Orgulho e Preconceito (filme de 2005) - Pride & Prejudice (2005 film)

Orgulho & Preconceito
Prideandprejudiceposter.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Joe Wright
Roteiro de Deborah Moggach
Baseado em Orgulho e Preconceito
de Jane Austen
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Roman Osin
Editado por Paul Tothill
Música por Dario Marianelli
produção
empresas
Distribuído por
Data de lançamento
Tempo de execução
127 minutos
Países
Língua inglês
Despesas $ 28 milhões
Bilheteria $ 121,6 milhões

Orgulho e Preconceito é um filme de drama romântico de 2005dirigido por Joe Wright , em sua estreia como diretor, e baseado no romance de Jane Austen de 1813 com o mesmo nome . O filme apresenta cinco irmãs de uma família inglesa de pequena nobreza enquanto elas lidam com questões de casamento, moralidade e equívocos. Keira Knightley protagoniza o papel principal de Elizabeth Bennet , enquanto Matthew Macfadyen interpreta seu interesse romântico, Sr. Darcy . Produzido pela Working Title Films em associação com o StudioCanal , o filme foi lançado em 16 de setembro de 2005 no Reino Unido e em 11 de novembro nos Estados Unidos.

A roteirista Deborah Moggach inicialmente tentou tornar seu roteiro o mais fiel possível ao romance, escrevendo da perspectiva de Elizabeth enquanto preservava muito do diálogo original. Wright, que estava dirigindo seu primeiro longa-metragem, incentivou um maior desvio do texto, incluindo a mudança da dinâmica dentro da família Bennet. Wright e Moggach ambientaram o filme em um período anterior e evitaram retratar um "mundo regência perfeitamente limpo", apresentando em vez disso uma "versão de bainha enlameada" da época. Foi filmado inteiramente em locações na Inglaterra em um cronograma de 11 semanas. Wright achou o elenco difícil devido às performances anteriores de personagens específicos. Os cineastas tiveram que equilibrar quem eles achavam que era o melhor para cada papel com o desejo do estúdio por estrelas. Knightley era bem conhecida em parte por seu papel na série de filmes Piratas do Caribe , enquanto Macfadyen não tinha reconhecimento internacional.

Os temas do filme enfatizam o realismo, o romantismo e a família. Foi comercializado para um público mais jovem e popular; itens promocionais notaram que vieram dos produtores da comédia romântica Bridget Jones's Diary, de 2001, antes de reconhecer sua origem como um romance de Austen. Orgulho e Preconceito arrecadou uma receita bruta mundial de aproximadamente US $ 121 milhões, o que foi considerado um sucesso comercial. Orgulho e Preconceito recebeu críticas geralmente positivas e também recebeu quatro indicações no 78º Oscar , incluindo Melhor Atriz em Papel Principal para Knightley, de 20 anos, tornando-a a terceira mais jovem indicada a Melhor Atriz na época. Os estudiosos de Austen opinaram que o trabalho de Wright criou um novo gênero híbrido ao combinar traços tradicionais do filme histórico com "técnicas de filmagem voltadas para os jovens".

Enredo

Durante o final do século 18, o Sr. e a Sra. Bennet e suas filhas - Jane, Elizabeth , Mary, Kitty e Lydia - moram em Longbourn, sua propriedade na Inglaterra rural . A Sra. Bennet, ansiosa para garantir casamentos adequados para suas filhas, fica maravilhada quando o rico solteirão Charles Bingley se muda para a vizinha Netherfield. Em um baile de assembléia . Bingley, sua irmã Caroline e seu amigo Mr. Darcy conhecem a sociedade local. Bingley e Jane ficam imediatamente atraídos um pelo outro, enquanto Elizabeth imediatamente não gosta do esnobe Darcy e ouve seus comentários desdenhosos sobre ela.

Mais tarde, visitando os Bingleys, Jane adoece e deve ficar para se recuperar. Enquanto Elizabeth está visitando Jane em Netherfield, ela verbalmente luta com a arrogante Caroline e a indiferente Darcy. Jane se recupera e, logo depois, o primo do Sr. Bennet, o Sr. Collins , um clérigo pomposo, visita os Bennett; como o parente masculino mais próximo, Collins herdará Longbourn. O Sr. Collins pretende propor Jane, mas a Sra. Bennet diz que ela logo ficará noiva; ela sugere Elizabeth, que Collins considera uma alternativa agradável. As irmãs Bennet também conhecem o soldado bonito e charmoso, Tenente Wickham , que é ligado à família Darcy. Ele ganha a simpatia de Elizabeth alegando que o Sr. Darcy negou-lhe sua herança legítima.

No baile de Netherfield, Elizabeth dança com Darcy, embora o encontro seja tenso. No dia seguinte, Collins pede Elizabeth em casamento, que o rejeita veementemente; apesar da raiva de sua mãe, seu pai apóia sua decisão. O grupo Bingley retorna inesperadamente a Londres . Elizabeth pede a Jane para visitar sua tia e tio, os Gardiners, que moram em Londres, esperando que ela se reconecte com Bingley. Elizabeth fica surpresa quando sua amiga, Charlotte, temendo ser solteirona , anuncia seu noivado com o Sr. Collins.

Meses depois, Elizabeth visita Charlotte e o Sr. Collins, que residem na propriedade de Lady Catherine de Bourgh . Elizabeth inesperadamente conhece Darcy, que é sobrinho de Lady Catherine, e está visitando seu primo, o coronel Fitzwilliam. Sem saber que Jane é irmã de Elizabeth, Fitzwilliam menciona que Darcy recentemente desvencilhou Bingley de um casamento imprudente com uma família "inadequada".

Perturbada, Elizabeth é então recebida por Darcy, que surpreendentemente propõe casamento, declarando seu amor ardente, apesar de sua posição inferior. Ofendida e com raiva, ela o recusa. Ele defende a separação de Jane e Bingley, acreditando que Jane é indiferente, e critica acertadamente as ocasionais impropriedades sociais do outro Bennett. Elizabeth também cita que ele maltratou Wickham. Zangado e com o coração partido, Darcy mais tarde entrega a Elizabeth uma carta descrevendo o verdadeiro caráter de Wickham: Wickham desperdiçou a herança que o pai de Darcy deixou para ele, então tentou seduzir a irmã de 15 anos de Darcy, Georgiana, a fugir para ganhar sua fortuna.

