Reba Rambo - Reba Rambo
Reba Rambo | |
|---|---|
| Nascer |
17 de outubro de 1951
Dawson Springs , Kentucky , EUA
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| Outros nomes | Reba, Reba Lady, Reba Rambo Gardner, Reba Rambo-McGuire |
| Ocupação |
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| Anos ativos | 1965-presente |
| Cônjuge (s) | |
| Crianças | 2 |
| Pais) | |
| Família | Rambo |
| Carreira musical | |
| Gêneros | |
| Instrumentos |
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| Etiquetas | |
| Atos associados | Os Rambos , Andraé Crouch , Rambo McGuire |
| Local na rede Internet | rebarambo |
Reba Rambo (nascida em 17 de outubro de 1951) é uma cantora e compositora cristã americana. Ela é uma vencedora do Grammy and Dove Award .
Biografia
1965-1975: início da vida e início da carreira
Rambo frequentou a Hebron Elementary School em Hebron, Ohio e se formou na Dawson Springs High School em Dawson Springs, Kentucky . Ela disse em uma entrevista em 1971 que nunca teve treinamento formal em música: "Tudo o que sei me foi ensinado por mamãe e papai".
Aos 12 anos, Reba começou a cantar com seu pai e sua mãe, Buck e Dottie Rambo , como o grupo da família gospel do sul , The Singing Rambos, mais tarde abreviado para The Rambos . Em 1967, o grupo percorreu o Vietnã, apresentando-se para as tropas. Foi a partir dessa experiência que Reba começou a escrever sua primeira música. “Keep on Marching Home” foi definida para os acordes menores populares na música folk que ela começou a ouvir. Ao voltar para casa, ela tocou para o produtor dos Rambos, Bob MacKenzie, que foi diretor criativo da Heart Warming Records de John T. Benson , o selo que os Rambos gravaram. MacKenzie já estava ciente das congregações que organizavam missas folclóricas e havia explorado essa nova forma de evangelho pela primeira vez um ano antes, quando gravou The New Folk, um grupo formado pela Campus Crusade for Christ . Ele sugeriu um projeto solo centrado no folk para Reba, de quinze anos. O produto final foi intitulado On the Folk Side of Gospel e lançado em 1968. A Billboard chamou o álbum de "extremamente bonito" e elogiou a maneira como ela "invade profundamente o campo do folk, mas se mantém perto do espírito". Em um artigo de outubro de 1968 no The Rambos, a Billboard escreveu mais tarde que Reba "acreditava que a música gospel poderia ser apresentada de uma maneira folclórica, e então ela provou isso".
Quando o movimento de Jesus irrompeu na consciência dominante no início dos anos setenta, Reba se destacou como uma das poucas mulheres na vanguarda da música do movimento. Sua localização única dentro da comunidade gospel estabelecida do sul emprestou uma certa validação a esta forma musical em evolução, agora sendo apelidada de “ Música de Jesus ”, que ainda era desconfiada por muitos dentro da igreja oficial. Também a tornou querida pelo Povo de Jesus . Um escritor a chamou de "uma espécie de heroína para o povo de Jesus". O alcance da música de Reba foi além dos Estados Unidos, levando-a até o Royal Albert Hall de Londres para se apresentar com o ícone pop Cliff Richard , que também abraçou o movimento.
Logo após o lançamento de seu quarto álbum solo, Resurrection , ela foi convidada para se apresentar no Explo '72 , agora lembrado como o "Christian Woodstock". Mais de 180.000 pessoas se reuniram no estádio Cotton Bowl em Dallas, Texas para ouvir uma série de palestrantes e artistas, incluindo Andraé Crouch e The Disciples , Larry Norman , Children of the Day , Randy Matthews e The Archers . Pouco depois do Explo '72, os Rambos pararam de fazer turnê quando o pai de Reba, Buck, teve cinco ataques cardíacos em um ano. Andraé and the Disciples veio a Nashville para se apresentar no National Quartet Convention , um dos primeiros grupos negros a fazê-lo. Reba os acompanhou à apresentação e depois a irmã de Andraé, Sandra , convidou Reba para acompanhá-los nas duas últimas semanas da turnê. Reba logo se tornou parte do grupo: a turnê de duas semanas durou dezoito meses.
