombrado pela memória de uma garota chamada Lucy, sendo caçada como um animal, aproximando-se da morte e execução). Em 21 de janeiro de 2008, uma edição especial do romance de Cave And the Ass Saw the Angel foi lançada. O segundo romance de Cave, The Death of Bunny Munro, foi publicado em 8 de setembro de 2009 pela Harper Collins books. Contando a história de um vendedor viciado em sexo, também foi lançado como um audiolivro binaural produzido pelos artistas britânicos Iain Forsyth e Jane Pollard e um aplicativo para iPhone. O livro começou originalmente como um roteiro que Cave escreveria para John Hillcoat .
Além de trilhas sonoras de filmes, Caverna também escreveu os roteiros de John Hillcoat 's The Proposition (2005) e Lawless (2012).
Como prova de seu interesse pelas escrituras, tão evidente em suas letras e sua escrita em prosa, Cave escreveu o prefácio de uma publicação Canongate do Evangelho segundo Marcos , publicado no Reino Unido em 1998. A edição americana do mesmo livro (publicado por Grove Press ) contém um prefácio do famoso escritor americano Barry Hannah .
Cave é um contribuidor para uma biografia de rock de 2009 das Triffids , Vagabond Holes: David McComb and the Triffids , editada pelos acadêmicos australianos Niall Lucy e Chris Coughran.
Em 2015 ele lançou The Sick Bag Song .
Atuando
A primeira aparição de Cave foi no filme de Wim Wenders , de 1987, Wings of Desire , no qual ele e os Bad Seeds são mostrados em um show em Berlim.
Cave fez aparições ocasionais como ator. Ele aparece ao lado de Blixa Bargeld no filme de Peter Sempel , Dandy , de 1988 , jogando dados, cantando e falando de seu apartamento em Berlim. Ele é mais proeminente no filme de 1989 Ghosts ... of the Civil Dead , escrito e dirigido por John Hillcoat , e no filme de 1991 Johnny Suede com Brad Pitt .
Cave apareceu em 2005 na homenagem a Leonard Cohen , Leonard Cohen: I'm Your Man , no qual executou " I'm Your Man " solo, e " Suzanne " com Julie Christensen e Perla Batalla . Ele também apareceu na adaptação cinematográfica de 2007 do romance de Ron Hansen, The Assassination of Jesse James, do covarde Robert Ford , onde canta " The Ballad of Jesse James ". Cave e Warren Ellis são creditados pela trilha sonora do filme. Nick Cave e seu filho Luke executaram uma das canções da trilha sonora juntos. Luke jogou o triângulo.
Seu interesse na obra de Edward Gorey levou à sua participação na BBC Radio 3 programa Visitante + Host = Santo , com Peter Blegvad eo som radiofônica do Centro de Pesquisa Langham .
Cave também emprestou sua voz na narrativa do filme de animação The Cat Piano . Foi dirigido por Eddie White e Ari Gibson (da República Popular da Animação ), produzido por Jessica Brentnall e tem música de Benjamin Speed .
Roteiro
Cave escreveu o roteiro de The Proposition , um filme sobre bushrangers no outback australiano no final do século XIX. Dirigido por John Hillcoat e filmado em Queensland em 2004, estreou em outubro de 2005 e mais tarde foi lançado mundialmente com aclamação da crítica. Cave explicou sua experiência pessoal em relação à escrita do roteiro do filme em uma entrevista de 2013:
Eu já tinha escrito de forma longa antes, mas é pura narração de histórias na escrita do roteiro e isso remonta até onde posso me lembrar, não apenas com meu pai, mas comigo mesma. Dormi no mesmo quarto que minha irmã por muitos anos, até que isso se tornou indecente e eu contava histórias para ela todas as noites - era assim que ela conseguia dormir. Ela dizia "conte-me uma história", então eu contaria a ela uma história. Então, essa habilidade, eu tinha muito isso desde o início e costumava gostar disso na escola, então, na verdade, para escrever um roteiro - de repente parecia que eu estava apenas inventando uma grande história.
O crítico de cinema do jornal britânico The Independent chamou The Proposition de "incomparável", "um filme fora da lei repleto de estrelas e intransigentemente violento". A trilha sonora geralmente ambiente foi gravada por Cave e Warren Ellis.
A pedido de seu amigo Russell Crowe , Cave escreveu um roteiro para uma sequência proposta de Gladiator, que foi rejeitada pelo estúdio.
