Na estrada -On the Road

Para outros usos, consulte Na estrada (desambiguação) .
Para o livro de Cormac McCarthy , consulte The Road .
Na estrada
OnTheRoad.jpg
Autor Jack Kerouac
País Estados Unidos
Língua inglês
Gênero Batida , fluxo de consciência
Editor Viking Press
Data de publicação
 5 de setembro de 1957
Tipo de mídia Imprimir (capa dura e brochura)
Páginas 320 páginas
OCLC 43419454
Precedido por A cidade e a cidade
(1950) 
Seguido pela The Subterraneans
(1958) 

On the Road é um romance de 1957 do escritor americano Jack Kerouac , baseado nas viagens de Kerouac e seus amigos pelos Estados Unidos. É considerada uma obra definidora dasgerações do Beat e da Contracultura do pós-guerra, com seus protagonistas vivendo a vida em um cenário de jazz, poesia e uso de drogas. O romance é um roman à clef , com muitas figuras-chave do movimento Beat, como William S. Burroughs (Old Bull Lee), Allen Ginsberg (Carlo Marx) e Neal Cassady (Dean Moriarty) representados por personagens do livro, incluindo o próprio Kerouac como o narrador Sal Paradise.

A ideia de On the Road , o segundo romance de Kerouac, foi formada durante o final dos anos 1940 em uma série de cadernos e, em seguida, datilografada em um rolo de papel contínuo durante três semanas em abril de 1951. Foi publicado pela Viking Press em 1957.

O New York Times saudou a aparência do livro como "o mais belamente executado, o mais claro e mais importante enunciado já feito pela geração que o próprio Kerouac chamou anos atrás de 'beat', e cujo principal avatar ele é." Em 1998, a Modern Library classificou On the Road em 55º lugar em sua lista dos 100 melhores romances em inglês do século XX . O romance foi escolhido pelarevista Time como um dos 100 melhores romances em inglês de 1923 a 2005.

Produção e publicação

Depois que Kerouac abandonou a Universidade de Columbia , ele serviu em vários veleiros diferentes antes de retornar a Nova York para escrever. Ele conheceu e se misturou com figuras da geração Beat Allen Ginsberg , William Burroughs e Neal Cassady . Entre 1947 e 1950, enquanto escrevia o que se tornaria The Town and the City (1950), Kerouac se envolveu nas aventuras rodoviárias que formariam On the Road . Kerouac carregava pequenos cadernos, nos quais grande parte do texto foi escrito à medida que as viagens rodoviárias se desenrolavam. Ele começou a trabalhar na primeira de várias versões do romance já em 1948, com base nas experiências durante sua primeira longa viagem em 1947. No entanto, ele permaneceu insatisfeito com o romance. Inspirado por uma carta divagante de 10.000 palavras de seu amigo Neal Cassady , Kerouac em 1950 descreveu o "Essentials of Spontaneous Prosa" e decidiu contar a história de seus anos na estrada com Cassady como se estivesse escrevendo uma carta para um amigo em um formulário que refletia a fluidez improvisada do jazz. Em uma carta a um estudante em 1961, Kerouac escreveu: "Dean e eu embarcamos em uma jornada pela América pós-Whitman para ENCONTRAR essa América e ENCONTRAR a bondade inerente do homem americano. Na verdade, era uma história sobre 2 amigos católicos vagando o país em busca de Deus. E nós o encontramos. "

O pergaminho, exibido no Boott Cotton Mills Museum em 2007

O primeiro rascunho do que viria a ser o romance publicado foi escrito em três semanas, em abril de 1951, enquanto Kerouac morava com Joan Haverty, sua segunda esposa, em 454 West 20th Street, em Manhattan, na cidade de Nova York . O manuscrito foi digitado no que ele chamou de "o pergaminho" - um pergaminho contínuo de 36 metros de folhas de papel vegetal que ele cortou no tamanho certo e colou com fita adesiva. O rolo foi digitado em espaço simples, sem margens ou quebras de parágrafo. Nos anos seguintes, Kerouac continuou a revisar este manuscrito, excluindo algumas seções (incluindo algumas representações sexuais consideradas pornográficas na década de 1950) e adicionando passagens literárias menores. Kerouac escreveu várias inserções destinadas a On the Road entre 1951 e 1952, antes de eventualmente omiti-las do manuscrito e usá-las para formar a base de outra obra, Visions of Cody (1951–1952). On the Road foi defendido pela Viking Press por Malcolm Cowley e foi publicado pela Viking em 1957, com base nas revisões do manuscrito de 1951. Além das diferenças na formatação, o romance publicado era mais curto do que o manuscrito original em rolo e usava pseudônimos para todos os personagens principais.

