Norman Lloyd - Norman Lloyd

Norman Lloyd
Lloyd em 1937
Nascer	Norman Nathan Perlmutter ( 08/11/1914 )8 de novembro de 1914 Jersey City, Nova Jersey , EUA
Faleceu	11 de maio de 2021 (2021-05-11)(com 106 anos) Los Angeles, Califórnia , EUA
Educação	Universidade de Nova York (desistiu)
Ocupação	Ator diretor produtor
Anos ativos	1923-2020
Cônjuge (s)	Peggy Craven ​ ​ ( M.  1936; morreu 2011)
Crianças	2, incluindo Josie Lloyd

Norman Nathan Lloyd ( né Perlmutter ; 8 de novembro de 1914 - 11 de maio de 2021) foi um ator, produtor e diretor americano com uma carreira no entretenimento de quase um século. Ele trabalhou em todas as principais facetas da indústria, incluindo teatro, rádio, televisão e cinema, com uma carreira que começou em 1923. Seu último filme, Trainwreck , foi lançado em 2015, depois que Lloyd atingiu os 100 anos de idade.

Na década de 1930, estagiou com Eva Le Gallienne 's Civic Repertory Theater e trabalhou com tais grupos influentes como o Projeto Teatro Federal da Vivo jornal unidade, o Teatro Mercury , eo Grupo de Teatro . A longa associação profissional de Lloyd com Alfred Hitchcock começou com sua atuação retratando um agente nazista no filme Sabotador (1942). Ele também apareceu em Spellbound (1945) e foi o produtor da antologia de televisão de Hitchcock, Alfred Hitchcock Presents . Lloyd dirigiu e produziu episódios de televisão nas décadas de 1950, 1960 e 1970. Como ator, ele apareceu em mais de 60 filmes e programas de televisão, com seus papéis incluindo Bodalink em Charlie Chaplin 's Limelight (1952), Mr. Nolan em Dead Poets Society (1989), e o Sr. Letterblair em The Age of Innocence ( 1993). Na década de 1980, Lloyd ganhou uma nova geração de fãs por interpretar o Dr. Daniel Auschlander, um dos papéis principais no drama médico St. Elsewhere .

Juventude e teatro

Lloyd com o Federal Theatre Project em 1937

O homem que sabe tudo (Robert Noack) explica o quilowatt-hora ao consumidor (Lloyd) em Power , uma peça de jornal vivo para o Federal Theatre Project (1937)

Lloyd nasceu Norman Nathan Perlmutter em 8 de novembro de 1914, em Jersey City, New Jersey . Sua família era judia e morava no Brooklyn , em Nova York. Seu pai, Max Perlmutter, era um contador que mais tarde se tornou vendedor e proprietário de uma loja de móveis. Sua mãe, Sadie Horowitz Perlmutter, era contadora e dona de casa. Ela tinha uma boa voz e um interesse vitalício pelo teatro, e levou seu filho para aulas de canto e dança. Ele tinha duas irmãs, Ruth, que morreu em 1962 e Janice, que sobreviveu ao irmão por 4 meses. Lloyd tornou-se uma criança intérprete, aparecendo em eventos de vaudeville e clubes femininos, e era profissional aos nove anos.

Lloyd se formou no ensino médio aos 15 anos e começou a estudar na New York University , mas saiu no final do segundo ano. "Ao meu redor, eu podia ver como a Depressão estava afetando a todos; para minha família, para pessoas nos negócios como meu pai, foi uma época terrível", escreveu ele. "Eu simplesmente não ia ficar na faculdade, pagando mensalidades para conseguir um diploma de advogado, quando podia ver advogados que haviam se tornado motoristas de táxi." O pai de Lloyd morreu em 1945, aos 55 anos, "destruído pelo mundo em que vivia".

