Sarcófago de Portonaccio - Portonaccio sarcophagus
| Sarcófago de Portonaccio | |
|---|---|
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| Material | Mármore |
| Altura | 114 cm |
| Largura | 239 cm |
| Profundidade | 116 cm |
| Criada | final do século 2 DC |
| Localização actual | Museu Nacional Romano, Palazzo Massimo alle Terme , Roma |
| Cadastro | inv. 112,327 |
O sarcófago Portonaccio é um antigo sarcófago romano do século 2 encontrado na seção Portonaccio de Roma e agora mantido no Museo Nazionale Romano ( Palazzo Massimo ). Datado de cerca de 180 DC, o sarcófago foi provavelmente usado para enterrar um general romano morto na campanha alemão-sarmática de 172–175 DC de Marco Aurélio durante as Guerras Marcomaníacas . É um exemplo de escultura privada de arte na época de Commodus , com influências visíveis do desenho da Coluna de Marco Aurélio .
História
O sarcófago faz parte de um grupo de cerca de vinte e cinco sarcófagos de batalha romanos tardios, com uma exceção, todos aparentemente datando de 170-210, fabricados em Roma ou, em alguns casos, Atenas . Estes derivam de monumentos helenísticos de Pergamon na Ásia Menor, mostrando as vitórias de Pergamene sobre os gauleses , e foram todos presumivelmente comissionados para comandantes militares. O sarcófago de Portonaccio é o mais conhecido e elaborado do grupo principal de Antonino , e mostra semelhanças consideráveis com o sarcófago Grande Ludovisi , o sarcófago tardio de cerca de 250, e um contraste considerável em estilo e humor.
Descrição
O peito é muito alto, com toda a frente revestida de altos relevos de combate entre romanos e bárbaros. A complexa batalha é dividida em quatro seções: duas acima com a cavalaria romana, uma com a infantaria romana e a última e mais baixa com os bárbaros oprimidos. No centro, linhas fortes convergem para uma única figura, o general de cavalaria que ataca e que não tem rosto esculpido.
O rosto do general está inacabado, seja porque os escultores aguardavam uma maquete para trabalhar, seja porque produziram a obra especulativamente sem encomenda específica. Pode ter havido tempo para terminá-lo antes do enterro ou o escultor pode não ter sido capaz de reconhecer o rosto do comprador. Alguns estudos modernos acreditam que os escultores criariam cenas biográficas que serviriam de ilustração para a vida de qualquer pessoa. O general e sua esposa também são mostrados duas vezes no friso da tampa, juntos segurando as mãos um do outro no centro e individualmente nas extremidades, novamente com rostos inacabados.
Pares de figuras de um homem mais velho e uma mulher estão sob os troféus em cada extremidade da face principal, não envolvidos na batalha. O bárbaro à direita é provavelmente suebiano ( Marcomanni , Quadi ou Buri ) com base em seu penteado (um nó suebiano ). O bárbaro à esquerda é um alto alemão ou um Samartic Iazyges . Estas estão na mesma escala que o general, e todas as outras figuras em batalha são menores; na verdade, desafiando qualquer tentativa de perspectiva, os soldados e cavalos na "frente" da cena na parte inferior são um pouco menores do que seus equivalentes na "parte traseira" na parte superior. As representações do sarcófago não exibem nenhuma simpatia pelos povos conquistados - são representadas como grosseiras e desprezíveis, esmagadas pelos romanos superiores.
A capa do sarcófago tem duas grandes acroterions representando gárgulas e é decorada com um friso em baixo relevo que retrata uma história de vida (a apresentação de um bebê à mãe, sua educação, casamento e uma dedicação a Clementia ). O rosto, como no sarcófago principal, não é retratado. A inscrição do sarcófago sugere que ele abriga um general chamado Aulo Giulio Pompilio Tito Vivio Levillo Pisone Bereniciano .
Estilo
Da era Flaviana à dinastia Antonina , um dos principais temas da arte romana foram suas vitórias militares sobre outros povos fora de suas fronteiras (os limões ). Os artistas romanos criaram essas representações comemorativas tanto no espaço público com arcos, colunas e modelos triunfais quanto no espaço privado (como em relevos funerários e sarcófagos). No século 3, a classe senatorial romana perdeu todo o seu poder militar, então as cenas de batalha não eram mais usadas para seus sarcófagos - elas eram frequentemente esculpidas com representações de filósofos ou musas.
O sarcófago Portonaccio, em comparação com trabalhos anteriores como o Sarcófago Amendola , evita uma forma helenística. O sarcófago exibe uma composição mais frenética e articulada, principalmente quando comparada às esculturas de monomaquia . O sentido de movimento da escultura é acentuado pelo seu alto relevo. Figuras surgem em círculo, enquanto o fundo é frenético, nunca neutro. Os rostos são expressivos, os corpos dos vencedores dramaticamente emaranhados, suas lanças e símbolos cruzam o espaço de forma realista, nunca aparecendo em apenas um plano. A cobertura do sarcófago é semelhante aos relevos laterais, embora inclua elementos da Arte Romana plebea e da Arte provinciale romana , como a narrativa ininterrupta e a cortina artificial.
Galeria
Lado esquerdo
Lado direito
Detalhe da frente, para a esquerda
Detalhe da frente, à direita
Detalhe de bárbaros
Troféus na lateral da frente
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Bibliografia
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- Adreae, Bernard (1968). "Imitazione ed originalità nei sarcofagi romani". RendPontAcc (em italiano). 41 : 145–166.
- Pardyová, Marié (2006). "La représentation de bataille sur le sarcophage de Portonaccio et sa composition". Eirene (42): 135-151.