A Viking Press lançou uma versão ligeiramente editada do manuscrito original intitulada On the Road: The Original Scroll (16 de agosto de 2007), correspondendo ao 50º aniversário da publicação original. Esta versão foi transcrita e editada pelo acadêmico e romancista inglês Dr. Howard Cunnell. Além de conter material que foi retirado do rascunho original devido à sua natureza explícita, a versão em pergaminho também usa os nomes reais dos protagonistas, então Dean Moriarty se torna Neal Cassady e Carlo Marx se torna Allen Ginsberg , etc.

Em 2007, Gabriel Anctil, jornalista do diário Le Devoir de Montreal , descobriu nos arquivos pessoais de Kerouac em Nova York quase 200 páginas de seus escritos inteiramente em francês de Quebec , com coloquialismos. A coleção incluía 10 páginas manuscritas de uma versão inacabada de On the Road , escrita em 19 de janeiro de 1951.

O pergaminho original de On the Road foi comprado em 2001 por Jim Irsay por $ 2,43 milhões (equivalente a $ 3,55 milhões em 2020). Ocasionalmente, foi disponibilizado para exibição pública, com os primeiros 9 m desenrolados. Entre 2004 e 2012, o pergaminho foi exibido em vários museus e bibliotecas nos Estados Unidos, Irlanda e Reino Unido. Foi exibido em Paris no verão de 2012 para celebrar o filme baseado no livro.

Enredo

Os dois personagens principais do livro são o narrador, Sal Paradise, e seu amigo Dean Moriarty, muito admirado por sua atitude despreocupada e senso de aventura, um rebelde de espírito livre ansioso para explorar todos os chutes e uma inspiração e catalisador para as viagens de Sal. O romance contém cinco partes, três delas descrevendo viagens rodoviárias com Moriarty. A narrativa se passa nos anos de 1947 a 1950, é repleta de cultura americana e marca uma era específica na história do jazz , "em algum ponto entre o período da ornitologia de Charlie Parker e outro que começou com Miles Davis ". O romance é amplamente autobiográfico, Sal sendo o alter ego do autor e Dean representando Neal Cassady .

Parte um

A primeira seção descreve a primeira viagem de Sal a San Francisco . Desanimado após o divórcio, sua vida muda quando ele conhece Dean Moriarty, que está "tremendamente empolgado com a vida" e começa a ansiar pela liberdade da estrada: "Em algum lugar ao longo da linha eu sabia que haveria garotas, visões, tudo; em algum lugar ao longo da linha a pérola seria entregue a mim. " Ele parte em julho de 1947 com cinquenta dólares (o equivalente a cerca de US $ 500 em 2021) no bolso. Depois de pegar vários ônibus e pegar carona, ele chega a Denver, onde fica com Carlo Marx, Dean e seus amigos. Há festas - entre elas uma excursão à cidade fantasma de Central City. Por fim, Sal sai de ônibus e chega a São Francisco, onde conhece Remi Boncoeur e sua namorada Lee Ann. Remi consegue que Sal arrume um emprego como vigia noturno em um acampamento para marinheiros mercantes que esperam por seu navio. Não segurando este trabalho por muito tempo, Sal pega a estrada novamente. "Oh, onde está a garota que eu amo?" Ele pensa. Logo ele conhece Terry, a "menininha mexicana mais fofa", no ônibus para Los Angeles. Eles ficam juntos, viajando de volta para Bakersfield , depois para Sabinal, "sua cidade natal", onde sua família trabalha no campo. Ele conhece o irmão de Terry, Ricky, que lhe ensina o verdadeiro significado de "mañana" ("amanhã"). Trabalhando na plantação de algodão, Sal percebe que não é feito para esse tipo de trabalho. Deixando Terry para trás, ele pega o ônibus de volta para a Times Square em Nova York , rouba um quarto de um pregador que olha para o outro lado e chega à casa de sua tia em Paterson, sentindo falta de Dean, que tinha vindo para vê-lo, por dois dias.