Em 1932, aos 17 anos, Lloyd fez o teste e se tornou o mais jovem dos aprendizes sob a direção de May Sarton no Civic Repertory Theatre de Eva Le Gallienne, na cidade de Nova York. Ele então se juntou ao Sarton's Apprentice Theatre em New Hampshire, continuando seus estudos com ela e sua associada, Eleanor Flexner . O grupo ensaiou um total de dez peças europeias modernas e se apresentou na The New School for Social Research e em Boston. Membros do Harvard Dramatic Club viram Lloyd no palco e ofereceram-lhe o papel principal em uma peça dirigida por Joseph Losey . Ele voltou ao grupo de Sarton, para quem Losey dirigiu uma produção de Boston de Gods of the Lightning . Quando Sarton foi forçado a desistir de sua empresa, Losey sugeriu que audição Lloyd para a produção de André Obey 's Noah (1935). Foi o primeiro show da Broadway de Lloyd .

Através de Losey, Lloyd envolveu-se no teatro social dos anos 1930, começando com um coletivo de atuação chamado The Theatre of Action. O grupo foi a preparação de uma produção de Michael Blankfort 's o crime (1936), dirigido por Elia Kazan . Um dos membros da empresa era a atriz Peggy Craven , que se tornou esposa de Lloyd.

Losey trouxe Lloyd para o Federal Theatre Project - que Lloyd chamou de "um dos grandes teatros de todos os tempos" - e seus jornais vivos , que dramatizaram eventos contemporâneos. Eles inicialmente prepararam a Etiópia , sobre a invasão italiana , que foi considerada muito controversa e foi encerrada. A primeira apresentação concluída foi Triple-A Ploughed Under (1936), seguida por liminar concedida (1936) e Power (1937).

Quando Orson Welles e John Houseman deixaram o Federal Theatre Project para formar sua própria companhia de teatro de repertório independente, o Mercury Theatre , Lloyd foi convidado a se tornar um membro fundador. Ele desempenhou um papel memorável em sua primeira produção de palco, César (1937), a adaptação de Welles à roupa moderna da tragédia de Shakespeare, Júlio César - simplificada em uma tourada de força antifascista . Em uma cena que se tornou o fulcro do show, Cinna , o Poeta (Lloyd) morre nas mãos não de uma multidão, mas de uma polícia secreta. Lloyd chamou de "uma cena extraordinária [que] prendeu o público de uma maneira que o show parou por cerca de três minutos. O público parou com aplausos. Mostrou ao público o que era o fascismo; em vez de uma abordagem intelectual, você viu um 1."

The Mercury preparou The Shoemaker's Holiday para entrar no repertório com César a partir de janeiro de 1938. Durante a apresentação de César em 25 de dezembro - quando os cenários, a iluminação e os figurinos de Shoemaker estavam prontos, mas nenhuma prévia havia ocorrido - Welles perguntou ao elenco se eles teve o cuidado de apresentar uma prévia surpresa imediatamente após o show. Ele convidou o público a ficar e assistir às mudanças do cenário, e a cortina se abriu à 1h15. Lloyd lembrou-o como "o triunfo mais selvagem que se possa imaginar. O show foi um sucesso durante sua exibição - mas nunca mais tivemos uma performance como essa 1."

Lloyd, Katherine Emery e Dean Jagger na produção da Broadway Everywhere I Roam (1938)

Lloyd atuou no primeiro de quatro lançamentos da série Mercury Text Records, gravações fonográficas de peças de Shakespeare adaptadas para educadores por Welles e Roger Hill. O Mercador de Veneza apresenta Lloyd no papel de Salanio e Lancelot Gobbo. Lançada pela Columbia Masterworks Records em 1939, a gravação foi relançada em CD em 1998.