Um anúncio em fevereiro de 2010 afirmou que Andy Serkis e Cave colaborariam em um filme de captura de movimento do musical de Brecht and Weill, The Threepenny Opera . Em setembro de 2019, o projeto não foi realizado.
Cave escreveu um roteiro intitulado The Wettest County in the World , que foi usado para o filme de 2012 Lawless , dirigido novamente por John Hillcoat, estrelado por Tom Hardy e Shia LaBeouf .
Blogging
Cave atualmente mantém um blog pessoal e uma página de correspondência online com seus fãs chamada The Red Hand Files, que é vista como uma continuação de In Conversation, uma série de conversas pessoais ao vivo que Cave teve em que o público estava livre para fazer perguntas. Na página, Cave discute vários assuntos que vão desde arte, religião, atualidades e música, além de usá-la como uma plataforma gratuita na qual os fãs são encorajados a fazer perguntas pessoais sobre qualquer assunto de sua escolha. A abordagem íntima de Cave ao formato de perguntas e respostas no The Red Hand Files foi elogiada pelo The Guardian como "um abrigo da tempestade online, livre de discórdia e conspirações, e em harmonia com a visão da internet de Tim Berners-Lee ."
Legado e influência
Em 2010, Cave foi classificada como o 19º maior letrista vivo na NME . Flea o chamou de o maior compositor vivo em 2011. Rob O'Connor do Yahoo! A música o listou como o 23º melhor letrista da história do rock. The Art of Nick Cave: New Critical Essays foi editado pelo acadêmico John H. Baker e publicado em 2013. Em um ensaio no álbum The Boatman's Call , Peter Billingham elogiou as canções de amor de Cave como caracterizadas por uma "introspecção profunda, poética e melancólica. " Carl Lavery, outro acadêmico apresentado na coleção, argumentou que havia um "campo florescente de estudos das cavernas". Dan Rose argumentou que Cave "é um mestre da narrativa perturbadora e cronista do extremo, embora também seja certamente capaz de uma visão romântica sutil. Ele faz muito para o ouvinte que entra em seu mundo".
As canções escritas sobre Cave incluem "Just a King in Mirrors" (1983) de The Go-Betweens , "Sick Man" (1984) de Fetus e "Bill Bailey" (1987) de The Gun Club .
Vários vocalistas de noise rock proeminentes citaram o trabalho da era Birthday Party do Cave como sua principal influência, incluindo John Bigley do The U-Men , e David Yow , vocalista do Scratch Acid e The Jesus Lizard . Yow declarou: "Por muito tempo, especialmente com Scratch Acid, fiquei tão fascinado com a festa de aniversário que negaria", e "parecia que eu estava tentando ser Nick Cave na festa de aniversário - o que realmente era." Freqüentemente comparado a Cave em sua entrega vocal, Alexis Marshall of Daughters disse que admira a personalidade e a energia da voz de Cave, e que seus primeiros álbuns "o expuseram ao conteúdo lírico como literatura".
Vida pessoal
Cave deixou a Austrália em 1980. Após algumas passagens por Londres, Berlim e São Paulo, mudou-se para Brighton , na Inglaterra, no início dos anos 2000. Um filme sobre a vida de Cave, intitulado 20.000 Dias na Terra e dirigido pelos artistas Iain Forsyth e Jane Pollard , foi lançado em meados de 2014, pouco antes de seu 57º aniversário.
Cave também aparece em um curta documentário de Paul Szynol , intitulado I Want Everything , sobre Larry Sloman , que grava uma homenagem ao filho de Cave, Arthur.
Em 2017, Cave supostamente disse à revista GQ que ele e sua família estavam considerando se mudar de Brighton para Los Angeles , pois, após a morte de seu filho de 15 anos, Arthur, eles "simplesmente acham muito difícil viver aqui". No final de 2020, artigos locais falavam de sua atividade e residência na área de Brighton, indicando que ele não havia se mudado.
Em junho de 2020, Stranger Than Kindness: The Nick Cave Exhibition teve sua estreia mundial na Biblioteca Real Dinamarquesa em Copenhagen. A exposição abrangente mostra a vida e obra de Cave e foi co-curada pelo próprio artista.