Elizabeth volta para casa, assim como Jane. Acompanhando os Gardiners em uma viagem ao Peak District , Elizabeth relutantemente visita Pemberley , a grande propriedade de Darcy. Ela inesperadamente encontra Darcy, que a convida a ela e aos Gardiner para jantar em Pemberley. Os modos de Darcy se suavizaram consideravelmente, seus modos impressionando os Gardiner e Georgiana compartilhando os relatos lisonjeiros de seu irmão sobre Elizabeth.

Uma carta urgente de Jane revela que Lydia fugiu com Wickham. Darcy sai abruptamente e Elizabeth volta para casa, certa de que nunca mais verá Darcy. Sua mãe teme que a desgraça de Lydia vá arruinar as chances de suas outras filhas de bons casamentos. Depois de um período de espera tenso, o Sr. Gardiner envia a notícia de que Lydia e Wickham agora estão casados ​​e os recém-casados ​​voltam para Longbourn. Lydia deixa escapar para Elizabeth que foi Darcy quem os encontrou e pagou pelo casamento. Ele também comprou a comissão militar de Wickham .

Bingley e Darcy retornam a Netherfield e visitam Longbourn; Bingley propõe a Jane, que aceita. Tarde da noite, Lady Catherine chega para ver Elizabeth e exige que ela nunca se comprometa com Darcy; profundamente insultada, Elizabeth ordena que ela saia. Caminhando pela charneca na manhã seguinte, Elizabeth encontra Darcy, que se desculpa pela intrusão de sua tia. Ele declara que continua amando, e Elizabeth, com seus sentimentos radicalmente alterados, aceita sua proposta. Ela conta a seu pai a verdade sobre as ações de Darcy, e o Sr. Bennet dá a Elizabeth seu consentimento para se casar, muito feliz por ela ter encontrado o amor.

Elenco

Produção

Concepção e adaptação

Tal como acontece com várias adaptações recentes de Jane Austen , Pride & Prejudice foi uma colaboração anglo-americana, entre o estúdio britânico Working Title Films (em associação com a empresa francesa StudioCanal ) e sua empresa-mãe americana Universal Studios . Na época, a Working Title era conhecida por produções populares como Diary and Love Actually de Bridget Jones, que atraíam públicos internacionais, ao invés de filmes do gênero drama histórico. Seu co-presidente, Tim Bevan, explicou que o estúdio queria "trazer a história original de Austen, concentrando-se em Lizzie , de volta em toda a sua glória para a tela grande para que o público em toda parte". Dado um orçamento "relativamente barato" de £ 22 milhões ($ 28 milhões), esperava-se que o filme se destacasse nas bilheterias, principalmente com base nos sucessos comerciais de Romeu + Julieta (1996) e Shakespeare Apaixonado (1998), bem como o ressurgimento do interesse pelas obras de Austen .

A roteirista Deborah Moggach mudou o cenário do período do filme para o final do século 18, em parte por temer que fosse ofuscado pela adaptação de 1995 para a BBC .

Recebendo poucas instruções do estúdio, a roteirista Deborah Moggach passou mais de dois anos adaptando Orgulho e Preconceito para o cinema. Ela teve critério exclusivo com o roteiro inicial e, eventualmente, escreveu cerca de dez rascunhos. Percebendo que ele continha "uma estrutura perfeita de três atos", Moggach tentou ser o mais fiel possível ao romance original, chamando-o de "tão lindamente moldado como uma história - o romance definitivo sobre duas pessoas que pensam que se odeiam, mas que são realmente apaixonada. Eu senti, 'Se não está quebrado, não conserte.' "Embora ela não pudesse reproduzir o" diálogo ferozmente maravilhoso em sua totalidade ", ela tentou manter muito dele.

O primeiro roteiro de Moggach foi o mais próximo do livro de Austen, mas versões posteriores cortaram histórias e personagens estranhos. Moggach inicialmente escreveu todas as cenas do ponto de vista de Elizabeth de acordo com o romance; mais tarde, ela definiu algumas cenas da perspectiva masculina, como quando Bingley pratica seu pedido de casamento, para "mostrar Darcy e Bingley sendo próximos" e para indicar que Darcy era um "ser humano em vez de arrogante". Foram inseridos pequenos detalhes que reconheceram eventos mais amplos fora do círculo dos personagens, como os que então ocorriam na França. Embora Moggach seja o único roteirista creditado pelo filme, o dramaturgo Lee Hall também fez acréscimos iniciais ao roteiro.

O diretor de televisão Joe Wright foi contratado no início de 2004, fazendo de Orgulho e Preconceito sua estreia na direção de longas-metragens. Ele foi considerado uma escolha surpreendente para um filme no romance drama de gênero devido ao seu trabalho passado com realismo social . O corpo da obra de Wright impressionou os produtores, que buscavam uma nova perspectiva; eles lhe enviaram um roteiro, apesar do fato de Wright não ter lido o romance. Ele comentou que na época: "Não sabia se estava realmente interessado; pensei que era um pouco mais convencional do que isso, um pouco mais nervoso. Mas então li o roteiro e fiquei surpreso de estar muito emocionado com isso ". Em seguida, ele leu o romance, que chamou de "uma incrível peça de observação de personagens e realmente parecia a primeira peça do realismo britânico. Parecia que era uma história verdadeira; continha muita verdade sobre como entender como amar os outros pessoas, entendendo como superar preconceitos, entendendo as coisas que nos separam das outras pessoas ... coisas assim. "

"Eu queria fazer algo que fosse sobre os jovens, sobre os jovens que experimentam essas emoções pela primeira vez e não entendem os sentimentos que estão tendo. Se você tem um homem de 40 anos como sua estrela, não entende o que está sentindo então se torna um pouco inacreditável e suspeito, um pouco como A Virgem de 40 anos ou algo em vez de Orgulho e Preconceito ".

- Diretor Joe Wright comentando sobre as idades dos atores na adaptação de 1940

A única adaptação de Orgulho e Preconceito que Wright viu foi a produção de 1940 , que foi a última vez que o romance foi adaptado para um longa-metragem. O diretor propositalmente não assistiu às outras produções , tanto por medo de roubar ideias inadvertidamente quanto por querer ser o mais original possível. Ele fez, no entanto, assistir a outros filmes de época, incluindo Ang Lee 's Razão e Sensibilidade , Roger Michell ' s Persuasion , e John Schlesinger 's Longe da multidão ; Wright citou este último filme como a maior influência em sua própria adaptação, chamando-o de "muito real e muito honesto - e também é bastante romântico". Na tentativa de criar uma atmosfera de flerte carregado, o diretor também se inspirou em filmes de romance adolescente, como Sixteen Candles e The Breakfast Club .