Lloyd interpretou o papel de Johnny Appleseed em Everywhere I Roam (1938), uma peça de Arnold Sundgaard desenvolvida pelo Federal Theatre Project e encenada na Broadway por Marc Connelly . "Foi uma experiência adorável, embora a jogada tenha falhado", lembrou Lloyd. “Para mim, foi um sucesso; naquela época, antes do Tony Awards , a lista dos dez melhores intérpretes da crítica no final do ano era o maior reconhecimento. Pela minha atuação, fui escolhido para figurar na lista pelo críticos. "

Filmes

No final do verão de 1939, Lloyd foi convidado para ir a Hollywood , para se juntar a Welles e outros membros do Mercury Theatre no primeiro filme sendo preparado para a RKO Pictures - Heart of Darkness . Com uma garantia de seis semanas a US $ 500 por semana, ele participou de uma leitura para o filme, que seria apresentado inteiramente por uma câmera em primeira pessoa . Após elaborada pré-produção, o projeto nunca chegou à produção porque Welles não foi capaz de cortar $ 50.000 de seu orçamento, algo que a RKO insistiu porque sua receita estava diminuindo drasticamente na Europa no outono de 1939. Welles pediu aos atores que ficassem mais algumas semanas enquanto ele colocava juntos outro projeto de filme, mas Lloyd foi mal aconselhado por um membro da empresa de rádio e impulsivamente voltou para Nova York. “Aqueles que ficaram, ficaram, Cidadão Kane ”, escreveu Lloyd. "Eu sempre me arrependi."

Lloyd (à direita) retratando Finley em The Southerner (1945)

Lloyd mais tarde voltou a Hollywood para interpretar um espião nazista em Sabotador de Alfred Hitchcock (1942), começando uma longa amizade e associação profissional com Hitchcock. Três anos depois, ele foi escalado pelo diretor francês Jean Renoir para interpretar o personagem malicioso e obtuso Finley em The Southerner , que foi o quarto filme de seis produções que Renoir dirigiu nos anos 1940 enquanto morava nos Estados Unidos. Depois de alguns papéis de tela mais vilão, Lloyd, em seguida, trabalhou atrás das câmeras como assistente de Lewis Milestone 's Arch of Triumph (1948). Amigo de John Garfield , Lloyd atuou com ele no drama policial noir de 1951 , He Ran All the Way , o último filme de Garfield antes que a lista negra de Hollywood encerrasse sua carreira cinematográfica.

Carreira pós-guerra

Uma vítima marginal da lista negra de Hollywood, Lloyd foi resgatado profissionalmente por Hitchcock, que já havia escalado o ator para Saboteur and Spellbound (1945). Hitchcock contratou Lloyd como produtor associado e diretor de sua série de televisão Alfred Hitchcock Presents em 1958. Anteriormente, Lloyd dirigiu o filme patrocinado A Word to the Wives (1955) com Marsha Hunt e Darren McGavin . Ele continuou dirigindo e produzindo episódios de televisão nas décadas de 1960 e 1970. Ele teve um papel incomum no episódio "A Feast of Blood" da Night Gallery como o portador de um broche amaldiçoado, que ele infligiu a uma mulher infeliz, interpretada por Sondra Locke , que rejeitou seus avanços românticos. Em FM (1978), Lloyd tem um papel pequeno, mas fundamental, como proprietário de uma estação de rádio de Los Angeles que está passando por uma espécie de motim devido a uma batalha por publicidade. O personagem de Lloyd (Carl Billings) acaba fazendo o papel do chapéu branco e mantendo a estação como está, para deleite da equipe e dos fãs.

Na década de 1980, Lloyd interpretou o Dr. Daniel Auschlander no drama de televisão St. Elsewhere ao longo de sua sequência de seis temporadas (1982-88). Originalmente agendado para apenas quatro episódios, Lloyd tornou-se regular para o resto da série. Além de Ed Flanders e William Daniels , St. Elsewhere incluiu uma lista de desconhecidos relativos, incluindo Ed Begley, Jr. , Denzel Washington , Stephen Furst , Eric Laneuville , David Morse e Howie Mandel .

O primeiro papel de Lloyd no cinema em quase uma década foi em Dead Poets Society (1989), interpretando Nolan, o autoritário diretor da Welton Academy, ao lado de Robin Williams . Inicialmente, Lloyd hesitou quando convidado a fazer o teste, porque ele pensou que o diretor e os produtores poderiam julgar se ele estava certo ou não para o papel, assistindo sua atuação em St. Elsewhere . O diretor Peter Weir estava morando na Austrália e não tinha visto St. Elsewhere . Lloyd concordou em fazer o teste para ele depois de vencer sua partida diária de tênis.