Parceiros e filhos
Cave datada de Anita Lane entre o final dos anos 1970 e meados dos anos 1980. Cave e Lane gravaram juntos em algumas ocasiões. Suas colaborações mais notáveis incluem o verso 'cameo' de Lane no cover de Bob Dylan de Cave "Death Is Not The End" do álbum Murder Ballads , e um cover da música de Serge Gainsbourg / Jane Birkin " Je t'aime ... moi non plus / Eu te amo ... eu também não ". Lane co-escreveu a letra da faixa-título do LP de 1984 da Cave, From Her to Eternity , bem como a letra da música "Stranger Than Kindness" de Your Funeral, My Trial . Cave, Lydia Lunch e Lane escreveram juntos uma história em quadrinhos, intitulada AS-FIX-E-8 , no estilo dos antigos filmes " Pussy Galore " / Russ Meyer .
Cave então se mudou para São Paulo , Brasil, em 1990, onde conheceu e se casou com sua primeira esposa, a jornalista brasileira Viviane Carneiro. Ela deu à luz seu filho Luke em 1991. Nick e Viviane foram casados por seis anos e se divorciaram em 1996.
O segundo filho de Cave, Jethro, também nasceu em 1991 e cresceu com sua mãe, Beau Lazenby, em Melbourne, Austrália. Caverna e Jetro não se encontraram até Jetro ter cerca de sete ou oito anos.
Cave namorou brevemente PJ Harvey em meados da década de 1990.
Em 1997, Cave conheceu a modelo britânica Susie Bick. Bick foi a modelo da capa do álbum Phantasmagoria do Damned em 1985 e uma modelo de Vivienne Westwood . Bick também é o modelo na capa do álbum Push the Sky Away . Ela desistiu do emprego quando se casaram em 1999. Os filhos gêmeos de Bick e Cave, Arthur e Earl , nasceram em Londres em 2000 e foram criados em Brighton . Bick foi cofundador da marca de moda The Vampire's Wife em 2014.
O filho de Cave, Arthur, 15, caiu de um penhasco em Ovingdean , perto de Brighton, e morreu devido aos ferimentos em 14 de julho de 2015. A família de Cave divulgou um comunicado sobre a morte, dizendo: "Nosso filho Arthur morreu na noite de terça-feira. Ele era nosso lindo , menino feliz e amoroso. Pedimos que nos seja dada a privacidade de que nossa família precisa para sofrer neste momento difícil. " O efeito da morte de Arthur em Cave e sua família foi explorado no documentário de 2016, One More Time with Feeling , no álbum de 2016 Skeleton Tree , e no álbum de 2019 Ghosteen .
Cave é o padrinho da filha de Michael Hutchence , Heavenly Hiraani Tiger Lily. Cave cantou "Into My Arms" no funeral televisionado de Michael Hutchence , mas insistiu que as câmeras parassem de rodar durante sua performance.
Religião
Cave é um leitor ávido da Bíblia cristã . Em suas palestras gravadas sobre música e composição, Cave disse que qualquer canção de amor verdadeiro é uma canção para Deus , e atribuiu a suavidade de sua música a uma mudança de foco do Antigo Testamento para o Novo . Quando questionado se ele tinha interesse em religiões fora do Cristianismo, Cave brincou que ele tinha um interesse passageiro e cético, mas era um "cara do tipo martelo e pregos".
Apesar disso, Cave também disse que é crítico da religião organizada. Quando entrevistado por Jarvis Cocker em 12 de setembro de 2010, para seu programa da BBC Radio 6 Jarvis Cocker Sunday Service , Cave disse: "Eu acredito em Deus apesar da religião, não por causa dela." Além disso, Cave sempre foi aberto sobre suas dúvidas. Quando questionado em 2009 sobre se ele acreditava em um Deus pessoal, a resposta de Cave foi "Não". No ano seguinte, ele declarou: "Não sou religioso e não sou cristão, mas me reservo o direito de acreditar na possibilidade de um deus. É uma espécie de defesa do indefensável, no entanto; sou crítico do que as religiões estão se tornando, mais destrutivas elas estão se tornando. Mas eu acho que como artista, particularmente, é uma parte necessária do que eu faço, que há algum elemento divino acontecendo em minhas canções. "
Essas dúvidas já foram uma fonte de desconforto para Cave, mas ele finalmente concluiu:
Embora eu nunca tenha sido ateu, houve períodos em que lutei com a coisa toda. Como alguém que usa palavras, você precisa ser capaz de justificar sua crença com a linguagem, eu teria argumentos e o ateu sempre venceria porque voltaria à lógica. A crença em Deus é ilógica, é um absurdo. Não há debate. Eu sinto isso intuitivamente, vem do coração, um lugar mágico. Mas eu ainda flutuo de um dia para o outro. Às vezes me sinto muito próximo da noção de Deus, outras vezes não. Eu costumava ver isso como um fracasso. Agora eu vejo isso como uma força, especialmente em comparação com as noções mais fanáticas do que Deus é. Acho que a dúvida é uma parte essencial da crença.