A contratação de Wright ocorreu enquanto Moggach estava em seu terceiro rascunho. Apesar de seu desejo de trabalhar de perto com o diálogo de Austen, Wright fez um esforço para não "ser muito reverente a [ele]. Não acredito que as pessoas falassem assim; não é natural." Enquanto algumas cenas, como a discussão sobre mulheres talentosas, alinhavam-se estreitamente com o diálogo original da autora, muitas outras "substituíram, em vez disso, uma mistura de linguagem moderna e estrutura de frase que soa arcaica". Uma alteração dizia respeito à polidez; Wright observou que, embora o trabalho de Austen tivesse personagens esperando antes de falar, ele acreditava que "particularmente em grandes famílias de meninas, todos tendem a falar uns sobre os outros, terminando as frases uns dos outros, etc. Então, eu senti que as conversas da família Bennet seriam sobrepostas, como naquela." A atriz e roteirista de Razão e Sensibilidade Emma Thompson ajudou no desenvolvimento do roteiro, embora ela tenha optado por não receber os créditos. Ela aconselhou o nervoso diretor sobre a adaptação de Austen para a tela e fez recomendações para diálogos, como partes do enredo de Collins-Charlotte.

Citando o ano em que Austen escreveu pela primeira vez um rascunho do romance, Wright e Moggach mudaram a configuração do período de 1813 (a data de publicação do romance) até o final do século XVIII; esta decisão foi em parte porque Wright queria destacar as diferenças dentro de uma Inglaterra influenciada pela Revolução Francesa , já que estava fascinado por isso ter "causado uma atmosfera de medo entre a aristocracia britânica". Além disso, Wright escolheu o período anterior porque odiava vestidos com a silhueta do império , que eram populares no período posterior. A decisão ajudou a tornar o filme visualmente distinto de outras adaptações recentes de Austen. Em comparação com a popular versão da BBC de 1995 , que apresentava Colin Firth e Jennifer Ehle , o produtor Paul Webster desejava fazer uma adaptação que "não se conformasse com os estereótipos do drama de televisão de um mundo Regency limpo e perfeito". Wright e Moggach optaram por uma "versão da bainha enlameada" de Longbourn, apresentando um cenário mais rural do que nas adaptações anteriores, por um desejo de retratar os Bennets "muito próximos de sua vida rural" e enfatizar sua relativa pobreza. Embora o grau de pobreza tenha sido criticado por alguns críticos, Wright sentiu que a "bagunça aumenta o drama da situação em que a família estava" e ajuda a contrastar os Bennets, Darcys e Bingleys.

Casting

Wright achou a escalação do filme difícil porque ele foi muito específico sobre "os tipos de pessoas com quem [ele] queria trabalhar". Durante uma entrevista para dirigir, ele insistiu que os atores combinassem com a idade dos personagens do romance. Wright escalou especificamente atores que tinham afinidade dentro e fora da tela e insistiu que eles participassem de três semanas de ensaio em oficinas de improvisação. Wright também teve que equilibrar quem ele pensava ser o melhor para cada papel com o que os produtores queriam - principalmente uma atração de grande nome. Embora Wright não tivesse inicialmente imaginado alguém tão atraente como a atriz inglesa Keira Knightley para o papel principal de Elizabeth Bennet, ele a escalou depois de perceber que a atriz "é realmente uma moleca [e] tem uma mente viva e um grande senso de humor". Knightley na época era conhecido pela série de filmes Bend It Like Beckham e os Piratas do Caribe . Ela era fã de Austen desde os 7 anos, mas inicialmente temeu aceitar o papel por temer que faria "uma cópia absoluta da atuação de Jennifer Ehle", que ela admirava profundamente. Knightley acreditava que Elizabeth é "o que você aspira ser: ela é engraçada, espirituosa e inteligente. Ela é uma personagem totalmente arredondada e muito amada". Durante o período, a atriz estudou etiqueta, história e dança, mas teve problemas quando cortou o cabelo curto enquanto se preparava para seu papel no filme de caçadores de recompensas Domino .

Busto de Mr. Darcy interpretado por Matthew Macfadyen . O reconhecimento do nome de Keira Knightley permitiu a escalação de Macfadyen, que era pouco conhecido internacionalmente.

Webster achou o elenco de Darcy especialmente difícil devido ao status de ícone do personagem e porque "Colin Firth lançou uma sombra muito longa" como o Darcy de 1995. Wright comentou mais tarde que sua escolha de Knightley lhe permitiu escalar o desconhecido Matthew Macfadyen , algo que teria sido impossível se ele tivesse escolhido uma atriz menos conhecida para Elizabeth Bennet. Na época, Macfadyen era conhecido por seu papel na série de espionagem da televisão britânica Spooks , mas não tinha reconhecimento internacional. Fã do trabalho do ator na televisão, Wright chamou Macfadyen de "um homem viril adequado ... Eu não queria um tipo de ator de menino bonito. Suas propriedades eram as que eu sentia que precisava [para Darcy]. Matthew é um grande pedaço de um cara. "

De acordo com Wright, Rosamund Pike foi escalada como a irmã mais velha "porque [ele] sabia que ela não iria interpretá-la como uma pessoa simples e agradável. Jane tem um mundo interior real, está com o coração partido". Apesar de ser ex-namorado de Pike, Simon Woods foi escalado como seu interesse romântico, o Sr. Bingley. As outras três irmãs Bennet foram interpretadas por Talulah Riley , Carey Mulligan e Jena Malone , a única atriz americana entre elas. Wright acreditava que Malone tinha um "sotaque inglês bastante impecável". Mulligan ouviu sobre a chamada de elenco em um jantar oferecido por Julian Fellowes , para quem ela havia escrito uma carta depois de não conseguir entrar na escola de teatro; ela ganhou o papel depois de três testes. Tamzin Merchant aparece como Georgiana Darcy; ela foi contratada apesar de não ter nenhuma experiência anterior em atuação depois que escreveu uma carta ao diretor de elenco. Além de Merchant, Pride & Prejudice foi a estreia no cinema de Mulligan e Riley.

