Paul Taylor (coreógrafo) - Paul Taylor (choreographer)

Paul Taylor
Paul Taylor.jpg
Taylor em 1960, foto de Carl Van Vechten
Nascermos ( 29/07/1930 ) 29 de julho de 1930
Morreu 29 de agosto de 2018 (29/08/2018) (88 anos)
Educação Juilliard School ( BS 1953)
Ocupação coreógrafo
Anos ativos 1954–2018

Paul Belville Taylor Jr. (29 de julho de 1930 - 29 de agosto de 2018) foi um dançarino e coreógrafo americano. Ele estava entre os últimos membros vivos da terceira geração de artistas de dança moderna da América. Ele fundou a Paul Taylor Dance Company em 1954 na cidade de Nova York.

Infância e educação

Taylor nasceu em Wilkinsburg , Pensilvânia, filho de Paul Belville Taylor Sênior, um físico, e da ex-Elizabeth Rust Pendleton. Ele cresceu em Washington, DC e arredores . Na adolescência, ele tinha mais de um metro e oitenta de altura. Ele era nadador e estudante de pintura na Syracuse University no final dos anos 1940. Ao descobrir dança através de livros na biblioteca da escola, ele se transferiu para Juilliard , onde obteve um BS licenciatura em dança, em 1953, sob a direção de Martha Colina .

Carreira

Em 1954, Taylor montou uma pequena companhia de dançarinos e começou a fazer suas próprias obras. Apesar de ter começado tarde, ele se tornou um artista de peso e ingressou na Martha Graham Dance Company em 1955 pela primeira das sete temporadas como solista, onde criou o papel do malvado Egisto em Graham's Clytemnestra . O tempo todo ele continuou a coreografar em sua pequena trupe. Também trabalhou com os coreógrafos Doris Humphrey , Charles Weidman , José Limón e Jerome Robbins . Em 1959 foi convidado por George Balanchine para ser artista convidado do New York City Ballet , apresentando seus episódios .

Os primeiros projetos coreográficos de Taylor foram notados como distintamente diferentes dos trabalhos físicos modernos pelos quais ele viria a ser conhecido mais tarde, e até mesmo convidaram a comparação com as performances conceituais do Judson Dance Theatre na década de 1960. Para Duet (1957), Taylor e o dançarino Toby Glanternik permaneceram completamente imóveis enquanto o pianista tocava uma "não partitura" do compositor John Cage . No mesmo programa estava uma obra chamada Epic , na qual Taylor se movia lentamente pelo palco em um terno de negócio enquanto um anúncio de tempo gravado tocava ao fundo. O crítico do Dance Observer , Louis Horst, publicou uma página em branco como resenha em novembro de 1957 como resposta; fazia parte de Seven New Dances, em que Martha Graham o chamava de "menino travesso".

Paul Taylor (1960)

Com sua obra marcante Aureole (1962), ele partiu de uma estética tão vanguardista. A performance ainda pretendia provocar os críticos de dança, já que ele atrevidamente definiu seus movimentos modernos não para a música contemporânea, mas para uma partitura barroca. Um coreógrafo tão preocupado com o assunto quanto estava com a forma, muitas das peças e movimentos de Taylor são incisivamente sobre algo. Alguns movimentos estão relacionados ao seu fascínio por insetos e a maneira como eles se movem. Outros movimentos são influenciados por seu amor pela natação. Embora ele possa impulsionar seus dançarinos através do espaço pela beleza absoluta dele, ele freqüentemente os usa para iluminar questões tão profundas como guerra, piedade, espiritualidade, sexualidade, moralidade e mortalidade. Ele é talvez mais conhecido por sua dança de 1975, Esplanade. Em Esplanade, Taylor ficou fascinado com o movimento cotidiano que as pessoas desempenhavam diariamente - desde correr a deslizar, caminhar, pular e cair. O trabalho de cinco seções é definido para movimentos de dois dos concertos para violino de JS Bach.

Outra obra bem conhecida dele é Private Domain (1969). Taylor ficou intrigado com a ideia de perspectiva e a relação entre realidade e aparência. Em Private Domain , Taylor encomendou um cenário do renomado artista visual Alex Katz, cujos painéis retangulares impediam o público de ver uma parte do palco dependendo de seus pontos de vista. A relação visível e invisível que o público experimentou foi bem recebida. Em outro trabalho, Lost, Found e Lost (1982), Taylor mostrou novamente seu interesse pelo movimento de pedestres. Em uma seção, os dançarinos se movem um por um para a ala enquanto esperam em uma fila lenta.

