Paixão (música) - Passion (music)

Retábulo da paixão em madeira entalhada, Catedral de Odense

Na música cristã , a paixão é um cenário da Paixão de Cristo . Liturgicamente , a maioria das Paixões deveria ser realizada como parte dos serviços religiosos na Semana Santa .

Os cenários da paixão desenvolveram-se a partir de leituras entoadas medievais dos textos do Evangelho relacionados com a Paixão de Cristo, aos quais foram adicionados cenários polifônicos posteriores . Passion Plays , outra tradição que se originou na Idade Média, poderia ser munida de músicas como os hinos, contribuindo para a Paixão como gênero musical.

Enquanto Passion música na católicos países tiveram que competir com outras devoções, como as Estações da Cruz , o Improperia e Tenebrae , no protestante configurações Alemanha dos Evangelhos tornou-se um ponto focal de Passiontide serviços, com cantatas Paixão (e posteriores Paixões em oratório formato ) realizada no Domingo da Paixão , Domingo de Ramos e Sexta Feira Santa . Seus exemplos mais conhecidos, as Paixões de Bach , datam da primeira metade do século XVIII.

As configurações musicais posteriores da Paixão de Cristo, como a ópera Jesus Cristo Superstar Rock ou a Passio de Arvo Pärt , referem-se a essas tradições cristãs anteriores em vários graus.

História

A leitura da Paixão de um dos Evangelhos durante a Semana Santa remonta pelo menos ao século IV e é descrita por Egeria . No século 5, o Papa Leão, o Grande, especificou que o evangelho de Mateus fosse usado no Domingo de Ramos e na quarta-feira seguinte e o de João na Sexta-feira Santa ; no século 10, Lucas substituiu Mateus na quarta-feira e Marcos foi adicionado na terça-feira.

A paixão começou a ser entoada (em vez de apenas falada) na Idade Média, pelo menos já no século VIII. Manuscritos do século 9 têm "litterae significae", indicando canto interpretativo, e manuscritos posteriores começam a especificar as notas exatas a serem cantadas. Por volta do século 13, cantores diferentes foram usados ​​para personagens diferentes na narrativa, uma prática que se tornou bastante universal no século 15, quando as configurações polifônicas das passagens turba começaram a aparecer também ( Turba , embora significando literalmente "multidão", é usado em neste caso significa qualquer passagem em que mais de um locutor fala simultaneamente). A fórmula do atual Graduale Romanum era a mais difundida, com Cristo cantando no registro mais baixo e Sinagogo (denotando não apenas o sumo sacerdote, mas todos os personagens além de Cristo) cantando mais alto do que o evangelista / narrador. Na Espanha, um tom toledano com a parte recto tono do evangelista (em um tom monótono) foi usado em Castela e um tom saragossano com um evangelista de baixo e um tenor florido Christus foi usado em grande parte de Aragão , onde o tom romano também tinha uma base em Valência .

Testemunho - em quintos paralelos - das falsas testemunhas do responsorial de Guerrero Mateus Paixão (1585).

No final do século 15, vários novos estilos começaram a surgir:

  • Paixões responsórias em que a narração é cantada, mas as partes turba e às vezes as palavras de Cristo são definidas polifonicamente.
  • Paixões totalmente compostas , também chamadas de paixões moteto , nas quais todo o texto é definido polifonicamente. O exemplo mais antigo desse tipo é às vezes atribuído a Jacob Obrecht .
  • Configurações de Summa Passionis , com base nos quatro Evangelhos. Estes nunca foram incorporados à liturgia do uso da igreja, mas circularam amplamente, no entanto. As Sete Últimas Palavras (um texto posteriormente definido por Haydn e Théodore Dubois ) estão incluídas nesta categoria.

Música católica romana

No século 16, muitos cenários, principalmente do tipo responsorial, foram escritos por William Byrd (St. John, 3vv), Jacobus Gallus , Francisco Guerrero (cinco incluindo o segundo St. John, principalmente 5vv), Orlando di Lasso (todos os quatro, 4vv), Cypriano de Rore (St John) e Victoria .

No catolicismo romano, as configurações de (partes do) serviço Tenebrae tornaram-se, no entanto, o principal formato de música para comemorar a Paixão e a morte de Cristo durante a Semana Santa , com por exemplo Leçons de ténèbres , responsórios Tenebrae e configurações do salmo Miserere . Exemplos notáveis ​​dessa música, como a Tenebrae Responsoria de Gesualdo , às vezes são caracterizados como "uma paixão em tudo menos no nome".

Um desenvolvimento posterior da paixão católica foi o oratório-paixão reflexivo, como o libreto italiano La passione di Gesù Cristo de Metastasio , ambientado por Caldara , Salieri e muitos outros compositores entre 1730 e 1812.