Donald Sutherland lembrou Wright de seu próprio pai e foi escalado como o patriarca de Bennet; Wright achava que o ator possuía "força para lidar com aquelas seis mulheres". Brenda Blethyn foi contratada para interpretar a Sra. Bennet, que Moggach acreditava ser a heroína anônima do filme; Wright explicou que era "uma parte complicada [de preencher], já que ela pode ser muito irritante; você quer pará-la de tagarelar e gritar. Mas Brenda tem humor e coração para mostrar a quantidade de amor e cuidado que a Sra. Bennet tem por suas filhas. " Wright convenceu a veterana atriz Judi Dench a se juntar ao elenco como Lady Catherine de Bourgh, escrevendo uma carta que dizia "Eu adoro quando você faz o papel de uma vadia. Por favor, venha e seja uma vadia para mim". Dench teve apenas uma semana disponível para filmar suas cenas, forçando Wright a torná-las seus primeiros dias de filmagem.

Desenho de fantasias

Jacqueline Durran desenhou os trajes das irmãs Bennet com base nas características específicas de seus personagens. A partir da esquerda: Mary, Elizabeth, Jane, Sra. Bennet, Kitty e Lydia.

Conhecida por seu trabalho vencedor do prêmio BAFTA no filme de 2004 Vera Drake , Jacqueline Durran foi contratada como figurinista. Ela e Wright abordaram seu filme "como algo difícil de lidar" por causa do desejo de distingui-lo da adaptação para a televisão. Devido à aversão de Wright pela cintura alta, Durran se concentrou na moda do final do século XVIII, que muitas vezes incluía uma cintura natural com espartilho , em vez de uma silhueta império (que se tornou popular após a década de 1790). Estabeleceu-se uma divisão geracional: os personagens mais velhos se vestem de acordo com a moda de meados do século XVIII, enquanto os jovens usam "uma espécie de estilo proto- regencial de cabelo e roupas".

Os trajes de Durran também ajudaram a enfatizar a posição social entre os diferentes personagens; Caroline Bingley, por exemplo, é apresentada com um vestido com silhueta império, roupa que estaria no auge da moda. Durante sua entrevista, Durran opinou que todas as mulheres se vestem de branco no Baile de Netherfield devido à sua popularidade contemporânea, uma ideia que Wright credita como sua razão para contratá-la. Trajes e estilos de cabelo foram ajustados para atrair o público contemporâneo, sacrificando a precisão histórica.

Para ajudar a diferenciar as irmãs Bennet, Durran via Elizabeth como a "moleca", vestindo-a com cores terrosas por causa de seu amor pelo campo. Para as outras irmãs, Durran observou: "Jane era a mais refinada e, no entanto, ainda é um pouco descuidada e caseira, porque os Bennet não têm dinheiro. Uma das principais coisas que Joe queria era que a coisa toda tivesse um toque provinciano. Mary é a cara: séria e prática. E então Lydia e Kitty são um pouco Tweedledum e Tweedledee em uma espécie de adolescente. Tentei fazer com que fossem uma espécie de imagem no espelho. Se alguém está usando um vestido verde, o outro usará uma jaqueta verde; então, você sempre terá uma assimetria visual entre os dois. " Em contraste com o filme de 1940, a produção de 2005 exibiu as irmãs Bennet em vestidos surrados, mas confortáveis.

O traje do Sr. Darcy passou por uma série de fases. Durran observou:

A primeira vez que o vemos, ele está na Meriton [ sic ], onde está vestido com uma jaqueta de alfaiataria muito rígida e bastante contido e rígido. Ele permanece naquela forma rígida durante a primeira parte do filme. Quando chegamos à proposta que dá errado na chuva, passamos para um corte semelhante, mas um tecido muito mais macio. E mais tarde ele tem um corte de casaco completamente diferente, não interlinado e ele o usa desfeito. O enésimo grau é ele caminhando pela névoa pela manhã, completamente despido pelos padrões do século XVIII. É absolutamente improvável, mas então Lizzie está de camisola, então o que você pode dizer?

filmando

Stamford, Lincolnshire representou a vila fictícia de Meryton. (Filmagem da milícia na foto)

Moggach acreditava que o romance era muito filmável, "apesar de não conter descrição e ser um livro pouco visual". Para Wright, muitos outros filmes de período contavam com pinturas como inspiração, em vez de fotografias, fazendo com que parecessem irreais. Ele então usou "a prosa de Austen [para dar a ele] muitas referências visuais para as pessoas na história", incluindo o uso de planos de vários personagens. Os cineastas também mudaram várias cenas para locais mais românticos do que os do livro. Por exemplo, no filme, Darcy primeiro propõe ao ar livre em uma tempestade em um prédio com arquitetura neoclássica ; no livro, essa cena se passa dentro de uma casa paroquial. No filme, sua segunda proposta ocorre nas charnecas enevoadas ao amanhecer; no livro, ele e Elizabeth estão caminhando por uma estrada rural em plena luz do dia. Wright reconheceu que "há muitos clichês de cinema de época; alguns deles estão no filme e outros não, mas para mim era importante questioná-los".

Exposição Orgulho e Preconceito no Basildon Park , que foi usada como local de Netherfield, casa de George Bingley
Groombridge Place serviu como local de filmagem da casa da família Bennet

Durante o desenvolvimento do roteiro, a equipe criou um "vaivém constante entre o roteiro e o local". O filme foi rodado inteiramente em locações na Inglaterra em um cronograma de 11 semanas durante o verão de 2004. O coprodutor Paul Webster observou que "é bastante incomum para um filme desse tamanho ser filmado inteiramente no local. Parte da ideia de Joe [Wright] era tentar criar uma realidade que permitisse aos atores relaxarem e se sentirem unidos. com seu ambiente. " Trabalhando com a designer de produção Sarah Greenwood e a decoradora Katie Spencer , a equipe filmou em sete propriedades em seis condados diferentes. Como "nada existe no Reino Unido que não tenha sido tocado pelo século XXI", muitos dos locais exigiram um trabalho substancial para torná-los adequados para filmagem. A empresa de efeitos visuais Double Negative restaurou digitalmente vários locais para torná-los contemporâneos; eles erradicaram ervas daninhas, aprimoraram o revestimento de ouro nas molduras das janelas e removeram anacronismos como calçadas de cascalho e postes de eletricidade. A Double Negative também desenvolveu o tipo de letra usado na sequência do título do filme.