Em 2019, Cave expressou seu desacordo pessoal com a religião organizada e o ateísmo (em particular o Novo Ateísmo ) quando questionado sobre suas crenças por um fã durante uma sessão de perguntas e respostas em seu blog Red Hand Files . No mesmo blog, Cave confirmou que acreditava em Deus em junho de 2021.
Política
Em novembro de 2017, Cave resistiu às demandas dos músicos Brian Eno e Roger Waters para cancelar dois shows em Tel Aviv depois que Eno e Waters publicaram uma carta pedindo a Cave para evitar se apresentar em Israel enquanto "o apartheid permanecer". Cave passou a descrever o movimento de Boicotes, Desinvestimento e Sanções como "covarde e vergonhoso", e que os apelos para boicotar o país são "em parte a razão pela qual estou jogando contra Israel - não como apoio a qualquer entidade política em particular, mas como uma posição de princípio contra aqueles que desejam intimidar, envergonhar e silenciar os músicos. " Além disso, ele respondeu com uma carta aberta a Eno para defender sua posição.
Em 2019, Cave escreveu em defesa do cantor Morrissey depois que este expressou uma série de declarações políticas polêmicas durante o lançamento de seu álbum California Son , que levou algumas lojas de discos se recusando a estocá-lo. Cave argumentou que Morrissey deveria ter o direito à liberdade de expressão para expressar suas opiniões, enquanto todos deveriam ser capazes de "desafiá-los quando e onde fosse possível, mas permitir que sua música continuasse, tendo em mente que todos somos indivíduos em conflito". Ele também acrescentou que seria "perigoso" censurar Morrissey de expressar suas crenças.
Em resposta a um fã perguntando sobre suas crenças políticas, Cave expressou desdém pelo "ateísmo, religião organizada, política bipartidária radical e cultura desperta " em seu blog Red Hand Files . Ele em particular destacou a política e a cultura do despertar para a crítica, descrevendo-o como "encontrar energia na crença hipócrita e na supressão de sistemas de pensamento contrários" e "independentemente das intenções virtuosas de muitas questões do despertar, é sua falta de humildade e a certeza paternalista e doutrinária de suas reivindicações que me repelem. " Em 2020, Cave também expressou oposição ao cancelamento da cultura e correção política equivocada, descrevendo tanto como "a má religião enlouqueceu" e sua "recusa em se envolver com idéias desconfortáveis tem um efeito asfixiante na alma criativa de uma sociedade."
Cave se descreveu anteriormente como um defensor da liberdade de expressão em seus eventos ao vivo In Conversation e em seu blog.
Discografia
Álbuns de estúdio
Nick Cave e Warren Ellis
- 2021: Carnificina
- 2021: Luto
- 2021: Timidez
Trilhas sonoras / partituras
- And the Ass Saw the Angel , leituras do romance (1988), mais partitura de teatro (1993) - texto de Cave, música composta por Harvey e Ed Clayton-Jones
- Ghosts ... of the Civil Dead , trilha sonora (1988) - composta com Harvey & Bargeld
- To Have and To Hold , trilha sonora (1996) - composta com Harvey & Bargeld
- Woyzeck , partitura de teatro (2005) - composta com Warren Ellis (não disponível em CD ou vinil).
- The Proposition , soundtrack (2005) - composta com Ellis
- Metamorfose , trilha sonora (2006) - composta com Ellis (não disponível em CD ou vinil).
- The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford , trilha sonora (2007) - composta com Ellis, triângulo Luke Cave
- The English Surgeon , soundtrack (2007) - composta com Ellis (Não disponível em CD ou vinil; disponível apenas em White Lunar; veja abaixo).
- The Girls of Phnom Penh , trilha sonora (2009) - composta com Ellis (não disponível em CD ou vinil; disponível apenas em White Lunar; veja abaixo).