As paixões latinas continuaram em paralelo com o estilo de Metastasio, muitas vezes definido por compositores menores como o pouco conhecido Carlo Sturla , mestre da música no Convento de Santa Brigida, que também estabeleceu uma paixão latina no estilo operístico do século 18, Passio di Venerdì Santo , por o Oratório de São Filipe Neri em Gênova em 1736.

Musica protestante

Martinho Lutero escreveu: "A Paixão de Cristo não deve ser encenada em palavras e fingimento, mas na vida real." Lutero sentiu que a polifonia elaborada desviaria a atenção da importância do texto da paixão sagrada. Apesar disso, as apresentações cantadas da Paixão foram comuns nas igrejas luteranas desde o início, tanto em latim quanto em alemão, começando no domingo de Laetare (três semanas antes da Páscoa) e continuando até a Semana Santa. O amigo e colaborador de Lutero Johann Walther escreveu Paixões responsoriais que foram usadas como modelos por compositores luteranos durante séculos, e versões “summa Passionis” continuaram a circular, apesar da desaprovação expressa de Lutero. As paixões posteriores do século XVI por GM Asola , Samuel Besler , William Byrd , Leonard Lechner e Jakob Meiland incluíam seções corais de “exórdio” (introdução) e “conclusio” com textos seculares adicionais.

Thomas Strutz escreveu uma paixão (1664) com árias para o próprio Jesus, apontando para a tradição de oratório padrão de Schütz e Carissimi . A prática de usar recitativos para o Evangelista (em vez de cantoria) foi um desenvolvimento dos compositores da corte no norte da Alemanha, como Johann Meder e Schütz , e só se infiltrou nas composições da igreja no final do século XVII. O recitativo era usado para expressão dramática.

No século 17 veio o desenvolvimento das paixões de " oratório " que levaram às paixões de JS Bach , acompanhadas por instrumentos, com interlúdios instrumentais interpolados (muitas vezes chamados de " sinfonias " ou " sonatas ") ou com textos interpolados (então chamados de "madrigal" movimentos), como outras passagens da Escritura, motetos latinos , árias de coral e muito mais. Essas configurações foram criadas por Bartholomäus Gesius e Heinrich Schütz .

As configurações musicais protestantes mais conhecidas da Paixão são de Johann Sebastian Bach , que, de acordo com seu obituário , escreveu cinco Paixões durante sua vida. Dois sobreviveram até os dias atuais: um baseado no Evangelho de João (a Paixão de São João ), o outro no Evangelho de Mateus (a Paixão de São Mateus ). Além disso, um libreto da Paixão de São Marcos sobreviveu. Embora as configurações de Bach estejam agora entre as Paixões mais populares da atualidade, elas raramente eram executadas durante sua vida.

A Paixão continuou a ser muito popular na Alemanha protestante no século 18, com o segundo filho de Bach, Carl Philipp Emanuel, compondo mais de vinte cenários. Os principais compositores de paixões incluíram Graun , Telemann , Keizer , Stölzel , Mattheson e Handel - estes cinco últimos também compondo Brockes-Passions após o texto de Barthold Heinrich Brockes .

Música romântica e moderna

No século 19, os cenários da Paixão eram menos populares. Alguns exemplos de tais obras são o Oratorio Christus (Op. 97, 1847) de Felix Mendelssohn , Das Suhnopfer des neuen Bundes (1847) e Kleine Passionsmusik (?) De Carl Loewe , Les sept paroles du Christ (?) De Cesar Franck , John Stainer 's The Crucifixion (1887), Paixão Die (Op. 93, 1896) de Heinrich von Herzogenberg , e Christus. Mysterium in a Prelude and Three Oratorios (Opp. 70-73, 1899) por Felix Draeseke . No entanto, no século 20, eles entraram na moda novamente. Dois cenários notáveis ​​são St. Luke Passion (1965) do compositor polonês Krzysztof Penderecki e Passio (1982) do compositor estoniano Arvo Pärt . Outra é a Passionsmusik nach dem Lukasevangelium de Rudolf Mauersberger .

Em 2000, Helmuth Rilling e a Internationale Bachakademie contrataram quatro compositores modernos para compor paixões sobre os quatro Evangelhos; Mateus foi alocado para Tan Dun - Paixão pela Água depois de São Mateus , Marcos para Osvaldo Golijov - La Pasión Según San Marcos , Lucas para Wolfgang Rihm - Deus Passus , e João para Sofia Gubaidulina - Paixão por São João (Страсти по Иоанну).

Exemplos

Um parente da Paixão musical é o costume de compor o texto do Stabat Mater com música.

inglês

No repertório inglês , os dois clássicos são The Crucifixion (1887) de Sir John Stainer e Olivet to Calvary (1904) de John Henry Maunder . Outros trabalhos incluem Sir Arthur Somervell é A Paixão de Cristo (1914), Charles Wood 's St Mark Passion (1921) e Eric Thiman 's The Last Supper (1930).