A equipe de produção selecionou residências particularmente grandiosas para melhor transmitir a riqueza e o poder de certos personagens. Os locais incluíam a Chatsworth House em Derbyshire , a maior casa de campo privada da Inglaterra, com seus quartos espetaculares com afrescos de Antonio Verrio . Muitas vezes acredita-se que a Chatsworth House foi a inspiração de Austen para a residência Darcy. Chatsworth e Wilton House em Salisbury estava no para Pemberley . Após uma busca em vários locais na Inglaterra, a mansão com fosso Groombridge Place em Kent foi escolhida para Longbourn. O gerente de locação Adam Richards acreditava que Groombridge tinha um "charme imenso" que era "intocado pelo desenvolvimento pós-século 17". Refletindo a escolha de realismo de Wright, o interior de Groombridge foi projetado para ser " chique gasto ". Representando o Parque Netherfield estava o Basildon Park do final do século 18 em Berkshire, que foi fechado por sete semanas para dar tempo para as filmagens. Burghley House em Cambridgeshire substituiu Rosings, enquanto a cidade vizinha de Stamford serviu como Meryton. Outros locais incluem Haddon Hall (para The Inn at Lambton), o Templo de Apollo e Palladian Bridge of Stourhead (para os Jardins de Rosings), Hunsford (para a casa paroquial e igreja de Collins) e Peak District (para Elizabeth e a excursão dos Gardiner ) As primeiras cenas de dança foram filmadas em um cenário em um depósito de batatas em Lincolnshire com o emprego de moradores locais como figurantes ; este foi o único conjunto que a equipe construiu que ainda não existia.

Música

O compositor italiano Dario Marianelli escreveu a trilha sonora do filme. A trilha sonora é interpretada pelo pianista francês Jean-Yves Thibaudet acompanhado pela Orquestra de Câmara Inglesa .

As primeiras sonatas para piano de Ludwig van Beethoven "se tornaram um ponto de referência" e "ponto de partida" para a partitura original. Algumas peças foram inspiradas no período do filme, com a suposição de que poderiam ter sido ouvidas naquela época e continham pistas de dança reais adequadas para o final do século XVIII. As peças que os atores interpretam foram compostas primeiro, antes do início das filmagens.

A trilha sonora, em última análise, continha dezessete faixas instrumentais de música organizadas de uma maneira diferente da do filme.

Editando

Você precisa ser fiel à integridade do livro e a Jane Austen, mas também precisa ser bastante implacável. O que você não vê, você não perde ... Ao se concentrar em Elizabeth Bennett e no que está acontecendo com ela, e em sua jornada cansativa e difícil, certas coisas se perdem conforme você avança.

- Deborah Moggach sobre a edição do filme

Em contraste com a adaptação de cinco horas para a BBC, Wright comprimiu seu filme em duas horas e nove minutos de tela. Ele comentou que o filme é "obviamente sobre Elizabeth e Darcy, segui-los e qualquer coisa que desvie ou desvie você dessa história é o que você tem que cortar". Algumas das mudanças mais notáveis ​​do livro original incluem compressão de tempo de várias sequências principais, incluindo a partida de Wickham e da milícia, a visita de Elizabeth a Rosings Park e Hunsford Parsonage, a visita de Elizabeth a Pemberley, a fuga de Lydia e a crise subsequente; a eliminação de vários personagens coadjuvantes, incluindo o Sr. e a Sra. Hurst, o Sr. e a Sra. Phillips, Lady e Maria Lucas, a Sra. Younge, vários amigos de Lydia (incluindo o Coronel e a Sra. Forster) e vários oficiais militares e habitantes da cidade; e a eliminação de várias seções nas quais os personagens refletem ou conversam sobre eventos que ocorreram recentemente - por exemplo, a mudança de opinião de Elizabeth depois de ler a carta de Darcy.

Moggach e Wright debateram como terminar o filme, mas sabiam que não queriam uma cena de casamento "porque não queríamos que Elizabeth parecesse a garota que se tornou uma rainha neste casamento luxuoso, ou que fosse piegas " Pouco antes do lançamento na América do Norte, o filme foi modificado para incluir uma cena final (não no romance) dos Darcys casados ​​desfrutando de uma noite romântica e um beijo apaixonado em Pemberley em uma tentativa de atrair espectadores sentimentais; isso se tornou uma fonte de reclamação para a Sociedade Jane Austen da América do Norte (JASNA). Depois de assistir a uma prévia do filme antes de seu lançamento, a ex-presidente da JASNA, Elsa Solender, comentou: "Não tem nada de Jane Austen, é inconsistente com os primeiros dois terços do filme, insulta o público com sua banalidade e deve ser cortado antes do lançamento ". Ele havia sido removido da versão britânica depois que o público de pré-visualização o considerou involuntariamente bem-humorado; no entanto, públicos posteriores reclamaram que não puderam ver esta versão, fazendo com que o filme fosse relançado no Reino Unido e na Irlanda 10 semanas após a data de estreia original no Reino Unido. A versão original britânica terminou com a bênção do Sr. Bennet sobre a união de Elizabeth e Darcy, contornando assim o último capítulo do romance, que resume a vida dos Darcys e dos outros personagens principais nos anos seguintes.

Principais temas e análises

Romantismo e realismo

Estudiosos do cinema, da literatura e de Austen notaram o aparecimento de romance e romantismo em Orgulho e Preconceito , especialmente em comparação com adaptações anteriores. Sarah Ailwood marcou o filme como "uma interpretação essencialmente romântica do romance de Austen", citando como evidência a atenção de Wright à natureza como um meio de "posicionar Elizabeth e Darcy como figuras românticas ... Orgulho e Preconceito de Wright tem como foco central a preocupação de Austen com explorando a natureza do eu romântico e as possibilidades de mulheres e homens alcançarem a autorrealização individual dentro de uma ordem social e econômica patriarcal opressora. " Da mesma forma, Catherine Stewart-Beer, da Oxford Brookes University, chamou a presença de Elizabeth no penhasco de Derbyshire uma "evocação deslumbrante e mágica da forte marca estilística do romantismo pós-moderno de Wright", mas achou isso menos parecido com Austen e mais reminiscente de O morro dos ventos uivantes de Emily Brontë . Em sua análise, a estudiosa da Universidade de Provence Lydia Martin concluiu que o "viés romântico do filme é mostrado através das mudanças nas relações dos personagens, na trilha sonora e no tratamento da paisagem".