1976-1983: anos solo
Em 1976, o álbum Lady de Rambo tornou-se um dos álbuns contemporâneos e inspiradores mais vendidos do ano, com Reba sendo a melhor artista contemporânea feminina da Record World Magazine. Ao contrário de seus contemporâneos da Jesus Music que possuíam um som folk-centrado, Lady revelou uma nova possibilidade para esse gênero em expansão, incorporando elementos do jazz, soul e light rock. O álbum trazia a música "The Land Of Oohs and Ahs", usando imagens de The Wonderful Wizard of Oz para representar o céu e a vida espiritual. A Record World chamou Rambo de “uma das mais importantes artistas cristãs contemporâneas no campo hoje” em um longa-metragem de 1977. Lady ganhou o Prêmio Dove de Álbum Contemporâneo do Ano, e o álbum foi indicado ao Prêmio Grammy de Melhor Performance Gospel, Contemporânea ou Inspiradora. Lady estabeleceu Reba como a principal "cantora adulta contemporânea" da música cristã.
Reba deixou o The Rambos em 1977 para seguir sua carreira solo em tempo integral. O sucessor de Lady , The Lady is a Child , lançado em janeiro de 1978, recebeu um amplo orçamento da Benson Company , permitindo que Reba realmente exibisse toda a gama de seu talento e imaginação. A partir de 1940 Andrews Sisters -styled “All Day Dinner”, para o épico disco “Child of the Music Maker” para o evangelho Preto de “Ide” e, em seguida, para o sofisticado faixa-título adoçadas com corda, Reba levantou a barra para o arte dentro da música de Jesus pode parecer. A revista Campus Life chamou de "orquestrada de forma impressionante", comparando Reba a Barbra Streisand , declarando que "a senhora é uma cantora". Cash Box também notou as comparações com Streisand e Diana Ross , mas disse “Reba, a cantora, é original; e Reba, a escritora, brilhante ... o álbum é um clássico. ” O álbum receberia uma indicação ao Grammy e mais uma vez seria a Melhor Artista Feminina (Contemporânea) da Reba Record World Magazine de 1978. The Lady is a Child também seria usado como parte de um teste audiovisual em lojas de varejo convencionais. Os displays da loja para o álbum fizeram as vendas saltar "sete vezes", de acordo com a revista Billboard . “A experiência de Reba (Rambo) demonstra ... que os projetores na loja podem criar demanda para um artista relativamente desconhecido cujos álbuns não aparecem normalmente nos pontos de venda de mercadorias de massa.”
The Prodigal… De acordo com Reba , lançado em 1979, iria expandir ainda mais as possibilidades criativas e comerciais da música cristã contemporânea. Várias das faixas foram co-produzidas pelo colaborador de Andraé Crouch, Bill Maxwell, utilizando alguns dos músicos e cantores mais requisitados de Los Angeles. Ela também começou a trabalhar com seu colega de gravadora, Dony McGuire, que trouxe seu estilo influenciado pelo R&B para a produção. O pacote em si incluía um encarte elaborado de seis páginas que incluía letras de músicas, histórias por trás das músicas e fotos glamorosas. Com essa apresentação, no entanto, Reba cruzou a linha invisível que as mulheres tinham que navegar intuitivamente. Em sua crítica de The Prodigal , o crítico da Campus Life Steve Lawford elogiou o conteúdo do álbum, dizendo que “é uma produção de primeira classe, repleta do som elegante dos anos 70 - como a própria Reba, muito chique, muito uptown. A senhora possui uma voz muito expressiva que ela usa com segurança e poder. ” Ele então afirma, entretanto, que “você rapidamente começa a imaginar que Reba está muito ocupada com Reba, prestes a interpretar a vampira. O livreto que acompanha este álbum apresenta Reba em várias poses chiques… uma reminiscência de Cher . ECA! Porque se importar? Sua tendência para essa postura de glamour está se esgotando. ” Ele deu ao álbum apenas 2 estrelas e meia. Compreendendo as restrições do mercado cristão, a Cash Box imediatamente abordou a capa e a arte do interior em sua crítica, afirmando que "a capa, a jaqueta e a música são todas elegantes, algo semelhante à heresia em alguns campos de música gospel". Eles consideraram o álbum “uma vitrine de arte” que estava “buscando novos sons para despertar as emoções e algumas palavras para esconder no coração”.
Além do encarte interno, a própria capa do álbum causou polêmica quando chegou às livrarias cristãs. A capa mostrava Reba com um vestido esfarrapado, sentada em uma pilha de lixo, segurando um pássaro morto. Filmado na Union Station , uma estação ferroviária abandonada de Nashville, a capa foi considerada inadequada e a gravadora rapidamente substituiu a capa por uma capa preta lisa com uma foto de Reba no centro. Embora inicialmente alcançasse a 12ª posição com um marcador na parada de álbuns inspiradores da Cash Box de 14 de julho de 1979, o álbum permaneceu na parada apenas por seis semanas. Seria o último de seus álbuns solo nas paradas até hoje. Ela promoveu o álbum no The PTL Club e no The 700 Club e se apresentou para o presidente Jimmy Carter na Casa Branca em setembro daquele ano.