Exemplos mais recentes incluem as Sete Últimas Palavras da Cruz, de James MacMillan (1993), a Paixão segundo São Mateus (1997), de Mark Alburger , A Paixão segundo os Quatro Evangelistas, de Scott King , e A Paixão e Ressurreição. Para São Marcos (2015/2017) por Christian Asplund .

Andrew Lloyd Webber 's Jesus Christ Superstar (livro e letras de Tim Rice ) e Stephen Schwartz ' s Godspell ambos contêm elementos das contas paixão tradicionais. Outra versão moderna é de Adrian Snell (1980). A trilha sonora de Peter Gabriel para o filme de Martin Scorsese de 1988, A Última Tentação de Cristo, foi lançada como um álbum sob o título Paixão: Música para a Última Tentação de Cristo .

alemão

Estrofes do hino medieval Salve mundi salutare - também conhecido como Rhythmica oratio -, um poema anteriormente atribuído a São Boaventura ou Bernardo de Clairvaux , mas agora considerado mais provável de ter sido escrito pelo poeta medieval Arnulf de Leuven (falecido em 1250) foi organizado como um ciclo de sete cantatas em 1680 por Dieterich Buxtehude .

As cantatas da Paixão mais conhecidas são provavelmente as duas compostas por Johann Sebastian Bach : a Paixão de São João (1724) e a Paixão de São Mateus (1727). A St Luke Passion (1730) também foi anteriormente atribuída a ele, mas agora pensa-se que Bach simplesmente arranjou uma composição anterior.

Outros cenários da Paixão alemã incluem Der Tod Jesu (1755), com texto de Karl Wilhelm Ramler e música de Georg Philipp Telemann , Carl Philipp Emanuel Bach e Carl Heinrich Graun , e as Cantatas Die letzten Leiden des Erlösers (1770), com texto de várias pessoas e música de Carl Philipp Emanuel Bach (extraído em grande parte de sua Paixão de São Mateus de 1769) e da cantata Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld HoWV 12 (1775) de Gottfried August Homilius . Um exemplo posterior é Das Sühnopfer des neuen Bundes, de Carl Loewe (1847). Em dinamarquês também há cantatas passionais com música do crítico de Bach Johann Adolf Scheibe ao texto, Vor Harpe er bleven til Sorrig de Johannes Ewald , e a Sørge-Cantata ved Christi Grav Herrens Salvede, som var vor Næses A e do mesmo libretista e compositor.

Latina

Estrofes do hino medieval Salve mundi salutare - também conhecido como Rhythmica oratio -, um poema anteriormente atribuído a São Boaventura ou Bernardo de Clairvaux , mas agora considerado mais provável de ter sido escrito pelo poeta medieval Arnulf de Leuven (falecido em 1250) foi organizado como um ciclo de sete cantatas em 1680 por Dieterich Buxtehude . O desenvolvimento contemporâneo de estrofes adicionais além das cinco da prática devocional popular pode ser atribuído à composição incerta, com acréscimos criativos ocorrendo ao longo do tempo. Membra Jesu Nostri é dividido em sete partes, cada uma endereçada a um membro diferente do corpo crucificado de Cristo: Ad pedes, Ad genua, Ad manus, Ad latus, Ad pectus, Ad cor, Ad faciem (pés, joelhos, mãos, lado, peito , coração e cabeça, isto é, a Santa Face de Cristo ) emoldurada por versículos selecionados do Antigo Testamento contendo prefigurações. A cantata chegou até nós, mais amplamente conhecida como o hino O Sagrado Cabeça Cercada, cujo nome vem da estrofe final do poema dirigido à cabeça de Cristo que começa Salve caput cruentatum . Na verdade, o hino não tem nada a ver com a cantata de Buxtehude. Provém (e é o último) do conjunto de hinos de Paul Gerhardt baseados no poema (que ele também atribuiu a Bernard). Franz Liszt incluiu um arranjo deste hino na sexta estação, Santa Verônica limpa a Santa Face, em sua Via crucis (Estações da Cruz).

Uma obra notável em latim é a Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem ( A Paixão de Nosso Senhor Jesus Cristo segundo João ) de Arvo Pärt , de 1982.

Outro

  • Paixão de São Lucas (1963) de Penderecki
  • Passion Cantata "Vor Harpe er bleven til Sorrig" com texto de Johannes Ewald e música do crítico de Bach Johann Adolf Scheibe ,
  • Sørge-Cantata ved Christi Grav "Herrens Salvede, som var vor Næses Aand" do mesmo libretista e compositor.

Notas