O realismo é um aspecto proeminente do filme, um tema confirmado por Wright em entrevistas e também nos comentários de áudio do DVD. Em um artigo de 2007, a professora de estudos cinematográficos do Ursinus College , Carole Dole, argumentou que Orgulho e Preconceito é "um híbrido que abraça um realismo irreverente ao qual o público mais jovem está acostumado (e que reflete a estética realista do diretor) e a reverência do clássico filme de herança para casas de campo, paisagens atraentes e detalhes autênticos de época ". Esse "realismo irreverente" incluía a representação de Longbourn como uma fazenda em funcionamento completa com galinhas, gado e porcos; como explica Dole, "as realidades agrícolas da Inglaterra de 1790 são igualmente evidentes no pátio fechado com celeiro e feno onde Lizzie gira descalça na lama em um balanço de corda". Referindo-se a adaptações recentes, como o corajoso Mansfield Park de 1999 , Dole citou Orgulho e Preconceito como evidência de que o filme de herança ainda existe, mas foi "transformado em um gênero mais flexível". Jessica Durgan concordou com essa avaliação, escrevendo que o filme "simultaneamente rejeita e abraça a herança para atrair um público maior".

Família

Criado com três irmãs, Moggach estava particularmente interessado na dinâmica familiar da história. A professora da Brock University , Barbara K. Seeber, acredita que, em contraste com o romance, a adaptação de 2005 enfatiza o familiar sobre o romântico. Provas disso podem ser vistas em como Orgulho e Preconceito " remodelaram significativamente a família Bennet, em particular seu patriarca, apresentando o Sr. Bennet como um pai sensível e gentil cujo papel nos infortúnios da família é continuamente minimizado". Seeber observou ainda que o filme é "o primeiro a apresentar a Sra. Bennet sob uma luz simpática", com o Sr. Bennet exibido como "um marido atencioso e também um pai amoroso".

A estudiosa de Stewart-Beer e Austen, Sally B. Palmer, notou alterações na representação da família Bennet; Stewart-Beer observou que embora a casa de sua família "possa ser caótica, nesta versão é, no fundo, um lar feliz - muito mais feliz e muito menos disfuncional do que a versão original de Longbourn de Austen ... Por um lado, Sr. e Sra. Bennet realmente parecem gostar um do outro, até mesmo amar um ao outro, uma caracterização que está muito longe do texto original. " O produtor Paul Webster reconheceu o tema familiar no DVD "A Bennet Family Portrait", comentando "Sim, é uma ótima história de amor entre Elizabeth Bennet e Fitzwilliam Darcy, mas sustentando tudo isso está o tipo de amor que dirige esta família."

Representação de Elizabeth Bennet

Wright pretendia que o filme fosse "o mais subjetivo possível" na perspectiva de Elizabeth; o público vê Darcy pela primeira vez quando ela o faz. Esse foco em Elizabeth apresenta algumas mudanças dramáticas em relação ao romance. A Elizabeth de Knightley tem um relacionamento "cada vez mais indiferente e emocionalmente distante" com sua família. Provas disso podem ser vistas com a alienação gradual de Elizabeth de Jane à medida que o filme avança; isso está em contraste com o livro, onde Elizabeth confia mais de seus sentimentos a Jane após eventos difíceis. Wright queria criar um relacionamento "real" entre as duas irmãs e fazê-las crescerem separadas, pois ele achava que o livro as descrevia como muito "melosas". A intenção de Moggach era que Elizabeth "guardasse segredos para si mesma. Eles são um grande fardo para ela ... Como ela guarda tudo isso para si mesma, sentimos cada vez mais por ela. A comédia mais verdadeira, acredito, nasce da dor. "

Em suas interações "agressivas e apaixonadas" com Darcy e "recusa rebelde em 'representar'" para Lady Catherine, Stewart-Beer vê a descrição de Knightley como "muito distante da Elizabeth original de Austen, que tem um maior senso de maturidade fundamentada, embora ambas Elizabeths têm uma inclinação ocasional para agitação, diversão e risos. " De acordo com a professora Laurie Kaplan da George Washington University , enquanto o foco de Wright em Elizabeth é consistente com o romance, o roteiro removeu sua linha de auto-reconhecimento: "Até este momento, eu nunca me conheci". Kaplan caracteriza a frase como a "mais importante" de Elizabeth e acredita que sua exclusão "viola não apenas o espírito e a essência da história de Austen, mas também as expectativas do espectador".

Liberar

Marketing

Depois de uma série de semi-adaptações de Jane Austen no final dos anos 1990 e início dos anos 2000, Orgulho e Preconceito foi posicionado para levar o público "de volta ao mundo do drama de época e ao que muitos viam como uma versão mais autêntica de Austen". Embora o romance fosse conhecido do público, o grande número de produções relacionadas exigia que o filme se destacasse. Foi comercializado para atrair os telespectadores jovens, com um observador se referindo a ele como "o romance feminino definitivo" e "mais comercial do que as adaptações anteriores de Austen para as telas grandes". Outro escreveu que traz "a juventude milenar ao megaplex ... Se a Lizzie de Ehle é a independente favorita de cada quarenta ou cinquenta e poucos anos, até mesmo 'madura', a heroína de Austen, Knightley é a boa garota sexy de todos os vinte e poucos anos." Um e comercial substituiu a palavra "e" no título do filme, semelhante ao filme pós - moderno de 1996 Romeo + Julieta .

Já uma estrela na época do lançamento, a aparição de Knightley no filme foi enfatizada por apresentá-la em todos os materiais promocionais (semelhante à aparição proeminente de Colin Firth na adaptação de 1995). Vários comentaristas compararam o pôster principal de Orgulho e Preconceito ao de Sense and Sensibility de 1995 , que foi visto como uma tentativa de atrair o mesmo grupo demográfico. A publicidade observou que o filme veio "dos produtores de O Diário de Bridget Jones ", um filme de comédia romântica de 2001, antes de mencionar Austen. Antes do lançamento, os fãs puderam baixar fotos e protetores de tela online, o que enfatizou as diferenças entre Orgulho e Preconceito e adaptações anteriores. Lydia Martin escreveu que, em contraste com as produções anteriores de Orgulho e Preconceito , os materiais de marketing minimizaram o "antagonismo sugerido entre os heróis" em favor de destacar um "relacionamento romântico", como pode ser visto com o posicionamento dos personagens, bem como com o slogan , "Às vezes, a última pessoa na terra com quem você quer estar é aquela que você não pode ficar sem."