Parte dois

Em dezembro de 1948, Sal está comemorando o Natal com seus parentes em Testament, Virginia, quando Dean aparece com Marylou (tendo deixado sua segunda esposa, Camille, e seu bebê recém-nascido, Amy, em San Francisco) e Ed Dunkel. Os planos de Natal de Sal foram destruídos porque "agora o bug estava em mim de novo, e o nome do bug era Dean Moriarty." Primeiro, eles dirigem para Nova York, onde encontram Carlo e festejam. Dean quer que Sal faça amor com Marylou, mas Sal recusa. Em Dean's Hudson, eles decolam de Nova York em janeiro de 1949 e chegam a Nova Orleans. Em Argel, eles ficam com o viciado em morfina Old Bull Lee e sua esposa Jane. Galatea Dunkel se junta a seu marido em Nova Orleans enquanto Sal, Dean e Marylou continuam sua viagem. Uma vez em San Francisco, Dean novamente deixa Marylou para ficar com Camille. "Dean vai deixá-lo no frio sempre que for do interesse dele", Marylou disse a Sal. Os dois ficam brevemente em um hotel, mas logo ela se muda, seguindo o dono de uma boate. Sal está sozinho e na Market Street tem visões de vidas passadas, nascimentos e renascimentos. Dean o encontra e o convida para ficar com sua família. Juntos, eles visitam boates e ouvem Slim Gaillard e outros músicos de jazz. A estada termina com uma nota amarga: "não sei o que conquistei vindo para Frisco", e Sal parte, no ônibus de volta para Nova York.

Parte TRÊS

Na primavera de 1949, Sal pega um ônibus de Nova York para Denver . Ele está deprimido e solitário; nenhum de seus amigos está por perto. Depois de receber algum dinheiro, ele sai de Denver e vai para San Francisco para ver Dean. Camille está grávida e infeliz, e Dean machucou o polegar ao tentar bater em Marylou por dormir com outros homens. Camille os expulsa e Sal convida Dean para ir a Nova York, planejando viajar mais para a Itália. Eles encontram Galatea, que repreende Dean: "Você não tem absolutamente nenhuma consideração por ninguém além de você mesmo e seus chutes." Sal percebe que ela está certa - Dean é o "HOLY GOOF" - mas também o defende, pois "ele tem o segredo que todos nós estamos investigando para descobrir". Depois de uma noite de jazz e bebendo em Little Harlem na Folsom Street , eles partem. No caminho para Sacramento eles encontram um "bicha", que os propõe. Dean tenta tirar algum dinheiro disso, mas é recusado. Durante esta parte da viagem, Sal e Dean têm discussões entusiasmadas por terem encontrado "TI" e "TEMPO". Em Denver, uma breve discussão mostra a divisão crescente entre os dois, quando Dean lembra Sal de sua idade, Sal sendo o mais velho dos dois. Eles compram um Cadillac 1947 que precisa ser levado de uma agência de viagens para Chicago . Dean dirige a maior parte do caminho, louco, descuidado, muitas vezes acelerando a mais de cem milhas por hora (160 km / h), entregando o carro em um estado desgrenhado. De ônibus, eles seguem para Detroit e passam uma noite em Skid Row , Dean esperando encontrar seu pai sem-teto. De Detroit, eles dividem uma carona para Nova York e chegam ao novo apartamento da tia de Sal em Long Island . Eles continuam festejando em Nova York, onde Dean conhece Inez e a engravida enquanto sua esposa está grávida do segundo filho.

Parte Quatro

Na primavera de 1950, Sal sente vontade de viajar novamente enquanto Dean trabalha como atendente de um estacionamento em Manhattan, morando com sua namorada Inez. Sal percebe que foi reduzido a prazeres simples - ouvir jogos de basquete e jogar cartas eróticas. De ônibus, Sal pega a estrada novamente, passando por Washington, DC , Ashland , Cincinnati e St. Louis , e finalmente chegando a Denver. Lá ele conhece Stan Shephard, e os dois planejam ir para a Cidade do México quando descobrem que Dean comprou um carro e está a caminho de se juntar a eles. Em um sedã Ford 37, os três partiram pelo Texas para Laredo , onde cruzaram a fronteira. Eles estão em êxtase, tendo deixado "tudo para trás e entrando em uma nova e desconhecida fase das coisas". O dinheiro deles compra mais (10 centavos a cerveja), a polícia é tranquila, a maconha está disponível e as pessoas são curiosas e amigáveis. A paisagem é magnífica. Em Gregoria, eles conhecem Victor, um garoto local, que os leva a um bordel onde fazem sua última grande festa, dançando mambo, bebendo e se divertindo com prostitutas. Na Cidade do México, Sal adoece de disenteria e está "delirando e inconsciente". Dean o deixa, e Sal depois reflete que "quando eu melhorei, percebi que rato ele era, mas então tive que entender a complexidade impossível de sua vida, como ele teve que me deixar lá, doente, para continuar com sua esposas e desgraças. "