- The Death of Bunny Munro , (7CDs), audiolivro lido pelo autor e trilha sonora (2009) - composta com Ellis
- The Road , trilha sonora (2009) - composta com Ellis (trilha sonora lançada em 12 de janeiro de 2010)
- White Lunar , compilação de trilha sonora (2009) - composta com Ellis (2CDs. O disco um contém os destaques de The Proposition , The Assassination of Jesse James pelo covarde Robert Ford e The Road . O disco 2 contém trabalhos de The English Surgeon and The Girls de Phnom Penh, bem como quatro peças inéditas "dos arquivos".
- Faust , partitura de teatro (2009) - composta com Ellis (não disponível em CD ou vinil).
- The Metamorphosis , (Forvandlingen - teatro nacional norueguês) trilha sonora (2012) - não lançada em CD
- Trilha sonora de Lawless (2012) - composta com Ellis
- Trilha sonora de West of Memphis (2012) - composta com Ellis
- Trilha sonora de Far from Men (2014)
- Trilha sonora de 20.000 dias na Terra (2014)
- Hell or High Water , trilha sonora (2016) - composta com Warren Ellis
- Mars (série de TV 2016) , trilha sonora da National Geographic (2016) - composta com Warren Ellis
- War Machine , trilha sonora (2017) - composta com Warren Ellis
- Wind River , trilha sonora (2017) - composta com Warren Ellis
- Reis , trilha sonora (2018) - composta com Warren Ellis
- The Case Against Adnan Syed , trilha sonora (2019) - composta com Warren Ellis (não lançado)
Contribuições notáveis
Estúdio
- Departamento de Prazer NME Cassette Tape 011 (maio de 1984), capa de "I Put A Spell On You" de Nick Cave & the Cavemen.
- Capa de " Helpless " de Neil Young (1989) para o álbum tributo a Neil Young, The Bridge .
- Em Weiter Ferne, So Nah! (também conhecido como Faraway, So Close! ) (1993), Nick Cave "Faraway, So Close!" e "Canção de Cassiel".
- Trilha sonora de Batman Forever (1995). Cave contribui com a faixa "There Is a Light".
- Songs in the Key of X: Music from and Inspired by the X-Files (1996), "Time Jesum Transeuntum Et Non Riverentum" e um cover da música tema de The X-Files, interpretada por Nick Cave e Dirty Three.
- Canções de setembro: The Music of Kurt Weill (1997) produzida por Hal Willner . Cave contribui com uma versão cover de " Mack the Knife ".
- Mojo - trilha sonora original (1997), Nick Cave & Gallon Drunk em The " Big Hurt" e Nick Cave em "Mojo".
- A Tribute to Polnareff (1999), um álbum em homenagem a Michel Polnareff . Nick Cave contribui com uma versão cover de "Goodbye Marylou".
- To Be By Your Side - da OST do documentário francês Le Peuple Migrateur (2001).
- I Am Sam (2002). Cave contribui com uma versão cover de" Let It Be "dos Beatles , que mais tarde foi lançada como lado B de uma versão cover de " Here Comes the Sun ".
- Single " Bad Cover Version " de Pulp (2002). Cave contribui com uma versão cover de " Disco 2000 " do Pulp .
- The Passion of the Christ - Songs Inspired By (2004), Nick Cave "Darker with the Day".
- O Projeto Harry Smith: Antologia de Música Folclórica Americana Revisitada (2006), Nick Cave "John the Revelator" e "Shine on Me".
- "I'm Your Man" e "Suzanne" interpretadas por Cave no documentário / concerto Leonard Cohen: I'm Your Man (2006).
- Rogue's Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs, and Chanteys (2006). Cave contribui com as faixas "Fire Down Below" e "Pinery Boy".
- Nick Cave e Neko Case fizeram um cover da canção " The Zombies ", do programa True Blood, da HBO . (2011)
- " Pirata Jenny ". Shilpa Ray com Nick Cave e Warren Ellis em Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys (2013).
- Nick Cave e Warren Ellis fizeram o cover de " All the Gold in California " de Larry Gatlin para o final do primeiro episódio da segunda temporada de True Detective . (2015)
- AngelHeaded Hipster: The Songs Of Marc Bolan & T.Rex (2020). Cave contribui com "Cosmic Dancer".