Quando a notícia de seu divórcio de Landy Gardner começou a circular para o público, as datas de seus shows foram canceladas, as estações de rádio retiraram suas músicas de suas listas de reprodução e algumas livrarias cristãs pararam de estocar seus álbuns. Ela devia a Benson um álbum final, que lhe deram um pequeno orçamento para ser concluído. Apesar da falta de orçamento e apoio da gravadora, Dreamin ' foi um sucesso crítico com a CCM Magazine dizendo que “pode ser o melhor até agora”. Record World concordou, “Reba é sinônimo de grandes canções e performances dinâmicas. Este LP não é exceção. ”
Ralph Carmichael da Light Records , lar dos luminares do gospel Andraé Crouch e da família Hawkins, no entanto, ficou emocionado ao assinar Reba, apesar da controvérsia, no início de 1980. Ele disse à CCM Magazine : “Reba é a artista feminina contemporânea mais progressista do evangelho campo hoje. Quero que Reba fique no campo e use todos os talentos que Deus deu a ela. Ela pode ter uma influência tremenda. ” Ela começou a trabalhar em seus dois primeiros projetos para a Light, ambos em colaboração com Dony McGuire, que também havia se mudado da Greentree Records para a Light. O primeiro foi um álbum conceitual musical chamado The Lord's Prayer , o segundo foi um novo álbum solo que seria intitulado Confessions . Uma entrevista para a CCM Magazine enquanto trabalhava nos projetos Light não menciona diretamente o divórcio ou as consequências. O escritor afirma apenas que "o primeiro LP solo de Reba na Light Records ... registra a jornada muito pessoal e às vezes dolorosa de Reba nos últimos três anos, levando-a a uma vitória espiritual pessoal que ela diz que está apenas começando."
Quando ela e McGuire se casaram no outono de 1980, a polêmica em torno de Reba aumentou. Um disc jockey disse à Billboard que “depois que a artista da Light Records Reba Rambo se divorciou e se casou novamente, a estação parou de tocar seus discos, apesar de sua popularidade e aceitação geral no campo do gospel”. Avaliações dos novos projetos alimentaram passivamente a polêmica, referindo-se a McGuire como o "novo marido e co-compositor de longa data" de Rambo.
Enquanto ela enfrentava as mais duras críticas da igreja, ela receberia simultaneamente maior reconhecimento e reconhecimento de seus colegas na indústria musical. A Oração do Senhor ganhou um Grammy de Melhor Performance Gospel, Contemporânea ou Inspiradora em 1981. Ela, McGuire e os artistas que também participaram do álbum, Andrae Crouch , BJ Thomas , Cynthia Clawson , Walter Hawkins , Tramaine Hawkins e The Archers , executou um medley de seleções do álbum na transmissão , “recebendo uma das poucas ovações de pé da noite”. O Grammy abriria outras portas. Mais tarde naquele ano, ela apareceria na rede de televisão por meio de The Mike Douglas Show e do Jerry Lewis Muscular Dystrophy Telethon . Uma produção completa de Oração do Senhor em Knott's Berry Farm , nos arredores de Los Angeles, atraiu mais de 18.000 pessoas. Mais tarde, Donna Summer gravou "Forgive Me", uma música de The Lord's Prayer e recebeu um prêmio Grammy por sua atuação.