Parte Cinco

Dean, tendo obtido os papéis do divórcio no México, havia retornado primeiro a Nova York para se casar com Inez, apenas para deixá-la e voltar para Camille. Após sua recuperação de disenteria no México, Sal retorna a Nova York no outono. Ele encontra uma garota, Laura, e planeja se mudar com ela para San Francisco. Sal escreve para Dean sobre seu plano de se mudar para San Francisco. Dean responde dizendo que está disposto a acompanhar Laura e Sal. Dean chega cinco semanas mais cedo, mas Sal está dando um passeio noturno sozinho. Sal volta para casa, vê uma cópia de Proust e sabe que é de Dean. Sal percebe que seu amigo chegou, mas em um momento em que Sal não tem dinheiro para se mudar para San Francisco. Ao ouvir isso, Dean toma a decisão de voltar para Camille, o amigo de Sal, Remi Boncoeur, nega o pedido de Sal para dar a Dean uma carona curta para a 40th Street a caminho de um concerto de Duke Ellington no Metropolitan Opera House . A namorada de Sal, Laura, percebe que este é um momento doloroso para Sal e pede uma resposta enquanto a festa vai embora sem Dean. Sal responde: "Ele vai ficar bem". Sal mais tarde reflete enquanto se senta em um píer de rio sob o céu noturno de Nova Jersey sobre as estradas e terras da América que ele viajou e afirma: "... Eu penso em Dean Moriarty, eu até penso no Velho Dean Moriarty, o pai que nós nunca encontrado, penso em Dean Moriarty. "

Personagens

Kerouac frequentemente baseava seus personagens fictícios em amigos e familiares.

Por causa das objeções de meus primeiros editores, não tive permissão para usar os mesmos nomes de pessoas em cada obra.

Pessoa da vida real Nome do personagem
Jack Kerouac Sal Paradise
Gabrielle Kerouac ( mãe de Jack Kerouac ) Tia de Sal Paradise
Joan Kerouac (nascida Haverty) Laura
Alan ansen Rollo Greb
William S. Burroughs Old Bull Lee
Joan Vollmer Adams Burroughs Jane Lee
William S. Burroughs Jr. Ray Lee
Julie Burroughs Dodie Lee
Lucien Carr Damion
Neal Cassady Dean Moriarty
Neal Cassady, Sr. Velho decano moriarty
Primo de Neal Cassady Sam Brady
Carolyn Cassady Camille
Jamie Cassady Joanie Moriarty
Catherine Cassady Amy Moriarty
Bea Franco ( Beatrice Kozera ) Terry
Allen Ginsberg Carlo marx
John Clellon Holmes Ian MacArthur
Herbert Huncke Elmer Hassel
William Holmes "Big Slim" Hubbard William Holmes "Big Slim" Hazard
Ruth Gullion Rita Bettencourt
Helen Gullion Mary Bettencourt
Diana Hansen Inez
Beverly Burford Babe Rawlins
Bob Burford Ray Rawlins
Dianne Orin Lee Ann
Henri Cru Remi Boncœur
Paul Blake ( cunhado de Jack Kerouac ) Rocco
Al Hinkle Ed Dunkel
Helen Hinkle Galatea Dunkel
Bill Tomson Roy Johnson
Helen Tomson (esposa de Bill Tomson) Dorothy Johnson
Jim Holmes Tommy Snark
Gregorio Vencedor
Frank Jeffries Stan Shepard
Gene Pippin Gene Dexter
Jinny Baker Lehrman Jinny Jones
Victorino Tejera Victor Villanueva
Walter Adams Walter Evans
Villa Jose García Angel Luz García
Ed Uhl Ed Wall
Justin W. Brierly Denver D. Doll
Ed White Tim Gray
Joanie White ( irmã de Ed White ) Betty Gray
LuAnne Henderson Marylou
Pauline Lucille
Vicki Russell Dorie, "ruiva alta"
Rhoda Mona
Ed Stringham Tom Saybrook
Kells Elvins Dale
Lorena Marie
Alan Harrington Hal Hingham
Ginger Chase Pêssegos
Haldon "Hal" Chase Chad King
Allan Temko Roland Major
Gregory La Cava "O famoso diretor"
Senhor neve

Recepção

O livro recebeu uma reação mista da mídia em 1957. Algumas das primeiras críticas elogiaram o livro, mas a reação a elas foi rápida e forte. Embora isso fosse desanimador para Kerouac, ele ainda recebeu grande reconhecimento e notoriedade por seu trabalho. Desde sua publicação, a atenção crítica se concentrou em questões de contexto e estilo, abordando as ações dos personagens, bem como a natureza da prosa de Kerouac.