Gravações ao vivo
Álbuns
- 1993: Live Seeds
- 2007: Abattoir Blues Tour
- 2008: ao vivo no Royal Albert Hall
- 2013: Live from KCRW
- 2020: Oração do Idiota (Nick Cave Alone no Alexandra Palace)
Outras aparições
- Wings of Desire (1987). Cave aparece no filme interpretando "The Carny" e "From Her to Eternity".
- Nick Cave i Przyjaciele ( Nick Cave and Friends ) (1999). Um álbum de homenagem de músicos poloneses. Cave aparece em "Into My Arms" e "The Weeping Song".
Palavra falada
Palestra
- "A vida secreta da canção de amor e da carne feita na palavra: duas palestras" (2000)
Leituras
- Smack My Crack (1987), apresenta Cave interpretando The Altra Virago ou The Vargus Barking Spider .
Participações de convidados
- Send Me a Lullaby (1981), álbum dos The Go-Betweens , traz os vocais de Cave em "After the Fireworks".
- Die Haut e Nick Cave: Burnin 'the Ice (1982), apresenta os vocais de Cave em "Stow-a-Way", "Truck Love", "Pleasure Is the Boss", "Dumb Europe"
- Annie Hogan Toca o EP "Kickabye" (1985), com os vocais de Cave em "Vixo". Gravado em outubro de 1983, Cave também produziu.
- Oedipus Schmoedipus (1996) álbum de Barry Adamson , Cave aparece em "The Sweetest Embrace".
- "Music for Expelling the Demon" (1999), curta animação de Devlin Crow, escrita por A-Soma .
- O Beijo do Castigo de Ute Lemper (2000). Cave co-escreveu (com Bruno Pisek ) "Little Water Song".
- Next Wave (2002). Cave apresenta uma versão cover de "Sunday Morning do The Velvet Underground com Chris Coco no álbum de Coco."
- American IV: The Man Comes Around (2003) dueto com Johnny Cash em " I'm So Lonesome I Could Cry ".
- Kiss of Love (dueto com Sam Brown ) do álbum de 2003 de Jools Holland , Small World Big Band Friends 3 - Jack o the Green .
- A canção de Seasick Steve "Just Like A King", do álbum I Started Out With Nothin ' (2008), inclui os vocais de Cave.
- Leonard Cohen de En Boca De (2011), Nick Cave "Avalanche".
Bibliografia
Publicações de Cave
- King Ink (1988)
- E o burro viu o anjo (1989)
- King Ink II (1997)
- Letras Completas (2001)
- The Complete Lyrics: 1978–2006 (2007)
- The Death of Bunny Munro (2009)
- The Sick Bag Song (2015)
- Stranger Than Kindness , Nick Cave, Christina Beck, Darcey Steinke (2020)
Publicações com contribuições de Cave
- O Evangelho Segundo Marcos. Pocket Canons: Series 1. Edinburgh, Scotland: Canongate , 1998. ISBN 0-86241-796-1 . Edição do Reino Unido. Com uma introdução de Cave ao Evangelho de Marcos .
Prêmios e honras
- 1990 Time Out Magazine: livro do ano ( e o burro viu o anjo ).
- 1996 MTV Europe Music Awards : Nick Cave formalmente solicitou que sua indicação para "Melhor Artista Masculino" fosse retirada, pois ele não se sentia confortável com a "natureza competitiva" de tais prêmios.
- 1996 ARIA Awards: Canção do Ano e Single do Ano e Melhor Pop lançamento ( " Onde as rosas selvagens crescem ").
- 1996 APRA Music Awards : Compositor do ano .
- Prêmio ARIA 1997 : Melhor Trilha Sonora Original ( To Have and to Hold ).
- Prêmios APRA de Música de 2001 : "The Ship Song" votado no Top 30 Melhores Canções Australianas dos 75 anos anteriores.
- ARIA Awards 2001 : Melhor Artista Masculino ( No More Shall We Part ).
- Prêmio MOJO 2004: Melhor Álbum de 2004 ( Abattoir Blues / The Lyre of Orpheus ).
- Prêmio do Círculo de Críticos de Cinema de 2005 da Austrália : Melhor Trilha Sonora ( The Proposition ).
- 2005 Inside Film Awards : Melhor Música ( The Proposition ).
- Prêmio AFI de 2005 : Melhor Trilha Sonora Original com Warren Ellis ( The Proposition ).
