Presença (álbum) - Presence (album)

Presença
Uma fotografia de uma família sentada em uma mesa de jantar com um obelisco preto de cerca de um pé de altura no centro da mesa
Capa da Hipgnosis
Álbum de estúdio de
Liberado 31 de março de 1976 ( 31/03/1976 )
Gravada Novembro a dezembro de 1975
Estúdio Musicland , Munique , Alemanha Ocidental
Gênero
Comprimento 44 : 19
Rótulo Canção do cisne
Produtor Jimmy Page
Cronologia do Led Zeppelin
Graffiti Físico
(1975)
Presença
(1976)
A música continua a mesma
(1976)
Solteiros da Presença
  1. " Candy Store Rock " b / w "Royal Orleans"
    Lançado: 18 de junho de 1976 (EUA)

Presence é o sétimo álbum de estúdio da banda de rock inglesa Led Zeppelin , lançado pela Swan Song Records em 31 de março de 1976. Embora o disco tenha sido um sucesso comercial, alcançou o topo das paradas de álbuns britânicos e americanos e alcançou a tripla platina certificação nos Estados Unidos, recebeu críticas mistas da crítica e foi o álbum de estúdio mais vendido pela banda enquanto ainda estavam ativos.

O álbum foi escrito e gravado nos últimos meses de 1975, durante um momento difícil da história da banda. O cantor Robert Plant estava se recuperando de ferimentos graves que sofreu no início daquele ano em um acidente de carro; isso fez com que as turnês fossem canceladas e a banda reservasse um tempo no estúdio para gravar o Presence . O álbum inteiro foi concluído em poucas semanas, com o guitarrista e produtor Jimmy Page fazendo vários turnos para completar a gravação e mixagem. O título veio da forte presença que o grupo sentiu ao trabalharem juntos. A arte do LP do Hipgnosis apresentava várias fotografias centradas em torno de um misterioso objeto preto, chamado "The Object".

Presence é dominado por composições de Page e Plant, com apenas uma faixa creditada a todo o grupo; ao contrário de outros álbuns do Zeppelin, não possui teclado e tem pouco violão. Como Plant ainda estava se recuperando, a banda não pôde fazer uma turnê para aproveitar o lançamento, e apenas duas faixas, incluindo a abertura de dez minutos " Achilles Last Stand ", foram tocadas ao vivo. No entanto, o álbum foi reavaliado em análises retrospectivas por sua dinâmica e simplicidade de hard rock em comparação com os outros trabalhos do grupo.

Fundo

Depois de uma turnê de divulgação de seu álbum anterior, Physical Graffiti , lançado no início de 1975, o Led Zeppelin fez uma breve pausa na turnê naquele verão, com a intenção de iniciar uma grande turnê pelos Estados Unidos em 23 de agosto. Os críticos disseram que eles estavam no auge de sua popularidade nessa época. No entanto, o cantor Robert Plant sofreu ferimentos graves em um acidente de carro na ilha grega de Rodes em 4 de agosto, que forçou a banda a cancelar a turnê e remarcar suas atividades.

Por causa de seu status de exilado fiscal , Plant foi forçado a se recuperar no exterior, inicialmente em Jersey nas Ilhas do Canal , depois em Malibu, Califórnia , e escreveu vários conjuntos de letras que refletiam sobre sua situação pessoal e questionamentos sobre o futuro. O guitarrista Jimmy Page se juntou a ele em Malibu em setembro e a dupla começou a pensar nos planos de fazer um álbum. Os dois prepararam material suficiente para poder apresentar ao restante da banda. Os outros dois membros, o baterista John Bonham e o baixista John Paul Jones , juntaram-se a eles no estúdio SIR de Hollywood, onde ensaiaram o material ao longo de outubro de 1975.

Gravação

Depois de acertar os arranjos, o grupo estava ansioso para gravar. Page preferia ir para o Musicland Studios em Munique , Alemanha, que ele sentia ter instalações de gravação de última geração. Plant ainda estava se recuperando do acidente durante a gravação e cantou seus vocais em uma cadeira de rodas , o que fez com que Page assumisse a maior parte das responsabilidades nas sessões. O álbum foi gravado e mixado com o engenheiro e associado de longa data do grupo Keith Harwood , e concluído em apenas dezoito dias, com as mixagens finais terminadas em 27 de novembro. Este foi o tempo de gravação mais rápido alcançado pela banda desde seu álbum de estreia .