Taylor coreografou sua própria versão de The Rite of Spring em 1980, que ele chamou de Le Sacre du Printemps (The Rehearsal). Acompanhado por uma versão para dois pianos da partitura original de Stravinsky , The Rehearsal é uma história de detetive completa com gangsters e sequestros, mas Taylor equilibrou sua versão com uma ode ao original. Em uma cena, uma mãe enlutada ecoa a Donzela Escolhida da versão de Nijinsky . Esse equilíbrio entre o antigo e o novo foi amplamente elogiado, além das demandas técnicas desafiadoras do movimento.

Outros trabalhos de Taylor bem conhecidos e altamente considerados ou controversos incluem Big Bertha (1970), Airs (1978), Arden Court (1981), Sunset (1983), Last Look (1985), Speaking in Tongues (1988), Brandenburgs (1988) ), Company B (1991), Piazzolla Caldera (1997), Black Tuesday (2001), Promethean Fire (2002) e Beloved Renegade (2008). Algumas dessas danças, executadas pela Paul Taylor Dance Company , também são licenciadas por companhias como o Royal Danish Ballet , o Miami City Ballet , o American Ballet Theatre e o Alvin Ailey American Dance Theatre .

Taylor colaborou com artistas como Robert Rauschenberg , Jasper Johns , Ellsworth Kelly , Alex Katz , Tharon Musser , Thomas Skelton , Gene Moore , John Rawlings , William Ivey Long , Jennifer Tipton , Santo Loquasto , James F. Ingalls , Donald York e Matthew Diamond . Sua carreira e processo criativo foram muito discutidos, já que ele é o tema do documentário indicado ao Oscar, Dancemaker , e autor da autobiografia Private Domain e um ensaio do Wall Street Journal , "Why I Make Dances".

Reconhecimento

Taylor recebeu as honras do Kennedy Center em 1992 e recebeu um prêmio Emmy por Speaking in Tongues , produzido pela WNET / New York no ano anterior. Em 1993, ele foi premiado com a Medalha Nacional de Artes pelo presidente dos Estados Unidos, Bill Clinton . Ele recebeu o Prêmio Algur H. Meadows de Excelência nas Artes em 1995 e foi nomeado um dos 50 americanos proeminentes homenageados em reconhecimento por suas realizações extraordinárias pelo Office of Scholarly Programs da Biblioteca do Congresso. Ele recebeu três bolsas Guggenheim e títulos honorários de Doutor em Belas Artes do California Institute of the Arts , Connecticut College , Duke University , The Juilliard School , Skidmore College , da State University of New York em Purchase , Syracuse University e Adelphi University . Os prêmios da Taylor's pelo conjunto de sua obra incluem uma bolsa da MacArthur Foundation Fellowship - freqüentemente chamada de "prêmio do gênio" - e o prêmio Samuel H. Scripps American Dance Festival. Outros prêmios incluem o Prêmio de Artes do Governador do Estado de Nova York e o Prêmio de Honra do Prefeito de Nova York pela Arte e Cultura. Em 1989, Taylor foi eleito um dos dez membros americanos honorários da Academia Americana e do Instituto de Artes e Letras.

Tendo sido eleito cavaleiro pelo governo francês como Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres em 1969 e elevado a Officier em 1984 e Commandeur em 1990, Taylor recebeu a mais alta honraria da França, a Légion d'Honneur, por contribuições excepcionais para Cultura francesa, em 2000.

Privado de domínio , originalmente publicado pela Alfred A. Knopf e re-lançado pela North Point Press e mais tarde pela University of Pittsburgh Press, foi nomeado pelo National Book Critics círculo como a biografia mais distinto de 1987. Dancemaker , Matthew Diamond prêmio 's -Vencedor do longa-metragem sobre Taylor, foi saudado pela Time como "talvez o melhor documentário de dança de todos os tempos". Fatos e fantasias de Taylor : ensaios escritos principalmente para diversão , foi publicado pela Delphinium em 2013.