Ela gravou seu último álbum solo, intitulado Lady Live , em junho de 1981 no Anaheim Convention Center, na Califórnia, para um público de quase dez mil pessoas. A Contemporary Christian Music Magazine chamou o álbum de “o projeto mais convincente e poderoso de Reba até agora” e disse que “não é preciso ser um conhecedor de boa música para apreciar a quantidade de prática, ensaio e trabalho real necessários para reunir um ato de classe. ” A Billboard jorrou que "sua voz varre, sobe e se suspende sem esforço", elogiando sua "interação fácil e afetuosa com seu público". A revista mais conservadora Charisma , no entanto, escreveu uma crítica contundente. O crítico disse que o álbum era "presunçoso" e "tão raso quanto um lago de ações no oeste do Texas". Eles ainda descreveram seu canto como "gritando e bajulando", e afirmaram que "Reba consistentemente exagerou em cada música, enviando sua vozinha fina através de todos os tipos de contorções vocais". A crítica parecia mais uma resposta ao sucesso mainstream de Reba e não ao álbum em si. “Reba está na moda agora”, escreveu ele, “suas aparições pessoais estão atraindo grandes multidões e vários artistas estão gravando suas canções. Light Records empacotou este álbum ao vivo com um belo conjunto de gráficos e uma capa no estilo de Hollywood. Tudo em vão. ”
Na Billboard Gospel Conference em 1982, Rambo foi um painelista na discussão “Artist Perspective”. Enquanto o grupo discutia a questão “Quão secular é secular demais”, Rambo disse, “quero falar com aqueles que não ouviram sobre Jesus. Mas também quero falar sobre amor. Não faz mal para mim cantar canções de amor. Isso também é sagrado. ” Ela disse à Billboard mais tarde naquele ano: “As pessoas não querem condenação enfiada na garganta”. Sua afirmação de que a música cristã deveria ser mais do que apenas "as quatro leis espirituais", como ela brincou em Lady Live , se tornaria um debate ainda mais acalorado à medida que os anos 80 avançavam, já que Sandi Patty e Amy Grant logo retomariam a carreira solo de Reba iria parar.
Seu contrato com a Light terminou com Messiah Bright Morning Star , em 1982 , um segundo musical colaborativo semelhante a The Lord's Prayer .
Retrospectivamente, John Styll, fundador e então editor da CCM Magazine, chamou Reba Rambo de "uma das melhores cantoras que já ouvi".
1984–2018: Rambo McGuire
Reba e Dony se fundiram oficialmente como Rambo McGuire em 1984, mudando seu foco do mainstream e, de certa forma, da indústria da música cristã e de volta à comunidade da igreja. Eles gravaram mais de uma dúzia de álbuns sob o apelido de Rambo McGuire durante as décadas de 1990 e 2000, com seus filhos se juntando ao grupo também. Rambo McGuire recebeu o prêmio Dove em 2012 por Grassroots Rambos , uma coleção de composições de Dottie Rambo. Reba e Dony também escreveram para uma série de artistas dentro e fora da música cristã, incluindo Debby Boone , The Bill Gaither Trio , The Archers , Sandi Patty , David e Nicole Binion e Dave Boyer. Sua canção, "A Perfect Heart", se tornou um hit de rádio cristão número um para o Trio Bill Gaither. Eles começaram um ministério, The River at Music City, em 2001. Reba começou a orientar jovens escritores por meio do The Writing Room, um curso de composição que ela ensina em Nashville. Em 2019, Reba e Dony se divorciaram.
2019 – Presente: Reemergência
Depois de décadas esgotadas, os álbuns solo de Rambo estão começando a se tornar disponíveis nas lojas de música digital pela primeira vez. Uma remasterização digital de Lady foi relançada pelo Provident Distribution Group em 13 de dezembro de 2019. Light Records seguiu o exemplo, relançando Confessions em 1 de maio de 2020. Reba continua a escrever canções e ministrar como artista solo, colaborando com a cantora / compositora Margaret Becker , Tim Miner e Tery Wayne.
Discografia
Álbuns solo
| Título | Detalhes do álbum |
|---|---|
| Do lado popular do Evangelho |
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| Realidade |
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| Músicas que minha mãe me ensinou |
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| Ressurreição |
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| Senhora |
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| A senhora é uma criança |
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| O Pródigo ... De acordo com Reba |
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| Sonhando |
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| Confissões |
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| Lembrando (compilação) |
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| Lady Live |