Reação inicial

Em sua crítica para o The New York Times , Gilbert Millstein escreveu: "sua publicação é uma ocasião histórica, na medida em que a exposição de uma obra de arte autêntica é de qualquer grande momento em uma época em que a atenção é fragmentada e as sensibilidades embotadas por os superlativos da moda "e elogiou-o como" um grande romance ". Millstein já simpatizava com a geração Beat e sua promoção do livro no Times fez maravilhas por seu reconhecimento e aclamação. Não apenas gostou dos temas, mas também do estilo, que viria a ser contestado com a mesma veemência nas críticas que se seguiram. "Há trechos de On the Road em que a escrita é de uma beleza quase de tirar o fôlego ... há alguns escritos sobre jazz que nunca foram igualados na ficção americana, seja por insight, estilo ou virtuosismo técnico." Kerouac e Joyce Johnson , um escritor mais jovem que ele estava vivendo com, ler a resenha pouco depois da meia-noite em uma banca de jornal na 69ª rua e Broadway , perto do apartamento de Joyce no Upper West Side . Eles levaram seu exemplar do jornal a um bar da vizinhança e leram a crítica várias vezes. "Jack não parava de balançar a cabeça", lembrou Joyce mais tarde em suas memórias , Personagens menores , "como se ele não conseguisse descobrir por que não era mais feliz do que era." Finalmente, eles voltaram ao apartamento dela para dormir. Como Joyce relembrou: "Jack deitou-se na obscuridade pela última vez na vida. O toque do telefone o acordou na manhã seguinte e ele era famoso."

A reação começou poucos dias depois, na mesma publicação. David Dempsey publicou uma resenha que contradizia a maior parte do que Millstein havia promovido no livro. "Como um retrato de um segmento desconexo da sociedade agindo por sua própria necessidade neurótica, On the Road , é uma conquista impressionante. Mas é uma estrada, no que diz respeito aos personagens, que leva a lugar nenhum." Embora ele não tenha desconsiderado a natureza estilística do texto (dizendo que foi escrito "com grande prazer"), ele descartou o conteúdo como uma "brincadeira apaixonada" em vez de um romance.

Outros revisores também não ficaram nada impressionados. Phoebe Lou Adams em Atlantic Monthly escreveu que "decepciona porque constantemente promete uma revelação ou uma conclusão de real importância e aplicabilidade geral, e não pode entregar tal conclusão porque Dean é mais convincente como excêntrico do que como representante de qualquer segmento da humanidade . " Embora gostasse da escrita e encontrasse um bom tema, sua preocupação era a repetição. "Tudo o que o Sr. Kerouac tem a dizer sobre Dean foi contado no primeiro terço do livro, e o que vem depois é uma série de variações sobre o mesmo tema."

A crítica da Time exibiu um sentimento semelhante. "A geração pós-Segunda Guerra Mundial - beat ou beatífico - não encontrou porta-vozes simbólicos com os talentos de Fitzgerald , Hemingway ou Nathanael West . Neste romance, o talentoso autor Kerouac, de 35 anos, também não faz parte dessa liga literária , mas pelo menos sugere que sua geração não é silenciosa. Com seu livro bárbaro, Kerouac chama a atenção como uma espécie de James Dean literário . " Ele considera o livro em parte um livro de viagens e em parte uma coleção de anotações de jornal. Enquanto Kerouac vê seus personagens como "loucos para viver ... desejosos de tudo ao mesmo tempo", o crítico os compara a casos de "psicose que é uma variedade da Síndrome de Ganser " que "não são realmente loucos - eles apenas parecem ser estar."

Estudo crítico

Thomas Pynchon descreve On the Road como "um dos grandes romances americanos".

On the Road tem sido objeto de estudo crítico desde sua publicação. David Brooks, do The New York Times, compilou várias opiniões e as resumiu em um Op-Ed de 2 de outubro de 2007. Enquanto Millstein a via como uma história em que os heróis tinham prazer em tudo, George Mouratidis, editor de uma nova edição, afirmou "acima de tudo, a história é sobre perda." "É um livro sobre a morte e a busca por algo significativo para se agarrar - a famosa busca por 'TI', uma verdade maior do que o eu, que, claro, nunca é encontrada", escreveu Meghan O'Rourke em Slate. "Kerouac era um homem profundo, solitário e melancólico", disse Hilary Holladay, da Universidade de Massachusetts Lowell, ao The Philadelphia Inquirer . "E se você ler o livro com atenção, verá aquela sensação de perda e tristeza crescendo em cada página." "Na verdade, 'On the Road' é um livro de sonhos desfeitos e planos fracassados", escreveu Ted Gioia no The Weekly Standard .