A temporada 2019 do American Dance Festival , sua 86ª, foi dedicada a Paul Taylor.

Paul Taylor Dance Company

As obras do coreógrafo, que totalizam 147, são executadas pelos 16 integrantes da Paul Taylor Dance Company e companhias de dança de todo o mundo.

De suas obras, 50 estão documentadas em Labanotation . Em cada partitura concluída há uma seção “Material Introdutório”, que inclui tópicos como: Moldes, Notas Estilísticas, além de outras informações de Produção.

Um documentário de 2015 intitulado Paul Taylor: Creative Domain apresentou seu processo criativo . Foi descrito como "uma representação instantânea da criação de 2010 de Three Dubious Memories , sua 133ª peça de dança moderna para a companhia de mesmo nome que ele fundou há mais de 60 anos".

Paul Taylor American Modern Dance

Em 2015, Taylor iniciou um novo programa, chamado Paul Taylor American Modern Dance , no qual obras de dança moderna de coreógrafos diferentes de Taylor - executadas por dançarinos praticados nesses estilos - são incluídas na temporada anual da companhia no Koch Theatre no Lincoln Center . Além disso, coreógrafos contemporâneos recebem encomendas para criar novos trabalhos na companhia Taylor. Até agora, foram apresentadas danças de Doris Humphrey , Shen Wei , Merce Cunningham , Martha Graham , Donald McKayle e Trisha Brown . Novas encomendas de Doug Elkins, Larry Keigwin , Lila York, Bryan Arias, Doug Varone , Margie Gillis, Pam Tanowitz e Kyle Abraham foram definidas e dançadas pela Paul Taylor Dance Company . Desde 2015, a música ao vivo tem sido executada em todos os programas da Orquestra de São Lucas .

Morte

Taylor morreu de insuficiência renal em 29 de agosto de 2018, em um hospital de Manhattan aos 88 anos.

Trabalhos selecionados

  • Circus Polka (1955)
  • 3 epitáfios (1956)
  • Seven New Dances (1957)
  • Rebus (1958)
  • Tablet (1960)
  • Fibras (1961)
  • Junção (1961)
  • Aureole (1962)
  • La Negra (1963)
  • Scudorama (1963)
  • Mix de festa (1963)
  • The Red Room (1964)
  • Duet (1964)
  • Post Meridian (1965)
  • Orbs (1966)
  • Lento (1967)
  • Domínio Público (1968)
  • Domínio privado (1969)
  • Churchyard (1969)
  • Big Bertha (1970)
  • Fetes (1971)
  • So Long Eden (1972)
  • Noah's Minstrels (1973)
  • American Genesis (1973)
  • Sports and Follies (1974)
  • Esplanade (1975)
  • Runes (1975)
  • Reino partido (1976)
  • Polaris (1976)
  • Imagens (1977)
  • Poeira (1977)
  • Airs (1978)
  • Nightshade (1979)
  • Perfis (1979)
  • Le Sacre Du Printemps (1980)
  • Tribunal Arden (1981)
  • House of Cards (1981)
  • Mercuric Tidings (1982)
  • Sunset (1983)
  • Equinox (1983)
  • Roses (1985)
  • Oferta musical (1986)
  • Counterwarm (1988)
  • Danbury Mix (1988)
  • O Sofá do Feiticeiro (1989)
  • Fact & Fancy (1991)
  • Empresa B (1991)
  • Spindrift (1993)
  • Prim Numbers (1997)
  • Eventide (1997)
  • Piazzola Caldera (1997)
  • The Word (1998)
  • Oh, garoto! (1999)
  • Cascade (1999)
  • Vinho Dandelion (2000)
  • Terça-feira negra (2001)
  • Valentine Antigo (2001)
  • No começo (2003)
  • Le Grand Puppetier (2004)
  • Rodadas de primavera (2004)
  • Troilus e Cressida (2006)
  • Linhas de perda (2007)
  • De Suenos Que Se Repiten (2007)
  • Mudanças (2008)
  • Também jogando (2009)
  • Three Dubious Memories (2010)
  • The Uncommitted (2011)
  • Para fazer as safras crescerem (2012)
  • Perpetual Dawn (2013)
  • Cotovia do mar (2014)
  • Morte e a Donzela (2015)

Veja também

Referências

links externos