As sessões de gravação apressadas foram em parte resultado do Led Zeppelin ter reservado o estúdio imediatamente antes dos Rolling Stones , que em breve gravariam as músicas de seu álbum Black and Blue (lançado, como Presence , na primavera de 1976). Page negociou com os Stones um empréstimo de dois dias da sessão de gravação, durante os quais ele completou todos os overdubs de guitarra em uma longa sessão. Page e Harwood então trabalharam nas mixagens virtualmente sem parar até adormecerem; quem acordou primeiro voltou para a mesa para continuar. Mais tarde, Page afirmou que trabalhava cerca de 18 a 20 horas todos os dias durante as sessões.

As sessões de gravação para Presence também foram particularmente desafiadoras para Plant. O estúdio ficava no porão de um antigo hotel, e a cantora se sentia claustrofóbica. Ele também passou por dificuldades físicas como resultado de seu acidente de carro e sentiu falta de sua família. Mais tarde, ele disse que estava chateado com Page e o gerente Peter Grant reservando as sessões de Presença e começou a reavaliar as prioridades em sua vida.

Como o álbum foi concluído um dia antes do feriado americano de Ação de Graças , Plant sugeriu à gravadora que o álbum deveria se chamar Ação de Graças . Essa ideia foi rapidamente abandonada em favor de um título que se pensava representar a força poderosa e a presença que os membros da banda sentiam em torno do grupo.

Canções

Seis das sete canções do álbum são composições de Page e Plant; a música restante, "Royal Orleans", é creditada a todos os quatro membros da banda. Isso ocorre porque a maioria das canções foi formulada em Malibu, onde Page (mas não Bonham e Jones) inicialmente se juntou a uma planta em recuperação. Com Plant menos do que apto, Page assumiu a responsabilidade pela conclusão do álbum, e sua forma de tocar domina as faixas do álbum.

Tanto Page quanto Plant planejaram a sessão de gravação deste álbum como um retorno ao hard rock, muito parecido com seu álbum de estreia, exceto em um novo nível de complexidade. Isso marcou uma mudança no som do Led Zeppelin em direção a jams mais diretos e baseados em guitarra. Enquanto seus álbuns anteriores até e incluindo o Physical Graffiti do ano anterior contêm hinos de hard rock elétrico equilibrados com baladas acústicas e arranjos intrincados, Presence foi visto como incluindo riffs mais simplificados e é o único álbum de estúdio do Led Zeppelin que não apresenta teclados e com o exceção de uma faixa de ritmo em " Candy Store Rock ", sem violão. A mudança na ênfase estilística neste álbum foi um resultado direto das circunstâncias difíceis vividas pela banda na época de sua gravação. Mais tarde, Page disse que a música veio dessa espontaneidade. Plant mais tarde o descreveu como "um grito de sobrevivência" e especulou que o grupo não faria outro álbum como este.

A música de abertura de dez minutos, " Achilles Last Stand ", foi gravada pela primeira vez em 12 de novembro, quando a faixa básica de apoio foi lançada. Jones tocou um baixo Alembic de 8 cordas na faixa, dando-lhe um tom distinto. Plant escreveu a letra baseada em uma viagem pela África em meados de 1975 com Page. Page adicionou seis guitarras na maratona de overdubbing no final do período de gravação.

"For Your Life" foi quase todo arranjado no estúdio. Page tocou uma Fender Stratocaster na faixa, a primeira vez que ele usou aquele modelo de guitarra para gravar com a banda. "Royal Orleans" foi escrita sobre a vida na estrada; o título se refere ao Royal Orleans Hotel em New Orleans, enquanto a letra se refere ao cantor de soul Barry White . Foi a única faixa do álbum creditada a toda a banda.

" Nobody's Fault but Mine ", embora creditado a Page and Plant, é um cover de uma velha canção de blues de Blind Willie Johnson chamada " It's Nobody's Fault but Mine ", gravada pela primeira vez em 1928 e também regravada por Nina Simone em 1969. A guitarra , a melodia e a letra vêm da música Blind Willie Johnson. "Candy Store Rock" foi inspirada no rock 'n' roll dos anos 1950. "Hots On For Nowhere" foi escrita sobre a época de Plant em Malibu, enquanto Page tocava a Stratocaster na faixa. O número final, "Tea For One", foi um blues lento escrito por Plant sobre os problemas que ele enfrentou ao ser separado de sua família, e foi uma tentativa de atualizar seu anterior " Since I've Been Loving You " do Led Zeppelin III .