De 1998 a 2001, ele interpretou o Dr. Isaac Mentnor no drama de ficção científica da UPN , Seven Days . Suas inúmeras aparições como ator convidado na televisão incluem The Joseph Cotten Show ; Assassinato, ela escreveu ; The Twilight Zone ; Wiseguy ; Star Trek: a próxima geração ; Asas ; A prática ; e guerras civis .

Ele tocou em várias peças de rádio no California Artists Radio Theatre de Peggy Webber e no Hollywood Theatre of the Ear de Yuri Rasovsky . Seu último papel no cinema foi em Trainwreck (2015), no qual atuou aos 99 anos, embora tenha admitido que ficou um pouco desconcertado com o conteúdo obsceno do filme. Ele é o tema do documentário Who Is Norman Lloyd? , que estreou no Festival de Cinema de Sundance em 1 de setembro de 2007. Em 2010, ele estrelou um episódio de Modern Family, da ABC . Em 5 de dezembro de 2010, ele apresentou An Evening with Norman Lloyd no Colony Theatre em Burbank, Califórnia , onde falou sobre sua carreira e respondeu a perguntas do público.

Vida pessoal

Lloyd em 2007

Em 1936 ele se casou com Peggy Craven e eles tiveram dois filhos; uma das quais, a atriz Josie Lloyd , morreu um ano antes dele. Peggy morreu em 30 de agosto de 2011, aos 98 anos.

Lloyd começou a praticar seu hobby de tênis aos oito anos de idade. "Com a aplicação e o tempo que dediquei a isso, deveria ter sido um campeão mundial em título", disse ele em uma entrevista em 2000. Seus oponentes incluíam Charlie Chaplin , Joseph Cotten e Spencer Tracy . Lloyd ainda jogava duas vezes por semana até julho de 2015, quando teve uma queda. Ele parou de dirigir em 2014 por insistência do filho.

Lloyd completou 100 anos em 8 de novembro de 2014. Seus amigos de longa data e substitutos, incluindo Ed Begley Jr. e Howie Mandel (ambos co-estrelaram ao lado de Lloyd em St. Elsewhere ) refletiram sobre sua comemoração do centenário; Begley Jr. disse: "Trabalhei com Norman Lloyd, o ator, e Norman Lloyd, o diretor, e ninguém me informou melhor sobre a arte de contar histórias do que aquele homem talentoso. Ele é uma inspiração constante e meu amigo eterno"; e Mandel disse: "Eu amo Norman Lloyd. Ele é uma lenda. Passei horas como uma criança enquanto ele nos deleitava com histórias de Hitchcock. Ele ensina, ele diverte. Ele é uma lenda."

Em 25 de outubro de 2017, apenas duas semanas antes de seu 103º aniversário, Lloyd compareceu ao Jogo 2 da World Series 2017 em Los Angeles. 91 anos antes, aos 11 anos, ele compareceu ao jogo 1 da World Series de 1926 no Yankee Stadium .

Morte

Lloyd morreu de causas naturais durante o sono aos 106 anos na manhã de 11 de maio de 2021, em sua casa em Los Angeles.

Referências culturais

Em Me and Orson Welles (2008), drama de época de Richard Linklater ambientado nos dias em torno da estréia da produção de César do Mercury Theatre , Lloyd é interpretado por Leo Bill .

Selecione os créditos do teatro

Como ator

Como diretor

Selecione créditos de rádio

Selecione os créditos do filme e da televisão

Como ator

Filme

Televisão

Como diretor, produtor

Referências

links externos

• Norman Lloyd na IMDb
• Norman Lloyd no banco de dados da Broadway na Internet
• Norman Lloyd no banco de dados da Internet Off-Broadway
• "O homem que caiu da estátua da liberdade: uma entrevista com Norman Lloyd" no filme Morlocks do TCM (2 de março de 2010)
• Norman Lloyd em Filmreference.com
• Norman Lloyd em The Interviews: An Oral History of Television