Bilheteria

Em 11 de setembro de 2005, Pride & Prejudice estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto como uma apresentação de gala especial. O filme foi lançado nos cinemas em 16 de setembro no Reino Unido e na Irlanda. Alcançou o primeiro lugar na primeira semana, ganhando £ 2,5 milhões ($ 4,6 milhões) ao jogar em 397 telas. O filme ficou no topo por mais duas semanas, ganhando então um total de mais de £ 9 milhões de bilheteria no Reino Unido. Foi apresentado em 412 telas em seu maior lançamento nacional.

Em 11 de novembro de 2005, o filme estreou nos Estados Unidos com um fim de semana de estreia de US $ 2,9 milhões em 215 telas. Duas semanas depois, foi exibido em 1.299 telas e o retorno de bilheteria aumentou para US $ 7,2 milhões; o filme saiu dos cinemas na semana de 24 de fevereiro de 2006 com uma receita bruta total dos EUA de $ 38.405.088. Jack Foley, o presidente de distribuição da Focus Features , distribuidor US do filme, atribuído Pride & Prejudice ' sucesso s nos Estados Unidos para o apelo de Austen à ' boomer mercado' e seu status como uma 'marca' conhecida.

Orgulho e Preconceito foi lançado em mais 59 países entre setembro de 2005 e maio de 2006 pela United International Pictures. Com uma receita bruta mundial de $ 121.147.947, foi o 72º filme de maior bilheteria de 2005 nos EUA e o 41º internacionalmente.

Mídia doméstica

Nos Estados Unidos e no Reino Unido, a Universal Studios Home Entertainment lançou o VHS e o DVD padrão em fevereiro de 2006 para widescreen e fullframe; recursos bônus anexados incluem comentários em áudio do diretor Joe Wright, um olhar sobre a vida de Austen e a cena final do beijo de Elizabeth e Darcy. Em 13 de novembro de 2007, a Universal lançou a edição deluxe em DVD para coincidir com a chegada teatral do filme Expiação de Wright, de 2007 . A edição deluxe incluiu recursos de tela ampla e tela cheia, o CD da trilha sonora original, um livro e livreto colecionáveis, bem como uma série de recursos especiais não incluídos no DVD original. Nos Estados Unidos, uma versão em Blu-ray do filme foi lançada pela Universal em 26 de janeiro de 2010, que também continha recursos bônus.

Recepção

O desempenho de Keira Knightley foi amplamente aclamado. Keira, de 20 anos, recebeu sua primeira indicação ao Oscar de Melhor Atriz em Papel Principal, tornando - se a terceira mais jovem indicada a Melhor Atriz na época.

Orgulho e Preconceito foi apenas a segunda versão cinematográfica após "a famosa, mas estranhamente falha, adaptação em preto e branco de 1940 , estrelada por Greer Garson e Laurence Olivier " e, até 2005, o The Times considerava a adaptação para a televisão de 1995 "tão dominante, universalmente adorado, [que] permaneceu na consciência pública como um padrão cinematográfico. " O filme de Wright, conseqüentemente, encontrou algum ceticismo de admiradores de Austen, especialmente em relação às mudanças de enredo e escolhas de elenco. "Qualquer semelhança com cenas e personagens criados por Miss Austen é, obviamente, mera coincidência", zombou The New Yorker 's crítico de cinema. Dado que os personagens de Austen eram nobres proprietários de terras, foi especialmente criticado a re-imaginação dos Bennett como caipiras do campo, sem o básico de boas maneiras à mesa, e sua casa "um curral".

Comparando seis adaptações principais de Orgulho e Preconceito em 2005, o Daily Mirror deu as únicas notas máximas de 9 de 10 para a série de 1995 e o filme de 2005, deixando as outras adaptações para trás com seis ou menos pontos. No site de agregação de resenhas Rotten Tomatoes , o filme tem um índice de aprovação de "certificado novo" de 86% com base em resenhas de 181 críticos, com uma classificação média de 7,7 / 10. O consenso do site diz: "Claro, é outra adaptação do romance favorito do cinema de Jane Austen, mas as principais performances e uma sensibilidade moderna de cinema tornam esta peça familiar de época fresca e agradável." No Metacritic, o filme tem uma pontuação média de 82 em 100, com base em 37 críticas, indicando que o filme recebeu "aclamação universal". O público pesquisado pela CinemaScore deu ao filme uma nota A- na escala de A a F.

Os críticos alegaram que as limitações de tempo do filme não capturaram a profundidade e complexidade das séries de televisão e chamaram a adaptação de Wright de "obviamente [não] tão ousada ou revisionista" quanto a série. A presidente da JASNA, Joan Klingel Ray, preferiu a tenra idade de Knightley e Macfadyen, dizendo que Jennifer Ehle havia sido "um pouco 'pesada' demais para o papel". Peter Bradshaw do The Guardian , enquanto elogiava Knightley por uma performance excelente "que eleva todo o filme", ​​considerou o elenco dos protagonistas "indiscutivelmente um pouco mais imaturo do que Firth e Ehle." Ele acrescenta que "Apenas um esnobe, um mesquinho ou alguém com lealdade necrófila à versão da BBC de 1995 com Colin Firth e Jennifer Ehle poderia deixar de apreciar a performance [de Knightley]." Na época, a crítica de cinema da BBC Stella Papamichael considerou o "melhor desempenho de Knightley até agora". No entanto, o crítico do The Daily Telegraph considerou as habilidades de atuação de Knightley pequenas, em sua opinião, "Alguém que irradia pouco mais do que alegria educada", e que entre ela e Macfadyen havia "uma pequena faísca".

Os críticos ficaram divididos sobre o retrato de Darcy por Macfadyen, expressando surpresa agradável, antipatia por sua falta de mudança emocional gradual como no romance e elogios por ele combinar a personalidade insegura e sensível do personagem do livro melhor do que Firth.