Em contraste com os álbuns anteriores que continham várias faixas que a banda escolheu para tocar ao vivo nos shows do Led Zeppelin , apenas duas faixas do Presence foram tocadas na íntegra no palco enquanto a banda estava ativa. "Achilles Last Stand" e "Nobody's Fault but Mine" foram adicionados ao setlist da turnê de 1977 pelos Estados Unidos e permaneceram até os últimos shows da banda em 1980 . "Tea For One" foi tocada ao vivo na turnê Page and Plant do Japão em 1996, onde o grupo principal foi acompanhado por uma orquestra. "For Your Life" foi tocada na íntegra pelo Led Zeppelin pela primeira (e única) vez no Ahmet Ertegün Tribute Concert em 10 de dezembro de 2007.

Embalagem e arte

A capa e a manga interna, criadas pela Hipgnosis com George Hardie , apresentam imagens de pessoas interagindo com um objeto preto em forma de obelisco . Dentro da manga, o item é referido simplesmente como "O Objeto". A intenção era representar a "força e presença" do Zeppelin. O co-fundador da Hipgnosis, Storm Thorgerson, escreveu que o obelisco representava o poder do Led Zeppelin, dizendo que eles eram "tão poderosos que não precisavam estar lá". Tanto Page quanto Plant já disseram que a presença do objeto nas fotos fazia as pessoas pararem para pensar no real, que refletia a música.

O fundo da fotografia da capa é uma marina artificial, instalada na arena Earl's Court de Londres para o Boat Show anual, no inverno de 1974-75. A banda fez uma série de shows neste local em maio de 1975, alguns meses após o show do barco. As fotografias da manga interna vieram de várias fotos de arquivo e foram projetadas para se assemelhar a um recurso da National Geographic . A garota na foto da contracapa é a mesma que apareceu em Houses of the Holy . Hipgnosis e Hardie foram indicados ao Grammy de Melhor Pacote de Álbum em 1977.

Liberação e recepção

Avaliações profissionais retrospectivas
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3,5 / 5 estrelas
Guia de registro de Christgau B
The Daily Telegraph 2/5 estrelas
Entretenimento semanal C +
Rock MusicHound 4/5
Forquilha 7,6 / 10
Q 3/5 estrelas
The Rolling Stone Album Guide 3/5 estrelas

O álbum foi lançado em 31 de março de 1976, tendo sido adiado pela conclusão do encarte do álbum. Na Grã-Bretanha, ele atingiu um dos maiores pedidos antecipados de todos os tempos, enviando ouro no dia do lançamento. Entrou na 2ª posição e atingiu o pico na semana seguinte na posição 1 na parada de álbuns pop da Billboard dos EUA. No entanto, este álbum é o mais vendido de suas carreiras, pois foi ofuscado pelo lançamento do filme da banda e trilha sonora The Song Remains the Same . "Candy Store Rock" foi lançado como single nos Estados Unidos, mas falhou nas paradas.

Em uma crítica contemporânea para a Rolling Stone , Stephen Davis disse que o Presence estabeleceu o Led Zeppelin como a banda de heavy metal principal e apresentou um rock excepcional, destacando os riffs de guitarra "limpos e purificadores". Apesar de algumas canções de blues rock maçantes, o álbum foi "outro monstro no que agora é uma tradição contínua de batalhas vencidas por esse bando de sobreviventes", na opinião de Davis. Robert Christgau estava menos entusiasmado em The Village Voice , citando "Hots on for Nowhere" como um "corte de comando", enquanto achava muito do resto consistente, mas desnecessário em comparação com as gravações anteriores.

Neil McCormick do The Daily Telegraph afirmou que era "Zeppelin em sua forma mais embotada", premiando-o com duas estrelas em cinco. Em uma revisão retrospectiva, um crítico da Q que deu ao álbum três de cinco estrelas escreveu: " Presença parece tão apressada quanto era."