- Revista Q de 2005 : Prêmio Q Classic Songwriter .
- Festival de Cinema de Veneza 2006 : Prêmio Gucci (pelo roteiro de The Proposition ).
- ARIA Hall of Fame 2007: homenageado (Caverna); homenageados (Harvey, Ellis, Savage, Casey)
- 2008 Recebeu um título honorário de Doutor em Direito , pela Monash University .
- Prêmio MOJO 2008: Melhor Álbum de 2008 ( Dig, Lazarus Dig !!! ).
- ARIA Awards 2008 Artista Masculino do Ano ( Dig, Lazarus, Dig !!! ).
- Em 2010 recebeu o título de Doutor honorário em Direito , pela University of Dundee .
- Prêmio MOJO 2011 : Canção do Ano para " Criança Heathen " de Grinderman
- 2011 Straight to you - turnê de tributo de Triple j a Nick Cave por seu trabalho na música australiana para o Ausmusic Month
- 2012 Doctor of Letters, um grau honorário da University of Brighton.
- ARIA Awards 2013 : Melhor Lançamento Independente de " Push The Sky Away "
- ARIA Awards 2013 : Melhor álbum adulto contemporâneo por " Push The Sky Away " [50]
- Festival Internacional de Cinema de Istambul 2014: Competição Internacional: Prêmio FIPRESCI para " 20.000 Dias na Terra "
- Festival de Cinema de Sundance 2014 : Prêmio de Direção e Edição de Documentário Mundial de Cinema por " 20.000 Dias na Terra "
- Festival de Cinéma de la Ville de Québec 2014: competição do Grande Prêmio - recurso oficial para " 20.000 Dias na Terra "
- Festival Internacional de Cinema de Atenas 2014: Concurso de Música e Filmes Golden Athena para " 20.000 Dias na Terra "
- 2014 The Ivor Novello Awards : Prêmio de Melhor Álbum por composição de " Push The Sky Away "
- British Independent Film Awards 2014 : The Douglas Hickox Award de Melhor Diretor de Estreia por " 20.000 Dias na Terra "
- 2015 Cinema Eye Honors : Excelente trilha sonora original para " 20.000 Dias na Terra "
- Ordem da Austrália de 2017 : Oficial da Ordem da Austrália (AO) "Pelo serviço diferenciado às artes cênicas como músico, compositor, autor e ator, nacional e internacionalmente, e como um importante contribuidor para a cultura e herança musical australiana."
Veja também
Leitura adicional
- Bad Seed: A Biography of Nick Cave , Ian Johnston (1997) ISBN 0-316-90833-9
- The Life and Music of Nick Cave: An Illustrated Biography , Maximilian Dax & Johannes Beck (1999) ISBN 3-931126-27-7
- Notas de capa dos CDs Original Seeds : Songs que inspiraram Nick Cave and the Bad Seeds , Kim Beissel (1998 e 2004), Rubber Records
- Kicking Against the Pricks: An Armchair Guide to Nick Cave , Amy Hanson (2005), ISBN 1-900924-96-X
- Nick Cave Stories , Janine Barrand (2007) ISBN 978-0-9757406-9-9
- Sementes Culturais: Ensaios sobre o Trabalho de Nick Cave , eds. Karen Welberry e Tanya Dalziell (2009) ISBN 0-7546-6395-7
- Nick Cave Sinner Saint: The True Confessions , ed. Mat Snow (2011) ISBN 978-0-85965-448-7
- Baker, John H., ed. (2013). The Art of Nick Cave: New Critical Essays . Livros da Intellect. ISBN 978-1841506272.
- A Little History: Nick Cave & cohorts 1981–2013 , Bleddyn Butcher (2014) ISBN 9781760110680
- Nick Cave: Mercy on Me (2017), uma biografia gráfica de Reinhard Kleist
- Nick Cave & The Bad Seeds: An Art Book , Reinhard Kliest (2018), ISBN 9781910593523
- Boy on Fire: The Young Nick Cave , Mark Mordue (2020)
links externos
- Website oficial
- The Red Hand Files - Nick Cave responde às perguntas dos fãs
- Nick Cave Collection na Performing Arts Collection , Arts Centre Melbourne
- Nick Cave segunda-feira no The Rumpus
- Nick Cave na IMDb
- extensa entrevista (em alemão) sobre drogas, religião, relacionamentos, etc.