Os críticos também chamaram a atenção para outros aspectos do filme. Escrevendo para o The Sydney Morning Herald , Sandra Hall criticou a atenção de Wright ao realismo por ser "descuidada com os costumes e convenções que faziam parte da estrutura do mundo de Austen". Em outra resenha, a revista Time Out lamentou a ausência do "brilhante senso de ironia" de Austen, observando que o "melodrama romântico do filme foi jogado às custas de sua sagacidade afiada". Mais positivamente, Derek Elley, da revista Variety , elogiou Wright e Moggach por "extrair a essência jovem" do romance, ao mesmo tempo que "forneceu um cenário ricamente detalhado" sob a supervisão de Greenwood e Durran. Igualmente satisfeito com o filme foi o San Francisco Chronicle ' s Ruthe Stein, que escreveu que Wright fez uma 'estréia no cinema espetacular' que é 'criativamente reinventados e sublimemente entreter'. Claudia Puig do USA Today chamou de "uma adaptação estelar, enfeitiçando o espectador completa e incandescente com uma mistura requintada de emoção e sagacidade."

Elogios

Prêmio Categoria Destinatários Resultado
Prêmios da Academia Melhor atriz Keira Knightley Nomeado
Melhor Direção de Arte Sarah Greenwood , Katie Spencer Nomeado
Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Melhor Partitura Original Dario Marianelli Nomeado
Editores de cinema americanos Melhor longa-metragem editado - Comédia ou musical Paul Tothill Nomeado
Boston Society of Film Critics Melhor Novo Cineasta Joe Wright Ganhou
British Academy Film Awards Melhor filme britânico Orgulho & Preconceito Nomeado
Melhor atriz coadjuvante Brenda Blethyn Nomeado
Novato mais promissor Joe Wright Ganhou
Melhor Roteiro Adaptado Deborah Moggach Nomeado
Melhor figurino Jacqueline Durran Nomeado
Melhor maquiagem e cabelo Fae Hammond Nomeado
Broadcast Film Critics Association Melhor atriz Keira Knightley Nomeado
Associação de Críticos de Cinema de Chicago Melhor atriz Keira Knightley Nomeado
Melhor Cinematografia Roman Osin Nomeado
Melhor Ator Coadjuvante Donald Sutherland Nomeado
Cineasta mais promissor Joe Wright Nomeado
Empire Awards Melhor atriz Keira Knightley Nomeado
Melhor filme britânico Orgulho & Preconceito Ganhou
Melhor diretor Joe Wright Nomeado
European Film Awards Melhor cinegrafista Roman Osin Nomeado
Melhor Compositor Dario Marianelli Nomeado
Melhor filme Joe Wright Nomeado
Golden Globe Awards Melhor Atriz - Filme Musical ou Comédia Keira Knightley Nomeado
Melhor Filme - Musical ou Comédia Orgulho & Preconceito Nomeado
Círculo de Críticos de Cinema de Londres Atriz britânica do ano Keira Knightley Nomeado
Diretor Britânico do Ano Joe Wright Ganhou
Filme Britânico do Ano Orgulho & Preconceito Nomeado
Estreante britânico do ano Matthew Macfadyen Nomeado
Estreante britânico do ano Joe Wright Nomeado
Ator coadjuvante britânico do ano Tom Hollander Ganhou
Atriz coadjuvante britânica do ano Brenda Blethyn Nomeado
Atriz coadjuvante britânica do ano Rosamund Pike Nomeado

Impacto e legado

A adaptação de Wright não teve o mesmo impacto cultural da série de 1995 e, desde então, atraiu opiniões nitidamente divididas. No entanto, mesmo três anos após o lançamento, Knightley ainda estava associado a Elizabeth Bennet entre uma geração de jovens telespectadores que não tinham visto a produção de 1995. Dadas as opiniões variadas sobre o filme, JASNA publicou uma edição especial editada de seu jornal online Persuasions On-Line em 2007 com a colaboração de dezenove acadêmicos Austen de seis países; a intenção era fomentar a discussão e estimular a análise acadêmica. JASNA tinha feito isso apenas uma vez antes, para o filme de 1996 Emma .

Orgulho e Preconceito impactaram produções posteriores nos gêneros drama de figurino e filmes tradicionais. Os críticos literários protestaram que a adaptação de Wright efetivamente "popularizou o romance celebrado de Austen e trouxe seu romance para a tela como uma leitura visual fácil para um público mainstream pouco exigente." Carole Dole observou que o sucesso do filme "apenas tornou mais provável que as futuras adaptações de Austen apresentem, se não necessariamente lama, pelo menos artistas jovens e testados no mercado e técnicas de filmagem orientadas para a juventude equilibradas com os prazeres visuais do filme tradicional . " Ela citou Anne Hathaway no filme Becoming Jane como exemplo. Jessica Durgan acrescentou que Pride & Prejudice concebeu um novo gênero híbrido ao rejeitar as pistas visuais do filme tradicional, que atraiu "o público jovem e popular sem alienar a maioria dos fãs de herança".

A produção de Orgulho e Preconceito deu início ao relacionamento de Wright com a Working Title Films, a primeira de quatro colaborações. Muitos membros do elenco e da equipe técnica do filme se juntaram a Wright em seus esforços posteriores como diretor. Para sua adaptação de Expiação , que ele viu como "uma reação direta a Orgulho e Preconceito ", Wright contratou Knightley, Blethyn, Marianelli, Thibaudet, Greenwood e Durran. Expiação empregava temas semelhantes aos de Austen, incluindo a noção de um jovem escritor que vivia em "uma casa de campo inglesa isolada " que "mistura desejos e fantasias, verdades e ficção". O filme de Wright de 2009, The Soloist, incluiu Hollander, Malone e Marianelli, enquanto Hollander também foi apresentado em Hanna (2011). A adaptação de 2012 de Wright de Anna Karenina apresenta Knightley, Macfadyen, Marianelli, Durran e Greenwood e é produzida por Bevan, Eric Fellner e Webster.

Em 11 de dezembro de 2017, a Netflix anunciou que uma pessoa do Chile assistiu ao filme 278 vezes durante todo o ano. Posteriormente, foi relatado que a pessoa era uma mulher de 51 anos, que se declarou "obcecada" pelo filme e via Elizabeth Bennet como "um ícone feminista".

Veja também

Notas

Referências

Bibliografia

Livros

Ensaios e jornais

Entrevistas

Artigos de jornais e revistas

Conectados

Comunicados de imprensa

Mídia visual

links externos