De acordo com Dave Lewis, "A natureza direta e contundente das sete gravações não conseguiu se conectar com uma base de fãs mais acostumada com a diversidade e a margem experimental de seus trabalhos anteriores. Page mais tarde reconheceu isso, porque o álbum transmite um senso de urgência resultante das circunstâncias difíceis em que foi gravado, "não é um álbum fácil para muitas pessoas acessarem ... [Não] é um álbum fácil para muitas pessoas ouvirem." Lewis, no entanto, acreditava que Presence foi subestimado, pois sua música "tem um impacto considerável", destacando a forma de tocar de Page e a produção do álbum. O colega jornalista Mick Wall disse que "tirou o Led Zeppelin da beira da crise".

Relançamento de 2015

Análises da edição deluxe 2015
Pontuações agregadas
Fonte Avaliação
Metacrítico 77/100
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Mojo 4/5 estrelas
Forquilha 7,6 / 10
PopMatters 7/10
Q 3/5 estrelas
Sem cortes 8/10

Uma versão remasterizada de Presence , junto com In Through the Out Door e Coda, foram reeditadas em 31 de julho de 2015. A reedição vem em seis formatos, incluindo CD, vinil e download digital. As edições deluxe e super deluxe apresentam material bônus contendo takes alternativos e um instrumental inédito, "10 Ribs & All / Carrot Pod Pod". A reedição foi lançada com uma versão colorida alterada da capa do álbum original como capa do disco bônus.

A reedição recebeu críticas geralmente positivas. No Metacritic , que atribui uma classificação normalizada de 100 às resenhas de publicações convencionais, o álbum recebeu uma pontuação média de 77, com base em oito resenhas. Pitchfork escreveu: "Pode ser seu álbum mais fraco, mas Presence está entre os mais especiais; nenhuma dessas canções soa como se pudesse ter vindo de outro álbum." Uncut disse que o álbum original é grandioso "em forma lírica e escala musical", enquanto "os discos de 'áudio companheiro', muitas vezes sem revelação, aqui revelam um momento de absoluta anomalia. '10 Ribs & All / Carrot Pod Pod (Pod ) 'é o que quer que esse título signifique, tudo o que o LP não é: uma delicada peça para piano. " PopMatters ficou menos impressionado, dizendo "como o resto dos relançamentos, o material bônus deixa muito a desejar", mas concluiu, "apesar de sua segunda metade fraca, Presence é um álbum bom demais para ser descartado."

Lista de músicas

Informações retiradas dos álbuns originais do Reino Unido e dos Estados Unidos Swan Song; todas as faixas foram escritas por John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page e Robert Plant.

Lado um
Não. Título Comprimento
1 " Última Resistência de Aquiles " 10h26
2 "Para sua vida" 6h21
3 "Royal Orleans" 02:58
Lado dois
Não. Título Comprimento
1 " Ninguém é culpa senão minha " 6h15
2 " Rock da loja de doces " 4:10
3 "Hots On for Nowhere" 4:42
4 "Chá para um" 9:27
Comprimento total: 44:19
Disco bônus da edição deluxe 2015
Não. Título Comprimento
1 "Two Ones Are Won" ("Achilles Last Stand"; mix de referência) 10h28
2 "For Your Life" (mix de referência) 6h28
3 "10 Ribs & All / Carrot Pod (Pod)" (mix de referência; Jones e Page) 6h49
4 "Royal Orleans" (mix de referência; Bonham, Jones, Page e Plant) 3:00
5 "Hots On for Nowhere" (mix de referência) 4:44
Comprimento total: 31:32

Pessoal

Retirado das notas da manga.

LED Zeppelin

  • John Bonham  - bateria, percussão
  • John Paul Jones  - baixo de quatro e oito cordas, piano em "10 Ribs & All / Carrot Pod Pod (Pod)"
  • Jimmy Page  - guitarras, produção
  • Robert Plant  - vocal principal, gaita em "Nobody's Fault but Mine"

Produção

Gráficos


Certificações

Certificações de vendas para presença
Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Reino Unido ( BPI ) Platina 300.000 ^
Estados Unidos ( RIAA ) 3 × Platinum 3.000.000 ^

^ Números de embarques baseados apenas na certificação.

Referências

Notas

Citações

Fontes

links externos