John Leland , autor de Why Kerouac Matters: The Lessons of On the Road (Eles não são o que você pensa), diz "Nós não ficamos mais chocados com o sexo e as drogas. A gíria é ultrapassada e às vezes cafona. Algumas das o sentimentalismo racial é apavorante ", mas acrescenta" a história da amizade apaixonada e a busca pela revelação são atemporais. Elas são tão evasivas e preciosas em nossa época quanto na de Sal, e serão quando nossos netos celebrarem o centésimo aniversário do livro. "

Para Brooks, essa caracterização parece limitada. "Lendo as comemorações do aniversário, você sente a atração gravitacional do grande Narciso Boomer. Todos os artefatos culturais devem ser interpretados por meio de quaisquer experiências pelas quais a geração Baby Boomer está passando naquele momento. Então, um livro anteriormente conhecido por sua exuberância juvenil agora se torna uma desilusão sombria de meia-idade. " Ele lamenta como o espírito do livro parece ter sido domado pelo profissionalismo da América hoje e como ele sobreviveu apenas em algumas partes. As partes mais temerárias e juvenis do texto que lhe deram energia são as partes que "entraram em conflito com a nova gentileza, as regras estabelecidas por especialistas em saúde, especialistas em puericultura, orientadores, conselheiros de segurança, oficiais de admissões, virtuecratas e empregadores para regular a vida dos jovens. " Ele afirma que o "ethos" do livro se perdeu.

Mary Pannicia Carden sente que viajar foi uma forma de os personagens afirmarem sua independência: eles "tentam substituir o modelo de masculinidade dominante na América capitalista por um modelo enraizado nos ideais americanos de conquista e autodescoberta". "Reatribuindo elementos enfraquecedores do patriarcado à guarda feminina, eles tentam substituir a fraternidade masculina pela família nuclear e substituir a escada do sucesso pela liberdade da estrada como medidas primárias da identidade masculina."

O estilo de escrita de Kerouac atraiu a atenção da crítica. On the Road foi considerado por Tim Hunt uma fase de transição entre a estrutura narrativa tradicional de The Town and the City (1951) e a "forma selvagem" de seus livros posteriores, como Visions of Cody (1972). A própria explicação de Kerouac para seu estilo em "Essentials of Spontaneous Prose" (1953) é que sua escrita é como os pintores impressionistas que buscaram criar arte por meio da observação direta. Matt Theado sente que se esforçou para apresentar uma versão crua da verdade que não se prestava ao processo tradicional de revisão e reescrita, mas sim à prática carregada de emoção da espontaneidade que perseguia. Theado argumenta que a natureza pessoal do texto ajuda a promover um vínculo direto entre Kerouac e o leitor; que sua dicção casual e sintaxe muito relaxada eram uma tentativa intencional de descrever os eventos como eles aconteciam e transmitir toda a energia e emoção das experiências.

Música na estrada

A música é uma parte importante da cena que Kerouac define em On the Road . No início do livro (Pt. 1, Cap. 3), ele estabelece o período com referências ao mundo musical: "Nessa época, 1947, o bop estava enlouquecendo por toda a América. Os caras do Loop explodiram, mas com um ar cansado, porque o bop estava algures entre o período da Ornitologia de Charlie Parker e outro período que começou com Miles Davis . E enquanto me sentava lá a ouvir aquele som da noite que o bop passou a representar para todos nós, pensei em todos os meus amigos de um extremo a outro do país e como eles estavam realmente todos no mesmo vasto quintal fazendo algo tão frenético e apressado. "

Os personagens principais Sal Paradise e Dean Moriarty são fãs claramente entusiasmados de jazz / bebop e dos primeiros músicos e discos de rhythm-and-blues que estavam na mistura musical durante os anos em que a história aconteceu, 1947 a 50. Sal, Dean e seus amigos são retratados repetidamente ouvindo discos específicos e indo a clubes para ouvir seus favoritos musicais.

Por exemplo, em uma das duas passagens separadas em que vão a clubes para ouvir o pianista de jazz britânico George Shearing , o efeito da música é descrito como quase opressor para Dean (Pt. 2, Ch. 4): "Shearing começou a tocar seu acordes; eles rolaram para fora do piano em grandes chuvas, você pensaria que o homem não teria tempo para alinhá-los. Eles rolaram e rolaram como o mar. As pessoas gritavam para ele 'Vá!' Dean estava suando; o suor escorria pelo seu colarinho. 'Lá está ele! É ele! Velho Deus! Velho Deus Shearing! Sim! Sim! Sim!' E Shearing estava ciente do louco atrás dele, ele podia ouvir cada um dos suspiros e imprecações de Dean, ele podia sentir, embora não pudesse ver. 'Isso mesmo!' Dean disse. 'Sim!' Shearing sorriu; ele balançou. Shearing ergueu-se do piano, pingando de suor; esses foram seus ótimos dias de 1949 antes de se tornar legal e comercial. Quando ele se foi, Dean apontou para a cadeira vazia do piano. "Deus, cadeira vazia", ​​disse ele. "