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| O tesouro da senhora |
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Com Dony McGuire
| Título | Detalhes do álbum |
|---|---|
| A oração do Senhor |
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| Messias Estrela da Manhã Brilhante |
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Com Rambo McGuire
- 1984: Momentos especiais da noiva (impacto)
- 1986: Plain and Simple Truth (Benson)
- 1987: Alistamento (Benson)
- 1990: Missão Possível (RMR)
- 1992: Live in the Combat Zone (RMR)
- 1992: Venha e ande sobre a água (individual) (RMR)
- 1993: De repente (Word)
- 1994: The Noteworthy Collection , Volumes 1 e 2 (RMR)
- 1998: Louvor e Adoração Comemorando o Rio (RMR)
- 1999: Louvor e Adoração à Santidade de Deus (RMR)
- 2000: Rambo McGuire Family Christmas (RMR)
- 2011: The Noteworthy Collection Volumes 1 e 2 (Rambo McGuire Records)
- 2011: Grassroots Rambos - Remembering The Rambos (Rambo McGuire Records)
- 2014: Rambo Classics (Rambo McGuire Records)
- 2016: Rambo Classics (StowTown Records)
Aparências em outras gravações
- 1970: Filhos da Caridade
- 1978: Capas não lançadas - Donnie Gossett
- 1979: Nesta noite de Natal (MCA Songbird) "O mundo inteiro é colorido de amor"
- 1981: Olhando para o Futuro - Bob Bailey (Triângulo) "Estou Olhando para o Futuro"
- 1981: Dony McGuire: The Writer, The Singer - Inspiration (Lexicon) --Dony McGuire
- 2000: Bigger Than Life - Donnie Gossett e amigos (Zilla Media) "Melhor amigo"
- 2003: O Som do Céu - David e Nicole Binion (SOH)
- 2004: Apegando-se à fé "- Karen Harding (Daywind)" Por causa de quem eu sou "
- 2004: We Have Overcome - Christ Tabernacle Choir (Vital) "O que você diz é o que você recebe"
- 2005: Remembering the Greats (Daywind) "Eu nunca tive tanta saudade de casa antes", "Por causa de quem eu sou"
- 2005: Supernatural - Jeff Ferguson (Jeff Ferguson Music) (música-título)
- 2006: Quando o céu beija a terra - David e Nicole Binion (SOH) "Pray For Rain Medley"
- 2008: Concerto The Beginnings - Jesus Music Reunion "Never Ending Love", "Land of Oohs e Aahs", "Supernatural"
Vocais de fundo
- 1978: Cartas de amor - Dottie Rambo (aquecimento do coração)
- 1978: Songtailor - Tim Sheppard (Greentree)
- 1981: Inspiração - Dony McGuire
- 1981: My Own Place - Dottie Rambo (Heart Warming)
- 1983: Son of Thunder, Daughter of Light - Buck e Dottie Rambo (Light) (reeditado como Dottie Rambo Oil and the Wine em 1994)
- 1983: Walls of Glass - Russ Taff (Myrrh) "Unto the Lamb"
- 1983: Surrender - Debby Boone (Lamb & Lion)
- 1984: Destinado ao trono - Buck e Dottie Rambo (Impacto)
- 1986: Alcançando o Mundo - Buck e Dottie Rambo (Benson)
- 1987: The Legend Continues - Buck e Dottie Rambo (Benson)
- 1997: Earthsuit - Headless Clown (EP)
- 2008: Tesouro - Janet Paschal (Vine Records)
Vídeo
- 1993: A Christmas Homecoming - Gaither Homecoming (Star Song)
- 2003: We Shall Behold Him - A Tribute to Dottie Rambo (Total Living Network)
- 2005: Lembrando os Grandes (Daywind); "Nunca tive tanta saudade de casa antes", "Por causa de quem sou"
- 2008: Concerto The Beginnings - Jesus Music Reunion; "Never Ending Love", "Land of Oohs and Aahs", "Supernatural"
Prêmios e indicações solo
Prêmio Dove da Associação de Música Gospel
O Gospel Music Association Dove Awards foi criado em 1969 pela Gospel Music Association para homenagear as realizações notáveis na música cristã . Como artista solo, Rambo recebeu dois prêmios de oito indicações.
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1970 | Reba Rambo | Talento Novo Evangelho Mais Promissor | Nomeado |
| 1971 | Reba Rambo | Vocalista Feminina do Ano | Nomeado |
| 1972 | Músicas que minha mãe me ensinou | Melhores notas de fundo de um álbum gospel | Nomeado |
| 1977 | Senhora | Álbum Contemporâneo do Ano | Ganhou |
| Reba Rambo | Vocalista Feminina do Ano | Nomeado | |
| 1978 | A senhora é uma criança | Álbum Contemporâneo do Ano | Nomeado |
| 1981 | Oração do Senhor (com Dony McGuire / Vários) | Álbum de Louvor e Adoração do Ano | Ganhou |
| 1982 | Reba Rambo | Vocalista Feminina do Ano | Nomeado |
prêmio Grammy
Os prêmios Grammy são concedidos anualmente pela Academia Nacional de Artes e Ciências da Gravação dos Estados Unidos. Como artista solo, Rambo recebeu um prêmio de quatro indicações. Ela também tem seis nomeações adicionais como membro do The Rambos.
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1978 | Senhora | Melhor Performance Gospel, Contemporânea ou Inspiradora | Nomeado |
| 1979 | A senhora é uma criança | Nomeado | |
| 1981 | Oração do Senhor (com os arqueiros , Cynthia Clawson , Andraé Crouch , Tramaine Hawkins , Walter Hawkins , Dony McGuire e BJ Thomas ) | Ganhou | |
| 1983 | Lady Live | Nomeado |