Pavane (Fauré) - Pavane (Fauré)

Fauré em 1887

O Pavane em Fá sustenido menor , op. 50, é uma curta obra do compositor francês Gabriel Fauré escrita em 1887 . Era originalmente uma peça para piano, mas é mais conhecida na versão de Fauré para orquestra e coro opcional. Foi apresentada pela primeira vez em Paris em 1888, tornando-se uma das obras mais populares do compositor.

História

A obra é intitulada após a lenta dança processional da corte espanhola de mesmo nome . A versão original de Fauré da peça foi escrita para piano e coro no final da década de 1880. Ele o descreveu como "elegante, com certeza, mas não particularmente importante".

Fauré compôs a versão orquestral em Le Vésinet no verão de 1887. Ele imaginou uma composição puramente orquestral, usando forças modestas, para ser tocada em uma série de concertos leves de verão conduzidos por Jules Danbé . Depois que Fauré optou por dedicar a obra à sua patrona, Elisabeth, condessa Greffulhe , ele se sentiu compelido a encenar um caso maior e, por recomendação dela, acrescentou um coro invisível para acompanhar a orquestra (com subsídio adicional para dançarinos). As palavras eram versos inconsequentes, à la Verlaine , sobre o desamparo romântico do homem, escritos pelo primo da condessa, Robert de Montesquiou . Fauré escreveu:

A apresentação do Ballets Russes de Las Meninas dançou ao som do Pavane de Fauré

A versão orquestral foi apresentada pela primeira vez em um Concerto Lamoureux sob a batuta de Charles Lamoureux em 25 de novembro de 1888. Três dias depois, a versão coral foi estreada em um concerto da Société nationale de musique . Em 1891, a condessa finalmente ajudou Fauré a produzir a versão com dançarinos e coro, em um "espetáculo coreográfico" projetado para enfeitar uma de suas festas no jardim no Bois de Boulogne .

Desde o início, o Pavane gozou de imensa popularidade, com ou sem refrão. Com coreografia de Léonide Massine uma versão ballet entrou no repertório de Sergei Diaghilev 's Ballets Russes em 1917, alternativamente anunciado como Las Meninas ou Les Jardins d'Aranjuez , dançou a música, não só Fauré, mas também Maurice Ravel e outros. Para Massine, a música de Fauré tinha "ecos obsessivos da Idade de Ouro da Espanha", paralelamente à formalidade e à tristeza subjacente que ele encontrou nas pinturas de Velázquez . Alguns críticos acharam o balé pálido, mas Diaghilev manteve o gosto pela peça e a manteve no repertório da companhia até o fim de sua vida.

O exemplo de Fauré foi imitado por seus juniores, que passou a pavanas gravação de sua própria: Debussy 's passepied em seu Suite bergamasque e Ravel s' Pavane pour une infante défunte , e "Pavane de la belle au bois dormant" em Ma mère l 'oye .

Música

Barras de abertura

O trabalho é pontuado por forças orquestrais modestas que consistem em cordas e um par de flautas , oboés , clarinetes , fagotes e chifres .

O estudioso de Fauré Jean-Michel Nectoux escreve que o Pavane se tornou uma das peças mais conhecidas do compositor, e "haverá poucos para negar que é uma das mais atraentes de suas obras menores: o tema da flauta, uma vez ouvido, não é facilmente esquecido ". Em um estudo de 1979, Robert Orledge descreve a pontuação do Pavane como "delicada e arejada, com alguma escrita de sopro prática e inspirada e uma variedade de texturas de cordas ..." Ele acrescenta que as cordas às vezes dobram a parte da viola nos segundos violinos ou violoncelos , "talvez por uma questão de segurança". Após o tema da flauta de abertura, há uma seção central mais dramática, composta por uma série de sequências de quatro compassos sobre pedais de baixo que descem tons inteiros - um dispositivo favorito de Fauré. Há pequenas e quase imperceptíveis mudanças no tema principal durante o trabalho e rearmonizações que Orledge chama de "um milagre da engenhosidade faureana".

Os tempos de desempenho variam consideravelmente. Essas gravações feitas entre 1953 e 2014 têm tempos de reprodução de menos de cinco minutos a quase sete minutos:

Fauré pretendia que a peça fosse tocada de forma mais vigorosa do que às vezes é executada em sua aparência orquestral mais familiar. O maestro Sir Adrian Boult ouviu Fauré tocar a versão para piano várias vezes e notou que ele a tocou em um andamento não mais lento do que 100 semínimas por minuto . Boult comentou que o ritmo alegre do compositor enfatizava que o Pavane não era uma peça do romantismo alemão, e que o texto mais tarde adicionado era "claramente uma peça de brincadeira despreocupada entre os dançarinos".

Versículo

Notas, referências e fontes

Notas

Referências

Origens

• Fauré, Gabriel (1901). Pavane (PDF) . Paris: Hamelle. OCLC   844205333 .
• Fauré, Gabriel (1984) [1980]. Jean-Michel Nectoux (ed.). Gabriel Fauré: Sua vida por meio das cartas . Londres e Nova York: Marion Boyars. ISBN   978-0-7145-2768-0 .
• Howat, Roy (2009). A Arte da Música para Piano Francesa . New Haven e Londres: Yale University Press. ISBN   978-0-300-14547-2 .
• Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré - Uma Vida Musical . Roger Nichols (trad.). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   0-521-23524-3 .
• Norton, Leslie (2004). Léonide Massine e o Ballet do Século XX . Jefferson NC: McFarland & Company. ISBN   0-7864-1752-8 .
• Orledge, Robert (1979). Gabriel Fauré . Londres: Eulenberg. ISBN   978-0-903873-40-6 .

links externos

• Pavane : Partituras no Projeto de Biblioteca de Partituras de Música Internacional
• Partituras gratuitas deste trabalho na Biblioteca de Domínio Público Coral (ChoralWiki)
• Um texto baseado em ASCII e tradução do Pavane da página de texto The Lied and Art Songs