Kerouac menciona muitos outros artistas musicais e seus registros em On the Road : Charlie Parker - "Ornitologia" (Pt. 1, Ch. 3; também Pt. 3, Ch. 10); Lionel Hampton - "Central Avenue Breakdown" (Pt. 1, Ch. 13; também Pt. 4, Ch. 4); Billie Holiday - "Lover Man" (Pt. 1, Ch. 13; também Pt. 3, Ch. 4); Dexter Gordon e Wardell Gray - "The Hunt" (Pt. 2, Ch. 1; Pt. 2, Ch. 4); Dizzy Gillespie - "Congo Blues" (Pt. 3, Ch. 7 - gravado sob o nome de Red Norvo e também com Charlie Parker; também Pt. 3, Ch. 10; Pt. 4, Ch. 3); Willis Jackson - "Gator Tail" (Pt. 4, Ch. 1 - gravado com a Orquestra Cootie Williams ); Wynonie Harris - "Eu Gosto do Pudim do Meu Bebê" (Pt. 4, Ch. 4); e Perez Prado - "More Mambo Jambo," "Chattanooga de Mambo," "Mambo Numero Ocho" ("Mambo No. 8") (Pt. 4, Ch. 5).

Kerouac também observa vários outros artistas musicais sem mencionar registros específicos: Miles Davis (Pt. 1, Ch. 3; Pt. 3, Ch. 10); George Shearing e seu baterista Denzil Best (Pt. 2, Ch. 4; Pt. 3, Ch. 10); Slim Gaillard (pt. 2, cap. 11); Lester Young (Pt. 3, Cap. 10; Pt. 4, Cap. 1); Louis Armstrong (pt. 3, cap. 10); Roy Eldridge (Pt. 3, Cap. 10); Count Basie (Pt. 3, Cap. 10); Bennie Moten (Pt. 3, Cap. 10); Hot Lips Page (pt. 3, cap. 10); Thelonious Monk (Pt. 3, Cap. 10); Anita O'Day (Pt. 3, Cap. 10); Stan Getz (pt. 4, cap. 1); Lucky Millinder (pt. 4, cap. 4); e Duke Ellington (Pt. 5).

Jazz e outros tipos de música também são apresentados de forma mais geral como pano de fundo, com os personagens frequentemente ouvindo música em clubes ou no rádio. Por exemplo, enquanto dirigia pelo Upper Midwest em direção à cidade de Nova York, Sal menciona que ele e Dean estão ouvindo o programa de rádio do conhecido DJ de jazz Symphony Sid Torin (pt. 3, cap. 11).

Kerouac ainda investiga o brevemente do gênero da música clássica, tendo Sal assistir a uma performance de Beethoven única ópera 's, Fidelio (1805), em Central City , Colorado, interpretada por 'estrelas do Metropolitan' que estão visitando a área para o verão (Pt. 1, Cap. 9).

Influência

On the Road influenciou vários poetas, escritores, atores e músicos, incluindo Bob Dylan , Van Morrison , Noel Gallagher , Jim Morrison , Jerry Garcia , David Bowie e Hunter S. Thompson .

Do jornalista Sean O'Hagan , em um artigo de 2007 publicado no The Guardian :

“Mudou minha vida como mudou a de todo mundo”, diria Dylan muitos anos depois. Tom Waits também reconheceu sua influência, cantando Jack e Neal em uma canção e chamando os Beats de "figuras paternas". Pelo menos dois grandes fotógrafos americanos foram influenciados por Kerouac: Robert Frank , que se tornou seu amigo íntimo - Kerouac escreveu a introdução do livro de Frank, The Americans - e Stephen Shore , que partiu em uma viagem de carro pelos Estados Unidos na década de 1970 com o livro de Kerouac como um guia. Seria difícil imaginar o romance de estrada de Hunter S. Thompson, Fear and Loathing in Las Vegas, não tivesse o modelo On the Road estabelecido; da mesma forma, filmes como Easy Rider , Paris, Texas e até mesmo Thelma e Louise .

Em seu livro Light My Fire: My Life with The Doors, Ray Manzarek (tecladista do The Doors ) escreveu "Suponho que se Jack Kerouac nunca tivesse escrito On the Road , The Doors nunca teria existido."

On the Road influenciou toda uma geração de músicos, poetas e escritores, incluindo Allen Ginsberg. Por causa da amizade de Ginsberg com Kerouac, Ginsberg foi incluído no romance por meio do personagem Carlo Marx. Ginsberg lembrou que foi atraído pela geração beat, e Kerouac, porque os beats valorizavam o "distanciamento da sociedade existente", enquanto ao mesmo tempo clamava por uma liberação imediata de uma cultura em que os itens mais "livremente" acessíveis - corpos e ideias - parecia restrito (1). Ginsberg incorporou um senso de liberdade de prosa e estilo em sua poesia como resultado da influência de Kerouac (1).

Eric Kripke , criador da série de longa duração Supernatural , também citou On the Road como uma grande inspiração para a série de fantasia.

Adaptação cinematográfica

Artigo principal: On the Road (filme de 2012)

Uma adaptação cinematográfica de On the Road foi proposta em 1957, quando Jack Kerouac escreveu uma carta de uma página ao ator Marlon Brando , sugerindo que ele interpretasse Dean Moriarty enquanto Kerouac interpretaria Sal Paradise. Brando nunca respondeu à carta; mais tarde, a Warner Bros. ofereceu $ 110.000 pelos direitos do livro de Kerouac, mas seu agente, Sterling Lord, recusou, esperando um acordo de $ 150.000 da Paramount Pictures , o que não ocorreu.

Os direitos do filme foram comprados em 1980 pelo produtor Francis Ford Coppola por US $ 95.000. Coppola experimentou vários roteiristas, incluindo Michael Herr , Barry Gifford e o romancista Russel Banks , até mesmo escrevendo um rascunho com seu filho Roman , antes de se decidir por José Rivera . Vários planos diferentes foram considerados: Joel Schumacher como diretor, com Billy Crudup como Sal Paradise e Colin Farrell como Dean Moriarty; depois Ethan Hawke como Paradise e Brad Pitt como Moriarty; em 1995, ele planejou filmar em filme 16mm em preto e branco e fez audições com o poeta Allen Ginsberg presente, mas todos esses projetos não deram certo.

Depois de ver Walter Salles " Diários de Motocicleta (2004), Coppola nomeado Salles para dirigir o filme. Em preparação para o filme, Salles viajou pelos Estados Unidos, traçando a jornada de Kerouac e filmando um documentário sobre a busca por On the Road . Sam Riley estrelou como Sal Paradise. Garrett Hedlund interpretou Dean Moriarty. Kristen Stewart interpretou Mary Lou. Kirsten Dunst interpretou Camille. O filme foi exibido no Festival de Cannes em 2012 e foi indicado à Palma de Ouro.

Em 2007, a BBC Four exibiu Russell Brand On the Road , um documentário apresentado por Russell Brand e Matt Morgan sobre Kerouac, com foco em On the Road . O documentário American Road , que explora a mística da estrada na cultura norte-americana e contém um amplo trecho sobre Kerouac, estreou no AMFM Festival, na Califórnia, em 14 de junho de 2013, quando ganhou o prêmio de Melhor Documentário.

Geração beat

Artigo principal: Geração de batida

Enquanto muitos críticos ainda consideram a palavra "beat" em seu sentido literal de "cansado e abatido", outros, incluindo o próprio Kerouac, promoveram a geração mais no sentido de "beatífico" ou feliz. Holmes e Kerouac publicaram vários artigos em revistas populares na tentativa de explicar o movimento. Na revista de domingo do New York Times de 16 de novembro de 1952 , ele escreveu um artigo expondo os rostos da Geração Beat. "Um dia [Kerouac] disse: 'Sabe, esta é uma geração realmente beat' ... Mais do que mero cansaço, implica a sensação de ter sido usado, de estar em carne viva. Envolve uma espécie de nudez de mente e, em última análise, da alma: uma sensação de ser reduzido ao alicerce da consciência. Em suma, significa ser empurrado de forma não dramática contra a parede de si mesmo. " Ele distingue Beats da Geração Perdida dos anos 1920 apontando como os Beats não estão perdidos, mas como eles estão procurando por respostas para todas as questões da vida. A preocupação de Kerouac com escritores como Ernest Hemingway moldou sua visão da geração beat. Ele usa um estilo de prosa que adaptou de Hemingway e em On the Road faz alusão a romances como The Sun Also Rises . "Como viver parece muito mais importante do que o porquê." De muitas maneiras, é uma jornada espiritual, uma busca para encontrar crença, pertencimento e significado na vida. Não contentes com a uniformidade promovida pelo governo e pela cultura do consumidor, os Beats ansiavam por uma experiência mais profunda e sensacional. Holmes expande sua tentativa de definir a geração em um artigo de 1958 na revista Esquire . Este artigo foi capaz de fazer uma retrospectiva da formação do movimento conforme foi publicado após On the Road . "Descreve o estado de espírito do qual todos os não essenciais foram retirados, deixando-o receptivo a tudo ao seu redor, mas impaciente com obstruções triviais. Ser derrotado é estar no fundo de sua personalidade, olhando para cima."

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Referências

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